연습 튜토리얼 Cinema 4D: 3D 모델링 및 우주 정거장 조명

공간은 어떻게 작동합니까? 역, 정부품 어린이방이라고하더라도 - 공간은 안에서 바깥으로 생각해야 합니다. 그러므로 벽으로 시작하는 것이 아니라, 공간 세그먼트의 일부로 시작합니다. 이러한 부분들로 먼저 세그먼트를 구축한 후, 그 후에 공간을 점차적으로 실체화시킵니다.

공간 논리는 맨 처음부터 높은 중요도를 가져야 합니다. 이 비디오에서는 스플라인과 extrusions object로 두 개의 큐브의 둘레를 만듭니다. 그 중요한 점은 둘레에 섀도우 간격이 있어야 하며, 이렇게 하면 기능 요소로 인식됩니다. 이를 위해 R18에서 새롭게 도입된 SSAO를 삽입하면 이미 뷰포트에서 간격이 잘 보입니다.

공간은 반드시 모서리가 있거나 사각형이어야 하는 것은 아닙니다. 그래서 이제까지 만든 요소와 나중에 설치될 천장 사이의 연결로, 경사 면이 사용되어 그 안에 구멍이 만들어집니다. 이렇게 함으로써 여러 기능 요소를 하나의 공간으로 조합하여 기술적으로 복잡한 인상을 주게 됩니다.

가능한 복잡한 형태를 만들기 위해 이미 만들어진 공간 유닛을 복제하고 창과 연결합니다. 중요한 점은 차량이나 비행기의 창문은 일반적으로 점이 아닌 곡선 표면에 의해 부하가 분산되도록 둥근 모퉁이가 있어야 합니다. 창문 요소는 연결된 두 스플라인 및 추출 객체에 속해 있는 것으로 만듭니다.

창문의 복잡성은 아직 매우 낮습니다. 따라서 창문의 가장자리에서 직접 방향 스플라인을 유도하여 밀봉을 생성합니다. 이 기술은 새로 생성된 객체를 기존에 있는 객체에 맞추기 위해 가장 자주 사용되는 기술 중 하나입니다.

바닥 레일을 만드는 것은 특별히 어려운 일이 아니며, 스플라인을 만들 때 자체 모양을 생각해 볼 수도 있습니다. 훨씬 더 흥미로운 것은 새로운 칼 도구의 사용이다. 이에 새로운 기능들이 할당되어 있으며 대부분은 실험을 통해 발견할 수 있다. 그러나 전통적인 절단 기술이 아마도 여전히 가장 중요할 것이라고 생각된다.

함수 구분기는 미래 세그먼트를 지루하지 않게 인스턴스화 할 수 있게 하는 장치이다. 그것은 단순한 스플라인으로 구성되어 있고 추출되고 둥글게 만들어진다. 미리 제작된 스플라인을 사용하거나 자체적인 디자인을 사용할 수 있습니다.

조명 계획은 꽤 소박한 천장 조명과 화려한 우주 조명을 조합하는 것을 목표로 합니다. 실내 조명을 작성할 때는 냉동 선택과 정말 전설적인 좋은 Bevel-Deformer를 사용하여 비교적 평평한 모서리를 적용할 수 있는 비파괴적인 방식은 허용합니다.

우리는 지금까지 공간의 한쪽 면만 구성해 놓았기 때문에, 대칭 객체를 통해 이를 완전한 공간 세그먼트로 구축할 수 있습니다. 제안에 따를 수도 있고, 상상력을 발휘해서 완전히 다른 건축을 디자인할 수도 있습니다. 여러분의 공간은 더 크거나 작아질 수 있고, 세그먼트를 방사형 또는 대각선으로 배치할 수도 있습니다. 중요한 점은 이 비디오에서 사용하고 조절할 카메라와 그 렌즈 초점거리입니다.

연결 요소는 천장에 삽입되는 세부 정보입니다. 따라서 한 번만 존재하며, 축 대칭이어야 합니다. 이에 따라 기본 스플라인의 각 포인트들은 요소를 구축하기 위해 추출 도구에 배치되기 전에 구조 관리자를 통해 정렬됩니다.

천장 요소가 기술적으로 더 복잡하게 보이도록하기 위해 점 광원 세트를 설치합니다. 이를 위해 조금의 사고가 필요하며, 그렇기만 하면 세 개의 디스크를 Snapping으로 올바르게 분산하고 큐브 요소로 폴리곤적으로 연결할 수 있습니다. R15 버전까지는 다리 도구로 할 수 있고, R16부터는 폴리곤 스틸로 할 수 있습니다.

우리 장면의 바닥은 전통적인 바닥 객체가 아닌 평면으로 이루어져 있습니다. 이 평면을 사용하여 일부를 선택하고 추출할 수 있습니다. 물리 렌더러를 사용할 예정이라면 적절한 플렌지로 예상 깊이 흐림을 얻으려면 전체 프로젝트를 스케일링해야 합니다. 이 비디오에서 그 방법을 알 수 있습니다.

장면이 더 가득 차고 복잡해지면 뷰포트에서 이동하기 어려워진다. 그러나 일반적으로 세부 사항을 다루는 것이 일반적이기 때문에 전체 장면이 필요하지 않습니다. 각 요소를 해당 레이어에 할당해야 합니다. 그러면 필요한 지오메트리 부분만 표시되고 편집이 가능합니다. “불필요한” 지오메트리 부분은 가려져 이동할 필요가 없습니다.

빛을 만드는 방법은 무한합니다. 어떤 종류의 빛과 방향이 우리 장면에 적합한지 파악하려면 이 비디오에서 다양한 조명 상황을 보여 드릴 테니 참고하세요. 꼭 하나를 선택할 필요는 없습니다. 다양한 빛을 조합할 수도 있습니다. 중요한 점은 원하는 분위기를 조성하고 이미지 논리에 맞는 빛을 사용하는 것입니다.

다각형에 발광 재질이 있는 부분에 빛을 비추는 최적의 방법은 Global Illumination을 사용하는 것입니다. 그러나 기본 설정만으로는 종종 충분히 밝은 장면을 얻기 어렵습니다. 이 비디오에서는 장면을 밝게 만들 수 있는 방법과 이러한 방법들이 얼마나 다양하게 작용하는지에 대해 알려드립니다.

외부 공간, 즉 우주를 인식하기 위해서는 또 다른 조명원이 필요합니다. 이 조명은 태양과 비슷하게 정교하게 조절할 수 있어야 하므로, 나는 원형 패널 라이트를 선택합니다. 핵심은: 뷰포트에서 이미 그림자를 클릭할 수 있어서 조명원을 빠르고 쉽게 위치하고 섬세하게 조정할 수 있습니다.

셰이더를 생성하는 많은 방법이 있습니다. 전통적인 옵션 중 하나는 포토샵에서 구축하는 것입니다. 이 셰이더의 목적은 눈에 거의 느껴지지 않지만 구조화된 표면을 벽면에 부여하는 것이지만, 눈에 언뜻 멈춤처럼 느끼게 하는 것입니다. 포토샵에서의 구축은 간단하며, 생성된 PSD 파일은 색상 및 높이 채널에 로드됩니다.

텍스트 폴더에는 플레이할 수 있는 재료가 다수 포함되어 있습니다. 이 비디오에서는 기본 절차에 대해 다룹니다. 재료를 로드하고 할당하는 방법, 필요한 경우 반사하거나 타일 지정하는 방법을 알 수 있습니다. 또한 물질의 레이어는 포토샵에서 더블 클릭하여 열고 편집할 수 있습니다.

버텍스 색상 태그를 사용하면 색상 및 알파 채널을 지오메트리에 직접 그릴 수 있습니다. 이를 위해 단지 오브젝트 매니저에서 원하는 오브젝트 뒤에 태그를 배치하고 태그에게 색상, 알파 채널 또는 둘 다를 그릴지 알려주기만 하면 됩니다. 그러면 시작할 수 있습니다.

버텍스 컬러 태그는 색상을 적용할 수는 있지만, 렌더링할 때 색이 보이지 않습니다. 보이게 하려면 원래의 재질을 평면 섀더에 넣어야 하고 Vertex-Map 효과를 할당하고 Vertex-Map을 해당 창으로 드래그해야 합니다. 이렇게 함으로써 섀더와 맵을 연결하고 재질과 색상을 보이게 할 수 있습니다.

때로는 단순히 색상을 칠하고 싶지 않을 수도 있습니다. 다른 재료를 사용하고 싶다면 정점 색상 태그에서 "알파 채널"을 설정하세요. 이전과 같이 평면 쉐이더를 통해 할당됩니다. 이제 지오메트리에 그리면 새 재료를 표시(흰색)하거나 제거(검은색)할 수 있습니다.

비록 알파 채널을 통한 머티리얼 오더는 잘 작동하지만 재질 간의 가장자리가 매우 인공적으로 보입니다. 이를 바꿀 수 있습니다. 비디오를 정확히 따라가고 알파 머티리얼에 "레브" 합성 모드를 적용하면 더 경직되고 자연스러운 가장자리를 표현할 수 있습니다.

Cinema 4D의 버전 R18부터는 프로그램 Substance과 직접 연결되었습니다. 멋진 점은 Substance를 별도로 소유하지 않아도, Substance-포럼의 다른 사용자들이 제공하는 수백 개의 쉐이더에 액세스할 수 있다는 것입니다. Cinema 4D는 이러한 쉐이더를 기본 C4D 재료로 "번역"하며, Substance 설정 옵션 대부분을 유지합니다.

글로벌 조명, 주변 감마와 발광 효과는 우리가 필요로 하는 가장 중요한 렌더링 효과입니다. 또한 다양한 렌더링 설정을 만드는 방법, 이미 적용된 GI 설정을 활용하는 방법 또는 색상 매핑을 통해 과도한 들뜸을 피하기 위해 대비를 억제하는 방법과 같은 여러 팁을 제공합니다.

렌더링 후 Photoshop에서 이미지를 미세 조정합니다: 우리는 조명원의 과잉 렌더링을 추가하여 분위기를 더 명확하게 만들고, 또한 LensFlare Studio를 사용하여 시각적인 빛원과 해당하는 Lens-Flares를 추가합니다. 마지막으로, Vignette를 통해 모티브를 시각적으로 중앙에 정렬하고 약간의 더 많은 색상 다이내믹을 조심스럽게 추가합니다.