Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła

Profesjonalna technika oświetleniowa: Część 7 - Ustawienia kamery dla studyjnych i mobilnych lamp błyskowych

Wszystkie filmy z tutorialu Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła.

Ustawienia aparatu przy pracy z lampami studyjnymi i mobilnymi

Wielu fotografów przyzwyczaiło się do tego, że prawie wszystkie ustawienia są automatyczne w aparacie. Chociaż ten "pakiet bezproblemowy" w większości przypadków daje zadowalające wyniki, istnieje wystarczająco dużo sytuacji wyjątkowych, w których automatyzm dostarczyłby złe wyniki.

Także podczas fotografowania z wykorzystaniem lamp błyskowych trzeba pożegnać się z "trybem automatycznym". Fotografuje się ręcznie. Jednak nie jest to dalekie od trudności, co potwierdzają poniższe wyjaśnienia.

Rys. 7.1: Osoby korzystające z lamp studyjnych muszą przyjąć wiele ustawień aparatu, aby osiągnąć odpowiednie rezultaty. Jednakże te ustawienia nie są zbyt skomplikowane i po kilku sesjach stają się rutyną. Krótka kontrola na początku każdej sesji pokazuje, czy wszystko jest odpowiednio ustawione.

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światłem: Część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z lampami błyskowymi w studiu i na zewnątrz

(Zdjęcie ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Standardowo zaleca się następujące ustawienia aparatu:

Rys. 7.2: Oto wymienione są standardowe ustawienia aparatu przy pracy z lampami błyskowymi. W zależności od sytuacji (na przykład czy fotografuję w zaciemnionym studiu czy przy świetle mieszanki) i wymagań (na przykład, jeśli mają być robione zdjęcia sportowe lub fotografowana jest na zewnątrz), mogą być konieczne odmienne ustawienia aparatu, aby osiągnąć żądany efekt.

ParametrUstawienie aparatuKomentarz
Balance bieliŚwiatło dzienne 5.500 K (Symbol słońca)patrz 1.
SzybkośćPojedynczy kadrpatrz 2.
Czułość ISOnajniższa wartość ISO: 100 lub 200patrz 3.
Wybór programutryb manualny (M)patrz 4.
Czas naświetlania1/125 sekundypatrz 5.
Przysłonawybór przez fotografapatrz 6.
  1. Specjalnie dla celów fotograficznych skonstruowane lampy błyskowe dostarczają światło odpowiadające średniemu światłu dziennej o temperaturze 5.500 kelwinów. Dlatego na aparacie ustawia się balans bieli na symbol słońca. Profesjonalne lampy błyskowe zapewniają stałą temperaturę barw nawet przy zmianach mocy (-mocowanie). Nie zawsze jest to prawdą w przypadku tanich lamp błyskowych, które często są oferowane w internecie.

    Ustawienie balansu bieli na Automatyczny byłoby błędne; prowadziłoby to do wahających się i błędnych wyników. Inne ustawienia balansu bieli mogą być sensowne, jeśli chcesz osiągnąć określone efekty (na przykład zmiany kolorów).

Rys. 7.3: W przypadku zdjęć reklamowych chodzi (również) o to, aby kolory produktu były jak najbardziej autentyczne i na przykład lakier był dobrze widoczny. Jest to szczególnie ważne zwłaszcza wtedy, gdy wiele produktów ma być zrobionych na zdjęciu, które zostaną wydrukowane razem w katalogu. Nie wolno dopuścić do zmiany temperatury barw. Stabilna temperatura oświetlenia dzienne jest zatem istotnym kryterium dla profesjonalnej lampy błyskowej. Stałe ustawienie balansu bieli na światło dzienne (symbol słońca) zapewnia stabilność kolorów także z perspektywy aparatu.

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła: Część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z lampami studyjnymi i mobilnymi.

(Zdjęcie © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Rys. 7.4: Tutaj wyjątkowo zmieniłem balans bieli w aparacie. Zamiast symbolu słońca ustawiłem symbol żarówki. Tylko w ten sposób mogłem osiągnąć efekt zimniejszego (szafirowego) tła, na którym błysk był widoczny. Aby model nie miał zabarwienia, naświetliłem go światłem ustawowym. W ten sposób można osiągnąć efekty zmiany kolorów wyłącznie za pomocą fotografii; całkowicie bez konieczności późniejszej obróbki obrazu!

