Utseende og stiler med Photoshop - malerilook med oljefilter.

Med oljefilter kan denne malte stilen oppnås lett med bare noen få klikk. Jeg viser dere først hvordan det så ut først:



Og slik ser det ut når det blir brukt. Jeg har bare brukt det delvis på en maske.

Men la oss begynne på nytt: Jeg dupliserer laget mitt ved å bruke Ctrl+J eller Command+J (1) og aktiverer oljefilteret her (Filter>Oljemaling, 2).

Jeg nullstiller alle disse valgene her og zoomer inn til 100 %.

Dette er faktisk allerede litt forhåndsmalt - man kan se det her, det er teksturert (1), mekaniske elementer er innarbeidet, og da tenker jeg: For å blande denne mekanikken f.eks. her nederst på beltet med de malte områdene (2) på en god måte, finnes det ingenting bedre enn oljefilteret for denne malte stilen.

Det er egentlig veldig enkelt. Alle kan bruke dette verktøyet her og fritt designe filteret slik de ønsker. Jeg viser dere mine innstillinger her, som alltid gir ganske gode resultater. Jeg drar Stilisering helt til maks. Jeg trekker også Renhet til maks.





Man ser allerede - nå blir det virkelig så utvisket som en maleri. Her kan man allerede ane penselstrøkene.

Dette er litt for rundt for meg, men med Skalering kan jeg nå endre størrelsen på disse svingningene her. Med Borstedetaljer får jeg noe tilbake - slik at det blir litt finere her. Jeg går vanligvis til midten her og også med Skalering.

Vinkeldirektivet, som bestemmer nå hvor jeg vil forsterke mine glanspunkter, og det kan du enkelt tilpasse fritt. Jeg pleier å bruke noe rundt 200-300%.

Og nå til Glanseffekten: Hvis jeg vil ha harde strukturer her ... jeg drar den helt til maks ..., ser det allerede veldig abstrakt ut. Dette kan noen ganger virkelig gå gjennom som kunst.

Eller jeg vil ikke se noen strukturer lenger, jeg vil ha det veldig mykt her, da setter jeg Glanseffekten til 0.

Jeg tar her en lett glansverdi på ca. 1 og bekrefter alt med OK (1).

Nå ser dette allerede vakkert malt ut, men jeg vil ikke ha det på hele bildet, tvert imot, jeg vil fjerne det fra visse deler av bildet. Da lager jeg en maske nederst her (2) - og inverterer den. Alternativt kan du også holde nede Alt-tasten mens du går til masken, da blir masken automatisk invertert (3).

Og nå trenger jeg bare å ta en myk hvit pensel (jeg justerer gjennomsiktigheten til 40 %) og kan nå virkelig målrettet male inn oljefilteret mitt i bildet.

Alt av teknikk her kan blandes sammen, og der jeg vil ha detaljer til 100 %, som f.eks. i ansiktet, maler jeg rett og slett ikke oljefilteret over det. Og så kan jeg bygge opp et slags maleri som likevel har en touch av autentisitet eller montasje.

Og det er meningen med alt dette. Jeg vil at betrakteren skal lure litt på hva som faktisk er gjort her. Hvis jeg gir full intensitet over hele bildet, vil alle straks si: Oljefilter, oljefilter, oljefilter.

Hvis jeg derimot bare går litt prosentvis over visse steder, vil jeg virkelig få et utseende som har en gjenkjennelsesverdi, der folk sier: "Ja, det ser ut som oljefilter her, definitivt i bakgrunnen, men ikke så mye foran (1)", og med det kan jeg skape noe eget, jeg kan sette spesifikke malede aksenter, forsterke dem, eller til og med opprette en hel bildestil med det.

Og så enkelt kan det være - med oljefilteret.