プロの照明技術とライティング：パート1 - 正しい露光とは何ですか？

プロフェッショナルライティングテクニックとライトガイダンスの前書き

プロのフラッシュシステムを使っても写真の質が必ずしも向上するわけではありません。しかし、プロの写真家としての忙しい日常では効率も非常に重要です。写真の仕事では長い試行錯誤の時間が常に取れるわけではありません。多くの場合、所定の（そして常に短い）時間内でのコストパフォーマンスが重要となります。ほとんどの写真家は時間（「デイレート」）で仕事を請求しているため、当然顧客からはスムーズで迅速なプロダクションプロセスが求められます。 （クリエイティビティが犠牲になる可能性については、それは端に置かれるだけですが）...

写真の仕事を遂行する際に役立つのは、信頼でき、迅速で簡単に利用できるライティングテクニックです！

• 発光の正確さとは何ですか？

• なぜ写真家はライティングテクニックを必要とするのですか？

• プロの写真撮影に適したライトソースは何で、どのように最も効果的に使用できますか？

• カメラの設定には何が必要ですか？

• 室内外の両方に適したフラッシュシステムはありますか？

• フラッシュシステムの使用時に発生する可能性のあるエラーとその回避方法は何ですか？

• 屋内と屋外でのライティング設置の違いは何ですか？

• フラッシュシステムの購入時に考慮すべき点は何ですか？

• プロの設備が満たすべき要件は何ですか？

• どの設備がお勧めであり、なぜですか？

これらの疑問については、この記事シリーズの過程で詳しく説明します。

以下に各章の概要が表示されます：

Part 1 - 発光の正確さとは何ですか？

Part 2 - ライティングテクニックを使用すべき理由

Part 3 - プロの写真撮影に関連するライトソース（？）

Part 4 - プロのフラッシュシステムへの要件

Part 5 - 室内と屋外向けのフラッシュシステム？

Part 6 - 代替案？

Part 7 - スタジオおよびモバイルフラッシュシステムを使用する際のカメラ設定

Part 8 - スタジオおよび屋外のフラッシュシステムの取り扱いに関する実用的なヒント

Part 9 - 屋内のプロのライトガイダンス

Part 10 - 屋外のプロのライトガイダンス

多くの実用的な明るさとライティングに関するアドバイスとともに、さまざまなプロのフラッシュシステムを紹介します。強調されるのは「プロフェッショナル」なフラッシュシステムです。 インターネットで入手できる「電子ごみ」については扱いません。15年間の広告写真家およびライティングテクニックの講師として使用してきた、または他のプロ写真家から特にプロの要求に適したと推奨されたデバイスに焦点を当てます。

これは市場調査の概要ではありません。私の知識が及んでいる技術についてのみ報告するよう心がけました。そのため、実地報告は非常に主観的であり、時には批判的になる可能性があります。最終的には、適切なフラッシュシステムの選択に役立つ実用的なアシストを提供したいと考えています（通常行われるように、異なるデバイスの技術データをまとめるのみではありません）。

フラッシュシステムには、次の20年以上にわたって有効な投資判断が必要になる場合があります。これは、購入価格だけでなく、長期間の使用を考慮して、自分の独自の要求を最も適切に満たす設備が何であるかを詳細に調査することが有益です。

最後に、さまざまなライトフォーマーを比較紹介します。ライト特性に基づいて、どのライトフォーマーがどのようなタスクに適しているかを確認できます。 In-およびOutdoorで撮影された写真のプロのライトガイダンスの例が、このチュートリアルを締めくくります。

Figure 0.1: お楽しみと「Good Luck」を常にお祈りいたします。Jens Brüggemann, www.jensbrueggemann.de、2013年4月.



(Photo © 2013: Hodzic; Light: Brüggemann).

