스튜디오 및 야외 플래시 시스템 사용을 위한 실용적인 팁
아무리 좋은 플래시 시스템이라도 효과적으로("올바르게") 효율적으로("제대로") 사용할 수 없다면 무용지물입니다. 함께 제공되는 사용 설명서에 적절히 설명되어 있는 각 장치의 기술적 작동과 관계없이, 플래시 시스템 사용 경험이 많거나 집중적인 교육을 받은 사람만이 알 수 있는 트릭과 특수 기능도 많이 있습니다. 이 튜토리얼은 지루하고 외로운 '시행착오'의 과정을 거치지 않고도 숙련된 전문가처럼 처음부터 이 인공 조명을 효과적이고 창의적으로 사용할 수 있도록 돕기 위한 것입니다.
8.1 빛과의 상대적 거리의 중요성
빛은 모델에서 광원까지의 거리를 변경하면 불균형적으로 증가하거나 감소하는 놀라운 속성을 가지고 있습니다. 그리고 그 변화는 4제곱으로 일어납니다. 광원에서 모델까지의 거리가 두 배가 되면 빛은 감소합니다. 이제 밝기는 이전 값의 ¼에 불과합니다!
예시
모델이 정면에서 사용하는 주 조명으로부터 2m 떨어져 있고 조리개값 5.6으로 촬영한 경우, (종종 의도치 않게) 주 조명과의 거리가 증가하여(예: 짧은 메이크업 휴식 시간 때문에) 이제 1m만 남았다면 조리개값 11로 사진을 촬영해야 합니다. 광원까지의 거리가 절반으로 줄어들면 빛이 이전보다 4배 더 밝아지기 때문입니다!
실제로 이것은 특히 아직 자신의 스튜디오가없고 집이나 다른 작은 공간에서 사진을 자주 찍는 초보자 (이 문제에 대해 모르거나 생각하지 않는 경우)는 사진에서 일정한 밝기를 얻는 데 문제가 있음을 의미합니다. 플래시 시스템의 플래시 헤드와의 정확한 거리를 유지하는 것이 얼마나 중요한지 잊어버리기 쉽습니다. 결국 모델과 조명 사이의 작은 거리 변화는 드문 일이 아닙니다(예: 움직이는 피사체를 자주 촬영하는 패션 사진).
그러나 이 문제는 모델과 광원 사이의 거리가 필연적으로 작을 수밖에 없기 때문에 주로 작은 공간에서 촬영할 때 발생합니다.
하지만 대형 스튜디오를 사용하는 전문가들도 이 현상의 영향을 받습니다. 빛의 특성도 거리에 따라 달라지기 때문에 많은 사진가들은 라이트 쉐이퍼가 장착된 플래시 헤드가 모델과 상대적으로 가깝도록 조명 세트를 설정합니다.
예를 들어 모델에서 10미터 떨어진 곳에 대형 소프트박스를 설치하는 것은 의미가 없습니다. 이 라이트 셰이퍼의 빛 특성이 제대로 발휘되지 않기 때문입니다. 이러한 이유로 특히 패널 조명은 모델이나 촬영 대상에 매우 가깝게 배치하는 경우가 많습니다.
따라서 좁은 공간에서의 거리 변화(예: 1미터)는 밝기에 큰 영향을 미칩니다. 예를 들어 모든 광원(이 경우 플래시 헤드)이 10미터 이상 떨어져 있으면 1미터 거리의 변화는 거의 눈에 띄지 않습니다. 그러나 방금 살펴본 것처럼 이것은 규칙이 아니라 예외입니다.
이러한 상황으로 인해 모든 사진가는 가능한 한 세심한 주의를 기울여야 합니다.
- 모델이 빛에서 멀어지지 않도록 (예를 들어, 많은 스튜디오에서 모델이 서있는 위치를 표시하기 위해 마커가 바닥에 붙어 있음) ...
- 또는 각 플래시 헤드의 파워를 변경하여 거리 변화를 지속적으로 보정할 수 있습니다.
조리개 설정을 변경하는 것은 다소 특이한데, 모델이 거리를 변경하면 플래시 헤드(일반적으로 최소 2개의 플래시 헤드가 주광과 효과광으로 모델을 조준)가 서로 다른 영향을 받기 때문입니다. 카메라의 Blender를 변경하면 전반적으로 밝기가 다소 밝아질 뿐 개별 플래시 헤드가 밝아지거나 어두워지는 것을 보정할 수 없습니다. 모든 플래시 헤드의 빛은 항상 더 밝거나 더 어둡게 렌더링됩니다.
