Trinn 1: Utgangsmaterialet
Her ser du noen av bildene som ble brukt til bildet. Totalt trenger vi: stearinlys og eske, flammer, vokspletter, fyrstikker og eske, bord- eller treplate, massevis av voksdråper/voksneser - opprettet ved tålmodig drypping av voks på ulike glass- og plastflasker, i tillegg til Photoshop-pensler for røykeffekter, f.eks. disse: Røykpenselsett 2.
Alle bildelementene ble frigjort separat i en egen fil og trukket inn i arbeidsfilen bare for Photoshop-sammensetningen senere. Å jobbe med en grafisk tavle gjør det sikkert enklere å lage bildet.
Trinn 2: La oss komme i gang - Lage dansegulvet
I en ny fil med ca. 3000px x 2200px og svart bakgrunn blir dansegulvet satt inn. I dette tilfellet er det en bordplate som ble fotografert frontalt, litt skrått ovenfra. Platen blir plassert i den nedre tredjedelen av bildet, og laget blir endret via Filter>Konverter for Smartfilter.
Ved hjelp av filteret Gaussisk uskarphet (ca. 7px) og en lagmaske blir den bakre kanten på bordet uskarphet, slik at fokuset ligger mer i den fremre delen. Konvertering til Smartobjekt gjør det mulig for oss å gå tilbake til menyen senere hvis uskarpheten må justeres ytterligere.
Mørkere
(1.) Bordet skal integreres bedre i bakgrunnen, derfor mørkner vi det til midtre område via et justeringslag Tonale kurver og en maske. Dette laget settes som en kuttemaske til laget med bordplaten, det vil si at de følgende endringene bare påvirker bordplaten og ikke hele bildet. En kuttemaske kan opprettes ved å klikke mellom de to lagene som står i forhold til hverandre med Alt-tasten holdt nede.
(2.) Bordet er ikke mørkt nok for meg ennå, derfor blir et andre lag tonale kurver brukt. Denne gangen ekskluderes imidlertid området der lysene senere vil bevege seg over bordet, elliptisk, via masken. Alle påfølgende lag blir også satt som kuttemaske.
Spottlys
I neste trinn legges et spotlys til som lyser opp området der lysene senere vil plasseres. En hvit, lang, oval form med svært myk kant tegnes og settes til fyllemetoden Sammenflett. Scenen skal senere nesten bare belyses av lyset fra lysene, så bordet kan gjerne bli litt mørkere, midttonene blir ytterligere mørkere ved hjelp av Tonverkorreksjon. Nå kan dansen begynne, parketten er klar.
Trinn 3: Lage dansepar - Definere grunnkroppen
To lys blir frigjort fra utgangsmaterialet med Pennverktøyet og satt inn i arbeidsfilen. De plasseres i ønsket grunnposisjon ved hjelp av Formgitteret. Det er nyttig å se på referansebilder av dansepar for dette og de følgende trinnene. Slik blir det lettere å lage den passende danseposisjonen.
Lysforholdene for lysene justeres litt ved hjelp av en justeringsmaske Tonale kurver. Lysene er økt litt og midttonene er senket, slik at kontrasten økes. Effektene av tonale kurver kan styres enda mer nøyaktig via lagmaskene.
Tilsett kroppsdeler med mye tålmodighet - Form armer og ben
Forskjellige "voksnaser" blir klippet ut fra utgangsbildene; dette kan gjøres med Pennverktøyet, noen ganger fungerer det til og med via Tryllestaven, hvis kontrastene er store nok. Disse trinnene krever definitivt mye tålmodighet.
De forskjellige voksdelene blir satt inn i bildet på separate lag og formet og plassert i riktig form og posisjon ved hjelp av Formgitter eller via Fri transform. Plasseringen av elementene skjer deretter foran eller bak de grunnleggende kroppene, avhengig av hvilken danseposisjon som skal vises. Disse trinnene krever også tålmodighet, og ikke alltid passer hver "voksnese" med en gang, man må prøve.
Mere voks - Legg til klær etc.
Danseparet blir utstyrt med flere vokslementer, f.eks. et slags kostyme blir laget. Lysforholdene for de enkelte voksdelene må kanskje justeres slik at alt passer harmonisk sammen. Dette reguleres via Tonverkorreksjon. For å blande de enkelte elementene sammen og skape myke overganger, brukes lagmaskene.
På disse trinnene kommer det veldig raskt mange lag sammen, som det er best å organisere i grupper, f.eks. deler av armen eller benet. På denne måten beholder man oversikten og finner seg bedre til rette senere, hvis endringer er nødvendige.
