Affinity Photo: Male snøfnugg med pensler og bytt bakgrunn - "Juleengelen" (Del 13-14/14)

Vil du ha snø i bildene dine? Da trenger du bare å legge til riktig pensel i Affinity Photo én gang - og bruke den om igjen og om igjen. De riktige snøpenselinnstillingene finner du i denne veiledningen. I tillegg er det store finalen til vårt julekompositt!

Del 13: Male snøfnugg med egne pensler i Affinity Photo

Den steinete bakgrunnen, den metalliske snøengelen, snøkule ... alt er på plass. Det eneste som mangler er den passende vinter-julestemningen. Dette maler du nå ved hjelp av en pensel inn i kompositten - ved å virvle opp snøfnugg.

Det beste med dette: Innstillingene for penselen kan du lagre med en gang, slik at du når som helst kan riste fru Holles pute selv. For at snøfnuggene til slutt skal falle ned med enda mer realisme, anbefales det også å bruke forskjellige filtre. Trener Marco Kolditz vil vise deg hvordan du går frem ...

Dette lærer du i del 13 av Affinity Photo-veiledningen

• Opprett pensel for å male snøfnugg
• Male snø i bilder og bruke ulike lag og filtre for et mer realistisk utseende

Forbered lagene for snøen

Nå oppretter vi snø ved hjelp av to pikslelag: På den ene siden bør snøen være rett foran juleengelen, og på den andre siden litt snø bak. Hele snøen skal befinne seg inne i snøkula.

Jeg oppretter et nytt piksellag (1) som jeg døper om til "Snø foran". Dette plasserer jeg foran "Danser"-laget (2). Det andre piksellaget jeg oppretter, plasserer jeg under "Vinger"- og over "Stein"-laget. Jeg kaller det "Snø bak" (3).

For at all snø skal befinne seg inne i snøkula, oppretter jeg en maske: Ved å holde nede Ctrl-tasten klikker jeg på masken til snøkulen (4). Jeg oppretter en maske for hvert av snølagene (5). På denne måten kan jeg male snø på de to piksellagene uten at snøen er synlig utenfor kulen.

Opprett pensel for å male snøfnugg

Først oppretter vi en pensel for å male disse snøfnuggene. Disse er selvfølgelig ikke ekte snøfnugg. De ligner mer på noe uformelig, nesten som konfetti.

I Pensel-paletten ser vi allerede forskjellige pensler (1). Hvis jeg dobbeltklikker på en av penslene (2), ser vi egenskapene til penselen (3). Vi kan justere Størrelsen, Flow, Avstand, og ...

... til og med en Dynamikk (1). Det betyr at avhengig av hvor mye trykk vi for eksempel bruker med pennen på den grafiske tavlen, kan størrelsen på penselen variere. Hvis jeg justerer Størrelsesvariasjonen (2), kan det være en veldig tynn eller veldig tykk pensel avhengig av trykket (3).

Dette kan tilpasses individuelt. Men vi endrer ikke den eksisterende penselen, men oppretter en egen pensel. Så klikker jeg på Dupliser (4).

Jeg har allerede forberedt de relevante innstillingene for snøpenselen - du kan bare bruke dem. Jeg har tilpasset omtrent alle parametrene, inkludert Størrelsen, Akkumulering, Hardhet, Avstand, Flow, Form og Rotasjon:

Veldig viktig er punktet Dynamikk. Jeg tilpasser størrelsen ved å justere trykket på pennen. Alle andre verdier justeres tilfeldig innen et bestemt område.

I forhåndsvisningen kan du se resultatet: Det er relativt runde punkter, noen ganger elliptiske. Penslene blir dreid, avstanden er ganske stor, og også gjennomsiktigheten justeres. Det ser allerede typisk ut som snø inni snøkuler. Det konkluderer jeg med.

Male snø med pensel i for- og bakgrunnen

Med aktiv Malepensel (1) og den valgte Snøpenselen maler jeg med hvit forgrunnsfarge (2) og med en Bredde på cirka 117 pk (3) på laget "Snø foran" (4). Når du maler, må du passe på å la området med engelens ansikt være tomt. Dette er nå snøen foran engelen.

Jeg bytter til laget "Snø bak" (1), der jeg reduserer Bredden litt til 83 px (2). Nå maler jeg snøen som befinner seg bak engelen. Noe mer av dette kan plasseres i den nedre delen (3).

Jeg reduserer litt Gjennomsiktigheten på laget "Snø bak", fordi snøen ser ut til å være lenger bak (1).

I tillegg forsikrer jeg meg om at det ikke er snø foran fjellet. For å gjøre dette velger jeg en annen pensel (2), reduserer litt på Hardheten (3) og går til masken til laget "Snø foran" (4). Med svart og en Bredde på 39 pk (3) maler jeg ut snøfnuggene der de ikke hører hjemme (5).

Optimalisere snøfnugg med filter som bølger, bevegelsesuskarphet og dybdeskarphet

Snøfnuggene bør ikke være perfekte sirkler eller ellipser, men heller litt uregelmessige. Med aktiver "Snø foran"-laget (1) velger jeg under Lag et Nytt Live-Filtelag og deretter Live-filter Bølger (2). Det opprettes automatisk et tilsvarende filterlag. Jeg setter Intensiteten til cirka 10 (3).

Så dette Live-filteret ligger på "Snø foran"-laget (1).

Med aktivt Bølger-lag trykker jeg Strg+C. Et tips for kopiering: Ikke klikk på navnet på laget, da velges flere elementer samtidig. Hvis du bare vil velge Bølger, klikker du på forhåndsvisningsbildet. Deretter trykker du Strg+C, går til "Snø bak", Strg+V, og nå har du også denne filteret her for de bakre snøfnuggene.

Nå litt bevegelsesuskarphet: Jeg velger "Snø foran", går igjen til Lag og Nytt Live-Filtelag og deretter Bevegelsesuskarphet (1). Jeg setter Rotasjonen til 45° og Radien til 15,4 pk (2).

Det samme gjør jeg med "Snø bak", så igjen Lag>Ny Live-filterlag og Bevegelsesuskarphet. Her velger jeg en annen Vinkel på 135°. Jeg bruker en litt redusert Radius på 0,5 px.

Nå skal de ytre områdene av bildet være uskarpe, mens midtområdet skal være skarpt. Det skal dannes en fin overgang mellom det skarpe og uskarpe området. Dette oppnår jeg med Live-filterlaget Dybdeskarphet.

Jeg velger bakgrunnen (1), går til Lag>Ny Live-filterlag og til Dybdeskarphet (2).

Filtret er nå i bakgrunnslaget (1). Jeg drar det helt opp, slik at det påvirker alle lagene under (2). Vi ser nå en dialogboks med forskjellige skyveknapper (3) og også en visuell kontroll av filtret (4).

Ved hjelp av midtpunktet setter jeg midtpunktet. Og ved hjelp av de andre ankerpunktene justerer jeg dybdeskarpheten som ønsket.

Nå stiller jeg inn Radius og Klarhet (1). Dermed ser ytre deler uskarpe, alt er klart i midten, og mellom disse to ringene (2) dannes en skarphetsovergang.

Nå har vi forvandlet glasskulen til en snøkule:

Lag en glasskule i Affinity Photo - Oppsummering del 13

• Bruk innstillingene som nevnes i opplæringen for å lage en pensel for å male snøfnugg.
• Jobb med å male snø på flere lag for å la større fnugg falle i forgrunnen og mindre lenger bak.
• Gjør også de bakre snøfnuggene gjennomsiktige.
• Nederst i bildet kan det være lurt å plassere noen ekstra fnugg om nødvendig.
• Sørg for at snøfnuggene ikke dekker viktige elementer i bildet ditt, for eksempel ansikter, og ikke vises på steder de ikke hører hjemme.
• Bruk filteret Bølger for å få snøfnuggene til å se mer uregelmessige ut.
• Bruk bevegelsesuskarphet for å gi fnuggene litt bevegelsesdynamikk.
• Hvis nødvendig, opprett en dybdee1ekt ved å lage en skarphetsovergang med filteret Dybdeskarphet.

