プロフェッショナルな室内照明
図9-1：「大手」の有名なブランドのために写真を撮る人は、仕事で品質に重点を置かなければなりません。それにはプロの照明が含まれます。ライティングの設置には特別な秘訣がないため、本当に良い写真家は常に照明を試行錯誤し続ける必要があります。しかし、フラッシュユニットを使用し、十分な明るいビューライトが利用できる場合、ほとんどすべての照明技術上の課題を難なく克服できるはずです。
なぜなら、「見たものがそのまま映る」という原則に従えば、あとは確認するだけです：写真家は、ライトの位置や特性（ライトフォームの変更や距離の変更による）の変更がもたらす影響をすべて見ることができます。
(写真提供: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.1 自然さが「トレンド」！
フラッシュライトを使用する目的は、すべての写真を「人工的」または「光り輝いた」ように見せることではありません。1970年代と1980年代とは異なり、現代では比較的自然な光が求められます。
図9-2：この写真では、メインライトの光量は窓から差し込む日光から（男の子の右側とその後方）のみです。システムフラッシュは、男の子の顔の影を明るくするためにのみ使用されました。そのためにフラッシュは間接的に男の子の位置の左側にある白い壁に対して斜めに使用されました。
(写真提供: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.2 少ない時がときどきもっと良い！
効果的な写真を撮るためには、必ずしも3つまたは4つのフラッシュが必要ではありません。私はほとんどの場合（私の写真の約70％で）、1つまたは2つのフラッシュヘッドを使用しています。これにより自然な光を確保し、効率的な作業が可能になります。
図9-3：通常、白い背景は別途ブリッツされる必要があり、それにより適切に白く表れます（不快な灰色ではありません）。これは、明るい部分から暗い部分に向かっての光の変化が起きないように、最良2つのブリッツで行うべきです（1つのブリッツを使用するとそうなります）。この写真シリーズでは、モデルが壁に直接寄っていたため、追加の背景照明は不要でした。
図9-4：モデルと壁の間の距離が重要（または存在）な場合、光の減衰により壁が暗く見えるようになります。その場合、別途照らす必要があります。ここでは、1つの大きなソフトボックスの光だけで十分でありました。ニコンD3Xと1.4/85mm Nikkorを使用。1/125秒、F5.0、ISO200。
(写真提供: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.3 暗闇での撮影
写真スタジオは通常、暗くなっているか、少なくとも暗くすることができます。スタジオに他の光が入らない場合、フラッシュでライティングする際にライトのおおよそのパターンをビューライトで判断することが可能です。こうしてこそ、洗練された照明状況を実現できます。
邪魔な恒常灯は、ライト構成とライト特性の評価を妨げます。なぜなら、通常フラッシュライトの方が恒常灯よりも明るいためです。
強力なフラッシュを使用すると、既存の他の光がライト構成を評価する際にはほとんど影響しません。スタジオフラッシュのビューライトが強力であれば強力ほど、窓や扉から侵入する他の光を気にする必要性は低くなります。
それに、強力なビューライトはあなたのカメラのオートフォーカスをより速やかに正確に合わせることができる利点もあります。フォーカスの遅いオートフォーカスは写真撮影時にかなり「イラつく」ことがありますので、新たに購入する際に忘れてはいけません…！
図9-5：暗い部屋で写真を撮影すると、撮影前にライトの配置を確認できます。この写真では、前方からのメインライト（ビューティーディッシュとハニカムグリッド）、左側からのエフェクトライト（男の子の右からの長方形のソフトボックス）および背景ライト（大型グリッドリフレクター）を使用しました。
(写真提供: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.4 初心者のため：ライト構築をドキュメント化！
学習プロセスを加速させるために、少なくとも初めにフラッシュを使用して作業する際、ライトの配置を文書化することをお勧めします。これは略図でもよく、撮影の「メイキングオブ」写真（広角で撮影）でも構いません。
後で使用した光の配置をよりよく理解し、どの写真シリーズで光がどこにあったかや、どれぐらいのフラッシュヘッドを使用していたか、どのライトフォーマーを使用していたかを簡単に特定できます。また、過ちも後で簡単に特定できます。
図9-6：好みの写真ライティングで気に入った場合、どのようにライトを配置し、どのようなライトフォームを使用したかを考えます…
(写真提供 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-7: すべての写真で照明構造を撮影していればよかったのですが、書籍を書いている最中にこのアイデアが私に浮かんだばかりです... ;-( 私のような誤りをせず、各照明構造のドキュメントを開始してください。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.5 ミックスライトでの撮影
屋内でも、例えばホテルでの部屋のような環境であっても、ミックスライトでの撮影が必要な場合があります。そのような場合は、フラッシュを既存の光に調整する必要があります。フラッシュシステムの制御範囲を使用することで、これは簡単に実現できます。ただし、制御範囲が広いことが前提です。制御範囲は少なくとも7段階であることをお勧めします。その場合に限り、システムを柔軟に使用できます。
図9-8: このシリーズでは、自分自身にミックスライトの状況を与えました。背景の傘をより冷たく表現したかったのです。通常、銀色ですが、私のイメージでは青みを帯びてほしかったのです。そのため、カメラのホワイトバランスを白熱灯のシンボルに設定しました。