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła: Część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z lampami studyjnymi i przenośnymi bliźniakami.

(Zdjęcie © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)



Jeśli chcesz dowiedzieć się, jak dokładnie to zrobić, zapraszam do mojej nowej książki o fotografii "Fotografia modelu: Profesjonalna wiedza z zakresu fotografii urody, mody i erotyki" (z płytą DVD z ponad 8 GB filmów z planu, w tym jeden dotyczący tej procedury) (wydawnictwo mitp, 39,95 Euro, ISBN 978-3826692123).

  1. Niektóre lampy błyskowe mogą rywalizować nawet z szybkością zdjęć seryjnych wielu aparatów DSLR, ale przy większej mocy błysku jest to nierealne. Zatem: Ustaw pojedynczą szybkość zdjęć; chyba że fotografujesz motywy w ruchu, gdzie, jeśli masz taką szybką lampę błyskową, chcesz błyskać w tak krótkich odstępach czasu.

  2. Zazwyczaj wybierze się najniższą wartość ISO, ponieważ wtedy jakość obrazu jest najlepsza (brak szumów).

    Jednak należy uważać, aby używać "rzeczywistych" wartości ISO, a nie na przykład ustawienia "L1.0" (lub podobnych). To ustawienie odpowiada co prawda zmniejszonemu o stopień otworowi wartości ISO; jednak jakość obrazu znacznie się wtedy pogarsza.

    Rys. 7.5: Stosować tylko w nagłych wypadkach: Ustawienie L 1.0 co prawda odpowiada teoretycznie 50 ISO. Jednak ze względu na gorszą jakość, lepiej jest wybrać wyższą rzeczywistą wartość ISO (ISO 100; w niektórych aparatach Nikon również ISO 200). Symbol słońca (po prawej stronie obrazka) wskazuje, że balans bieli (WB) jest ustawiony na światło dzienne.

    Profesjonalna technika oświetleniowa i kierowanie światłem: Część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z instalacjami studyjnymi i mobilnymi błyskowymi.

    (Zdjęcie © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)



    Jest jednak wiele sytuacji, w których wybierze się inne ustawienia ISO. Na przykład, gdy inne (słabsze) źródła światła na zdjęciu mają być wyraźnie widoczne i wybór dłuższego czasu otwarcia migawki spowodowałby rozmycie obrazu. Wtedy istotne jest, aby lampa błyskowa miała duży zakres regulacji i można było fotografować z małą mocą błysku.

  3. Gdy używa się lamp błyskowych, fotografuje się w trybie manualnym. Trzy parametry ekspozycji czas, przysłona i czułość ISO są ręcznie regulowane. Ponadto, przez to, że przynosicie własne "światło", pojawia się czwarty parametr: (w granicach możliwości wybieralna) intensywność błysku.

Rysunek 7.6: Jeśli nie chcesz polegać wyłącznie na dostępnym świetle dziennym (na przykład, gdy w lecie bezpośrednie nasłonecznienie powoduje wyjątkowo silne kontrasty) lub chcesz dodatkowo użyć światła ze względów artystycznych, do trzech parametrów ekspozycji czasu migawki, otworu przysłony i czułości ISO należy dodać parametr intensywności błysku. W przeciwieństwie do wielu początkujących, na zewnątrz, przynajmniej gdy chcesz "nawet dorównać" światłu słonecznemu (pokonywanie kontrastu!), potrzebujesz bardzo dużo światła.

Podczas tej serii zdjęć (które wykonałem na potrzeby kalendarza erotycznego i które wykonałem w sierpniu przy dużym nasłonecznieniu) użyłem dwóch generatorów: jeden o mocy 2 400 WS i drugi o mocy 1 200 WS. Natomiast w pomieszczeniach zamkniętych jest dokładnie odwrotnie: Ponieważ w pomieszczeniach zamkniętych i tak jest "relatywnie ciemno", potrzebne jest niewiele światła, aby było "wystarczająco jasno".

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła: Część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z urządzeniami błyskowymi w studiu i na zewnątrz

(Zdjęcie ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Automatyzacja aparatu (niezależnie od tego, czy jest to automatyka programu, czasu czy przysłony) będzie mierzyć dostępne światło stałe (w tym światło ustawowe urządzeń błyskowych), co doprowadzi do nieprawidłowej ekspozycji, gdy dodatkowo zostanie włączony błysk.

  1. Czas synchronizacji błysku aparatów odnosi się do urządzeń błyskowych systemowych. Nie dotyczy to jednak urządzeń błyskowych studyjnych ani zewnętrznych, które często mają bardzo duże moce błysku. Dlatego podawany często czas synchronizacji błysku 1/250 sekundy może w niektórych sytuacjach przy użyciu urządzenia błyskowego być zbyt krótki (część obrazu stanie się wtedy czarna). Dlatego zaleca się wybranie krótszego czasu migawki. Czasem może działać również 1/200 sekundy, ale dla pewności lepiej wybrać jeszcze dłuższy czas migawki. Zalecane jest 1/125 sekundy, chociaż zazwyczaj 1/160 sekundy również będzie działać.

    Ryzyko rozmycia jest znikome (i potencjalnie istotne tylko w sytuacjach mieszanych z różnymi źródłami światła): W zaciemnionym pomieszczeniu bez dodatkowego źródła światła krótki błysk zatrzymuje wszelkie ruchy; nawet przy czasach migawki kilku sekundach lub nawet minutach.

Rysunek 7.7: W zaciemnionym pomieszczeniu krótki błysk zatrzymuje wszelkie ruchy. Najnowocześniejsze urządzenia błyskowe osiągają najkrótsze czasy błysku (t0.5) wynoszące 1/20.000 (na przykład broncolor „move“) lub nawet 1/25.000 sekundy (na przykład Profoto „Pro-B4“). Jednakże aby uchwycić skaczącą na trampolinie kobietę bez rozmycia ruchu, te ultrakrótkie czasy błysku nie są konieczne.

Choć moc błysku zależy nie tylko od intensywności, ale także od czasu trwania błysku, to wszystko dzieje się w zakresie tysięcznych sekundy. Całkowicie wystarczające dla większości zadań fotograficznych, nawet jeśli nie posiadasz żadnego z wymienionych powyżej urządzeń. (Extremalnie krótkie czasy błysku są istotne tylko wtedy, gdy chcesz uchwycić kulę z pistoletu w locie).

Rysunek 7.8: Aby uchwycić bardzo słabą jasność obu neonowych świetlówek, użyłem stosunkowo długiego czasu ekspozycji (1/8 sekundy).

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła: Część 7 - Ustawienia aparatu podczas pracy z lampami studyjnymi i mobilnymi.

(Zdjęcie ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Rysunek 7.9: W przeciwnym razie zaciemnione studio sprawiło, że modele mogły zostać odpowiednio ostro sfotografowane przy użyciu światła błyskowego.

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła: Część 7 - Ustawienia kamery przy pracy z instalacjami studyjnymi i mobilnymi błyskowymi.

  1. Przysłona jest elementem artystycznym fotografa. Wybór wpływa na rozmycie głębi ostrości. W portretach często preferuje się dużą przysłonę (duże otwarcie, mała liczba przysłony, małe pole głębi ostrości). Natomiast w fotografii produktowej do reklamy preferuje się małą przysłonę (małe otwarcie, duża liczba przysłony, duży obszar głębi ostrości).

Rysunek 7.10: W fotografii produktowej, gdzie ważne jest, aby cały motyw był wyraźny i dobrze widoczny (i ostry), używa się małych przysłon (w tym przypadku było to przysłona 22). Do tego zdjęcia użyłem obiektywu 2,8/105 mm Micro Nikkor.

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła: Część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z zestawami studyjnymi i mobilnymi lampami błyskowymi.

(Zdjęcie © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Rysunek 7.11: Do tego zdjęcia użyłem tego samego obiektywu przy przysłonie 4,5.

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światłem: część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z lampami błyskowymi w studiu i przenośnymi

(Zdjęcie ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)



Wiele fotografów niestety postępuje w następujący sposób: Włączają urządzenie błyskowe, pozostawiają moc ustawioną najczęściej z poprzedniej sesji i dopasowują przysłonę do tego. Lepszym sposobem jest zastanowienie się, jaki efekt chcemy osiągnąć i jaka przysłona jest najlepiej odpowiednia. Moc światła sztucznego jest wtedy odpowiednio dobierana.

