Kreatywna gra światła w portrecie postaci z Photoshopem

Światło jest kluczowym elementem w fotografii i obróbce zdjęć. Ma moc wywoływania emocji i sprawia, że obrazy wydają się żywe. W tym samouczku nauczysz się, jak prostymi środkami w Photoshop dodać punkty świetlne, aby nadać swojemu portretowi postaci więcej głębi i życia. Skoncentrujesz się na subtelnym prześwietleniu, które nada Twojemu obrazowi to coś ekstra. Zacznijmy od razu.

Najważniejsze wnioski

• Dodając punkty świetlne, możesz intensyfikować emocje w swoim obrazie.
• Nowa warstwa dla punktów świetlnych jest konieczna, aby nie zakłócić edycji oryginalnego obrazu.
• Wybierz odpowiedni rozmiar pędzla i ustawienia, aby uzyskać miękki efekt świetlny.
• Pozycjonowanie i przezroczystość punktów świetlnych są kluczowe dla końcowego rezultatu.

Instrukcja krok po kroku

1. Utwórz nową warstwę dla punktów świetlnych

Aby dodać świeży efekt świetlny, zacznij od utworzenia nowej warstwy. Jest to kluczowe, ponieważ pozwala na wprowadzanie zmian bez wpływania na oryginalny obraz.

2. Wybierz i dostosuj pędzel

Wybierz miękki pędzel z biblioteki pędzli. Upewnij się, że twardość jest ustawiona na 0%, aby uzyskać łagodny przejrzystość. Rozmiar może początkowo wynosić 350 pikseli, aby uzyskać wystarczający efekt świetlny. Ustaw przezroczystość na 100%, aby bardziej uwydatnić punkt świetlny.

3. Umieść pierwszy punkt świetlny

Wybierz biały kolor pierwszoplanowy i namaluj punkt w żądanym miejscu – na przykład na szyi swojego modela. Natychmiast stworzysz subtelny, lekki blask, który sprawi, że obraz będzie wyglądał żywiej.

4. Przekształć punkt świetlny

Aby dostosować rozmiar punktu świetlnego, użyj poleceń transformacji. Przytrzymaj klawisze Alt i Shift, podczas gdy skalujesz punkt do żądanej wielkości. W ten sposób upewnisz się, że punkt świetlny pozostaje proporcjonalny.

5. Dostosuj przezroczystość pierwszego punktu świetlnego

Gdy punkt świetlny jest na właściwym miejscu, możesz zmniejszyć jego przezroczystość. Przezroczystość od 60-80% sprawia, że punkt świetlny wydaje się bardziej naturalny. Eksperymentuj z tymi wartościami, aż znajdziesz idealną równowagę.

6. Dodaj drugi punkt świetlny

Powtórz kroki, przechodząc do nowej pustej warstwy. Utwórz kolejny punkt świetlny, na przykład po przeciwnej stronie twarzy. Również tutaj powinieneś dostosować przezroczystość, aby uzyskać zrównoważony obraz.

7. Grupuj punkty świetlne

Aby zwiększyć organizację w swoim projekcie, zalecam umieszczenie punktów świetlnych w grupie. Nazwij grupę na przykład „Punkty świetlne”. To zapewnia lepszy przegląd i ułatwia późniejsze dostosowania.

8. Dodatkowe kreatywne dostosowania

Jeśli chcesz, możesz jeszcze bardziej podkreślić kreatywność i dodać dodatkowe punkty świetlne, na przykład na linii włosów lub na oczach. Upewnij się jednak, że te punkty nie sprawiają, że obraz jest zbyt przeładowany. Czasami mniej znaczy więcej.

9. Zamknij grupy i finalizuj

Po tym, jak będziesz zadowolony z rozmieszczenia i liczby punktów świetlnych, zamknij grupę. Teraz zobaczysz, czy punkty świetlne dobrze współgrają i czy obraz emanuje pożądaną żywotnością.

Podsumowanie

W tym samouczku nauczyłeś się, jak poprzez dodanie punktów świetlnych zwiększyć żywotność swojego portretu postaci. Nauczyłeś się, jak utworzyć nową warstwę, jak dostosować pędzel oraz znaczenie pozycjonowania i przezroczystości. Dzięki tym technikom możesz nadać swojemu obrazowi więcej życia i emocji.