Samouczek Adobe Photoshop „Penne Rigate”: Jak wyeksponować produkty.

To wprowadzenie pokaże Ci, o co chodzi w tej szkoleniowej i jakie techniki zostaną przekazane. Dzięki temu będziesz mógł sobie wyrobić opinię i ocenić, czy jest ona dla Ciebie odpowiednia.

Instalacja kuchenki nie jest trudna. Po pierwsze zostaje ona wycięta za pomocą narzędzia ścieżki i przesunięta na nowo utworzoną powierzchnię roboczą. Ponieważ horyzont w naszym montażu jest pochyły, kuchenka musi zostać również pochylona o kilka stopni przeciwnie do ruchu wskazówek zegara.

Po lewej stronie kuchenki zamontujemy blat roboczy. Powinien on oczywiście być odpowiednio perspektywiczny, dlatego przekształcimy go za pomocą narzędzia Transformacji w Photoshopie, aby dopasować do perspektywy kuchenki.

Na prawej stronie również zostanie zamontowany blat roboczy. Zasadniczo byłoby to możliwe z tą samą techniką, którą zastosowaliśmy po lewej stronie. Jednak filtr punktu ucieczki zapewnia solidne techniczne podstawy dla perspektywicznego zniekształcenia. Przede wszystkim: To zniekształcenie jest fizycznie poprawne.

Chodzi tutaj o pudełko na makaron. Najpierw zobaczysz ustawienia w studiu i dowiesz się, jak zostało sfotografowane pudełko. Otrzymasz wiele wskazówek dotyczących wycinania, następnie przekształcimy warstwę w obiekt Smart i dopasujemy ją do kuchenki i blatów roboczych.

Dopasowanie nieba to dość przewidywalna sprawa. Ponieważ tło naszego montażu nie musi być oddzielone, możesz po prostu umieścić niebo na obrazie i dostosować je do kąta horyzontu. Tylko w prawym dolnym rogu musisz nieco popracować.

Aby dolna część nieba nie wyglądała jak zbliżająca się burza, jednocześnie dodając przestrzeni zdjęciu, nakładamy na niebo szarą warstwę. Następnie jest ona częściowo rozjaśniona, aby niebo wyglądało mniej masywnie.

Pudełko wydaje się unosić nad powierzchnią roboczą. Aby stało się jednością z podłożem, musimy mu zaimponować cień. Składa się on z dwóch części: cienia kontaktowego i dyfuzyjnego. Obydwa elementy są nanoszone za pomocą pędzla.

Również kuchenka potrzebuje oczywiście cienia. Sama kuchenka, podobnie jak cień pudełka, jest rysowana na osobnej warstwie w średnim szarym. Następnie warstwa jest mieszana w trybie Mnożenie.

Prawdziwą "gwiazdą" zdjęcia są makarony. Aby dobrze się prezentowały, miękczyć różne elementy tła różnymi metodami. Zaczynamy od blatów, które są po prostu obrabiane za pomocą filtra rozmycia ruchu.

Poszczególne makarony zostały sfotografowane przed czarnym tłem. Możesz samodzielnie złożyć latający łuk z pojedynczych makaronów, lub skorzystać z tzw. "grup makaronowych", w których już kilka z nich zostało połączonych w grupę.

Teraz należy dodać ruch i dynamikę do łuku. Do tego celu używamy dwóch dość różnych narzędzi: radialny rozmywacz, który jest klasykiem filtra Photoshopa, i rozmywacz kołowy, który jest stosunkowo nowy.

Po uporządkowaniu trochę panelu warstwowego umieszczamy butelkę z olejem na obrazie. Zostaje ona zrobiona transparentną za pomocą metody Wyostrzenie, a następnie przez kopię warstwy stopniowo przywracana jest przezroczystość. Ekscytujące!

Również butelka toleruje zrozumiałą dynamikę ruchu. Aby to uzyskać, korzystamy z rozmycia ścieżki. Dzięki temu wydaje się, że butelka jest w trakcie spadania - co wygląda bardzo dynamicznie.

Kropla oleju jest całkowicie konstruowana w programie Photoshop. Gdy kropla otrzyma kształt i kolor, dodajemy styl warstwy i tworzymy objętość poprzez Zaokrąglone krawędzie i Wypukłość oraz Cień wewnątrz, co sprawia że wygląda bardzo realistycznie.

Płyta grzewcza jest jednolicie jasna na swojej przedniej i górnej części, dzięki czemu sprawia wrażenie płaskiego. Podarujemy jej korektę tonacji, aby ja przyciemnić. Maska warstwy gwarantuje, że zaciemnienie będzie widoczne tylko na przedniej stronie.

Efekt obrazu dodaje jeszcze większej głębi motywowi. Przy użyciu filtru Camera Raw, który jest praktycznie wersją 1:1 konwertera Raw, ale może być używany jako filtr, lekko przyciemniamy obraz, dodajemy winietę i na końcu podkreślamy pojedyncze wartości kolorów. Gotowe!