Del 14: Bytt bakgrunn og finjusteringer

De viktigste bildelementene for komposisjonen "Juleengelen" er på plass. Til slutt forbedrer du bildet slik at det gir et helhetlig inntrykk. Legg til en bakgrunn og juster den. I tillegg arbeider du med Fargebalanse, Dybdeskarphet, Vignett og Korn på utseendet. På mot det store finalen:

Dette lærer du i del 14 av Affinity Photo-opplæringen

• Hvordan du kan bytte ut en bakgrunn og hva du bør være oppmerksom på
• Bruk av filterene Objekt uskarphet, Dybdeskarphet, Vignett og Ruis
• Bruk av Fargebalanse
• Hvordan redigere en komposisjon endelig, slik at det blir en sammenhengende look

Mindre rot i lagene

La oss gå videre til de siste trinnene. Jeg setter nå inn en bakgrunn og justerer fargestemningen i bildet generelt. I lagpaletten sørger jeg først for mer orden. Alle plasserte objekter blir samlet i en gruppe.

For å gjøre dette velger jeg det øverste laget av Dybdeskarphet, holder Skift nede og klikker på "Fjell" -laget. Alle lag og grupper mellom disse vil bli valgt (1). Ved hjelp av Ctrl+G for å Gruppere oppretter jeg en ny gruppe som jeg omdøper til "Juleengelen" (2).

Legge en bakgrunn over forgrunnen?!

Bakgrunnen skal nå legges over bildet, unntaksvis altså ikke i bakgrunnen. Jeg drar derfor landskapsbildet inn i Affinity Photo.

Jeg er spesielt interessert i venstre området, som jeg liker veldig godt. Høyre område er litt for urolig for meg. Derfor skalerer jeg bildet og plasserer det.

Jeg endrer lagmodus fra Normal til Mykt lys. Dermed ligger bakgrunnen i bakgrunnen, men påvirker også fargene i hele bildet.

Jeg vrir litt på bildet selv, jeg forvrenger det til og med uregelmessig. Treet skal være synlig på høyre side. Slik omtrent vil jeg ha det:

Tilpass den nye bakgrunnen med objektiv uskarphet-filteret

Bakgrunnen virker fortsatt altfor skarp. For å endre dette, jobber jeg med et Live-filtreringslag kalt Objektiv uskarphet.

Jeg aktiverer laget "Landskap" (1), slik at Live-filtret bare blir brukt på dette laget. Under Lag>>Nytt live-filtreringslag velger jeg Objekt uskarphet (2).

Jeg drar Radius helt til høyre for maksimal uskarphet.

Antall lameller har å gjøre med når vi for eksempel i digital speilrefleksfotografering oppnår et vakkert bokeh i bakgrunnen gjennom en veldig åpen blender, kan det hende at man ser blenderens form i lyset, for eksempel en femkantet eller åttekantet. Jeg setter verdien til 9. Jeg øker også lamellens rundhet veldig mye.

Og her kan du også justere en Bloom-grenseverdi. Hvis jeg reduserer grenseverdien og øker Bloom-faktoren, vil vi se at lysene i bakgrunnen lyser opp. Her kommer disse typiske Bokeh-effektene til syne.

Men det vil jeg egentlig ikke ha i dette tilfellet. Jeg har eksperimentert med det og tenkt at det egentlig ser ganske fint ut, men det passer egentlig ikke til dette bildet. Derfor bruker jeg følgende innstillinger og lukker filteret.

Utbedre uoverensstemmelser med en maske

Hva jeg ikke liker: Landskapet påvirker på noen steder fjellene på en stygg måte. Her (1) har vi treet, som man til og med ser helt fremst på stedet ved fjellet. Og her (2) viser også bakkeflaten seg svakt. Dette retusjerer vi forsiktig bort.

For landskapsebelen oppretter jeg en maske (1). Dessverre byttes ikke fargene automatisk til svart og hvitt under maskebehandling. Akkurat nå er for eksempel blå valgt, noe som ikke har noen effekt på en maske. Derfor må du alltid bytte til svart og hvitt når du arbeider med en maske (2). Med X kan du veksle mellom forgrunns- og bakgrunnsfarge.

