Voorwoord
Om reclameposters te maken, zijn bepaalde kennis, vaardigheden en capaciteiten van de ontwerper vereist, die tijdens het creatieproces van de opdracht via het vinden van ideeën en het ontwerpen tot de realisatie aanwezig moeten zijn. Hierbij horen kennis van: vorm, compositie, kleur, fotografie, typografie, idee-ontwikkeling en uitvoering, enzovoort.
.avif "Reclameposter Lotus Thee - Deel 01 - Ideeënvorming")
Grondslagen
Stap 1: De opdrachtgever
Posters zijn communicatiemiddelen die tussen opdrachtgever en publiek staan en overgebracht moeten worden. Daarom begint elk project met een gesprek (briefing), waarin alle informatie en vereisten worden vastgelegd. Welk product wordt gepromoot, welke doelgroep moet aangesproken worden door het nieuwe product? Welke kleuren moeten op de poster gebruikt worden, want kleurkeuze is erg belangrijk! Grootte en formaat, waar wordt de poster geplaatst, als binnen- of buitenreclame, prijzen en deadlines, enzovoort. Er zijn veel vragen die beantwoord moeten worden. Hoe gedetailleerder de briefing, des te minder misverstanden en beter het resultaat.
In dit geval gaat het om een fictieve opdrachtgever, omdat dit een vrij werk was.
Onze opdrachtgever is de eigenaar van een relaxstudio die in een lichte Aziatische stijl is ingericht. De studio biedt verschillende lessen aan zoals yoga, meditatie, evenals wellnessmassages, ontspanningsbaden, enzovoort. In de studio worden ook producten te koop aangeboden. Er wordt een Japanse thee met lotusbloem aan het assortiment toegevoegd. De eigenaar wil een mooie presentatie in de studio maken met een reclameposter. Daarvoor wordt een opstelling gemaakt met kleine waterfonteinen, waterlelies, rustgevende muziek. De poster moet passen bij de omgeving en de opstelling.
Stap 2: Ideeën vinden
Ik laat jullie mijn werkwijze zien voor het ontwerpen van mijn reclameposters. Al mijn posters bestaan uit de drie belangrijkste elementen:
1. Hoofdpersoon (figuur)
Het belangrijkste element bij reclameposters is altijd wat gepromoot wordt, in ons geval is dat thee met lotusbloem.
2. Handeling
Thee drinken, zetten, inschenken, ruiken, gasten uitnodigen voor thee, thee schenken, enzovoort.
3. Een extra element
Als extra element kan van alles worden gebruikt. De omgeving, een deken, theekopje, bank, keuken, mensen, dieren, enzovoort.
Nu vat ik mijn idee samen. Ik wil op de poster een vrouw in een meditatieve houding zien, die rustig en ontspannen van de thee geniet. Waarom in zo'n houding? Omdat het om een relaxstudio gaat en dat moet nogmaals duidelijk worden gemaakt. Ik wil de theepot met lotusbloem op de voorgrond zien, omdat dat het belangrijkste element op de poster is.
De omgeving wil ik vormgeven met water, stenen en lotussen. Als we denken aan de opstelling in de studio: Daar wordt een waterfontein met lotusbloemen gemaakt en de poster moet daarbij passen.
Stap 3: Beeldmateriaal
Het concept staat dus vast, nu moeten we bedenken hoe we het kunnen realiseren. Zoals ik al heb geschreven, hangt dat af van jullie mogelijkheden.
Ik dacht na: Wat kan ik zelf aan beeldmateriaal maken en zo niet, waar kan ik het vinden? Ik heb een camera en een studio met flitsers, ik ken een jonge, slanke vrouw die bereid was zich te laten fotograferen. Dus dat staat al vast, ik fotografeer zelf de vrouw. In het seizoen waarin ik de foto heb genomen, waren er geen waterlelies die ik kon fotograferen, en er waren ook geen grote stenen in mijn omgeving, dus zocht ik passende afbeeldingen bij een beeldbank.
Op http://www.cgtextures.com/ is er een ruime keuze aan panoramische luchten. Ik kan water zelf maken met behulp van filters in Photoshop. Blijft alleen de theepot over, die ik ook zelf zou kunnen fotograferen, maar dan zou ik er eerst een moeten kopen die aan mijn verwachtingen voldoet. Of ik zou deze kunnen kopen bij de beeldbank.
Aangezien ik samenwerk met een 3D-kunstenaar, heb ik van de gelegenheid gebruik gemaakt om mijn ideeën te schetsen en uit te leggen, hoe ik wil dat de theepot eruitziet en hoe het licht moet zijn, zodat het past binnen mijn concept. Ik ben altijd aanwezig bij het renderen van de objecten.
Stap 4: Fotografie
Het model is gefotografeerd op een witte achtergrond met drie lichtbronnen. De grote hoofdlichtbron kwam lichtjes van links, met een flitskop van Aurora Fusion 300 met een softbox van 170 cm, de intensiteit was ingesteld op 120. De andere twee lichtbronnen kwamen van rechts en links achter. Dit waren twee flitskoppen van Walimex 150, die op halve intensiteit waren ingesteld. Door dit zacht verspreide licht werd het lichaam perfect belicht zonder harde en diepe schaduwen. Er is gefotografeerd met een Canon EOS 5D Mark II camera, ISO:100, diafragma F/14, belichtingstijd 1/100 sec.
