글자 예술(3D-타이포컴포징)은 인상적인 텍스트 효과와 창의적인 디자인 요소를 결합하여 당신의 타이포그래피를 완전히 새로운 수준으로 끌어올립니다. 미래적인, 추상적인 또는 주제별 디자인을 하고 싶다면 Photoshop으로 시각적으로 강조되는 개인별 3D 타이포컴포징을 만들 수 있습니다. 이 튜토리얼에서는 재질, 빛 효과 및 기타 디자인 요소로 본인의 3D 타이포그래피를 어떻게 표현하는지 단계별로 보여드리겠습니다. 시작해보죠, 당신의 타이포를 예술작품으로 만들어 봅시다!
단계 1:
먼저 새 문서를 만듭니다. 크기는 전혀 중요하지 않습니다. 여기서는 매우 작은 크기인 800x600 픽셀을 선택했습니다. 이 효과를 출력하려면 단위를 픽셀에서 cm으로 변경하고 해상도를 72에서 300 픽셀/인치로 변경해야 합니다.
단계 2:
이제 문자로 된 텍스트 레이어를 만듭니다. 그런 다음 메뉴에서 3D>레푸세>텍스트 레이어를 클릭합니다.
단계 3:
다음과 같이 설정을 변경합니다 (재질에서 모두에 텍스처 없음 템플릿을 사용합니다):
단계 4:
이제 창에서 3D 패널을 열고 출처 색상을 변경합니다. 밝게를 클릭하여 회색 색상으로 지정합니다.
단계 5:
자, 색상이 맞습니다. 이제 문자의 전면에만 텍스처를 만들고자 합니다.
단계 6:
새 텍스처를 위해 200 x 1 픽셀 크기의 새 문서를 만듭니다. 그런 다음 배경 레이어를 더블클릭하고 삭제 -> 백스페이스 키를 통해 내용을 제거합니다. 이후 문서의 절반을 선택하고 파란색으로 채색한 다음 모두 다시 선택하여 메뉴>편집>패턴 정의로 저장합니다.
단계 7:
패턴이 저장되었으므로 2000x2000 픽셀 크기의 새 문서를 만들어 새 레이어를 추가하고 이를 (색상은 중요하지 않음, 레이어 채우기도 0%로 설정) 채색합니다. 이후 렌더링 설정으로 가서 새 패턴을 활성화한 다음 PSD 파일로 텍스처를 하드 드라이브에 저장합니다.
단계 8:
자, 이제 다시 문서로 돌아가 재질 - 불공 등에서 새 텍스처를 열어봅니다.
단계 9:
결과는 다음과 같습니다 (선들이 아직 제 맘에 들지 않아 텍스처를 다시 열기로 결정했습니다).
단계 10:
패턴을 회전시키려면 레이어를 스마트 객체로 변환해야 합니다. 이제 레이어 채우기로 적용한 패턴 역시 회전될 수 있습니다.
단계 11:
이렇게 하니 훨씬 좋아 보입니다.
단계 12:
선이 너무 두꺼워 보이면 텍스처를 다시 열어 스마트 객체로 이동한 후 패턴 오버레이를 조정합니다.
단계 13:
배경을 더 멋지게 만들기 위해 배경 레이어에 그라데이션을 추가합니다.
단계 14:
동시에 평평한 가장자리에도 파란색 톤을 입힌다. 결과물은 다음과 같습니다:
단계 15:
조명원을 더 잘 볼 수 있도록 3D 패널의 제일 아래에서 그것들을 드러낸다.
단계 16:
배경 레이어를 회색으로 바꾸어서 흰색 빛줄기를 볼 수 있도록 한다. 첫 번째 빛의 광원 유형을 집중에서 스포트로 변경한다.
단계 17:
이제 빛을 움직이며 그에 따라 객체가 어떻게 반응하는지 즉시 확인할 수 있다.
단계 18:
다음 광원도 스포트로 변경하고 빛의 강도도 1로 높인다.
단계 19:
전체 객체의 렌더링이 매우 시간이 소요될 수 있으므로, 3D 패널에서 선택을 만든 후 점진적 렌더링을 위한 선택을 선택할 수 있다.
단계 20:
결과물이 매우 좋은 편이다. 전체 객체를 렌더링하려면 3D 패널에서 씬을 클릭한 후 품질에 대해 레이트레이싱 - 스케치 또는 레이트레이싱 - 최종 (가장 오래 걸림)을 선택하면 된다. 팁: 객체를 다시 편집해야 할 경우, 꼭 상호작용 (페인팅)으로 설정을 되돌려야 한다. 그렇지 않으면 컴퓨터가 즉시 모든 것을 다시 렌더링하여 기다리야 할 수도 있다.
단계 21:
첫 번째 글자를 완료한 후, 같은 설정과 과정으로 다음 글자를 생성한다. 여기서도 이전에 저장한 텍스쳐를 다시 불러올 수 있다.
