Memento Mori - Gedenk aan de Dood
Welkom bij mijn Making-of van het creatieve project "Memento Mori".
De fotoserie gaat over de vergankelijkheid van het leven. Ik wil de melancholie van de gedachte achter Memento Mori benadrukken en iets duisters creëren.
Voor mijn kleine project koos ik een bruid en een bruidegom als hoofdpersonen.
Zij vertegenwoordigen de eeuwige liefde en stellen tegelijkertijd het bekende "... tot de dood ons scheidt" ter discussie.
De belangrijkste elementen van de afbeelding bestaan uit Vanitas-symbolen die allemaal staan voor vergankelijkheid: de vallende bruine bladeren, de uitgedoofde kaars en het skelet of de doodskop.
De foto's zijn gemaakt in oktober 2014 - wat misschien mijn motivatie voor het project verklaart.
Mijn originele idee was het beeld van de bruid die als het ware uit een oud fotolijstje "zweeft" en naar de toeschouwer toekomt.
Gelukkig meldde Elisa H. zich aan als model, zodat ik dit idee kon realiseren. (Nogmaals bedankt aan het model).
Ik heb de volledige projectleiding op me genomen:
De hele outfit en accessoires heb ik zelf in elkaar geknutseld en genaaid, ik heb het model opgemaakt en ook de fotografie en de daaropvolgende bewerking heb ik voor mijn rekening genomen. Omdat ik veel creatieve hobby's heb, was dit een geweldige gelegenheid om al mijn vaardigheden te laten zien.
Zelfs het make-upproces is speciaal voor jullie opgenomen: Klik voor de video.
Omdat de outfit enkele doorzichtige delen had, moesten we de foto's opnemen tegen een zwarte achtergrond.
Dit heeft ook het grote voordeel dat we de hoofdpersonen later gemakkelijker kunnen vrijstaand maken.
De focus lag op de geplande poses uit de schetsen - daarna volgden enkele opnamen met spontane ideeën van het model en mij.
Het model werd verlicht door twee softboxen aan de linker- en rechterkant. De foto's werden vervolgens geopend en bewerkt in Photoshop.
De Achtergrond
Voor de achtergrond wilde ik absoluut een oud behangpatroon hebben, zodat de indruk ontstaat dat de afbeelding in een verlaten villa hangt. Ik vond dit op internet - en kwam dit mooie patroon (1) tegen. Dit werd vervolgens voor mijn plan alleen nog omgezet naar een zwart-witafbeelding en het contrast werd aangepast met behulp van een Toonwaardecorrectie. De texturen werden betegeld over de hele afbeelding en de overgangen werden verbeterd met het Kloongereedschap (S).
Als laatste werd alles in een map geplaatst en werd de modus ingesteld op Vermenigvuldigen met 60% Dekking. De achtergrondlaag kunnen we inkleuren met het Vulgereedschap (G) met onze gewenste kleur - in dit voorbeeld heb ik een midden-/donkerblauw gebruikt.
Om het behang er wat oud en vies uit te laten zien, voeg ik nog een andere textuur toe van aquarelverf op een vel papier (2) bovenop de achtergrond. Deze textuur wordt vervolgens gedupliceerd, gespiegeld en de dekking wordt verminderd tot 50% Dekking. Hierdoor wordt de textuur symmetrisch.
De laagmodus wordt ingesteld op Kleur doordrukken met 100% Dekking. Vervolgens neem ik opnieuw de symmetrische textuur (2) en keer de kleuren om met Ctrl + I (3). Deze voegen we nu samen in een map en verhogen de heldere delen van de textuur met een Toonwaardecorrectie. De laagmodus van de map wordt ten slotte ingesteld op Vermenigvuldigen met 50% Dekking. Als laatste voeg ik alle elementen van (2) en (3) samen in een grote map en stel daar de Dekking in op ongeveer 60%, zodat het effect niet te sterk is. Met meerdere verlopen van zwart naar transparant kunnen we nog realistische schaduweffecten toevoegen aan de muur in aanvullende lagen.
Het Vrijstaan
De hoofdpersonen werden eerst gedetailleerd uitgesneden op de kleding met het Pen gereedschap (P) en grof vrijstaand gemaakt op het haar en de sluier. Vervolgens werd de laag van de hoofdpersonen gedupliceerd en op de onderste laag werden de donkere delen van de afbeelding met een Toonwaardecorrectie verder verduisterd tot zwart. Als we nu de modus van deze laag op Negatief vermenigvuldigen instellen, kunnen we gemakkelijk op de bovenste laag een Masker maken en de sluier wissen. Door het Negatief vermenigvuldigen van de onderste laag blijven de lichte delen van de sluier behouden en worden de donkere delen transparant.
Een donkere achtergrond vergemakkelijkt het vrijstaan van transparante stoffen.
Het Maken van de Parels
De parels zijn belangrijke beeldelementen in de afbeelding! Deze zijn zowel te vinden op het kostuum als in de fotomontages.
Hier is de uitdaging om de parels er precies zo uit te laten zien als op de foto.
Dit kan echter eenvoudig worden bereikt met een Penseel en een eigen Laagstijl!
