7. Stylingtips
Het is uitsluitend aan de fotograaf (financiële beperkingen daargelaten) om te beslissen of en welke stylisten ingehuurd worden. Vaak krijg je een haarstylist en visagist in één persoon, zodat de kosten beheersbaar blijven.
Belangrijk is echter niet alleen te boeken op basis van de prijs, maar cruciaal is - zoals overal - de prijs-kwaliteitsverhouding! Zelfs een zeer goedkoop honorarium voor een visagist is verspild geld als de make-up er daarna verschrikkelijk uitziet!
Afbeelding 7.1: Professionele styling is noodzakelijk, vooral als de foto's opdrachten zijn. Bij vrije opdrachten is het meestal voldoende als de modellen zichzelf opmaken. Dat werkt meestal eigenlijk best goed. Maar aanbevolen wordt altijd een professionele make-up!
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
7.1 Haar
Ik heb al vaak meegemaakt dat geweldige visagisten problemen hebben met het haar - of andersom.
Om ervoor te zorgen dat het haar zo goed mogelijk gestyled kan worden door de haarstylist, is het raadzaam dat het model de avond voor de fotoshoot de haren wast. Dan kunnen ze makkelijker verwerkt worden.
Vaak, vooral bij zeer ingewikkelde en extravagante kapsels, is een "ton" haarlak nodig om ervoor te zorgen dat het haar perfect zit. Daarom moeten zowel de fotograaf als de haarstylist vóór de fotoshoot goed nadenken over de volgorde waarin de verschillende kapsels gestyled moeten worden (als de haren gedurende de dag van de shoot opnieuw gestyled moeten worden). Na het gebruik van veel haarlak is een douche meestal de enige manier om de haarlak eruit te krijgen.
Afbeelding 7.2: Voor zo'n kapsel heeft de haarstylist niet alleen een goed gevoel en veel ervaring nodig, maar ook een heleboel haarlak!
(Foto © 2009: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Als de fotograaf van plan is om lichte haren voor een donkere achtergrond te fotograferen of donkere haren voor een lichte achtergrond, dan moet duidelijk zijn dat individuele uitstekende haren lelijk zichtbaar zullen zijn. Dit geldt des te meer bij het fotograferen in tegenlicht. Alleen nog meer haarlak helpt dan, mogelijk ook water of - als laatste redmiddel - Photoshop in de nabewerking.
7.2 Handen en nagels
Verzorgde handen en nette nagels zouden eigenlijk vanzelfsprekend moeten zijn. Maar veel modellen maken hier slordigheid. Als je dus van plan bent om de handen van het model mee te fotograferen (bijvoorbeeld omdat een product in de hand moet worden gepresenteerd voor reclamefoto's), wijs dan je model op deze kwestie!
Sommige modellen denken dat het plakken van kunstnagels deel uitmaakt van het werk van een visagist. Dit is echter onzin, want dit kost te veel tijd. Bovendien moeten de lakken ook nog drogen. Een model met professionele ambities laat daarom 1 tot maximaal 2 dagen voor de fotoshoot de nagels doen. (Omdat nagels in het dagelijks leven snel kunnen afbreken, moeten de nagels het liefst kort voor de dag van de fotoshoot gedaan worden).
Afbeelding 7.3: Bij modelfoto's, vooral ook bij portretten, worden vaak ook de handen van het model in beeld gebracht. Dan is het goed als deze een verzorgde, schone indruk maken en de nagels niet afgebroken of afgekauwd zijn. Nikon D3S met 2,8/105mm Micro Nikkor. 1/100 seconde, diafragma 11, ISO 1600.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
7.3 Make-up
Professionele visagisten werken met veel make-up, dat begint al bij de foundation. Als de (beginnende) modellen eenmaal opgemaakt zijn, schrikken ze vaak behoorlijk bij het zien van zichzelf in de spiegel. Zo sterk opgemaakt eruit zien, is dan eerst even wennen.
Echter, een foto "neemt veel weg". De make-up ziet er vervolgens op de foto's helemaal niet meer zoveel uit!
Afbeelding 7.4: Sommige mensen houden er echter niet van om al te sterk opgemaakt te worden. Of anders opgemaakt te worden dan gebruikelijk. In dergelijke gevallen, tenzij het foto's zijn voor opdrachten, moet afgezien worden van het inhuren van een visagist. Dat zou dan pure geldverspilling zijn. Het model moet zich op zijn gemak voelen om goede opnames te maken. En in geval van twijfel kan het beter zijn om geen professionele make-up te gebruiken. Nikon D4 met 2,8/105mm Micro Nikkor. 1/250 seconde, diafragma 13, ISO 100.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Voor zwart-wit foto's kan het model echter gerust nog iets sterker (meer "theatraal") worden opgemaakt. Ook dat komt dan op de foto's alleen maar expressief over - maar niet overdreven.
De make-up moet passen bij het type en qua kleur afgestemd zijn op de kleding van het model of op de achtergrond (of bij reclamefoto's op de te presenteren producten).
Opmerking
Om tijd te besparen en irritatie van de huid door de noodzaak tot reiniging te voorkomen, is het raadzaam dat modellen zonder make-up naar de shoot komen. Dan kunnen ze direct vooraf opgemaakt worden (zonder dat de visagist eerst het model moet reinigen).
