Samouczek FL Studio: Nauka produkcji muzycznej.

W tym intro widz zostaje przywitany przez autora poradnika.

W pierwszym rozdziale chodzi o kilka podstawowych pojęć z zakresu produkcji muzycznej. Pomagają one zrozumieć późniejsze treści w szkoleniu "Produkcja muzyki cyfrowej z FL Studio" lepiej.

W części 1 omówione zostaną pojęcia DAW oraz wtyczki.

W pierwszym rozdziale omawiane są podstawowe pojęcia z produkcji muzycznej. Pomagają one lepiej zrozumieć późniejsze treści w szkoleniu „Produkcja muzyki cyfrowej z FL Studio”.

W części 2 poruszane są tematy związane z domowym studiem nagraniowym oraz danymi MIDI.

W drugim rozdziale omawiane są różne obszary pracy w FL Studio. Są one prezentowane indywidualnie i wyjaśniane pod względem ich funkcji.

W punkcie 2.1 przedstawione są dostępne edycje FL Studio.

W drugim rozdziale omawiane są różne obszary pracy w programie FL Studio. Są one prezentowane indywidualnie i wyjaśniane pod względem ich funkcjonowania.

W sekcji 2.2 omówione zostaną ogólne elementy sterujące, Step Sequencer oraz Playlist.

W drugim rozdziale omówione zostaną różne obszary pracy w programie FL Studio. Zostaną one przedstawione indywidualnie i opisane, jak działają.

W sekcji 2.3 skupiamy się na roll-u pianina.

W drugim rozdziale omówione są różne obszary robocze w programie FL Studio. Zostaną one przedstawione osobno i wyjaśnione w ich działaniu.

W sekcji 2.4 omawiane są mikser (cyfrowa konsoleta) i przeglądarka.

W trzecim rozdziale wyjaśnione jest działanie poszczególnych obszarów pracy oraz ich wzajemne powiązania.

W punkcie 3.1 omówione są konieczne ustawienia przed rozpoczęciem produkcji muzycznej, takie jak wybór odpowiedniego sterownika dźwięku.

W trzecim rozdziale zostanie wyjaśnione pracowanie w poszczególnych obszarach pracy i jak one ze sobą współpracują.

W sekcji 3.2 chodzi o odpowiednią prędkość, ładowanie próbek do sekwencera kroków oraz następne powiązanie ich z kanałem w mikserze.

W trzecim rozdziale wyjaśnione zostanie pracowanie w poszczególnych obszarach roboczych i jak one się ze sobą wiążą.

W punkcie 3.3 mowa jest o ładowaniu instrumentów do Step Sequencera i zasadzie patternów w FL Studio.

W rozdziale trzecim wyjaśniono pracę w poszczególnych obszarach roboczych oraz jak się one ze sobą wiążą.

W sekcji 3.4 omówione jest pracowanie z melodią w Piano Roll oraz związki między różnymi wzorcami.

W trzecim rozdziale zostanie wyjaśnione, jak praca w poszczególnych obszarach pracy jest składana oraz w jaki sposób się one ze sobą wiążą.

W punkcie 3.5 podane zostaną kilka pomocnych wskazówek dotyczących wizualizacji w określonych obszarach pracy. Ponadto zostanie wyjaśnione podstawowo, jakie ustawienia są niezbędne do prowadzenia nagrania dźwięku.

Czwarty rozdział omawia teoretyczne podstawy używania efektów i przy tym skupia się także na kształtowaniu dźwięku za pomocą korektorów. Ponadto poruszane są tematy dynamiki i użycia kompresorów.

W piątym i ostatnim rozdziale widz towarzyszy przykładowej produkcji od samego początku. Wyjaśniane są ważne techniki pracy oraz udzielane wiele wskazówek dotyczących pracy i tworzenia piosenek.

W punkcie 5.1 podejmowane są przygotowania do nowego projektu.

W piątym i ostatnim rozdziale widz towarzyszy przykładowej produkcji od samego początku. Wyjaśniane są ważne techniki pracy oraz udzielane wiele wskazówek dotyczących procesu pracy i kreowania piosenek.

W rozdziale 5.2 poruszane jest ważne zagadnienie sidechainingu. Wskazane są dwie metody jego zastosowania.

W piątym i ostatnim rozdziale widz towarzyszy przykładowej produkcji od samego początku. Wyjaśniane są ważne techniki pracy i udzielane wiele wskazówek dotyczących przepływu pracy i tworzenia piosenek.

W 5.3 dodawane są kolejne ścieżki i instrumenty.

W piątym i ostatnim rozdziale widz towarzyszy przykładowej produkcji od samego początku. Wyjaśniane są ważne techniki pracy i udzielane wiele wskazówek dotyczących organizacji pracy i tworzenia utworów.

W sekcji 5.4 dodawane są również kolejne ścieżki i instrumenty, między innymi poprzez bezpośrednie wstawienie próbek do playlisty.

W piątym i ostatnim rozdziale widz towarzyszy przykładowej produkcji od samego początku. Wyjaśniane są ważne techniki pracy i udzielane jest wiele wskazówek dotyczących workflowu i tworzenia piosenek.

W sekcji 5.5 omówiony zostanie struktura aranżacji dla wprowadzenia z dotychczas stworzonych elementów.

W piątym i ostatnim rozdziale widz towarzyszy produkcji przykładowego utworu od samego początku. Wyjaśnione zostaną ważne techniki pracy oraz udzielone wiele wskazówek dotyczących pracy i tworzenia piosenek.

W sekcji 5.6 zostaną przedstawione ważne klipy automatyzacji dla produkcji w programie FL Studio oraz wyjaśnione zostanie, w jaki sposób je zastosować.

W piątym i ostatnim rozdziale widz towarzyszy przykładowej produkcji od samego początku. Wyjaśniane są ważne techniki pracy i udzielane jest wiele wskazówek dotyczących pracy i kształtowania piosenki.

W podrozdziale 5.7 omawiany jest sposób wykorzystania Automation Clips w zewnętrznych wtyczkach oraz wykorzystanie próbek efektów.

W piątym i ostatnim rozdziale widz towarzyszy przykładowej produkcji od samego początku. Wyjaśniane są ważne techniki pracy i udzielane jest wiele wskazówek dotyczących pracy i kształtowania piosenek.

W punkcie 5.8 omówione zostaną podstawy ogólnego budowy piosenki i rozbudowane zostanie aranżacja. Ponadto, przy użyciu efektów, optymalizowane jest kształtowanie dźwięku, co pozwala na zakończenie projektu przykładowego.