Med en svart malepensel (3) maler jeg på masken med en bredde på 690 px, en lav opasitet og en hardhet på 0 %. Slik fjerner jeg fargen fra treet og også den blålige fargefølelsen fra bakkeflaten (4).

Fargebalanse for juleengelen

Nå justerer jeg fargen på danseren slik at den passer bedre inn i resten av bildet vårt. Jeg har gruppert danseren og vingene sammen under navnet "Danser og vinger" (1). Deretter bruker jeg en fargebalanse (2) på den. Jeg drar den rett inn i gruppen (3).

Nå justerer jeg skyggene. Jeg flytter Cyan/Rød-regulatoren til venstre. Magenta/Grønn forblir som det er. Jeg flytter Gul/Blå kraftig mot blått. Jeg lar lysene være. Jeg flytter midttonene mot rødt og blått.

Da gjør engelen seg bedre synlig i det samlede bildet.

Integrasjon av dybdeskarphet

I tillegg skal kantene på vingene se litt uskarpe ut, som om de faktisk var bøyd litt bakover: Under "Danser og vinger" har jeg fortsatt fargebalansen aktivert (1). Jeg velger Lag>Ny live-filtrever og deretter Dybdeskarphet. Jeg plasserer laget direkte under "Danser og vinger" (2). Akkurat som vi gjorde med bakgrunnen og fjellet, lar jeg det hele se uskarpt ut. Jeg setter Radien til 19 px (3). Når jeg justerer filteret, passer jeg på kantene. I midten skal danseren forbli skarp. Også kjolen forsvinner inn i uskarpheten.

En vignett må også være med

Nå lukker jeg gruppene (1) og legger til en vignett over bildet. Du finner den under Lag>Ny livefiltre-lag (2). Vignetten kommer til syne i lag-vinduet (3) på toppen.

Justeringene for eksponering, hardhet, skala og form av vignetten justerer jeg deretter.

En støy for et helhetlig utseende

For å få de enkelte elementene i bildet til å gli bedre inn i hverandre, legger jeg til støy over bildet. Dette gjør jeg gjennom Lag og Nytt livefiltre-lag, der jeg velger Legg til støy.

Også støyen plasserer jeg helt øverst i lagpaletten (1). Jeg justerer intensiteten til monokrom og som Gaussisk variant til 31 % (2). På denne måten glir de enkelte elementene i bildet pent inn i hverandre.

Dermed er vi kommet til slutten av denne Affinity Photo-opplæringen. Ha det gøy med å bygge det!

Legg til bakgrunn og forbedre helhetsbildet – Oppsummering del 14

• Rydd opp i lagpaletten før du gir de siste finjusteringene til komposisjonen din.
• Prøv denne varianten: Legg bakgrunnen foran hovedmotivet på bildet ditt, og endre lagmodus til Myk lys. På denne måten vil bakgrunnen påvirke hovedmotivet fargemessig enda sterkere.
• Hvis du plasserer bakgrunnen over motivene dine: Bruk en maske for å fjerne uønskede overlappinger.
• Bruk gjerne Objektuskarphet for å få bakgrunnen til å virke mykere.
• Ved hjelp av filteret Fargebalanse kan du tilpasse fargeeffekten til enkelte bildelementer til helhetsbildet.
• Med en vignett kan du fremheve motivet sterkt.
• En global effekt som for eksempel en mild støy kan gi komposisjonen din en avsluttende, balansert look.

> Til de forrige delene 11 og 12 av opplæringen

> Til oversikten over alle delene av Affinity Photo-opplæringen

Viktige lenker for deg

Du kan også se hele opplæringen i Marco Kolditz' videokurs. Flere opplæringer og ressurser for Affinity Photo finner du i den tilsvarende programvarekategorien. Hvis du arbeider med Adobe Photoshop og vil male snø, kan du sjekke ut våre klargjorte pensler for snøfnugg og regn.

Innholdet i delene 13–14/14 er basert på en videoopplæring av vår trener Marco Kolditz: