Studio fotograficzne
Mieć własne studio to nie tylko duża przestrzeń do twórczości. Oznacza to także regularne obciążenie comiesięcznymi kosztami finansowymi.
Własne studio kontra studio wynajmowane
Czy opłaca się prowadzić własne studio zależy oczywiście głównie od tego, w jakiej dziedzinie fotografii chce się rozpocząć działalność. Fotografów prasowych z własnym studio będzie raczej rzadko. Natomiast gdy chcecie rozpocząć działalność jako fotograf portretowy, który oferuje głównie zdjęcia rodzinne, ślubne i do dowodów, posiadanie własnego studia jest wręcz koniecznością.
Ale jak to wygląda, gdy chcecie działać w obszarze fotografii edytoryalnej, reklamowej lub stockowej (zdjęcia sprzedawane przez was agencjom obrazów, które następnie są ponownie sprzedawane klientom ze wszystkich dziedzin, takich jak reklamy i czasopisma)? Czy utrzymywanie własnego studio jest wtedy sensowne? Ogólnie oczywiście nie da się takiego stwierdzenia jednoznacznie udzielić odpowiedzi. To po prostu zależy od waszego ukierunkowania, czy regularnie potrzebujecie własnego studia, czy też korzystacie z wynajmowanego studia czasami, czyli zazwyczaj do stałych zleceń lub prac na własny rachunek.
Fotografowie stockowi będą raczej rzadko utrzymywać własne studia. Na dłuższą metę fotografowanie w studiu byłoby zbyt monotonne, ponieważ agencje obrazów zazwyczaj poszukują zróżnicowanych, dynamicznych motywów głównie z ludźmi w naturalnym otoczeniu.
Dopóki możecie zrezygnować z utrzymania własnego studia (i dzięki temu "oszczędzić" co miesiąc opłatę za wynajem), powinniście korzystać z wynajmowanego studia, w którym płacicie tylko w razie potrzeby, czyli zazwyczaj podczas płatnych zleceń. Pieniądze, które oszczędzicie, ponieważ nie musicie co miesiąc płacić czynszu lub rat, lepiej zainwestujcie w budowę finansowego poduszki lub rozbudowę swojego wyposażenia fotograficznego i oświetleniowego!
Przykład obliczeń: Decydujecie się wynająć i urządzić własne studio. Ponieważ wasz kolega oferuje wam dobrą cenę za korzystanie ze swojego studia, na przykład 200 euro za dzień, a przewidywalnie średnio przez 4 dni w miesiącu korzystacie z studia do stałych zleceń fotograficznych, w ciągu roku koszty wynajęcia studia wyniosą 9 600 euro. Własne porównywalne studio, zakładając, że kosztowałoby was ono około 1 400 euro miesięcznie, łącznie z dopłatami za ogrzewanie i inne stale rosnące koszty okołoczęstotliwościowe. Przeliczając to rocznie, koszty wyniosłyby 16 800 euro. Różnica, którą zaoszczędzilibyście, czekając jeszcze 1 rok z wynajęciem własnego studia, wynosiłaby zatem 7 200 euro. Za tę kwotę można już mieć profesjonalny aparat cyfrowy z pełnoformatową matrycą wraz z 2-3 wysokiej jakości obiektywami!
Dla niektórych z was okaże się jednak długoterminowo korzystniejsze zrezygnowanie z własnego studia i zamiast tego regularnie pracować w wynajętych studiach. Jest to jednak zdecydowanie nie oznacza braku sukcesu, ponieważ nawet wielu uznanych fotografów nie ma własnego studia, a często mają tylko biuro (z możliwością składowania sprzętu), ponieważ pracują na całym świecie lub wiele zdjęć robione jest w terenie, dlatego utrzymanie własnego studia nie przyniosłoby zysków. Bez wątpienia brakiem własnego studia jest większa elastyczność (na przykład przy długich pobytach zagranicznych, gdy fotografia hotele jest fotografowana na katalogi wakacyjne)!
Jeśli często podróżujesz zagranicę, na przykład dla mody czy katalogów wakacyjnych, to posiadanie własnego studia prawdopodobnie nie jest opłacalne.
