Als je een studio-opname voor grijs fotografeert, dan is het momenteel de makkelijkste manier om hier met een overlapingstechniek voor een fotomontage te werken. Het hele achterliggende idee is dat wanneer je een gemiddeld grijs als achtergrond neemt, Photoshop dat in de berekeningsmodus kan uitsluiten.
Uitsnijden en nieuwe achtergrond
Alles wat je nu nog moet doen, is een geschikte locatie, die je het beste bij neutraal licht, dus met weinig zon en schaduw, hebt gefotografeerd, hier bijvoorbeeld in de overlappingsmodus In elkaar kopieren over de afbeelding plaatsen.
Vervolgens voeg je hieronder een masker toe en schilder je op dit masker, dat ook niet zo precies hoeft te zijn, je model vrij.
Ik schakel de Alt-toets hier even groot in.
Het mooie aan deze methode is ook dat je je geen zorgen hoeft te maken over het losmaken van haar, wat normaal gesproken het grootste probleem is bij de meeste retouches, want donker haar en licht haar worden hier behoorlijk goed berekend. Misschien moet je één of twee keer met een zachte kwast en verminderde dekking hier overheen gaan, maar als je het bekijkt voor en na, dan zie je dat alles hier nogal doorschijnend lijkt te zijn. En dat is nu juist het voordeel van het fotograferen voor grijs: Je hoeft je meestal geen zorgen te maken over het losmaken van het haar.
Achtergrond vervagen
Maar wat ik je nu wil laten zien, is dat de nieuwe achtergrond, ik denk dat het ergens tussen diafragma 8 en 13 is gefotografeerd, in ieder geval van voor tot achter superscherp is. En als ik nu een soort fotografische scherptediepte wil suggereren met een open diafragma, dan moet ik de achtergrond vervagen.
Maar het is niet voldoende om hier aan de horizon, dus onderaan de deur, het geheel af te snijden en de egaalgekleurde achtergrond bij de deur te vervagen en de vloer niet te vervagen, want dan heb ik een harde overgang aan de onderkant van de deur en de fotomontage wordt meteen ontmaskerd.
Hoe krijg je dit echter voor elkaar om dit relatief realistisch te maken? Alles wat je eigenlijk hoeft te doen is deze laag (1) omzetten in een slim object en vervolgens de achtergrond vervagen. Ik ga nu hier dus naar toe en zeg nu: Laag>Slim object>Converteren naar slim object (2).
Mijn laagmasker hier achter wordt nu verborgen. Als je er dan dubbel op klikt (1), openings er een nieuwe tab (2) en zie je hier jouw uitgesneden afbeelding. Photoshop past dus automatisch dit masker toe in het slimme object. En nu kun je de achtergrond vervagen.
Je hoeft dus niet eerst het model omslachtig te verwijderen of weg te gummen of nogmaals uit te snijden of het masker te laden en te verwijderen. Photoshop doet dit automatisch in het slimme object. Het pakt dit dus samen en laat je zien wat er over is. En dat is dus de uitgesneden achtergrond. Ik sluit dit nu weer (3).
En nu hoef je alleen nog maar de vervagingsfilter toe te passen. Ik pak hiervoor gewoon de normale vervager, de Gaussian vervager (1). En afhankelijk van hoeveel vervaging ik nu hier toepas, hoe hoog ik ga met de pixelstraal, wordt de achtergrond onscherper (2).
Iets van 34,6 pixels is hier lelijk. Het leidt er ook toe dat je lichte randen rondom het model krijgt, en meteen wordt het weer ontmaskerd. Te weinig straal heeft bijna geen effect, dus je moet het punt vinden waar het mooi vervaagt, waar je zegt: "Ja, ze stond misschien hier slechts 1,50 meter, 2 meter van de deur af." - Daar kan de diepte onscherpte eigenlijk niet zo groot zijn.
Ik denk dat rond de 5 tot 7 pixels, laten we zeggen 6 pixels, realistisch is.
Nu heb ik natuurlijk het volledige beeld, de volledige achtergrond, inclusief de vloer waar ze op staat, vervaagd, maar ik heb hier een slimme filter die automatisch een masker toevoegt.
Scherpte verloop creëren
Alles wat ik nu nog moet doen, is hier een zwarte zachte kwast (1) nemen. En hier voor, waar ze staat, ga ik simpelweg met 100 % Dekkracht (2) overheen, want daar moet zeker dezelfde hardheid zijn als het model heeft, dus dezelfde scherpte.
En dan verminder ik simpelweg de Dekkracht tot ongeveer 20 % tot 30 % (1) en schilder nu misschien één keer over de horizonlijn en iets eronder de horizonlijn nog een keer (2). Als ik dat nu bekijk, dan heb ik nu een verloop van scherp aan de voorkant op de grond, naar onscherp richting de horizonlijn en het wordt steeds vager, steeds vager.
Ik zoom uit en bekijk de voor-en-na vergelijking, dan kan ik een vrij goed overzicht krijgen of het gewerkt heeft of niet. En ik vind dat het zeer goed gewerkt heeft.
Het model steekt af tegen de achtergrond en doordat ik hier een zachte overgang heb gecreëerd, past het geheel ook perfect in elkaar.
Alternatief: Verloop
Je zou ook kunnen werken met een verloop (1). Als je hier eenvoudig een verloop van zwart naar wit (2) maakt, heb je in principe hetzelfde resultaat. Persoonlijk schilder ik graag zo'n verloop, want dan heb ik echt de mogelijkheid om te zeggen: "hier een beetje meer, daar een beetje minder", en kan ik het controleren.
Masker vervagen
Hier is nogmaals mijn masker, geactiveerd door erop te klikken terwijl Alt-ingedrukt wordt (1). Wat je ook kunt doen, is het masker vervagen.
Je ziet hier alle filters die je op maskers kunt toepassen. Velen weten dit niet, omdat ze denken: "Nou, ik heb hier geen pixels en op maskers wordt alleen geschilderd." Je kunt wel degelijk vervagingsfilters op maskers laten lopen. Alleen de vervagingsgalerij werkt hier niet.
Als de overgang iets zachter moet worden, verhoog dan gewoon de straal een beetje en je hebt een nog zachtere overgang gecreëerd. In principe hetzelfde als wanneer je hier het verloop zou maken. Dus dit werkt ook heel mooi met maskers.
Resultaat
En nu staat mijn model hier eigenlijk vrij goed ingebed. En dit werkt allemaal alleen maar dankzij deze vervaagde achtergrond die mij hier een fotografische onscherpte suggereert.
