MoGraph Cinema 4D: Samouczek dotyczący projektowania ruchu 3D.

Krótkie wprowadzenie: W tej szkole zgłębićcie podstawy modułu MoGraph w programie Cinema 4D. Będziecie potrzebowali wersji Studio lub Broadcast Cinema 4D. Ponadto powinniście być już zaznajomieni z interfejsem programu.

Obiekt klonu to jedno z centralnych obiektów w pracy z MoGraph. Dzięki niemu możesz klonować, układać i udostępniać obiekty do dalszej pracy w MoGraph. Ponadto możecie tutaj centralnie kontrolować i edytować wasze wygenerowane klony.

Z obiektem klonowanym możecie rozmieszczać klony nie tylko w sposób liniowy, siatkowy lub w formie plastra pszczół. W trybie obiektu macie możliwość rozmieszczania klonów na dowolnie zdefiniowanych obiektach 3D lub spline'ach. Rozmieszczenie może odbywać się tutaj losowo lub na przykład na podstawie liczby wieloboków albo punktów.

Obiekt macierzy działa podobnie do klonera. Tutaj nie są tworzone obiekty podrzędne. Zamiast tego automatycznie tworzy miejsce dla "prawdziwych" klonów i rozdziela je na scenie. Ponadto nadaje się do użytku z myślą o cząstkach myślących.

Klony można wpływać w MoGraph na różne sposoby za pomocą różnych efektorów. Najprostszym efektorem jest efektor Prosty, na przykładzie którego pokazana jest ogólna zasada działania efektorów.

Efektor kroku wpływa stopniowo na klony, bazując na ich wewnętrznej numeracji, podczas gdy efekor losowość niesie odrobinę różnorodności do ogólnego obrazu. Korzystając z tych dwóch efektorów, budujemy wieżę z kostek, które są przenoszone w górę.

Z wprowadzonym w wersji 18 nowym efektorem Przemieszczanie należy do przeszłości niechciane nakładania się klonów. Różne tryby robią klonowanie pola rzadsze, przesuwają klony lub skalują je na mniejsze, aż do całkowitego zniknięcia nakładania się. Efektor faktycznie nie czyni cudów, ale w wielu przypadkach pomaga.

Efekt dźwiękowy odczytuje informacje o głośności różnych częstotliwości pliku dźwiękowego i określa w ten sposób siłę ustawionych transformacji. Dzięki temu klonowanie ruchów można łatwo synchronizować z rytmem utworu muzycznego, nie musząc ustawiać ani jednego klatki kluczowej.

Efektor opóźnienia to efektor, którego praktycznie zawsze możecie używać. Pomaga on w wygładzaniu ruchów, dzięki czemu stają się one mniej szarpane. Macie do wyboru miękki przejście i trochę bardziej żywszy, sprężysty ruch.

Efektor shaderów kontroluje transformację waszych klonów za pomocą tekstur. Możecie albo przypisać własną teksturę do efektora, albo przypisać materiał ze sceny do efektora. Bardzo ekscytujący staje się efektor shaderów w połączeniu z animowaną teksturą lub filmem.

Efektor czasowy dodaje ruch do naszych klonów, bez konieczności ustawiania nawet jednego klatki kluczowej. Transformacje są po prostu stosowane na sekundę. Idealny dla tych, którzy nie chcą ustawiać klatek kluczowych.

Z pomocą efektora celu możecie wpływać na kierunek patrzenia waszych klonów. Na przykład mogą one patrzeć w stronę ustalonego obiektu docelowego i śledzić go, gdy się on porusza. Ponadto efektor można tak ustawić, że klony podążają za kamerą albo omijają ją w razie dotknięcia. To przydatne podczas przeprawy kamery przez obiekty klonów.

Efektor objętościowy wpływa tylko na klonów, którzy znajdują się w obrębie wcześniej zdefiniowanej objętości, czyli obiektu wielokąta. Dzięki temu klony mogą np. reagować na dotknięcia animowanego obiektu.

Efektor Spline układa klony na podstawie zdefiniowanego przez Was splina. Możecie nie tylko łatwo rozmieścić klony wzdłuż linii, ale także wpłynąć i zanimować całkowity obiekt klonów.

Efektor spadkobierców przekazuje wybrane właściwości wcześniej zdefiniowanego obiektu do klonów. Za pomocą funkcji Morph-Motion-Object można także przenieść właściwości obiektu klonowego na inny, co pozwala na płynne przejścia między różnymi formami, bez konieczności korzystania z systemu cząsteczek.

Lubisz matematykę i liczby? Element ten z pewnością przypadnie ci do gustu. Dzięki efektorowi Formuła możesz wpływać lub animować klony według własnego uznania, bazując na formułach matematycznych. Ponownie - bez użycia klatek kluczowych.

Aby mieć kontrolę nad skomplikowanymi scenami lub łatwo przenosić kombinacje efektorów na inne obiekty klonowe, idealnym narzędziem jest efektor grupowy. Pozwala on połączyć kilka efektorów w grupę, dzięki czemu wystarczy przypisać tylko jeden efektor. Dzięki nowo wprowadzonemu wersji R18 ReEfector, można to zrobić na jeszcze wyższym poziomie. Tutaj otrzymacie kompletną centralę sterującą waszymi efektorami do dyspozycji.

Ostatnia drobna poprawka w Waszej scenie MoGraph może być przypisana za pomocą selekcji i ważenia. Przy użyciu selekcji można wybrać dla każdego efektora, który klon ma być z niego dotknięty, a który nie. Wprowadzone w R18 ważenie idzie jeszcze krok dalej, umożliwiając ustalenie indywidualnej siły działania efektora dla każdego klona.

Efektory można oczywiście stosować także poza MoGraph. Wtedy działają one jako zwykłe deformatory. Wystarczy tylko zwrócić uwagę na jedną, dwie drobnostki.

Z obiektem złamania można wpływać na „normalne” obiekty 3D za pomocą efektorów. W szczególności w przypadku złożonych obiektów ten obiekt MoGraph może rozwinąć pełną swoją moc.

Z nowo dodanym obiektem „Voronoi Fracture” w R18 można rozłożyć obiekty polygonalne na poszczególne fragmenty. Mogą być one dalej modyfikowane za pomocą efektorów lub używane w symulacjach z Dynamics.

Z obiektem MoInstanz możecie przeprowadzić małą podróż w czasie z animowanymi obiektami. W zależności od ustawień, obiekt ten przywraca obiekt w stanie wcześniejszych klatek jako klona na scenę, który może być następnie edytowany za pomocą efektora.

Obiekt MoText działa podobnie jak spline tekstu w obiekcie wytłaczania. Ponadto oferuje jednak dodatkowe możliwości. Możesz manipulować cały tekst, akapity lub słowa, a nawet poszczególne litery jak klonami za pomocą efektorów.

Obiekt Tracer tworzy splajny na podstawie innych obiektów. Dzięki temu można "tracerować" nie tylko punkty animowanych obiektów polygonalnych, ale na przykład także systemy cząsteczkowe. Sam obiekt Tracer może być następnie przetwarzany tak samo jak „zwykły“ splajn, na przykład w obiekcie Sweep.

Obiekt MoSpline jest generatorem splajnów, który może tworzyć wiele splajnów na podstawie różnych ustawień. W ten sposób można tworzyć także złożone kształty za pomocą prostych środków. Ponadto pozwala on na edycję zwykłych splajnów za pomocą obiektów MoGraph, takich jak efektory.

Tryb żółwia w MoSpline zawiera pełny system L-systemu, który zazwyczaj jest stosowany do symulacji wzrostu roślin. Jednak aplikacja nie jest oczywiście na to ograniczona. Ze względu na ogromny zakres tego systemu, tutaj dostępne jest jedynie krótkie wprowadzenie.

Za pomocą ekstruzji MoExtrude w MoGraphie możesz ekstrudować wielokąty obiektu według własnych życzeń. Ekstruzje są traktowane jak klonowane i mogą być również modyfikowane przez efektory.

Z obiektem PolyFX obiekty polygonalne są udostępniane efektorom bezpośrednio, wystarczy je tylko umieścić i gotowe. Możecie albo całkowicie rozłożyć obiekty polygonalne, albo zamiast tego wpływać na cały obiekt i dopiero rozrywać go przy większych transformacjach.

Kiedy znowu trwa to dłużej ... Skomplikowane sceny z wieloma klonami i efektami pochłaniają dużo zasobów, ponieważ wszystkie ruchy i efekty muszą być obliczane w czasie rzeczywistym. W końcu nawet najlepszy komputer osiąga swoje granice. Aby temu zapobiec, istnieje pamięć podręczna MoGraph, w której wszystko jest obliczane raz i następnie zapisane. Aby Wasz plik C4D pozostał mały, pamięć podręczna może być także przechowywana w zewnętrznym pliku.

Istnieje wiele sposobów na kolorowanie klonów, nie zawsze potrzebne są do tego dodatkowe materiały. Dzięki kolorowaniu shaderem możecie kontrolować shadery klonów, które zostały pokolorowane w inny sposób, i udostępniać dodatkowe kanały materiałów.

Multi-Shader rozkłada różne tekstury na układzie klonów. Rozkład może odbywać się na różne sposoby i zależy albo od koloru klonu, albo jego numeru wewnętrznej kolejności obiektu klonu.

Shader kamery przesyła obraz kamery kinowej z sceny jako teksturę na materiał. Pozwala to generować piękne efekty nieskończoności, ale kamery monitorujące również przesyłają swoje obrazy na żywo do sceny i nie muszą być dodawane później.

Beat-Shader jest animowanym shaderem, który zmienia swoje kolory między białym i czarnym na podstawie krzywej. Dzięki temu można wizualizować wszelkiego rodzaju równomierne rytmy i częstotliwości. Oczywiście jest on doskonale przystosowany do użycia razem z efektem shadera.

W końcowym, krótkim filmie praktycznym pokażę Wam kilka możliwości wykorzystania różnych obiektów MoGraph w połączeniu. Razem stworzymy scenę, w której fragmenty większego obiektu unoszą się i stopniowo łączą. Wszystko to za pomocą narzędzi MoGraph, bez użycia systemów cząsteczkowych.