1. Belichtung und Beleuchtung

「正しく」露出するためには、まず被写体の明るさを測定する必要があります。時間、絞り、ISO感度からの値の組み合わせが「正しい」露出を生成します。 ただし、暗い場合は、撮影者はライトを提供する必要があります。これにより、カメラが被写体を適切に明るく再現できるように露出できます。

Figure 1.1: 人間の目はさまざまな明るさに慣れるため、プロの写真家でさえ正しい露出を推測するのが難しいです。 マニュアルモードでも、プロはビューファインダーに表示される露出自動調整の結果に従い、適切な時間、絞り、ISO感度の組み合わせが選択されるように補足測定を行います。



(Photo © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)



しかし、それは本当にそんなに簡単なことなのでしょうか？それは常にスムーズに機能するのでしょうか？

1.1 「正しい」露出とは何ですか？

ますます、「正しい」露出とは何かが問われます。これを説明するには、まず異なる露出測定方法と、なぜしばしば異なる結果につながるのかを理解する必要があります。

1.1.1 露出測定方法: 光対象測定と対象測定

光と対象の測定が区別されます。「光測定」では、画像の中心になる場所（たとえば、顔や製品写真なら製品など）で、実際に存在する光が測定されます。これにはハンド露出計が必要です。

通常、ハンド露出計はオブジェクトの正面の位置に保持され、白のコーンが撮影者の視点（撮影時の撮影者の位置）の方向を向いている。通常、時間とISO感度は撮影者によって指定され、測定結果として絞りが得られる。予め設定された時間、ISO感度、そして求められた絞りの組み合わせにより、正しく露出された画像が得られます。制約としては、明るさが測定された位置に基づいて露出が正しくであるという点です。

図1.2：このbroncolorの露出計は、既存の光とフラッシュ光を測定するだけでなく、フラッシュ設備の（無線）制御も可能にします。これによりフラッシュ光量の調整に時間を節約することができます。この例では既存光の測定（Ambienteとして示される文字）が、（ISO感度100とシャッタースピード1/60秒が設定されている場合）絞り4.0 ½を結果として生み出しました（つまり、4.8）。

露出計は実際に存在する光量を測定します。これを光測定と呼びます。これは、カメラに内蔵された露出計が行う反射光の測定よりもはるかに正確です（対象測定）。モチーフの反射特性により、非常に明るいもしくは暗いモチーフを撮影する際に誤った露出が生じる可能性があります。これらの異なる強い反射は、カメラに内蔵された露出計によって誤って異なる明るさとして解釈されます。したがって、「対象測定」にはもっと良い名前があるべきです：反射測定。

図1.3：露出計の白い半球はカロットと呼ばれます。通常、測定時に露出計は撮影者に向けて保持されます。しかし、逆光や横光の場合、カロットを撮影者の視点と光の方向の中間に向けるのがベストです。このようにしないと、正確な光測定ができません。

対照的に、対象測定はカメラから行われます。したがって、カメラ内蔵の露出計が使用されます。この方法の原則では、撮影直前にモチーフの明るさが撮影者の位置から（距離的に）露出計によって測定されます。

しかし、実際に何が測定されているのでしょうか？撮影対象物の明るさですか？答えは違います！測定されるのは光の反射、つまり対象物からカメラの方向に反射される光です。対象物の色によって多くの光を反射するモチーフや、反射光が少ないモチーフがあります。従って、撮影対象物の平均明るさが18％グレーに合致しない場合、対象測定法は誤った結果につながります。

オブジェクト測定（より適切には 反射- 測定と呼ぶべきもの）の利点は、撮影者にとっての使いやすさです。追加の手間をかけることなく、撮影直前にカメラ内の露光計に測定を任せます。撮影者はそのために場所を移動する必要がなく、時間を失うこともありません。プレスやスポーツの写真家、または遠くの被写体（例えば風景）を撮影する際、実際の被写体の光を直接測定することが不可能な場合に最適です。

課題を理解し、クリティカルな被写体の際には露光補正を利用して対処することで、オブジェクト測定でも最適な結果を得ることが可能です。ハンドヘルド露光計を持っており、それを使う時間と余裕がある場合、正確な結果を得て適切に露出された写真を提供することができます。

ただし、ハンドヘルド露光計を扱う際の難点は、光の測定と実際の撮影の間に時間的な余裕があるため、光条件が微妙に変化し、新しい光条件下で測定された値がすでに古くなっている可能性があります（これはもちろん既存の光のみに影響します；スタジオフラッシュは一般的に出力に関して一貫しています）。

図1.7：人間の目は急激な光の変化をすぐに慣れます。急激な変化がない限り、明るさの差異は気付かれない可能性があります。雲と風の組み合わせは（見ているところだけでなく）海辺でも常に変化する光条件を引き起こすことがあります。従って、手動で露出する人が、組み込まれた露出自動補正を使用せず、露出計を使用せずに撮影を試みる場合、「失敗する」。



（写真 ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de）

プロの写真家でさえ、時間、絞り、ISO設定を選択してすべての写真が適切に露出されるようにするのは単純ではありません。プロも、設定を選択するための基準が必要です。

追跡測定と手動作業を行うことは、すべてのパラメータを見積もることではなく、（例えば、カメラ内部または外部の）露出計の測定に従って、時間、絞り、ISO値の組み合わせを選択することを意味します。

1.1.2 High key と Low key

計測された「正確な」測定が常に望ましい結果につながるわけではありません。中程度の明るさの値に基づく写真が望ましくない例は数多くあります。例えば、雪景色が汚れた灰色に見える冬の休暇の写真を見たい人は誰でしょうか？または、新しく購入した黒いセーターが洗いざらしで見える写真を見たい人は誰でしょうか？

図1.8：この被写体に組み込まれた露出計に頼ると、暗すぎる写真が得られる可能性があります。明るい部分が明らかに優る写真は、ハイキーショットと呼ばれます。



（写真 ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de）



多くの写真家が誤ってハイキーを「たくさんの光」、ローキーを「少ない光」と同等に考えています。これは誤りです！写真のハイキーやローキーのキャラクターは、たくさんの光が存在するか、使用されるかどうかに依存せず、過度に過度、または過度に過度に過度に過度に過度に過度に過度に過度、過多、過度に過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度から、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度、過度 。

1.1.3 写真の「相対性理論」

私たち人間が「たくさんの光」と「少ない光」を主観的に捉えるものは、量的には捉えることができません。写真の中には「たくさんの光」や「少ない光」は存在しません。光がどれだけ多いかは、

1. 写真にどれくらいの光を
2. どれくらいの間
3. 感光性のメディアに当てるか。
   
   「光がたくさんあった」という主張は相対的です。写真が通常、過度または不十分に露出されているかについては何も言いません。
   
   したがって、夏の昼間であっても、写真家が望むなら、過度に露出された写真を作成することが可能です。また、三脚を使用して長時間露出したり、極めて高いISO感度を選択することで、夕暮れに過度に露出された写真を作成することもできます。写真家は（理想的な場合）、写真がどのように見えるかを決定します。
   
   

1.1.4 ヒストグラムの有効性

ここ数回、私のワークショップで参加者につれ去られ、写真はかなり良く見えるが、ヒストグラムがまだ理想的な経路をたどっていないため露出を修正する必要があると指摘されました。これらの参加者は、曲線が明るい部分にほとんど振れていると不平を言いました。そして、その状態は少なくとも非常に最適でない、ましてや完全に間違っていると彼らは主張しました。

写真に基づいて撮影物を判断するべきだとの私の提案は無視されました。いいえ、ヒストグラムははっきりと示している、撮影は露出過多であるため誤っていると参加者は言います。しかし、それは誤りです。すべて正しく行われており、なぜなら、白い壁の前で白いブラウスを着た金髪のモデルが写真を撮ったのです。そのため、ヒストグラムは説明された形状になければなりませんでした。逆に修正をしたら、モデルのブラウスが灰色に見えたでしょう。そして、壁も同様に灰色になってしまったでしょう。そして、それこそが誤っていたでしょう！

