DaVinci Resolve: tryby kompozycji - Rozsądny przewodnik

W tym poradniku dokładnie omawiamy różne tryby mieszania (Composite Modes) w programie DaVinci Resolve, jednym z najbardziej potężnych rozwiązań oprogramowania do korekcji kolorów i wideo. Tryby mieszania pozwalają kontrolować sposób, w jaki warstwy współdziałają ze sobą. W tym trzecim odcinku naszego poradnika skupiamy się na szczegółowej analizie głównych trybów mieszania i ich zastosowaniu, aby w pełni wykorzystać potencjał Twoich projektów.

Najważniejsze wnioski

• Tryby mieszania zmieniają interakcje między różnymi warstwami, nadając Twoim filmom kreatywne efekty.
• Różnica między różnymi trybami mieszania, takimi jak Nakładka, Pinlight i Soft Light, jest kluczowa dla jakości obrazu.
• Prawidłowe zastosowanie trybów mieszania może znacząco poprawić kontrast, nasycenie i estetykę Twoich wizualizacji.

Krok po kroku

Nakładka

Najpierw przyjrzymy się trybowi mieszania „Nakładka”. Ten tryb mieszania działa podobnie jak „Twarda Światłość”, ale główną różnicą jest to, że kontrast nie jest stłumiony. „Nakładka” podkreśla wszystko, co jest jaśniejsze niż 50% szarości, pozwalając tym ciemniejszym stać się jeszcze ciemniejszymi, podczas gdy 50% szarości jest całkowicie ukryte.

Aby zastosować tryb „Nakładka”, wybierz odpowiednią warstwę i ustaw ją na „Nakładka”. Teraz przyjrzyjmy się przykładowi. Jeśli masz teksturę, którą chcesz zastosować na niebieskim tle, przejdź do trybów mieszania i ustaw swoją warstwę na Nakładka.

Widzisz, jak ta tekstura idealnie łączy się z tłem, tworząc pożądany kontrast. W porównaniu z trybem „Twarda Światłość”, kontrast tutaj jest znacznie silniejszy i mniej stłumiony.

Lichtpunkt

Następny tryb mieszania, który omówimy, to „Lichtpunkt” lub „Pinlight”. Jest to kombinacja trybów mieszania „Rozjaśnij” i „Przydymienie”. Im jaśniejsza jest warstwa nadrzędna, tym jaśniejsza staje się, im ciemniejsza jest, tym ciemniejsza zostaje.

Choć osobiście rzadko używam tego trybu mieszania, warto go znać, ponieważ w określonych sytuacjach może się przydać. Możesz aktywować „Lichtpunkt” i zobaczyć, jak obecne kolory obrazu zostaną różnorodnie zmienione.

Nasycenie

Teraz przechodzimy do Nasycenia. Ten tryb mieszania umożliwia dostosowanie intensywności kolorów obrazu, przy zachowaniu barwy i jasności na stałym poziomie. Zwiększając nasycenie, możesz osiągnąć bardziej dynamiczne ujęcia kolorów.

Jeśli zauważysz, że staje się nieco zbyt ekstremalne, możesz dostosować przezroczystość, aby uzyskać delikatniejszy efekt. W ten sposób masz większą kontrolę nad intensywnością kolorów w swoim obrazie.

Wyświetlacz

Tryb „Wyświetlacz” jest przeciwieństwem trybu „Mnożenie”. Podczas gdy „Mnożenie” przyciemnia jasne fragmenty obrazu, „Wyświetlacz” całkowicie usuwa wszystko, co jest czarne, i uwydatnia kolory. Jest to idealne dla nakładek, takich jak śnieg czy deszcz.

Widzisz, jak czarne tło naszej tekstury zostaje w pełni usunięte, a widoczne są tylko odbicia światła.

Światło Miękkie

Tryb mieszania „Światło Miękkie” to delikatna wersja „Nakładki”. Kontrast jest mniej wyraźny, prawie niewyczuwalny, ale nadal obecny. Tworzy on bardziej miękki i przyjemny wygląd.

Przechodząc z „Światło Miękkie” z powrotem do „Nakładki”, możesz natychmiast zauważyć wyraźną różnicę w intensywności i kontraście między tymi dwoma trybami.

Odejmowanie

Następnie mamy tryb mieszania „Subtract” (Odejmowanie). Polega on na odjęciu informacji o kolorach z górnej warstwy od dolnej warstwy. Pracując z tymi wartościami, upewnij się, że wyniki ujemne są równoważne 0.

Aby uzyskać ten efekt, zapisz wartości RGB i odejmij dolną od górnej. Jeśli napotkasz przy tym wartości ujemne, ustaw je na 0.

Jasna Podstawa (Vivid Light)

„Jasna Podstawa” jest kolejnym interesującym trybem mieszania, który przekolorowuje jasne i ciemne odcienie, nie zmieniając 100% czerni ani bieli. Powoduje to efektywnie i dynamicznie działające grafiki, które mogą być atrakcyjne w wielu projektach.

Element Główny i Alpha

Przechodzimy teraz do trybów mieszania „Element Główny” i „Alpha”. „Element Główny” przynosi wierzchnią warstwę na pierwszy plan, podczas gdy „Alpha” służy do zrobienia części warstwy transparentnymi.

Możesz łączyć te tryby, aby na przykład nałożyć wideo na logo lub obraz, i osiągnąć ciekawe efekty wizualne.

Luminacja i Odwrócona Luminacja

Na zakończenie zajmujemy się trybami mieszania „Luminacja” i „Odwrócona Luminacja”. „Luminacja” używa luminancji do tworzenia przejść, podczas gdy „Odwrócona Luminacja” odwraca te przejścia.

Przełączając się między tymi dwoma trybami, możesz tworzyć dynamiczne przejścia w swoich wideo, które są wizualnie atrakcyjne.

Podsumowanie

W tym samouczku nauczyłeś się, jak stosować różne tryby mieszania w programie DaVinci Resolve, aby uzyskać efekty kreatywne. Teraz wiesz, jak ważne są tryby mieszania w celu poprawy jakości swoich wideo, czy to poprzez zmianę kolorów, kontrastów lub różnych warstw efektów. Eksperymentuj z różnymi trybami, aby znaleźć styl odpowiadający twojemu projektowi.