그러나 모델과 거리가 다른 경우, 거리의 변화로 인해 플래시 헤드 1에 더 가까이 이동하면 플래시 헤드 2와의 거리가 필연적으로 증가합니다.
그림 8.1: 모델이 앞으로 이동하면 배경에 있는 두 개의 좁은 소프트박스까지의 거리가 증가합니다. 반면 모델이 왼쪽으로 이동하면 왼쪽 후면 좁은 소프트박스까지의 거리는 짧아지고, 동시에 오른쪽 후면 좁은 소프트박스까지의 거리는 늘어납니다. 기타 등등.
그림 8.2: 따라서 모델과 플래시 헤드 사이의 거리 변화는 영향을 받는 플래시 헤드의 파워를 조정하여 일관되게 정확한 노출을 보장할 수 있도록 특별히 보정해야 합니다.
(사진 © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.3: A의 경우, 모델이 광원에서 멀리 떨어져 있습니다. 몇 센티미터의 거리 변화는 중요하지 않습니다. 그러나 B의 경우 광원이 모델과 매우 가깝습니다. 머리의 폭은 모델과 광원 사이의 전체 거리 중 약 30%를 차지하기 때문에 노출 측면에서 매우 중요한 요소입니다.
반면 A의 경우, 머리 너비는 전체 거리 대비 백분율로 보면 무시할 수 있는 수준(약 7%)입니다. A의 경우 거리의 변화는 보정이 필요하지 않지만, B의 경우 거리의 변화를 고려해야 합니다.
참고: 다음 사항을 염두에 두어야 합니다: 좁은 실내에서는 모델과 플래시 헤드 사이의 거리 변화로 인해 다른 플래시 헤드의 출력을 조정해야 합니다. 그러나 햇빛이 내리쬐는 야외에서는 모델이 바닥에 누워 있든 3미터 높이의 사다리 위에 서 있든(따라서 태양과 3미터 더 가까워지든) 전혀 차이가 없습니다. 상대적으로 지구는 태양으로부터 1억 4,960만 킬로미터 떨어져 있기 때문에 야외에서는 이 차이가 크지 않습니다. 3미터의 차이는 중요하지 않습니다.
하지만 스튜디오에서는 3미터의 거리 차이가 엄청나게 큰 영향을 미칩니다. 거리가 짧아졌는지 길어졌는지에 따라 모델이 훨씬 더 밝아 보이거나 어두워 보일 수 있습니다. 따라서 모델에 시점으로 바닥에 표시가 있는지 확인하세요. 또는 거리를 변경할 때 개별 플래시 헤드의 광량을 조정해야 할 수도 있다는 점을 기억하세요.
8.2 빛의 추가
빛 추가: 1,000와트 제너레이터의 총 출력을 각각 500와트인 두 개의 플래시 헤드로 나눌 수 있습니다. 1/30초의 셔터 속도는 1/60초의 셔터 속도보다 두 배 더 밝은 사진(세테리스 파리버스)을 만들어냅니다. 모든 것이 논리적이지만 아무리 강조해도 지나치지 않습니다 ;-)
그림 8.4: 라이트 콘이 겹치는 곳은 특히 밝습니다. 빛은 합산됩니다. 이는 지속광과 플래시 조명 모두에 적용됩니다. 플래시는 실제로는 매우 짧은 연속광에 불과하며 강도가 높을 뿐이므로 논리적으로 당연합니다.
(사진 ©2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
8.3 라이트 쉐이퍼가 빛의 특성을 결정합니다.
플래시 시스템을 구매할 때 제너레이터나 컴팩트 플래시 유닛의 성능 데이터를 비교하는 데 많은 시간을 할애합니다. 하지만 각 회사의 프로그램에서 라이트 쉐이퍼는 플래시 시스템을 확장할 때 나중에야 고려됩니다. 본질적으로 빛의 특성을 담당하는 것은 라이트 셰이퍼입니다.
라이트 셰이퍼는 많을수록 좋습니다. 라이트 셰이퍼가 많을수록 좋습니다! 모든 라이트 셰이퍼는 각기 다른 빛을 생성하므로 색다른 라이트 셰이퍼를 사용하는 것도 가치가 있습니다.
그림 8.5: 소프트박스는 특히 포토그래퍼들에게 인기가 많습니다. 제품 사진에서는 아름다운 반사를 제공하고, 모델 사진에서는 부드러운 조명을 제공합니다.