数多くの写真家は、撮影直後に撮影物の代わりにヒストグラムを表示して、写真の露出に関する潜在的なエラーを見つけることができると期待しています。

私にとって、ヒストグラムにはまったく意味がありません。写真で見ることができないものをヒストグラムで見ることはありません。技術的に可能なことが必ずしも意味があるとは限りません...！熱心な写真家は、どうして撮影後すぐにヒストグラムで撮影物をチェックするのでしょうか。なぜ唯一絶対的な真実の源としてヒストグラムに固執するのでしょうか？ヒストグラムは、写真内の異なる明るさの割合を表示するだけです。ヒストグラムは、さまざまな明るさ/色の画素の割合を示します。

それは棒グラフです。写真には通常、均質な色のグラデーションがなく、影とハイライトを含む異なる明るい部分と暗い部分があります。したがって、ヒストグラムはギザギザの曲線を表示します。これらの突起は特定の明るさ値の頻度分布を示しています。未経験者による誤解を招くことがしばしばあり、大きなコントラストやモノクロームのモチーフ、ハイキーおよびローキーのモチーフなどに関して誤解を招くことがあります。

図1.11：ここには通常の分布とされるヒストグラムが示されています。ピークは中間部にあります。端にはほとんどピークがなく、画像には極端な暗部や明るい部分がほとんどないことを示します。



(写真 ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

多くの写真家は、ここに示されている例に対応する写真（明るさ値の頻度分布を考慮に入れたもの）が撮影されるときに満足します。ここに示された形状のヒストグラムがある場合、それは「正規分布」と呼ばれます。

異なる曲線形状の場合、曝光技術的にこれを修正して、だいたいこの形になるまで修正されます。これは、ほぼ「数学的に計算された」（正確な）露出を行うという努力が背後にあるためです。しかし、ここで誤って追求されている最適解は、教会（および）数学の無誤性への誤解です。

それは間違いです！

写真は計算できません。たとえば、ヒストグラムの特定の曲線形状を守ることは、写真の品質について何も語りません！

むしろ！しばしば、曝光技術的にも魅力的な、非常に珍しい写真が魅力を持つことがあります。ハイキーやローキーフォトなどは、（曝光技術的に）常識の中庸から逸脱する代替手段を提供するため、写真家にとって魅力的に映るのです。

しかし、最後にハイキーとローキーフォトのヒストグラムを見てみましょう。

図1.12：キスをする２人の金髪の女性の写真は、キスをする２人の黒人女性の写真よりも露光技術的に異なって見えるはずです。左の例ではヒストグラムの明るい部分にピークが明確に存在し、右の例では暗部にピークが存在します。



(写真 ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

結論

ヒストグラムは、撮影された写真が適切に露出されたかどうかを科学的に裏付けられた意思決定支援ツールとして射ることで、写真家をだましてしまう。ヒストグラムをそう解釈する者は、常にその結果に失望するであろう。写真全体を見て、その露出がモチーフに適しているかどうかを判断し、他の露出、例えば過曝や欠曝などがより良い結果につながるかどうかを決定するのがより良い。

1.2 絞り値

異なる露出パラメーターを考慮しても、光の量を比較可能にするため、写真の実践ではしばしば絞り値で計算されます。絞り値が1つ増えると、光（明るさ）が倍増します。絞り値が1つ減ると、光（明るさ）が半分になります。

「絞り値」という用語はレンズの絞りから来ています。1つ絞り値を開けると、レンズを通過する光の量が2倍になります（他の条件が一定である場合、つまり、時間とISO値が同じ場合）。

シャッタースピードやISO感度についても、絞り値で計算できます：たとえば、シャッタースピードを1/60秒から1/30秒に2倍にすると、写真は2倍明るくなります。そして、ISO感度を200 ISOから400 ISOに2倍にする場合も、センサーは照射される光に2倍反応し、写真が2倍明るくなります。