Eerst pak ik een harde Penseel met de gewenste grootte van de parels. Vervolgens plaats ik de "parels" zoals ik dat voor me zie op de afbeelding. Dit wordt verbonden met een "snoer" door de "parels" op een aparte laag (onder de parels) te verbinden met een kleinere penseelpunt. Als kleur neem ik een zeer licht grijs, zodat de lichten en schaduwen gemakkelijker kunnen worden weergegeven.
We dupliceren nu de parel-laag twee keer en verbergen de kopieën.
We beginnen eerst met de hoofd-parellaag helemaal onderaan en kunnen met een Dubbelklik hierop het venster openen voor de Laagstijlen.
• Afgeschuinde kanten en reliëf
De waarden kunnen afwijken afhankelijk van de grootte - het beste kan je jezelf oriënteren op de diepte en grootte in de schermafbeelding.
• Schaduw binnen
Vulmethode: Negatief vermenigvuldigen
Dekking: 75%
Kleur: Wit
Overvloeiing: 0%
Grootte: Hier in het voorbeeld 9px
• Gloed
Vulmethode: Vermenigvuldigen
Dekking: 15%
Kleur: Zwart
Hoek: 19°
Afstand+Grootte: 4px
De parels zien er nu weliswaar erg plastisch uit, maar qua kleur en details nog steeds erg onrealistisch. Om ervoor te zorgen dat de parels er later ook echt fotorealistisch uitzien, moeten we ze voortdurend vergelijken met de parels op de foto. We tonen de laag boven de hoofd-parellen-laag en verminderen de waarde bij Vulgebied tot 0%.
In de Laagstijlen plaatsen we opnieuw vinkjes bij de volgende punten:
• Afgeschuinde kant en reliëf
De waarden kunnen worden afgelezen van de schermafbeelding
• Schaduw binnen
Vulmethode: Negatief vermenigvuldigen
Dekking: 100%
Kleur: Lichtblauw
Overvloeiing: 0%
Grootte: 1px
• Gloed
Vulmethode: Normaal
Dekking: 15%
Hoek: 19°
Afstand+Grootte: 4px
• Kleurtoon
Vulmethode: Kleur
Kleur: Lichtblauw
Dekking: 40%
Tot slot geven we de parels nog een passende slagschaduw.
Daarvoor tonen we eenvoudig de laatste kopie van de parellaag, stellen de waarde van de dekking in op 0% en gaan in het laageffect-venster naar slagschaduw.
De papieren banner maken
De basisvorm van de banner is gemaakt in Illustrator en geladen in Photoshop. Vervolgens heeft het "papier" een bruine tint gekregen met kleur- en zacht licht-lagen. Om het papier er ook oud uit te laten zien, plaats ik een gevlekte papierstructuur op de banner met de laagmodus Vermenigvuldigen.
In de volgende stappen zijn op de papieren banner licht en schaduw getekend met een zachte kunstkwast bij lage dekking.
Voor de lichtsituatie gebruik ik lagen met de modus Zacht licht of Negatief vermenigvuldigen. Voor de schaduwen gebruik ik altijd lagen met de modus Vermenigvuldigen en soms ook Zacht licht.
Als tekst voeg ik "Memento Mori" toe met een doodshoofd. Ik gebruik hiervoor het lettertype Precious Regular en kleur dit in een zeer donkerblauwe tint, zodat de tekst eruitziet als inkt. Om het inkt-effect beter te laten werken, voeg ik nog enkele verspreide inktvlekken en spetters toe.
Tot slot maak ik nog een 3D-effect door de vorm van de papieren banner te kopiëren, de waarde van de dekking te verlagen naar 0% en in het laageffect-menu de banner een afgeschuinde rand en reliëf te geven.
Daarna wordt de banner alleen nog aangepast aan de hand van de kleuren.
De uiteindelijke look
Toen ik het beeld in gedachten had, was het vanaf het begin duidelijk dat het beeld erg blauw zou zijn en de toeschouwer een soort bovennatuurlijke werveling zou moeten ervaren. Dit koele blauw is gemakkelijk te bereiken dankzij de fotofilters in Photoshop en de kleur donkerblauw. Als het nog koeler mag zijn, kan het effect eenvoudig meerdere keren worden toegepast. De werveling is getekend met een spetterachtige kwast met de kleur lichtblauw bij lage dekking.
Voor deze stap raad ik een grafisch tablet aan, omdat je zo de mogelijkheid hebt om de grootte intuïtief aan te passen met penkracht. Bovendien heb je zo de mogelijkheid om dynamischere lijnen te tekenen.
De werveling moet aanvankelijk groot en grof worden getekend en aan het einde kunnen in aanvullende lagen de details van de storm worden getekend door een kleinere penseelpunt te gebruiken en langs de werveling te schilderen. Om het blauw van de storm beter naar voren te laten komen, kan de werveling worden gedupliceerd en de laagmodus worden gewijzigd in Zacht licht of Overlap. Aangezien het hier om een reeks afbeeldingen gaat, zou je aan het einde de afbeelding moeten vergelijken met de reeds aanwezige. Beide afbeeldingen zouden naast elkaar moeten kunnen staan zonder grote kleurverschillen. Idealiter zouden beide als een "grote afbeelding" moeten ogen.