단계 22:
줄이 너무 크다고 느낀다면, 직접 텍스처에서 수정하거나 확산에서 속성 편집으로 이동할 수 있다.
단계 23:
U 스케일 값이 증가하면 선이 작아진다. 때로는 선이 이상하게 꺾일 수 있으며, 아마도 Photoshop의 버그이거나 디스플레이 그래픽 카드 드라이버 오류일 것이다.
단계 24:
씬을 렌더링한 후 나의 S-글자는 다음과 같다:
단계 25:
모든 광원을 옮기고 일부를 스폿으로 설정한다. 더 많은 빛원을 만들려면 심지어 새로 만들기 아이콘을 클릭할 수도 있다.
단계 26:
선이 너무 넓다고 느낀다면, 텍스처로 이동하여 스마트 객체로, 그 다음 패턴 오버레이로 이동하여 크기를 조금 줄일 수 있다. 그러나 S-글자에 이상한 두 줄이 발생하면, 다시 텍스처 속성으로 이동하여 U Scale 값을 조정해야 한다.
단계 27:
다음으로 마지막 글자를 만든다. 이를 S-글자 아래의 레이어 계층 구조에 배치한다.
단계 28:
내 D-글자에는 특별한 것을 넣기로 했다: 해당 문자에 꽃무늬를 입힌다. PSD-Tutorials.de의 꽃 브러시를 내려받아 투명 배경으로 2000x2000픽셀 크기의 문서에 삽입하고 PSD 파일로 저장한다.
단계 29:
텍스처 특성 아래 패턴을 이동합니다.
단계 30:
자, 이제 빛을 다시 조정하면, 내 문자는 나쁘지 않게 보입니다:
단계 31:
다음으로 새 레이어를 만들고 내 꽃 붓으로 몇 가지 작은 요소를 흰색으로 추가합니다.
단계 32:
자, 이제 멋진 배경을 만드는 시간입니다. 나는 사용자 정의 도형 도구를 선택하고 Photoshop에 함께 제공되는 다음 형태를 불러옵니다 (보이지 않는 경우, 오른쪽 위의 작은 화살표를 눌러 라이브러리를 불러올 수 있습니다).
단계 33:
도형을 그린 후, 불투명도를 약간 줄이고, 마스크 레이어를 추가하여 원형 흑백 그라디언트로 채웁니다.
단계 34:
바로스트를 최적화할 수 있는데, 예를 들어 면표 불투명도를 줄이고, 그런 다음 흰색으로 꼭지를 넣기를 통해 외부에 후광을 조금 넣습니다. 그 후 아름다운 원형 파란색-진한 파란색 그라디언트을 그립니다.
단계 35:
가운데에서 더 강하게 빛나게 하려면, 그라데이션을 조정하거나 매우 부드러운 큰 붓으로 그것을 조절할 수 있습니다. 그렇게 하면 레이어의 불투명도를 조금 낮출 수 있습니다.
단계 36:
꽃 붓 흔적이 너무 주요하다고 생각돼 다시 만들겠습니다. 이번에는 더 작은 붓으로 만들 것입니다. 결과는 다음과 같습니다.
단계 37:
색조/채도 조정 레이어를 사용하여 배경을 빠르게 다시 색칠할 수 있습니다.
단계 38:
배경 대신 문자를 다시 색상 변환하려면 각 문자의 채우기 메서드로 이동하고 거기에서 색상 규직을 색상으로 설정할 수 있습니다. 그 후 모든 추가 문자에 대해 Alt 키를 누른 채 레이어 효과를 복사하세요.
단계 39:
그룹 폴더에 문자를 가지고 만 편리합니다. 그런 다음 그 위에 색조/채도 조정 레이어를 추가합니다. - 매우 중요: 그룹 폴더의 통과 효과를 표준으로 설정합니다. 그러면 조정 레이어가 폴더 내용에만 작용합니다.
단계 40:
워크샵 마지막에 작은 트릭: 3D 문자를 복제하고 그 복사본을 마우스로 클릭하여 래스터화합니다.
단계 41:
이제 여러 옵션이 있습니다: 전체 문자를 흰색으로 칠하거나, 단순히 그 위에 흰색의 색상 규직을 설정할 수 있습니다. 이제 마스크를 추가하고, 그런 다음 부드러운 붓으로 예를 들어 특정 빛을 자체적으로 더 좋게 만들 수 있습니다. 내 경우에는 d-문자 상단 빛을 강화하고 다른 검정 색상 규직을 사용하여 그림자를 더 어둡게 칠했습니다.
단계 42:
그 후 내 결과는 다음과 같습니다:
Photoshop에서 3D 다루는 팁을 많이 전달했으면 좋겠습니다. 보면 이것이 그리 어렵지 않다는 걸 아실 겁니다.