Fine justering - male skygger og øk kontrasten
Er vi fornøyd med plasseringen av alle elementene, kopierer vi danseparet til et nytt lag (Shift+Ctrl+E), noe som letter videre arbeid. Ikke glem å skjule bakgrunnslaget og bordet for dette trinnet, ellers vil de bli kopiert til laget.
Male skygger:
Det opprettes et nytt lag som maskemodus for danseparet, i fyllmetode Multipliser. Med svart farge, myk rund penselspiss og lav gjennomsiktighet males skyggeområder på lysene, f.eks. under armene. Med skygger ser begge mye mer tredimensjonale ut.
Kontrasten kan være noe skarpere. For dette opprettes et justeringsslage kurver som maskemodus i fyllmetoden Multipliser. Mellomtonene og lyset heves. Hvis effekten er for kraftig, reduseres lagets gjennomsiktighet; det er ca. 55% i bildet.
Med en annen justeringsebene, tonekorreksjon, forfiner vi alt, lyset litt lystet og tonalomfanget av de mørke fargetonene reduseres litt. Så langt ser det ganske bra ut.
Skygge på gulvet
For mer realisme trenger vi en skygge på gulvet. Dette gjøres ved å male en skygge under danseparet på et nytt lag med en myk penselspiss og svart farge; laget er satt til Multipliser. Hvis skyggen er for kraftig, kan den enkelt reguleres ved hjelp av laggjennomsiktigheten.
Trinn 4: Springer ut av boksen
Sett inn lysboksen og tilpass fargene
Lysboksen ble også frittlagt i en separat fil, i dokumentet monteres den nederst til høyre i bildet. For å få den til å passe fargene i resten av bildet, legges et fargefyllingslag (#f6bc42) som maskemodus i fyllmetoden Mykt lys og med en gjennomsiktighet på ca. 48% over laget.
Boksen er fortsatt for lys, derfor legges et justeringsslage Lys/Kontrast til, hvor lyset settes til -90, kontrasten til -13 og lagets gjennomsiktighet reduseres til 80%. Effekten begrenses til den nedre høyre delen av boksen i lagmasken, ved hjelp av en gradient fra svart til hvitt.
Mørkne ytterligere
Boksen ser fortsatt ikke helt integrert ut i bildet. Derfor legges det til enda et justeringsslage kurver og en tonekorreksjon. Som vist på bildet, justeres de lyse fargetonene tilbake i begge palettene. Det er viktig å sette lagene i fyllmetode Luminans, for å unngå endring av fargesatureringen av lysboksen.
Boksen brenner
Vi legger allerede til en brennmerke på boksen, selv om det ennå ikke er synlig i bildet. Dette gjøres ved å lage en lagmaske for lysboksen og maskere en liten del av toppen bort. Så trengs det litt sot rundt det forbrente området. Dette tegnes med svart farge og en myk pensel på et nytt lag i fyllmetoden Multipliser.
Glow og røyk
Nå må vi bringe inn noe glød. Med en liten hard pensel og rød/gul farge tegnes en liten glødekant og deretter settes laget i fyllmetoden Lineær brenning (Legg til). For å forsterke effekten, dupliseres laget.
Med hvit farge og en passende røykpensel, som må lastes inn i Photoshop på forhånd, legges en liten røyksøyle til. Også boksen får en dryppende voksnebbe i hjørnet.
Til slutt mangler bare en skyggekant under emballasjen. Dette males på et nytt lag, som ligger under alle andre, med en svart myk pensel. Laget settes i fyllmetoden Multipliser og lagets gjennomsiktighet reduseres til ca. 70%. Dermed er redigeringen av lysboksen fullført.
Trinn 5: Tannboks
Kersele skal senere tennes, så det riktige tennmaterialet må legges til i bildet: en tannboks og brente tennhoder. Dra den friklippede tannboksen inn i dokumentet og plasser den i venstre nedre hjørne av bildet og juster størrelsen om nødvendig med Skaler.
Den blå fargen på den indre emballasjen passer ikke helt til fargestemningen i bildet, derfor reduseres og lysnes de blåtonene gjennom et justeringsslage Fargetone/Saturation, maskemodus lagt til som Klippemask.
Mørkne esken
Det indre området av esken er altfor lyst, så det blir enkelt overmalt med noe svart, laget på Multipliser -modus og gjennomsiktigheten redusert til 60%. Det ser allerede bedre ut.
Likevel er esken fortsatt for lys totalt sett og passer ikke helt inn i bildet. Dette justerer vi med en justeringseffekt Tonekurver. Denne legges igjen som en Klippemaske og de lyse, middels og mørke fargetonene justeres. Deretter endres laget til Multipliser -modus og gjennomsiktigheten reduseres til ca. 40%.