Zalety i wady wspólnego studia
Dopóki dwaj lub więcej fotografów dobrze się dogadują, utworzenie wspólnego studia wydaje się być logicznym wynikiem tej współpracy. Podział kosztów (studio), wzajemna pomoc i wsparcie w zleceniach fotograficznych, wspólne zakupy wyposażenia i rekwizytów, możliwość wspólnych działań promocyjnych i oczekiwane efekty synergii wynikające z różnorodności umiejętności i specjalizacji stron, to tylko kilka z zalet wspólnego studia.
Jednak przy całym entuzjazmie nad wspaniałą współpracą nie można zapomnieć, że mogą nadejść czasy, gdy różne koncepcje na przykład na temat strategicznego kierunku działalności fotograficznej i związane z tym inwestycje mogą doprowadzić do zakończenia wspólnego studia. Powinniście więc całkowicie upewnić się, że nadal będziecie współpracować z partnerem lub partnerami w odległej przyszłości, zanim zdecydujecie się na utworzenie wspólnego studia.
Nawet jeśli na początku współpracy wszystko wydaje się zbyt różowe i entuzjazm uczucia między WAMI zakłóca wszystkie potencjalne komplikacje, powinniście zimno obliczyć, czy takie partnerstwo może przetrwać długoterminowo.
Chociaż nawet najlepsi kumple mogą kiedyś się pokłócić, na przykład jeśli chodzi o strategiczny kierunek działalności fotograficznej lub sposób ponownego urządzenia studia. Zastanówcie się więc dobrze, czy chcecie podjąć ryzyko wspólnego studia.
A co, jeśli jeden z fotografów chce wystąpić z wspólnego studia (jeśli składało się ono z więcej niż 2 fotografów)? Czy więc wspólne studio musi zostać rozwiązane? Czy powinien być wypłacony? W jakiej wysokości? Czy wspólne zakupione sprzęty mają być podzielone czy sprzedane? Co się stanie z wyposażeniem? Te i inne pytania trzeba ustalić przed podjęciem decyzji o utworzeniu wspólnego studia.
Generalnie należy zauważyć, że im więcej fotografów chce uczestniczyć w wspólnym studiu, tym trudniejsze staje się konkretne rozdzielenie zadań i obciążeń. Nie bez powodu najczęściej spotykanym typem jest partnerstwo dwuosobowe. Każda kolejna osoba zwiększyłaby trudności procesów decyzyjnych.
Często jednak będzie bardziej sensowne, jeśli jeden z uczestników będzie utrzymywać studio i otrzymywać regularnie lub czasami pieniądze od swoich kolegów za korzystanie. W ten sposób omija się problem, że wszyscy uczestnicy muszą zawsze podzielać tę samą opinię.
Zwróćcie uwagę, że zgodnie z rozporządzeniem w sprawie informacji o świadczeniach usług (wchodzącym w życie w maju 2010 roku) związki zawodowe, do których zalicza się również wspólne studia, muszą zostać zgłoszone klientom. Dla prostoty najlepiej jest oznaczyć tę współpracę na stronie internetowej i w regulaminach, jeśli takie są,.
Porady dotyczące umowy najmu
Decydujące przy wynajmie własnego studia jest wysokość czynszu, ponieważ czynsz studia stanie się w przyszłości największym kosztem w waszych obliczeniach finansowych. Starać się o każdy euro, negocjować wysokość miesięcznego czynszu tak bardzo, jak tylko się da! Niestety jesteśmy przyzwyczajeni (ja niestety również, co już wielokrotnie żałowałem), do kalkulowania kwot jak najbardziej zaokrąglonych. W przypadku czynszu za studio oznacza to, że prawdopodobnie płacicie kwotę podaną na pełne setki, czyli na przykład 1.500,- euro miesięcznie. Jeśli właściciel nie zgadza się na obniżenie do 1.400,- euro, spróbujcie dojść do 1.450,- euro, lub jeszcze lepiej do 1.438,- euro. Jeśli druga strona się zgodzi, zaoszczędzicie miesięcznie 62,- euro. Inaczej mówiąc: Uniknęliście płacenia 7.440,- euro przez 10 lat! Efekty odsetkowe nie zostały nawet wzięte pod uwagę. Porywająca suma, z której można by kupić nowoczesny system błyskowy wraz z szerokim zakresem akcesoriów.
