このAfter Effectsチュートリアルへようこそ。ここでは、魅力的な「Kursbild（コース画像）」の作成方法を紹介します。このビデオでは、20の異なるレイヤーを使用して印象的な結果を得ます。個々の要素を組み合わせてデザインする方法を一歩一歩説明し、自分自身の創造的なプロジェクトを実現する手助けをします。さあ、始めましょう！
主な学び
- After Effectsでの20のレイヤーの組み合わせと操作
- Keylight、マスク、およびカラーエフェクトの使用
- カラー補正とエフェクト作成の方法
ステップバイステップガイド
最初に、この絵を作成するために使用した素材を見ていきます。After Effectsのロゴ、さまざまな色の付いた染みと、背景の質感のあるファイルが表示されます。これらが私たちが作業する基本的な要素です。
次に、上記の要素を組み合わせる構成を見てみましょう。カメラコンポジションには、内部エリアに統合されたDroneファイルなど、さまざまなメディアが含まれています。慎重な切り抜きや配置によって、目的の効果を得ています。
それでは、個々のレイヤーを見ていきましょう。最初のレイヤーは、色の補正に責任を持つ調整レイヤーです。ここでは、より美しい全体像を得るためにコントラストを引き上げています。
次に、メインプロモーション画像が続きます。ここでは、グリーンエリアを切り抜くためにKeylightを使用し、同時にMaskおよびRoto-Pinselツールを使用して手を強調しました。
効果を強化するために、プロモーション画像全体に影響を与える小さなカラーエフェクトがあります。さらに、After Effectsのロゴを手前に2回配置しました。上部のロゴには光エフェクトが付いており、2番目のロゴレイヤーは手の後ろに配置され、看板のような印象を与えます。
プロモーション画像をソロで表示すると、主要なコンポーネントと再びKeylightが表示され、緑のエリアを排除しています。
次に、私の後ろにあるピンクと紫の色がついたレイヤーに移ります。このレイヤーはスケーリングされ、アルファチャンネルとして設定されており、私の周りの輪郭を作り出しています。
その下には、バッテリーと焦点を担当する別のカメラコンポジションがあります。ここでは不透明度を下げ、白黒効果が追加されます。
メディアの説明フィードバックでは、カメラのロゴが一貫した色調を保つために個別に調整されたことが言及されています。
私はカメラをRoto-Pinselツールで切り抜き、適切なカラーアジャストメントを行って、適切な色調合わせを行いました。
カットエレメントでは、同様の操作を行いました—ここでも、画像の基本色に合わせて色を調整する必要がありました。
色のストロークは、ブラシストロークを切り抜いてアルファチャンネルとして設定して、望ましい効果を得ています。
最後に、テクスチャとカラーフィールドがあり、これらがテクスチャにLumaskをかけ、画像全体を引き締め、より奥行きを与えています。
20のレイヤーを組み合わせて、視覚的に魅力的なプロモーション画像を作成した方法がわかりました。マスク、カラー変更、効果の適切な適用を通じて、After Effectsで自分自身の創造的なプロジェクトを実現できることがわかります。
結論
このチュートリアルを通じて、After Effectsのコース画像作成時に使用できるさまざまな手順と技術に対する理解を深めることができました。効果の組み合わせと巧みなレイヤリングにより、プロジェクトに特別な特色を与えることができます。