Rysunek 7.12: Szczególnie przy tworzeniu portretów przysłona odgrywa istotną rolę. Używając przysłony szeroko otwartej, uzyskasz piękny przejście ostrości i rozmycia. Ważne jest, aby skupić się na oczach fotografowanej osoby. Zdjęcie jest odczuwane jako nieostre, gdy oczy są nieostre. Natomiast gdy tylko oczy są ostre, a reszta obrazu jest rozmyta, zdjęcie zawsze będzie postrzegane jako ostre przez obserwatora. Nikon D4 z obiektywem 2,0/200 mm Nikkor. 1/125 sekundy, przysłona 3,5, ISO 125.

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła: Część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z lampami studyjnymi i mobilnymi bliźniakami.

(Zdjęcie © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Rysunek 7.13: Beauty-Dish to mój ulubiony kształt światła do wyrazistych portretów kobiet. Tutaj użyłem P-Soft od broncolor. Ma on srebrne wnętrze zamiast białego, co sprawia, że światło jest bardziej "twardzielne".

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światłem: Część 7 - Ustawienia kamery podczas pracy z instalacjami błyskowymi w studiu i przenośnymi.

Rysunek 7.14: Dla równomiernego oświetlenia tła (bez gradientu) wymagane są dwie lampy tła (w tym przypadku użyłem dwóch softboxów). Dotyczy to zwłaszcza białego tła, ponieważ szybko staje się on szary, a nie biały, jeśli nie otrzymuje wystarczająco dużo światła. Aby jednak model był oświetlony tylko głównym światłem, a nie dodatkowo również światłem tła, należy zachować wystarczający odstęp między modelem a tłem. Zaleca się odległość co najmniej 1,5 m.

Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światła: Część 7 - Ustawienia aparatu podczas pracy z instalacjami błyskowymi w studiu i na zewnątrz

(Zdjęcie © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Uwaga

To, co należy jasno zrozumieć: Pracując z lampami błyskowymi, choć trzeba wykonać kilka konkretnych ustawień aparatu DSLR (czas otwarcia migawki 1/160 sekundy lub dłuższy, ustawienie manualne), nie oznacza to w żadnym wypadku ograniczenia przestrzeni twórczej fotografa. Wręcz przeciwnie! Użycie odpowiedniego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć czarnych obszarów na zdjęciach, jest zrozumiałe. Niemniej jednak możemy "bawić się" czasem w pewnych granicach: od kilku minut (lub teoretycznie nawet godzin) do 1/160 sekundy. (W zależności od lampy błyskowej, modelu i użytej mocy błysku nawet do 1/200 sekundy).

Należy jednak pamiętać, że używając światła błyskowego, musimy rozróżnić skutki wpływu światła ciągłego i światła błyskowego na trzy parametry ekspozycji aparatu:

• Zmiany w czułości ISO dotyczą skutków zarówno światła ciągłego, jak i błyskowego.

• Zmiany w ustawieniach przysłony mają wpływ na jasność obrazu: zarówno światła ciągłego, jak i błyskowego.

• Przy zmianach czasu otwarcia migawki jedynie światło ciągłe ma wpływ na jasność obrazu! O ile pracuje się w zakresie dozwolonym (od 1/160 sekundy do kilku minut), zmiany czasu otwarcia migawki nie mają wpływu światła błyskowego na jasność obrazu.

Należy więc pamiętać, że jasność obrazu w sytuacjach ze światłem mieszczącym się składa się z udziału światła ciągłego i błyskowego. Zmiany w czasie otwarcia migawki powodują przesunięcie udziałów: Im dłuższy czas otwarcia migawki, tym więcej światła ciągłego pada na matrycę (przy stałym udziale światła błyskowego).

Podgląd

Nawet najlepszy system błyskowy jest bezwartościowy, jeśli nie można go efektywnie („robić rzeczy dobrze”) i wydajnie („robić rzeczy właściwie”) wykorzystać. Co jeszcze warto wiedzieć o pracy z lampami błyskowymi, dowiecie się w kolejnej części tego samouczka: „Porady praktyczne dotyczące pracy ze studijnymi i plenerowymi lampami błyskowymi”!