Afbeelding 7.5: Om geconcentreerd te kunnen werken, heeft de visagist(e) vooral rust nodig. Daarom is een eigen make-up ruimte aan te bevelen. Daar kan het model zich ook meteen omkleden. Als een eigen ruimte niet mogelijk is, moet de make-up hoek op zijn minst gescheiden zijn van de rest van de studio of de locatie (bijvoorbeeld met een gordijn, een kamerscherm, enz.).
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Afbeelding 7.6: Hier heeft het model een perfecte make-up gekregen. Hierdoor was het niet meer nodig om de foto's achteraf te bewerken. Dus het kan ook zonder Photoshop! :-) Nikon D3S met 2,8/105mm Micro Nikkor. 1/200 seconde, Diafragma 5,6, ISO 400.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Om zich voor te bereiden, moet het model de avond ervoor de wenkbrauwen laten epileren. Dit wordt "in vorm brengen" genoemd en mag niet op de dag van de fotoshoot worden gedaan, omdat de betreffende plekken dan lelijk rood zouden zijn.
Afbeelding 7.7: Sinds enige tijd (en ook nu nog steeds actueel) worden kunstwimpers gelijmd. Overleg dus van tevoren met je visagist(e), zodat deze erbij heeft (je kunt goede krijgen, afhankelijk van het model en de fabrikant, al vanaf ongeveer 2 tot 3 euro). Nikon D3S met 2,8/105mm Micro Nikkor. 1/80 seconde, Diafragma 7,1, ISO 200.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Afbeelding 7.8: Mannen worden over het algemeen relatief weinig opgemaakt. Het poederen is echter noodzakelijk om te voorkomen dat de huid glanst. Aan te bevelen is hier de "Transparant Powder" van Kryolan. Nikon D3X met 1,4/85mm Nikkor. 1/80 seconde, Diafragma 3,5, ISO 100.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
7.4 Kleding
In de professionele modefotografie is de perfecte pasvorm van de gekozen kleding absoluut noodzakelijk! En wat niet past, moet passend worden gemaakt. Veiligheidsspelden, wasknijpers of in noodgevallen zelfs (heel kleine) steigerklemmen kunnen daarbij helpen.
Een strijkplank en -ijzer zijn essentiële apparatuur bij elke modefotoshoot! Vooral bij reclamefoto's is het niet acceptabel als de kleding ongestreken wordt gepresenteerd. Vergelijk het met een autoadvertentie: Heb je ooit gezien dat nieuwe auto's op advertentiefoto's vies worden gepresenteerd (behalve bij echte terreinwagens zoals Jeeps of Land Rovers)?
Als kleding uit voorbije decennia moet worden gepresenteerd, moet er ook op worden gelet dat de make-up en het haar worden gestyled zoals in die specifieke decennia.
Afbeelding 7.9: Het is belangrijk dat de kledingstukken schoon en gestreken zijn. Een strijkplank en -ijzer zijn daarom basisuitrusting van elke fotostudio. De kleding moet vooraf op pasvorm worden getest, want als de kleding pas op de dag van de fotoshoot wordt gepast, is het vaak te laat om vervanging te vinden als blijkt dat de kledingstukken niet passen. Veel kan worden verborgen met behulp van veiligheidsspelden of wasknijpers - maar niet alles. Nikon D3X met 2,8/24-70mm Nikkor. 1/160 seconde, Diafragma 18, ISO 100.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Afbeelding 7.10: Ik zeg de modellen altijd dat ze zoveel mogelijk verschillende kledingstukken moeten meebrengen naar de shoot. "Hoe meer, hoe beter! Liever een koffer vol dan een kleine tas." Pas met een grote selectie kledingstukken kan ik overeenkomstig kiezen en combineren. Omdat niet elk detail vooraf bij de fotoshoot al vaststaat en ik ook graag halverwege de shoot spontaan van gedachten verander, als ik bijvoorbeeld een nieuw idee heb of zich een kans voordoet voor een betere foto, is het goed als er een grote selectie beschikbaar is. Nikon D3S met 2,8/24-70mm Nikkor. 1/250 seconde, Diafragma 22, ISO 200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
7.5 Kleurontwerp
Kleuren spelen naast vormen en licht een belangrijke rol in de fotografie. Het is daarom uiterst belangrijk dat de fotograaf de kleuren die in het beeld verschijnen niet zomaar accepteert, maar bewust kiest.
Met name de afstemming tussen de kleding van het model, eventuele gebruikte rekwisieten en de achtergrondkleuren is essentieel.
Afbeelding 7.11: In de modefotografie spelen kleuren een grote rol. De achtergrond mag ook qua kleur niet afleiden van de kleding. Hetzelfde geldt voor de rekwisieten (zoals hier de sjaal, de kettingen, de hoed, de riem en de armband). Nikon D3X met 1,4/85mm Nikkor. 1/80 seconde, Diafragma 3,5, ISO 200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Hierbij is het niet per se nodig dat de kleuren onderling altijd harmonieus moeten passen. Vaak zijn complementaire kleuren ook een effectieve combinatie. Belangrijk is dat de fotograaf ze bewust kiest (en niet aan het toeval overlaat).
Afbeelding 7.12: De kleurencombinatie is allesbehalve saai in deze foto! Toch is het doel van de foto juist dat: de boodschap is brutaal, vrolijk, kleurrijk, eigenaardig, excentriek. En dat heeft ook de kleurencombinatie ondersteund. Nikon D3X met 1,4/50mm Nikkor. 1/125 seconde, Diafragma 11, ISO 200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