Van de gemaakte foto's heb ik afbeelding nr. 2 geselecteerd. De opname was precies wat ik wilde. De pose van de jonge vrouw is ontspannen en kalm, haar gesloten ogen benadrukken dit gevoel van meditatie.
Stap 5: Schets
Opmaak
Bij elke ontwerptaak rijst de vraag naar het werkgebied. Dit wordt voorgeschreven door de opdrachtgever of men krijgt de mogelijkheid om zelf een opmaak te kiezen. Voor mijn poster heb ik een liggende opmaak gekozen. Het effect van dit formaat wordt over het algemeen beschouwd als kalm, stabiel en passief.
Beeldverdeling
Nadat het formaat is gekozen, verdeel ik mijn werkgebied in drie gelijke delen verticaal en horizontaal. Deze hulplijnen helpen me om de compositie juist op te bouwen. De verhoudingen zijn:
• Bovenste deel 2/3 geeft ons een gevoel van lichtheid, vrijheid, enzovoort.
• Onderste deel 1/3 heeft het tegenovergestelde effect: zwaarte, gebondenheid, stabiliteit, enzovoort.
Compositie
Een van de belangrijkste aspecten is de leesrichting. Wanneer we naar een afbeelding kijken, gaat onze blik van links naar rechts of van boven naar beneden. Daarom moeten we in de compositie duidelijk maken waar het hoofdelement en waar het bijelement is. Boven links is het begin, dat is wat we als eerste zien, en dat is de vrouw. In mijn compositie heb ik haar aan de linkerkant en meer in het bovenste deel geplaatst, hierdoor valt ze nog meer op en krijgt ze extra lichtheid.
Vanuit de vrouw gaat onze blik naar rechts beneden naar de theepot met lotus. Met een dergelijke beeldcompositie heb ik de kijker van het bijelement vrouw naar het hoofdelement theepot geleid. In elke compositie is het belangrijk wat je wilt bereiken en waar je boodschap zich bevindt. Als je naar reclameposters van verschillende producten kijkt, zul je merken dat vaak rechtsonder het geadverteerde product of logo van het bedrijf staat. Als je je reclameposters volgens dit schema ontwerpt, krijg je harmonieuze en aantrekkelijke resultaten.
Stap 6: Kleur
Nu kom ik bij een belangrijk punt in het ontwerp, namelijk kleur! Kleur kan bij ons positieve en negatieve gevoelens oproepen, zoals vreugde, rust, honger, afgunst, frisheid, reinheid, en verleent onze compositie een stemming. Ik wil dat mijn afbeelding rust, lichtheid, evenwicht, verbondenheid met de natuur en warmte uitstraalt.
• Blauw, Wit – Rust, Lichtheid, Evenwicht, Reinheid
• Groen, Roze – Verbondenheid met de natuur
• Beige, Oranje – Warmte
Dit is mijn kleurenpalet. Er zijn twee manieren om met Adobe Kuler te werken en de kleuren te gebruiken.
1. Mogelijkheid
Op de pagina https://kuler.adobe.com/ kun je het gewenste kleurenpalet samenstellen of een passende uit de grote verscheidenheid kiezen. Rechtsboven kan ik een naam geven en opslaan.
Onderaan ga ik naar Mijn Thema's en ben dan op de pagina met mijn opgeslagen kleurenpaletten. Als ik met de cursor over een palet ga, kan ik verschillende opties gebruiken, zoals kleuren wijzigen, downloaden of ook verwijderen. Omdat ik het palet wil downloaden, kies ik Downloaden. Er verschijnt een dialoogvenster dat ik bevestig met OK. Als ik het heb opgeslagen, ontvang ik een ASE-formaat.
Ik open Photoshop en in het venster Kleurvelden laad ik het opgeslagen kleurenpalet, dat dan in mijn kleurenpalet verschijnt.
2. Mogelijkheid
Ik kan mijn kleurenpalet ook rechtstreeks in Photoshop maken met Adobe Kuler. Om deze kleuren naar mijn kleurenpalet over te brengen, klik ik op het pictogram onderaan. En het palet verschijnt in mijn kleurenpalet.
Stap 7: Juiste Beeldkeuze
De kwaliteit van je afbeelding hangt af van de kwaliteit van de geselecteerde afbeeldingen. Hier moet altijd rekening mee worden gehouden:
• Bij de keuze van afbeeldingen moet je letten op het licht en de lichtinval, of het direct of diffuus licht is.
• Het perspectief.
• Objecten op de voorgrond zijn altijd scherper, contrastrijker dan objecten op de achtergrond.
• Op de grootte en beeldkwaliteit, hoe slechter de beeldkwaliteit, hoe meer werk je hebt.
Het perspectief in mijn beeldcompositie is ooghoogte, dus al mijn afbeeldingen moeten hetzelfde perspectief hebben. Ik heb gekozen voor zacht, diffuus licht. De lichtinval komt van rechts, dus moeten de objecten ook vanaf de zijkant verlicht zijn, of het licht moet in de beeldbewerking worden toegevoegd.