背景の傘には通常通りにフラッシュを当て、モデルにはモデリングライトのみを照らしました。
図9-9: この方法により、モデルが正確に（「通常通り」）描写され、背景が「通常よりも冷たく」見えます。Nikon D3Xに1.4/85mm Nikkorを使用。1/80秒、絞り3.5、ISO200。
(写真 © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.6 ライトフォーマーの比較
以下に、異なるライトフォーマーを使用した場合、ライトの変化を示すいくつかのサンプル写真を示します。フラッシュヘッドからモデルまでの距離は、約1.20メートルでした（大きな傘を使用した場合を除くと、その距離は約3メートルでした）。モデルから背景までの距離は、約1メートルでした。ライトとシャドウの分布を示す写真は、ライティングソースと約10度の角度で撮影されました。左側の写真は各ライトフォーマーを示し、右側の写真はそれぞれのライトと影の分布を示します（モデルの顔と白い壁）。
図9-10: 使用されたライトフォーマー：（なし）。フラッシュヘッドにライトフォーマーを使用しないと、ほとんどすべての方向に光が拡散しながら非常にハードな光が生じます。シャドウが明確に区別されます。緊急の場合のみ使用します。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-11: 使用されたライトフォーマー：ノーマルリフレクター（broncolor P70）。銀色のコーティングにより、ノーマルリフレクターは高い光出力を持っています。ライトはかなりハードと言えます。照射範囲は比較的広いです。目立つポートレートや背景の均一な照明に非常に適しています。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-12: 使用されたライトフォーマー：Wabenvorsatz engのノーマルリフレクター（broncolor P70 with Wabe eng）。ノーマルリフレクターにWabeを取り付けると、光が方向性を持って照射されます。光ビームは明確に小さくなります。ヘアライトを設定するためや、はっきりしたライト配置のポートレートを作成するのに非常に適しています。注意：モデルは非常によく化粧され、肌はニキビや肌荒れのない滑らかな肌である必要があります。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-13: 使用されたライトフォーマー：四角いソフトボックス（broncolor Pulsoflex EM 110cm x 110cm）。ディフューザー布に加えて、このソフトボックスの大きなサイズが柔らかい光を生み出しています。荒れた肌質のモデルの美容ポートレートや、光が反射する製品写真で非常に適しています。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-14: 使用されたライトフォーマー：狭いソフトボックス（broncolor Pulsoflex EM 40cm x 155cm）。狭いソフトボックスは柔らかい光を提供し、ソフトボックスを垂直に設置した場合、シャドウは水平に立っている場合よりも明確になります。ファッションや製品写真で照明のエッジを実現するのに適しています。ボトルやサングラスなどの反射性のある表面では、反射するソフトボックスが美しいリフレクションを生み出します。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-15: 使用されたライトフォーマー：ビューティーディッシュ（broncolor Weichstrahl-Reflektor P-Soft with silberner Beschichtung）。私のお気に入りのライトフォーマーです！このライトフォーマーは、硬さと柔らかさの間の光を提供します。モデルが十分に化粧されている場合に美容ポートレートに最適です。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-16: 使用されたライトフォーマー：ビューティーディッシュ（broncolor Weichstrahl-Reflektor P-Soft with silberner Beschichtung + Wabenraster-Vorsatz）。ウェーブンラスターを使用すると、ビューティーディッシュの光がより方向性を持って照射されます。男性のポートレートにも適しており、やや力強い光を受け入れることができ、ヒゲの生え際を強調することができます。ファッション写真でも、革の質感を引き立てるために使用することができます。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-17: 使用されたライトフォーマー：リフレクティングパラソル（broncolor Umbrella Silver mit 102cm Durchmesser）。硬さと柔らかさの間に位置する伝統的で実績のある光です。P-Softと似た光の特性を持ちます（カットオフ）。ただし、獲得コストがはるかに低く、傘を折り畳むことができるため、持ち運びがより便利です。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図9-18: 使用されたライトフォーマー：アクリルボールオパール（broncolor Balloon）。Balloonはインテリア写真に使用するために設計されています。360度放射するため、非常に自然な光を提供します。インテリアの照明に最適です。結果は非常に自然に見えるため、モデル写真にも使用できます。複数の天井や壁を通っての反射で、「非フラッシュ」の印象を受ける写真が撮影されます。
(写真 © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
