BodyPaint 3D와 UV 편집에 대한 궁극적인 안내서

이 BodyPaint 3D 실용적인 교육에 환영합니다. BodyPaint를 시도해 보고 싶지만 조금 겁이 나는 경우, 여기가 바로 당신을 위한 곳입니다. 이 자습서에서는 UV Edit 및 3D Paint를 효과적으로 다루는 방법을 설명하겠습니다.

우리는 간단한 모델인 램프에 함께 작업할 것입니다. 이 모델은 비교적 간단한 구조를 가지고 있어 당신이 배우고 싶은 기술에 집중할 수 있게 해줍니다. 또한 학습한 내용을 곧바로 적용할 수 있도록 관련 프로젝트 파일도 제공해 드리겠습니다.

가장 중요한 인사이트

• 3D Paint에 그림을 그리기 전에 바디-UV를 제대로 펼쳐야 합니다.
• 3D Paint에서의 도구들은 Photoshop과 유사하여 입문을 용이하게 합니다.
• 결과는 다양한 질감을 통해 이루어진 현실적인 소재 마모가 있는 램프가 될 것입니다.

단계별 안내

1. 모델 선택 및 준비

처음에 작업하고 싶은 모델을 선택합니다. 이 자습서에서는 램프 예제를 사용할 것입니다. 램프는 프로젝트 파일에서 찾을 수 있습니다. 나중에 페인팅해야 할 내부 및 외부 부분이 잘 보이도록 주의하세요.

2. UV 펼치기

다음으로 UV Edit로 가서 램프의 UV를 펼칩니다. 램프의 관련 부분을 선택하십시오 - 이 경우 리플렉터입니다. 모든 면이 UV 레이아웃에 깔끔하게 배치되어 그림을 그리기가 원활하도록 해야 합니다. 뭔가 왜곡을 피하기 위해 정확성이 중요합니다.

3. 3D Paint 열기

UV를 펼친 후 3D Paint를 엽니다. 이것은 램프에 그림을 그릴 도구입니다. 3D Paint 인터페이스에는 Photoshop과 같은 익숙한 조작 방식의 다양한 도구들이 있습니다. 이 도구들은 브러시, 지우개 및 Photoshop 등에서 찾을 수 있는 일반적인 그림 도구를 포함합니다.

4. 소재와 질감 선택

그리기 전에 사용할 소재 및 질감을 선택해야 합니다. 이렇게 하면 마모나 색상 변화와 같은 다양한 효과를 결합할 수 있습니다. 최종적으로 생각하는 모습에 따라 색상과 질감을 조정해야 합니다.

5. 3D Paint로 그리기

이제 본격적으로 램프 그리기에 들어갑니다. 3D Paint의 다양한 도구를 사용하여 사용 흔적, 마모 또는 색깔 등 세부 정보를 만듭니다. 원하는 효과를 얻는 데는 어느 정도의 연습이 필요하지만, 인내심을 가지고 노력한다면 만족스러운 결과를 얻을 수 있을 것입니다.

6. 최종 검토 및 저장

그리기를 마치면 작품을 검토해야 합니다. 그림이 현실적으로 보이고 UV가 정확하게 적용되었는지 확인하기 위해 램프를 여러 각도에서 살펴보세요. BodyPaint를 닫기 전에 프로젝트를 저장하는 것을 잊지 마세요.

요약

이제 BodyPaint 3D의 기초를 배우고, 램프를 만들고 그리기 위한 필수 단계를 거쳤습니다. 여기서 배운 기술을 통해 앞으로의 프로젝트에서 자신의 아이디어를 창의적으로 구현하는 데 도움이 될 것입니다.