注意：光は加算される

光は加算される。これを知っている人は、彼らのリビングルームでランプを一つ点灯させ、それが暗すぎると感じた後、他の照明を追加したことがあるでしょう。光量の倍加（時間的な面または同じ光源による倍加）は、輝度の倍加をもたらします（当該写真の場合：生成される写真の輝度）。

図1.13：フラッシュシステムでも絞り段階で計算されます。このフラッシュジェネレータ（broncolor Scoro）は、個別に設定可能な3つのライトコネクタを持っています（通常、フラッシュメーカーは最大値として10を使用します）。ライトコネクタ1の値を9に設定しました。これにより、ライトコネクタ2よりも5絞り段階高くなります。そして、ライトコネクタ1よりもさらに3段階高くなります（つまり、ライトコネクタ1よりも合計で8絞り段階高い）。絞り段階表示に加えて、メニューでエネルギーをジュール（＝ワット秒）で表示することもできます。

確認のために: 25ジュールは800ジュールよりも5絞り段階低いです：800 – 400 – 200 – 100 – 50 – 25。出力を半分にすること（ここでは右にステップを踏むこと）は、絞り段階に対応します。Scoroは最大出力1600ジュールと最小出力3.1ジュールを使用できます。これにより、撮影者は多くの光出力を使って製品写真を撮影したり、わずかなフラッシュパワーで被写体の背景をぼかしたポートレート写真を撮影したりできます。この文脈では、フラッシュシステムの調整範囲と呼ばれます。このジェネレータは、最大1600ジュールから最小3.1ジュールまで調整できます。調整範囲は9絞り段階です。始めの1600ジュールの最大出力から9回、出力を半分にできます。



（写真 ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de）

注意：フラッシュシステムの調整範囲が大きいほど、撮影者にとって選択肢が広がります。プロフェッショナルなジェネレータフラッシュシステムでは、9-10絞り段階の調整範囲が現在の標準です。コンパクトフラッシュシステムでは、7絞り段階の調整範囲（例：Profoto D1）がトップクラスです。通常、4-5絞り段階の調整範囲が一般的です。

新規購入時には、フラッシュシステムの調整範囲が大きいことを確認することを強くお勧めします。そうすることで、視覚芸術に（技術的）制限がかからず、異なる目的のために複数のフラッシュシステムを必要としなくなります！このチュートリアルの次のパートでは、照明技術が満たすべき要件について詳しく説明します。

1.3 時間、絞り、ISO感度の相互作用

次の説明をよりよく理解するために、3つの露出パラメータ（全絞り値で）の一般的な値、シャッタースピード、絞り、ISO感度をまず列挙します：

シャッタースピード（秒単位）

8 - 4 - 2 - 1 - ½ - ¼ - 1/8 - 1/15 - 1/30 - 1/60 - 1/125 - 1/250 - 1/500 - 1/1000 - 1/2000 - 1/4000 - 1/8000

ここで、右にステップを踏むことは、光量を2倍に減らすことを意味します：センサーに当たる光は半分になります。なぜなら、そのために利用可能な時間も半分になるからです。

絞り

1,0 - 1,4 - 2,0 - 2,8 - 4,0 - 5,6 - 8,0 - 11 - 16 - 22 - 32 - 45 - 64

ここで、右にステップを踏むことは、露出を2倍に減らすことを意味します：センサーに当たる光は、同じ時間でも半分になるように、光が通過する（絞り）開口が小さくなります。

ISO感度

50 - 100 - 200 - 400 - 800 - 1600 - 3200 - 6400 - 12800 - 25600

ここで、右にステップを踏むことは、露出を2倍に増やすことを意味します：センサーに当たる（同じ量の）光は、センサーの感度が2倍に設定されたために2倍の重みがかけられるようになります。

我々が知っているように、これらの三つのパラメータ（シャッタースピード、絞り、ISO感度）の組み合わせは、特定の露出を生み出します。これは最初のカメラでも同じでした。そして今日まで、これに変わりはありません！