Trykk og skygge
Nå mangler esken fortsatt en passende etikett. Denne ble opprettet utenfor Photoshop, med Adobe Illustrator, og deretter kopiert som en Smartobjekt inn i dokumentet. Gjennom Gratis transformasjon tilpasses etiketten til perspektivet til fyrstikkesken. For å integrere etiketten bedre og la litt av eskenes papirstruktur skinne gjennom, settes laget på Multiply -modus.
Esken trenger også en skygge; denne males på nytt med en myk, svart Pensel på et eget lag under pakken, og lagets modus endres til Multipliser og gjennomsiktigheten reduseres til ca. 80%. For å forbedre dette ytterligere kan man også bruke Gaussisk uskarphet på skyggelaget med en Radius på ca. 10 piksler.
Innføre fyrstikker
Esken får det siste touch gjennom å legge til to brente fyrstikker, som legges på pakken. Også disse får en skygge på et eget lag, som males med en liten penselspiss og svart farge. Dette laget settes igjen til Multipliser -modus og gjennomsiktigheten reduseres til 90%.
Trinn 6: Flamme "hoder"
Nå er det på tide å tilføre litt ild i leken; for dette frigjør vi en egnet flamme fra det opprinnelige materialet og trekker den inn i dokumentet. Gjennom Gratis transformasjon justerer man flammen til riktig størrelse og posisjonerer den på veken av den mannlige lyset, eventuelt kan en Lagmaske brukes for å skape en ren overgang. Til slutt settes laget til Negativ multiplisering -modus, slik at eventuelle mørke områder som fortsatt er igjen fra frigjøringen forsvinner.
Mere dynamikk
For mer dynamikk og bevegelse i bildet trekker man inn flere flammer i dokumentet. Disse forvrenges og bøyes gjennom Gratis transformasjon, til vakre bølgende former oppnås, som kunne gjenspeile bevegelsen til "hodet". Også for disse lagene endres modus til Negativ multiplisering, og uønskede områder maskeres bort. Disse arbeidstrinnene krever igjen litt tålmodighet, til man har oppnådd et tiltalende resultat.
Bevegelse med lysflekker
Dette trenger noe mer bevegelse; derfor integrerer vi lysflekker, som også opprettes fra de frigjorte flammene. Her forvrenger man imidlertid enda mer. For å oppnå vakre fargeeffekter eksperimenterer man med lagfyllingsmetodene. Negativ multiplisering, Blenderende lys eller Fargeblandning; eventuelt må gjennomsiktigheten for disse lagene justeres, ellers kan effektene noen ganger bli for sterke.
Lysglans
Siden ild også skaper lys, opprettes det en ekstra lag for en lysglans under alle flamme- og lysflekklagene. Man velger en gul-oransje fargetone og plasserer en stor, myk flekk over midten av lysets veke. For en myk overgang til bakgrunnen kan man i tillegg bruke Gaussisk uskarphet på laget med en veldig høy pikselverdi.
Skuespillerinnen
Samme arbeidsprosedyrer er nødvendige for skuespillerinnens flammer. Her ble bare flere flammer og lysflekker integrert for å skape inntrykket av flygende hår.
Trinn 7: Flytende voks
Dansen mellom de to er ganske ildfull og livlig, så noen flytende voksdråper bør også integreres. Til dette klippes enkeltvis voksdråper ut fra opprinnelsesbildene, trekkes inn i bildet og posisjoneres på de relevante stedene, akkurat som ved opprettelsen av figurene selv.
For å få det til å se ut som om dråpene flyr gjennom luften, legger man til en Bevegelsesuskarphet-filter på hver dråpe. Det kan være nyttig å konvertere lagene til et smartobjekt på forhånd, slik at man enkelt kan gjøre endringer etter behov. Filteret brukes med en Avstand på ca. 40-50 piksler. Vinkelen avhenger av flyretningen, og må justeres individuelt for hver dråpe.
Trinn 8: Gnistring
For at du skal kunne se sprakingen mellom de to ordentlig, må det være gnistring. Først males gnistene for herren. For dette opprettes det et nytt lag bak stearinlysnivåene. Før man begynner å male, må penselinnstillingene defineres. I penselpaletten ble følgende verdier satt for bildet.