(사진 © 2012: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.6: '라이트 통'이라는 용어는 두 개의 소프트박스를 서로 마주보고 거의 같은 강도로 플래시를 터뜨리는 방식으로 사용할 때 사용됩니다.
(사진 © 2012: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.7: 저는 야외 사진 촬영 시 일반 리플렉터를 선호합니다. 광량이 높고 바람의 영향을 가장 적게 받기 때문입니다. 특히 플래시 헤드를 많이(자연스럽게) 사용하면 바람에 의해 삼각대를 포함한 모든 것이 흔들릴 수 있습니다.
(사진 ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.8: 이 튜토리얼 시리즈를 주의 깊게 따라가다 보면 프로페셔널 조명을 마스터하는 목표를 빠르게 달성할 수 있습니다. 제너레이터나 컴팩트 플래시 유닛이 아니라 라이트 쉐이퍼가 본질적으로 조명 특성을 좌우합니다. 시중에 나와 있는 새로운 어태치먼트를 계속 둘러봐야 하는 충분한 이유입니다. 여기서 저는 처음으로 "몰라"를 사용했습니다. 또한 실외뿐만 아니라 실내에서도 뛰어난 반사 효과를 제공하는 선바운스 브라이트너를 왼쪽에서 사용했습니다. 니콘 D3S, 2.8/105mm 마이크로 니코르. 1/125초, Blender 3.5, ISO 200.
(사진 © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.9: "MOLA"는 부드러운 빛과 강렬한 액센트가 혼합되어 있어 인물 사진 및 패션 사진에 특히 적합합니다. "몰라"는 물결 모양의 구조에 안쪽 표면이 무광 흰색으로 되어 있습니다. 플래시 튜브는 촘촘한 격자로 부분적으로만 덮여 있어 플래시 광의 일정 비율은 반사되고(빛의 부드러운 부분) 나머지 부분은 모델에게 직접 떨어집니다(빛의 단단한 부분).
그림 8.10: 동일한 라이트 셰이퍼를 사용하더라도 차이점을 '티아웃'할 수 있습니다. 여기에는 브론컬러(왼쪽)의 "P-Soft"가 나와 있습니다. 이 제품은 뷰티 디스크 범주에 속하지만 흰색 대신 무광 은색 반사 표면이 장착되어 있습니다. 빛을 부드럽게 하기 위해 리플렉터 전면에 디퓨저 부착물을 액세서리로 부착할 수 있습니다. 반면에 빛의 방향성을 높이고 싶다면 허니콤 부착물을 리플렉터에 부착할 수 있습니다.
(사진 ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.11: 제품 촬영에서는 반사가 방해되지 않는 라이트 셰이퍼가 선호됩니다. 반사 표면에는 소프트박스와 스트라이플라이트가 가장 먼저 선택됩니다.
(사진 ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.12: 표면 조명을 사용하여 선명한 라이트 에지를 만들 수 있으며, 이는 종종 라이트 라인으로 제품의 모양을 지지하는 역할을 합니다.
(사진 ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
8.4 빛과 그림자?
빛이 많은 곳에는 그림자도 있어야 합니다! 그림자가 없는 조명은 일반적으로 지루하고 밋밋해 보입니다. 반면에 그림자는 사진에 가소성과 깊이를 부여합니다.
그림 8.13: 안달루시아의 사진 워크샵에서는 항상 오후에 사진을 찍습니다. 해가 지고 그림자가 길어지면서 가소성이 더해지면 환상적인 사진이 완성됩니다. 보통 모델과 함께 촬영하지만 때로는 오래된 해적 요새에서 찍은 이 사진처럼 모델 없이 촬영하기도 합니다.
(사진 ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.14: 모델 사진에서도 그림자는 매우 중요합니다. 이 남성 누드에서는 빛과 그림자의 상호 작용을 통해 훈련된 신체를 최대한 활용할 수 있습니다.
(사진 ©:Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
8.5 모델링 조명과 플래시의 비례성
개별 배광으로 작업하는 경우 모델링 라이트도 (장치에 의해) 자동으로 조절되어야만 모델링 라이트를 기준으로 플래싱 중 빛의 진행을 실제로 판단할 수 있기 때문에 모델링 라이트도 자동으로 조절되어야 합니다. 다시 말해 플래시 헤드의 출력 분포가 다른 경우, 모델링 라이트도 플래시 출력에 비례하여 비춰야만 유효 플래시 출력에 정확한 비율로 조명 상황을 평가할 수 있습니다.
예시 1a
플래시 헤드 1이 최대 출력의 25%로 발광하는 경우, 모델링 라이트도 25%만 발광해야 합니다. 플래시 헤드 2가 최대 출력의 40%로 발광하는 경우, 모델링 라이트도 40%로 발광해야 합니다. 플래시 헤드 3을 최대 출력의 10%만 사용하는 경우, 모델링 라이트도 최대 출력의 10%만 비추는 것이 중요합니다.
그러나 제너레이터가 "비례성"뿐만 아니라 "비례성 최대(Pmax)"도 제공한다면 더욱 좋습니다. 즉, 플래시 출력 설정이 가장 높은 플래시 헤드의 모델링 라이트가 최대 출력(예: 650와트)으로 점등됩니다. 그러면 다른 플래시 헤드의 다른 모든 모델링 라이트는 그에 따라 약하게 점등되지만, 플래시 출력에 대해 선택한 비율이 모델링 라이트에도 유지되는 방식으로 점등됩니다.
예시 1b
위의 예시를 참조하면, 플래시 헤드 2는 가능한 최대 모델링 라이트(예: 650와트)로 조명을 발광합니다. 반면 플래시 헤드 1은 406.25와트, 플래시 헤드 3은 162.5와트입니다.
이 '최대 비례'는 플래시 출력이 낮더라도 충분히 강한 모델링 광을 사용할 수 있어 사진가가 조명 상황을 잘 판단하고 자동 초점이 빠르고 정확하게 초점을 맞출 수 있다는 장점이 있습니다.
그림 8.15: 모델링 라이트와 플래시 라이트의 비례(Pmax)는 라이트 커브를 판단하고 필요한 경우 개선할 수 있도록 하는 데 중요합니다. 이 기능은 두 개 이상의 플래시 헤드를 서로 다른 플래시 출력으로 사용할 때 유용합니다.
(사진 © 2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
그림 8.16: 이 기능을 사용하면 첫 번째 사진을 촬영하기 전에 서로 다른 플래시 헤드의 광선 곡선, 광 특성 및 광량이 서로 어떻게 연관되는지 정확히 확인할 수 있습니다. 그런 다음 사진을 촬영하면 플래시의 결과가 모델링 조명으로 본 것과 정확히 일치합니다: 보이는 대로 찍을 수 있습니다!
(사진 ©2013: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
8.6 다양한 라이트 셰이퍼를 사용할 때의 광 출력
라이트 셰이퍼는 다양한 빛의 특성을 제공할 뿐만 아니라 모델에 떨어지는 빛의 양을 결정하기도 합니다. 예를 들어 빛을 집중시키거나 반짝이는 은색의 매끄러운 코팅이 되어 있어 광량이 매우 높은 라이트 셰이퍼가 있습니다.
반면에 소프트박스의 경우처럼 패브릭 디퓨저가 있어 빛의 일부를 '삼키는' 라이트 셰이퍼도 있습니다.
그림 8.17: 야외에서 플래시를 터뜨려야 하고 높은 플래시 출력이 필요한 경우, 소프트박스 등은 너무 많은 빛을 '삼킬' 수 있기 때문에 사용하지 않습니다(직물 질감과 두께에 따라 1-2 f스톱). 또한 표면 조명은 바람에 매우 취약하기 때문에 특히 바다에서는 사용이 거의 불가능합니다. 여기서는 브론컬러의 "모빌"(최대 출력 1,200와트 초)을 매우 실용적인 (소형) "모빌라이트" 플래시 헤드와 함께 사용했습니다.
(사진 ©: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
다양한 라이트 쉐이퍼의 광량이 다르다는 사실은 예를 들어 더 약한 플래시 라이트가 필요하지만 플래시 시스템 설정 측면에서 불가능할 때에도 활용할 수 있습니다(시스템이 이미 가능한 한 낮게 설정되어 있기 때문에): 이 경우 일반 리플렉터 대신 내부 디퓨저가 장착된 소프트박스가 해결책이 될 수 있습니다.
참고
플래시 시스템의 설정된 출력과 광원으로부터 모델까지의 거리뿐만 아니라 라이트 쉐이퍼의 구조에 따라 광량이 얼마나 높은지 결정됩니다.
미리보기
이 튜토리얼의 다음 파트(9부: 전문 실내 조명)에서는 실내 촬영장이나 스튜디오에서 촬영한 사진 작품 몇 가지를 보여드리겠습니다. 또한 각각의 조명 특성을 더 잘 판단할 수 있도록 여러 가지 라이트 셰이퍼를 직접 비교했습니다. 나중에 특정 사진 작업에 적합한 라이트 셰이퍼를 선택할 때 도움이 될 것입니다.
