Cinema 4D で BodyPaint 3D（チュートリアル）：3Dオブジェクトの塗装とテクスチャの付与

この導入部分は、このワークショップの範囲、作業方法、そして目標についての概要を提供します。簡単なオブジェクトを使用して、UVをUV Editできれいに展開し、3D Paintでペイントします。このプログラムの両部分はBodyPaintのレイアウトであり、それによってCinema 4Dにネイティブに属しています。

このビデオでは、UVマップとは何か、そしてなぜそれをパターンのように分解する必要があるのかを学ぶことができます。そのために、UV Editレイアウトを使用します。ほとんどの3Dオブジェクトが直面する問題点を認識するでしょう。すなわち、ペイントするのに必要なUVがしばしば歪んでおり、さらに重なっているという点です。

そのようなUV展開がどのように見えるかは、この円柱の単純な例を使って学ぶことができます。適切なエッジを選択し、それを展開することで、円柱の表面（つまりそのUV）を平らに広げることができます。

円筒でうまくいくことは、より複雑なオブジェクトでも可能であるはずです。私たちは異なる場所で複数の選択肢を設定します。ビデオを見れば、これらの選択をどのような観点で設定するかが明確になります。

展開する際は妥協しなければなりません。2D空間にUVをできるだけ少ない切れ目で、かつ歪みを最小限に抑えて転送することが求められます。また、UVアイランドのテクスチャへの配置も最適化されます。

オブジェクトをペイントするには、割り当てられた素材が必要で、それにはテクスチャ（例：色のチャンネルで）が必要です。UVペイントでは、テクスチャ作成を一歩一歩便利に案内してくれるウィザードというものを学び、生成された素材をすぐに割り当てます。さらに、UVペイントで最初のレイヤーを作成します。

ダートマップは、「汚れのテクスチャ」であり、マテリアルを作成する際の中心的な要素です。それによって、やや摩耗した外観やよりリアリズムが実現されます。このビデオでは、それをどのように作成するかを紹介しますが、さらに、別のレイヤーに描画し、その表示を調整する方法についても説明します。

UV同士のエッジが交差する場所には、しばしばシームと呼ばれるものが発生します。該当平面上に仮設のProjection-Paint平面を配置することで、これらのエッジを簡単に取り除くことができます。複雑に聞こえますが、実際は簡単で理解しやすいです。

本物の塗装傷を作り出すためには、もう1つの素材が必要です。それは金属的で、驚くべきことに黒いアルファテクスチャで完全に非表示にされます。ランプシェードに塗布する際、塗装素材と同じUVタグの影響を受けます。

Cinema 4Dのブラシコレクションは豊富ですが、Photoshopで独自のブラシを作成し、それをBodyPaintに保存して使用できると非常に役立ちます。これらのブラシのうちの1つを使用して、メタルのアルファテクスチャとリリーフテクスチャを描き、露出させます。

カラーブロブはただの筆先にすぎず、新しく作成された色のチャンネルのレイヤーに配置されるだけですが、一方で、どのように異なる素材に移行するか、それによってどこでつまずく可能性があるかを見るのはとても役立ちます。或いはそうでないこともあります。

簡単な材料は、それをわずかに変えて他のオブジェクトパーツに割り当てることができます。これはBodyPaintで処理された材料に関して、UVタグで割り当てられ、複数のレイヤーから成るため、非常に厄介です。ここでは、シェーダーのどの情報を引き継ぐことができるか、どれを代替した方が良いかを知ることができます。

PBRマテリアルは物理的に正しいハイライトを生成し、色情報、拡散チャンネル、リリーフ、光沢の性質を統合する表面を表しています。GLTFエクスポートや（R23にはない）Prorenderを使用する際などに必要です。我々はクラシックなマテリアルを完全にPBRマテリアルに変換しています。

この短いビデオで、物理レンダラーのレンダリング設定を学びます。ランプのモデルが最終的にどのように見えるかを見ることができ、自分自身のモデルと比較したり、調整したりできます。最終的な外観に至る手順は、以前に紹介されたテクニックと同じですので、これ以上は表示されません。