図1.14：新しいデジタルカメラと同様に、古いモデルでも、露出は3つのパラメータ（シャッタースピード、絞り、ISO感度）で決定されました。



（写真 ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de）

図1.15：Canon PowerShot G11で撮影されたこの写真は、次のように露出されました：1/2000秒（シャッタースピード）、絞り4.0、ISO感度100。



（写真 ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de）



よって、上記の写真において、1/2000秒のシャッタースピード、絞り4.0、ISO 100のパラメータはこの露出を生みました。私はプログラムオートモードで作業していましたので、実際にはカメラが（内蔵測光による測定の後、私にはわからないスキームに基づいて）これらの値を選択しました。私は撮影者として介入することができましたが、このコルティホの写真は、私の海外ワークショップのロケーションとしてドキュメントすることだけが目的でした。

ただし、他のパラメータの組み合わせを選択することもできました。たとえば：

1/500秒、絞り8.0、ISO 100

または1/125秒、絞り11、ISO 50

または1/1000秒、絞り16、ISO 800。

これらの組み合わせすべて（およびその他多く）は、同じ明るさの写真につながります。高いISO値が画像雑音を引き起こす点、異なる絞り設定による被写界深度の違い、および（異なる露出時間による）ブレとスメア効果に差異がある点に注意すると、写真は異なって見えるかもしれません。しかし、これらの異なる組み合わせは、すべて同じ画像の明るさにつながるので、一見したところ、写真は同じに見えるでしょう。

別の例：次のパラメータ組み合わせは、同じ露出（同じ明るさの写真）につながります：

1/125秒、絞り5.6、ISO 400

または1/500秒、絞り4、ISO 800

または1/8秒、絞り11、ISO 100

または1/30秒、絞り8、ISO 200、または1/30秒、絞り16、ISO 800、等。それぞれが同じ露出をもたらします。しかし、これらの三つのパラメータが画像結果に他の影響を与えるため、カメラが提案する組み合わせに頼ることは常に賢明とは言えないかもしれません。例えば、創造的な理由からどのようなパラメータ設定が適切かを検討するのがより良いでしょう。

練習問題：

図1.16：表内の欠落した項目を埋め、同じ露出が結果となるようにしなさい。

正しく計算をしたかどうかは、こちらで確認できます： www.jensbrueggemann.de/news.html（2012年12月31日のエントリー）。

図1.17：最終的に写真家が持つことができる露出技術的に見ると、時間、絞り、およびISO感度の3つのパラメーターだけです。これらの相互作用によって、正しいまたは間違った露出が引き起こされます。また、これらは創造的なデザインにおける重要な要素でもあります。したがって、適切なシャッタースピードを選択することで、運動を凍結させることができます（例：ランナーの飛び散る髪の毛）、または表現することができます（例：山の小川の流れる水）。使用された焦点距離120mmのNikon D700、F4.0/24-120mm Nikkorレンズ。1/800秒、F7.1、ISO 200。



（写真 ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de）

カメラの可能性に関する純粋な観点から、写真に影響を与える3つのパラメーターである時間、絞り、およびISO感度がすべて網羅されています。ただし、露出を操作するための第4の方法があります。それは光を意識的に配置（または取り除く）することです。この場合、私たちはカメラ技術的側面から離れ、照明技術を活用して創造的な可能性を拡大します。

写真家は、被写体に積極的に光を追加（または取り除く）することで、創造的な余地を拡大できます。これにより、3つの露出パラメーターに加えて、4つ目のパラメーターが追加されます：積極的に配置された（または取り除かれた）光。以後、写真家は次の4つのパラメーターを持つことになります，画像の明るさを制御するために：

• シャッタースピード = カメラ

• 絞りの開口 = カメラ

• ISO感度 = カメラ

• 追加照明 = 照明技術

注意

照明技術を使用する理由は、1. 実用的な理由、2. 技術的理由、および3. 創造的なデザイン上の理由があります。これについては、次のチュートリアルの次の部分で詳しく取り上げます：第2章：「なぜ照明技術を使用すべきか」。