図 9-19: 使用されているライトフォーマー：大きな傘（ブロンカラー Para 330 FB；中央に焦点を合わせた330cmの直径）。中央に焦点を合わせた状態（私は傘に取り付けられた中央に位置するリングフラッシュを使用しています）では、非常に立体的な光が得られ、モデルを美しく、少しドラマチックに撮影するために理想的です。
（写真 © 2013: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-20: 使用されているライトフォーマー：大きな傘（ブロンカラー Para 330 FB；330cm直径で中央から外れた焦点）。焦点を外れた場合、均一で非常に柔らかい光が得られます。焦点を外れると光のビームは中央に焦点を合わせた場合よりもはるかに大きくなり、セット全体を照らすことができます。
（写真 © 2013: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-21: 大きな傘の中央棒にはフラッシュヘッド（またはここではリングフラッシュ）を取り付けて焦点を合わせることができます。こうすることで光の特性が大きく変わります。上記の2つの例を見ればわかりますが、ここではリングフラッシュが中央に配置され、傘の中心に近い位置にあります。
（写真 © 2013: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-22: リングフラッシュには円形のフラッシュ管に沿って配置された調光灯が備わっています。これにより、1枚の写真を撮ることなく光の流れをよく観察することができます。
（写真 © 2013: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-23: モデルが背景から離れて立つ場合（ここでは約1メートルでした）、リングフラッシュの光によってモデルの周りに白い壁に沿って影が現れます。この写真は、前述の例とは異なり、傾斜角ではなく真正面から撮影されました。リングフラッシュはカメラに取り付けられ、私のデジタル一眼レフカメラのレンズはリングフラッシュの開口部の中央にありました。
（写真 © 2013: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-24: リングの周囲の影は、モデルが背景の直前（つまり距離を空けずに）立っている場合には避けることができます。この写真は以前の例と同様に撮影されましたが、モデルが白い壁に直接立っています。右腕だけが影を落としていますが、それは右腕が白い壁から約30センチ離れているためです。
（写真 © 2013: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-25: ノーマルリフレクターに取り付けられるシルドカプセットは、光の特性を変えないが、照射角度に影響を与えます。これは、光が特定のモチーフの一部にのみ照射されるようにする際に使用され、他の部分に光が当たらないようにするためです。注意：シルドカプセットを使用していると（強力な設定光の場合）長時間使用すると非常に熱くなります！
（写真 © 2013: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
9.7 プロダクトフォトグラフィーにおけるライトフォーマー
プロダクトフォトグラフィーでは、適切なライトフォーマーの選択が製品の販売機会にとって重要です。たとえば、デザイナーボトルで販売される高級ワインを想像してみてください：不適切な照明により、広告写真でボトルがシックでなく、むしろ不格好に見えてしまったら、潜在的な顧客にとってどうでしょうか？ボトルは一般的に傘反射板ではなく、高級ボトルのデザインを強調できる細長い角形のライトを用いて撮影します。
図 9-26: 光沢のある靴の場合も、細長い角形の光が最善の選択肢です。靴に反射する長い光線は高貴で製品イメージをサポートします。
（写真 ©: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-27: 靴の表面が布地やスエードでできている場合、別のライトフォーマーを使用することもできます。私は、ワタリデンキ型格子を備えたブロンカラー P-Soft で非常に良い経験をしました。
（写真 ©: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-28: ダイレクトな光により、素材の荒い表面がよく引き出されます。
（写真 ©: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-29: エンボス加工、編込みデザイン、革質文構造など、製品の表面の質感を強調したい場合は、硬く指向された光を使用することが適しています。
（写真 ©: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図 9-30: プロダクトフォトグラフィーでは、通常「多くの光」が必要です。特に、マクロ領域で小さな物体を撮影する場合はさらにそのことが当てはまります。したがって、製品フォトグラファーが収入を得るためには、多くのパワーを持つフラッシュ装置（3つのフラッシュヘッドで、最低1,500ワット秒）が備えられていることが重要です。
（写真 ©: ヤンス・ブリュッゲマン – www.jensbrueggemann.de）
図9-31：デザイナーサングラスを撮影するのは楽しいですが、最適なライトフォーマーを選ぶ必要があります。どこから撮影するかも重要です。私は、メガネの湾曲に応じて水平、垂直、または斜めに狭いソフトボックスを使用することを好みます。製品写真の撮影にも標準設定がないため、さまざまな方法を試してみるのが良いです。
(写真 ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
プレビュー
次回（最終回）のチュートリアルでは、屋外でのプロのライティングについて取り組みます。