Przed wynajęciem dobrze przeliczcie, czy będziecie w stanie utrzymać własne studio. Ponieważ nie tylko czynsz, ale również różne koszty dodatkowe zostaną pewnego dnia naliczone. Prawdopodobnie po raz pierwszy pojawią się w ramach rozliczenia kosztów dodatkowych. Starać się więc negocjować czynsz tak bardzo jak to możliwe, ponieważ nawet niewielkie kwoty, które w ten sposób zaoszczędzicie, zsumują się w długim okresie czasu do pokaźnej sumy.
Kalkulując oprócz jawnie podanego czynszu studia koniecznie uwzględnijcie większą kwotę, którą na pewno zostaniecie opodatkowani w ramach rocznego rozliczenia kosztów dodatkowych. Wielu właścicieli celowo podaje zbyt niskie i tym samym błędne koszty dodatkowe, ponieważ wiedzą, że wysoki czynsz zmniejsza szanse na wynajęcie obiektu. Złe zaskoczenie nadchodzi potem podczas pierwszego rozliczenia kosztów dodatkowych, gdzie kwoty do spłaty nawet do 3.000,- euro za obiekt komercyjny roczne w odpowiedniej wielkości od 200 do 500 metrów kwadratowych nie są rzadkością. Dochodzi do tego, że wiele kosztów dodatkowych, za które odpowiedzialne są gminy, stale rośnie, na przykład koszty odbioru odpadów. I również koszty oleju opałowego i prądu w ostatnich latach stale rosną, tak że na początku tego wpisu nieprzypadkowo zwrócono uwagę, że do udanego rozpoczęcia działalności na własny rachunek potrzebna jest niebagatelna kwota finansowego zabezpieczenia.
Do pozostałych pozycji rozliczenia kosztów dodatkowych mogą należeć na przykład podatek od nieruchomości, odprowadzanie ścieków, opłaty za odbiór śmieci, opłata za utrzymanie czystości ulic, opłaty kanalizacyjne, składki ubezpieczeniowe, konserwacja i czyszczenie ogrzewania i ciepłej wody, opłata dla kominiarza, koszty pomiarów emisji, koszty przeglądu przeciwpożarowego, koszty administracyjne i opiekuna nieruchomości, itp.
Z powodu ostrożności zdecydowanie zalecam obstawanie podczas negocjacji umowy najmu możliwością łatwego wypowiedzenia jej dla was. Przecież jesteście start-upem. Jeśli wynajęty obiekt okazuje się finansową studzienką bez dna lub zlecenia nie przychodzą z taką regularnością jak oczekiwano, może to dać wam jeszcze możliwość rozwiązania umowy najmu na czas, zanim zbankrutujecie całkowicie. Pamiętajcie, że w przypadku umów najmu komercyjnego obowiązują inne prawa niż na przykład w przypadku prywatnie wynajmowanego mieszkania. Właściciel ma znacznie większe swobody w kształtowaniu klauzul umowy najmu; dlatego powinniście dokładnie przeanalizować umowę najmu i sprawdzić ją najlepiej również przez prawnika i w razie wątpliwości lepiej trzymać się z daleka od obiektu do wynajęcia. W końcu na pewno istnieje jeszcze wiele innych odpowiednich lokali - o ile tylko intensywnie szukacie.
Aby wykluczyć nieprzyjemne zaskoczenia, najlepiej spróbujcie znaleźć poprzedniego najemcę, ponieważ zna on dokładnie wszystkie wady obiektu do wynajęcia, w końcu go wykorzystywał - i znów się wyprowadził. Ale dlaczego właściwie? Czy wyprowadzka miała miejsce z powodów związanych z zawarciem umowy najmu czy wadami budynku? W każdym razie rozmowa z poprzednim najemcą może przynieść cenne informacje, które mogą być pomocne przy podejmowaniu decyzji, czy obiekt powinien być wynajęty. Jeśli poprzedni najemca nie jest dostępny i właściciel odmawia podania danych kontaktowych, najlepiej zapytać sąsiadów albo listonosza bądź kuriera, czy mają nadal kontakt z poprzednim najemcą. Przecież paczki itp., które były dostarczane pod starym adresem, muszą być przekierowywane do poprzedniego najemcy. W przypadku najemców komercyjnych nikt nie powinien mieć zastrzeżeń co do ochrony danych i na pewno chętnie udzieli wam informacji.
Porady dotyczące lokalizacji
Jeśli chcecie prowadzić własną działalność w branżach portretowej, ślubnej, zdjęć do dokumentów, wykonując zdjęcia rodzinne (czyli B2C – od biznesu do konsumenta), niezbędne jest posiadanie własnego studia fotograficznego. Studio powinno być wtedy dostępne na parterze i najlepiej bez stopni w strefie wejściowej, oraz znajdować się idealnie w ruchliwej ulicy handlowej (najlepiej na deptaku) lub wewnątrz dużego centrum handlowego. Duże wystawy jako obszar reklamowy przyciągający uwagę pomagają w prezentowaniu zdjęć i usług potencjalnym klientom.
Jeśli jednak planujecie wynajmować odpowiedni obiekt, zorientujcie się w okolicy oraz w gminie, czy w przyszłości nie są planowane większe budowy w pobliżu obiektu, gdyż długotrwałe prace budowlane są wszystkim innym niż korzystne dla biznesu. Często sklepy bankrutują, ponieważ duże miejsca budowy odstraszają i zniechęcają klientelę! Takie trudności w fazie rozruchu waszej firmy na pewno nie są wam potrzebne!
Jeśli wasze przyszłe relacje biznesowe są skierowane raczej na obszar biznesowy (B2B), wasze przyszłe studio może spokojnie znajdować się w podwórku lub w obszarze przemysłowym. Szybkie połączenie z autostradą lub lotniskiem będzie wtedy prawdopodobnie ważniejsze dla prowadzenia działalności niż to, aby prywatni ludzie rozpoznali w nim studio fotograficzne. Również duże wystawy wtedy są raczej przeszkodą niż pomocą.
Ważne jest, czy studio oferuje na przykład wjazd również dla dużych pojazdów, jeśli fotografujecie duże produkty jak AGD czy ciężkie maszyny czy nawet dla przemysłu samochodowego. W takim przypadku, tak samo jak w fotografii samochodowej czy motocyklowej, niezbędne będzie posiadanie dużej białej jaski, a także systemu szyn sufitowych zwanego „lightbankiem”. Jednym z wiodących dostawców w Niemczech takiego wyposażenia studia jest firma Bacht z Essen.
Moje studio ma idealne położenie. Jest dogodnie usytuowane, a w pobliskim centrum handlowym można szybko zaopatrzyć się nie tylko w różnego rodzaju jedzenie, ale także w różnorodne rekwizyty, takie jak na przykład zabawki dla dzieci.
Porady dotyczące odpowiedniości i sensownego urządzenia własnego studia fotograficznego
Jeśli zdecydowaliście, że własne studio będzie sensowne i z czasem również finansowo bardziej korzystne niż inne rozwiązania, a znaleźliście odpowiedni obiekt do wynajęcia, pozostaje jeszcze kwestia idealnych warunków i sensownego urządzenia.
Wysokość sufitu powinna wynosić co najmniej trzy metry, raczej 3,50m. W innym przypadku szybko można dojść do wniosku, że brakuje kreatywności, gdy światło nie może być używane zgodnie z własnymi życzeniami.
Wielkość studio będzie zależała oczywiście od tego, na co skupicie się głównie, czyli od tego, co chcecie fotografować. W studiach portretowych, jak się w praktyce sprawdza, na początek wystarczy powierzchnia około 120 metrów kwadratowych; więcej zawsze jest lepiej, ponieważ w ciągu lat gromadzi się spory zapas rekwizytów i innych akcesoriów. W fotografiach reklamowych - również tutaj oczywiście zależnie od wybranego nacisku - w literaturze zawsze podaje się minimalną ilość metrów kwadratowych na poziomie 200. Ponieważ w moim studiu mam kilka obszarów - praktycznie urządzone jak w mieszkaniu - i od ponad dwunastu lat stale rozbudowuję swój sprzęt fotograficzny i wyposażenie w rekwizyty, zaczynam coraz częściej myśleć, że nawet większe studio nie byłoby takie złe…z pod warunkiem dostępnego metrażu 300!
Ktoś, kto chce regularnie fotografować samochody lub odpowiednie akcesoria, powinien szukać studia z bramą wjazdową. Sytuacyjnie, jeśli takie zadania występują tylko okazjonalnie, możecie również skorzystać z wynajętego studia z odpowiednim wyposażeniem.
Widzicie więc: Jeśli planujecie długoterminowo, nie powinniście lekceważyć zapotrzebowania na przestrzeń. Zwłaszcza, że gdzieś trzeba urządzić miejsce albo przynajmniej kąt na obszar komputerowy z miejscem pracy, komputerem, monitorem, drukarką, tabletem graficznym, technologią sieciową, telefonem, faksem i sprzętem do archiwizacji. Brakować nie powinno również stołu konferencyjnego z około 8 krzesłami, a także aneksu kuchennego z lodówką, w którym muszą znaleźć się również jedno lub więcej toalet, łazienka z możliwością prysznica dla modelek oraz pomieszczenie archiwalne na wasze egzemplarze publikacji i własnych materiałów drukowanych (na przykład wasza reklama). Gdzieś musi istnieć również „szopka” na różnego rodzaju zbędne rzeczy, czy chcecie odkurzacz, środki czystości, łopatę do śniegu, miotłę, skrzynki z napojami i inne konieczne rzeczy mieć w środku (najlepiej reprezentacyjnym) studiu? Wszystko to szybko może znacząco zmniejszyć faktyczną powierzchnię studia, która może być wykorzystywana do efektywnej pracy.
Jeśli wasz sprzęt kamerowy i błyskowy zaczyna przybierać profesjonalne rozmiary, zaleca się zakup stabilnego, możliwie dużego sejfu. Aby spać spokojnie, zaleca się również zainstalowanie dobrze działającego systemu alarmowego, który powinien być zamontowany przez specjalistę.
W każdym studio fotograficznym powinna być strefa, która może być całkowicie zaciemniona. Dzięki temu zdjęcia produktów, które zostałyby zakłócone przez obce odbicia, mogą być znacznie łatwiej wykonane. Dla zdjęć modeli ważne jest, aby studio można było dobrze ogrzać również w okresie zimowym.
Podstawowe urządzenia do tła - równie ważne w fotografii studyjnej - są dostępne w dużej ilości. Jednak przy zakupie zwróćcie uwagę na to, aby wybrać stabilne rozwiązanie, ponieważ do urządzenia tła będziecie na pewno często korzystać. Łańcuch do zwijania nie powinien być plastikowy. Jeśli system tła stoi na kółkach, będziecie bardziej elastyczni; systemu można używać w różnych miejscach w studiu. Idealnie, jeśli można używać różnych rolek tła do zestawów o różnej tematyce. Korzystne jest również przechowywanie nieużywanych rolek tła wewnątrz systemu tła, co oszczędza miejsce. Alternatywą jest system podwieszeń w postaci kilku haczyków na ścianie, które przyjmują roleki.
Białe, czarne i szare tła będziecie zawsze potrzebować. Inne kolory rolek tła lub różne wzory materiałów tła będziecie kupować według potrzeb. Z czasem zbiera się tak duży wybór różnorodnych kolorów. 
Z pewnością będziecie potrzebować stołu do fotografowania przedmiotów, jeśli planujecie otworzyć się jako fotograf reklamowy. Lepiej kupić jak największy; w przeciwnym razie pewnego dnia, gdy po raz pierwszy będziecie mieli fotografować większe produkty, pożałujecie zakupu zbyt małego stołu.
Najlepiej stworzyć dwie długie listy, na których zapiszecie najważniejsze punkty dotyczące wymagań, które wasze przyszłe studio powinno spełniać, oraz niezbędne przedmioty, które waszym zdaniem wspierają waszą pracę i dlatego nie powinny zabraknąć. Postarajcie się również na podstawie doświadczeń, które zdobyliście wcześniej podczas realizacji waszych dotychczasowych zleceń fotograficznych i prac wolnych, uwzględnić je.
