Waterverf-effect in Photoshop zelf creëren

Creativiteit kent geen grenzen. Vooral in digitale kunst en fotografie zijn er oneindig veel manieren om je afbeeldingen een unieke uitstraling te geven. Een uitstekende manier om een artistieke touch aan je foto's te geven, is het aquarel-effect. Dit effect laat de beelden lijken alsof ze met aquarelverf zijn geschilderd. In deze tutorial laat ik je niet alleen zien hoe je dit effect in Adobe Photoshop bereikt, maar ook hoe je door slimme filtercombinaties een indrukwekkend resultaat kunt behalen.

Belangrijkste inzichten

• Het aquareleffect kan niet met één enkele filter worden gecreëerd, maar vereist een combinatie van technieken in Adobe Photoshop.
• Het gebruik van slimme objecten maakt een flexibele bewerking van de toegepaste filters mogelijk.
• Door aanpassingen van de vullingsmethoden en filters kunnen verschillende artistieke effecten worden bereikt.
• De stappen zijn aanpasbaar voor verschillende afbeeldingen en motieven.

Stap-voor-stap instructies

Laten we beginnen met de eerste stap.

Open Adobe Photoshop en laad de afbeelding die je wilt bewerken. Voor deze tutorial heb ik een afbeelding van Fulvia gekozen om het aquareleffect te demonstreren. Het doel is dat de afbeelding de indruk wekt dat deze met aquarelverf is geschilderd. Volg deze stappen om dit doel te bereiken.

De eerste stap is om de achtergrondlaag drie keer te dupliceren. Dit kun je heel eenvoudig doen door drie keer achter elkaar op de toetscombinatie Ctrl + J te drukken. Nu heb je in totaal drie kopieën van je achtergrondlaag gemaakt.

Als volgende stap moeten we alle drie de kopieën converteren naar slimme objecten. Dit is belangrijk omdat het je in staat stelt om de filters die je later zult toepassen op elk moment aan te passen. Met slimme objecten behoud je volledige controle over de effectaanpassingen, wat vooral handig is omdat de filterinstellingen sterk afhankelijk zijn van de kwaliteit en de resolutie van je afbeelding.

Verberg nu de twee bovenste lagen, zodat je alleen de onderste laag ziet. We zullen nu deze laag bewerken. Om het aquareleffect te starten, selecteer de vullingsmethode "Luminantie". Deze instelling zorgt ervoor dat de contrasten en kleurinformatie van de bovenliggende lagen worden genegeerd, terwijl de helderheidswaarden van deze lagen invloed hebben op de geselecteerde laag.

De eerste filter die we toepassen, is de kunstfilter "Gekleurd papieren collage". Deze filter verdeelt de afbeelding in kleine, gekleurde snippers die later het typische gevlekte effect creëren. Stel de abstractieniveaus in op 5, de abstractiegraad op 4 en de uitvoerprecisie op 3 voordat je op "OK" klikt.

In de volgende stap activeer je de tweede kopie van de laag door deze opnieuw zichtbaar te maken. Stel de vullingsmethode in op "Negatief vermenigvuldigen". Deze filter vervaagt de zwarte kleurinformatie uit de afbeelding, waardoor een dubbend effect ontstaat. Visualiseer het alsof twee projectoren een identieke afbeelding boven op elkaar projecteren.

Selecteer nu de kunstfilter "Grove penseelstreek". Deze filter zorgt ervoor dat de randen van de afbeelding een aquarelachtige structuur krijgen en de kleurvlakken gelijkmatiger worden. Stel de penseelgrootte in op 10, de penseeldetails ook op 10 en de structuur op 5 voor het optimale resultaat. Bevestig de selectie met "OK".

Binnen je derde laag, die je ook weer zichtbaar moet maken, stel je de vullingsmethode in op "Zacht licht". Deze methode beïnvloedt het contrast en de helderheid in de afbeelding. Bij "Zacht licht" blijven de kleurbereiken gelijkmatig en blijven de tinten lichter als ze boven het neutrale 50% grijs liggen.

Ook hier passen we de filter "Fresco" toe. Fresco is een techniek die vaak wordt geassocieerd met aquarelverf en daarom perfect is voor dit effect. Kies een penseelgrootte van 5, penseeldetails ook 5 en een structuur van 2. Houd er rekening mee dat hierdoor een gevlekte, aquarelachtige uitstraling ontstaat.

Als je nu in de afbeelding inzoomt, zou je al een geweldig resultaat moeten zien. Je kunt de afzonderlijke lagen verbergen om te volgen hoe het aquareleffect stap voor stap is opgebouwd. Eerst was er de gekleurde papiercollage, dan de grove schildering en uiteindelijk het fresco-effect.

Om eventuele onzuiverheden of 'blauwe plekken' in je kleurgebieden te compenseren, voeg je een ruisfilter toe. Dit filter zorgt ervoor dat bepaalde kleurnuances worden geïnterpoleerd over de radius en de helderheid, wat bijdraagt aan het gladstrijken van ongewenste effecten.

Je zou nu een esthetisch aantrekkelijk resultaat moeten hebben. Photoshop kan dit aquareleffect op zichzelf niet genereren met slechts één filter, maar door de slimme combinatie van deze filters en hun specifieke instellingen krijg je een indrukwekkend en professioneel uitziende afbeelding.

Als je veel afbeeldingen met het aquareleffect wilt bewerken, is het raadzaam een actie in Photoshop op te nemen, zodat je dit proces ook op andere afbeeldingen kunt toepassen.

Ik heb ook andere afbeeldingen getest en ontdekt dat een combinatie van vullingsmethoden en kunstfilters kan leiden tot bijzonder indrukwekkende resultaten.

Samenvatting

Het creëren van een aquareleffect in Photoshop vereist het gerichte gebruik van verschillende filters en technieken om de afbeelding een levendige, schilderachtige uitstraling te geven. Door het klonen van lagen en het gebruik van vullingsmethoden wordt de flexibiliteit van het werkproces verhoogd. Met deze handleiding ben je goed uitgerust om je eigen digitale kunstwerken de finishing touch te geven. Ik hoop dat je deze tutorial leuk vond en veel plezier hebt met uitproberen!