• Stjernebørste (2423) fra Photoshop sin egen penselpalett, Størrelse 60px, Avstand 200%
• under Formegenskaper: Størrelses-Jitter 100%, Kontroll: Penntrykk, Vinkel-Jitter: Kontroll: Pennvinkel
• under Spredning: 500%
• under Fargeinnstillinger: Velg tidligere en Forgrunns- og Bakgrunnsfarge: Oransje og rød, Forgrunns-/Bakgrunns-Jitter 50%, Kontroll: Penntrykk
• under Transfer: Strøm-Jitter: Kontroll: Penntrykk, Minimum 59%, Strøm-Jitter: Kontroll: Penntrykk, Minimum 60%
• Glattingen blir aktivert.
Forvreng gnistene
Når stjernene males, kan man gjerne eksperimentere med størrelse, spredning osv., det finnes ingen universell løsning. På bildet ble stjerneplanet i tillegg forvrengt ved hjelp av Fri transformasjon, slik at stjernene tilsynelatende ikke ligger alle på samme plan, men virker perspektivisk. Gnisten for damen ble opprettet på samme måte som beskrevet tidligere.
La store gnister fly
Med gule-oransje fargetoner males en litt uregelmessig liten dråpe på et nytt lag. Når man er fornøyd med resultatet, konverteres laget til et Smartobjekt.
Nå legges det til litt Bevegelsesuskarphet ved hjelp av samme filter. For bildet ble det valgt en Avstand på ca. 40 piksler. Via Vinkel bestemmes "flyretningen", akkurat som for voksdryppene.
For å gi gnisten mer glans, opprettes en kopi av laget. For kopien økes verdien for bevegelsesuskarphet til ca. 140 piksler, slik får man en finere lysspor.
Legg til flere gnister og integrer lysglans
På samme måte integreres flere gnister i bildet. De to utgangslagene kan kopieres igjen og igjen, men flyvinkelen må justeres på nytt for hver gnist. Ved å konvertere til et Smartobjekt går dette imidlertid ganske raskt.
Gnistene får den siste touchen gjennom en liten lysglans. Under alle gnistlag opprettes det et nytt tomt lag i bliendemetoden Negativ multiplisering. Med en myk Pensel, litt større enn gnisten, og en Gjennomsiktighet på ca. 20%, legges det en gul-oransje lysglans bak hver gnist.
Trinn 9: Voksmerker på bordet
Siden voksen flyr i alle retninger, må også voksmerker være synlige på bordet. Med Hurtigutvalgverktøy velges en passende voksflate fra originalmaterialet og dras inn i arbeidsfilen.
Ved å dobbeltklikke på forhåndsvisningsbildet til lagminiatyren, åpnes Fylloverlegg i Lagstiler. I nedre del av paletten for Fargeområde velges Grå og med Denne laget holder du inne den Alt-tasten og drar skyveren for de mørke fargetonene fra hverandre til omtrent 225. Voksmerket integreres nå bedre og lar treverkets overflate skinne gjennom. Flere voksmerker legges på samme måte til i bildet.
Trinn 10: Liten brannflekk på dansegulvet
Nå har vi et problem: En av gnistene har brent bordet. For en liten brannflekk på bordplaten blir det opprettet et nytt lag i fyllmetoden Multiplisere. Med en liten penselspiss og svart farge males en flekk. Med Fingerfjæren kan man godt viske ut konturene, slik at flekken ser mer naturlig ut. I en Lagemaske kan man eventuelt fjerne områder igjen.
Med en røykpensel som allerede er brukt, og en lys gråtone, males det en liten røyksøyle over flekken på et nytt lag. Hvis røyken er for tydelig, reduseres lagets Gjennomsiktighet litt.
Trinn 11: Sett danseparet mer i fokus
Med Utvalgsverktøy tegnes et elliptisk utvalg rundt danseparet, utvalget inverteres og det settes inn et justeringslag for kurver. Ved å senke de mørkere fargetonene, blir områdene rundt danseparet mørkere, slik at de to kommer mer i forgrunnen. For en jevn overgang stilles Myk kant i lagets justeringslagsmaske på 250 piksler.
Trinn 12: Enda litt mørkere
Etter min smak kunne stearinlys- og fyrstikkesker være litt mørkere i den nedre delen; med et andre justeringslag tonetabell blir de mørkere fargeområdene mørkere igjen. Justeringslagets maske snus og med en stor myk pensel maler man effekten bare på de ønskede stedene.
Trinn 13: Avsluttende - mer atmosfære med gyllent skinn
Den siste handlingen er å legge til et lag fargeflate med fyllmetoden myk lys. Ved å velge en gul-brun fargetone oppnår man en gylden fargetone som støtter stemningen i bildet veldig bra.
Det ferdige bildet
Slik ser resultatet ut:
