Profesjonalne oświetlenie modeli
Rysunek 8.1: W trakcie moich warsztatów fotograficznych za granicą (tutaj zdjęcie z warsztatów na Ibizie w maju 2013 roku) uczestnicy uczą się osiągać optymalne wyniki w różnorodnych warunkach oświetleniowych. Istnieje wiele różnych sposobów osiągnięcia celu: idealnego zdjęcia modela. Tutaj Stefan podczas fotografowania pod światło wykorzystał swoją lampę błyskową systemową do rozjaśnienia cieni na twarzy modela poprzez pośrednie odbicie od oświetlacza Sunbounce, aby uzyskać piękniejsze, miękkie światło (ze względu na większą powierzchnię odbiciową). Oświetlenie boczne sprawia, że obraz staje się mniej „płaski”, co dodaje plastyczności, w przeciwieństwie do bezpośredniego użycia lampy błyskowej.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
8.1.1 Odbłyśniki i przysłaniacze
Odbłyśniki i przysłaniacze należą do najprostszych narzędzi oświetleniowych do obsługi. Ich działanie jest intuicyjne:
Przysłaniacz jest trzymany pomiędzy słońcem a modelem w celu złagodzenia światła (zmniejszenie intensywności o około 1-2 stopnie przesłony, w zależności od kąta padania). Dodatkowo rozprasza twarde światło słoneczne, co ma przyjemny efekt zmiękczania światła padającego na model.
Odbłyśnik odbija światło słoneczne lub także światło błyskowe (lub w przypadku filmu: sztuczne światło ciągłe). Zgodnie z zasadą „kąt padania równy kątowi odbicia” odbłyśnik jest trzymany przez asystenta lub umieszczony na statywie w odpowiedniej pozycji.
Rysunek 8.2: Mała pomoc – duża skuteczność! Jeden z uczestników moich warsztatów fotograficznych na Ibizie w 2013 roku trzyma odbłyśnik („Sunbounce Mini”), aby rzucić piękne światło na skórę modela. Idealne do fotografii modelowej (ale nie do fotografii mody lub produktowej) jest „zebra” – złoto-srebrna powierzchnia. Daje ona przyjemny ciepły odcień skóry, nie wpływając bezpośrednio na odcień koloru.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Rysunek 8.3: Zarówno w moich pracach fotograficznych, jak i podczas warsztatów fotograficznych (tutaj zdjęcie z kulis warsztatu w Andaluzji w 2012 roku) preferuję odbłyśniki i przysłaniacze California Sunbounce, ponieważ są one bardzo funkcjonalne i wysokiej jakości. Podczas sesji w Maladze jeden uczestnik warsztatów pomaga drugiemu. Silne słońce tak mocno oświetlałoby ramiona modela, że zakres kontrastu (tu: zbyt jasne ramiona) byłby zbyt duży, aby mógł być uchwycony przez aparat. Odbłyśniki i przysłaniacze służą głównie do złagodzenia zakresu kontrastu w motywie, aby technicznie zdjęcia były doskonałe.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Oczywiście odbłyśniki i przysłaniacze mogą być również stosowane razem; byłoby to nawet optymalne rozwiązanie. Przysłaniacz pozwala uniknąć jasnych, prześwietlonych obszarów, które często występują przy bezpośrednim oświetleniu słonecznym. Natomiast odbłyśnik rozjaśnia cienie lub wprowadza piękne akcenty świetlne.
Odbłyśniki i przysłaniacze są uniwersalne i według mnie powinny być standardowym wyposażeniem każdego fotografa modeli!
8.1.2 Lampa błyskowa systemowa
O ile lampa błyskowa systemowa nie jest bezpośrednio skierowana na model, nie ma nic przeciwko jej użyciu. Dzięki możliwości swobodnego błyszczenia („sterowanie głównym i podrzędnym”) możliwe jest uzyskiwanie pięknie oświetlonych zdjęć za pomocą lampy błyskowej; ponieważ teraz to światło może być stosowane również bocznie (dla efektu plastycznego) lub jako światło podczerwone (dla nastrojowych zdjęć).
Gdy lampa błyskowa jest jednak skierowana bezpośrednio na modela, wygląda „płasko”. Cienie na tle wyglądają również nieatrakcyjnie i amatorsko.
Rysunek 8.4: Ten uczestnik umiejętnie umieścił swą lampę błyskową systemową z boku modelka podczas mojego warsztatu fotograficznego na Ibizie. Wyzwalany jest on za pomocą funkcji Master-Slave, gdzie wbudowana lampa błyskowa działa jako główna, a główna lampa błyskowa umieszczona na mini-statywie działa jako podrzędna. Fotograf osiągnął w ten sposób, że miękkie światło (modelka znajdowała się pod drzewami) zostało nieco ocieplone przez lampę błyskową systemową. Dodatkowo kontrasty (cienie drzew na jasnym tle) zostały złagodzone, aby niebo na zdjęciach nie wyglądało już rozmazane.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Uwaga: W miarę możliwości lampy błyskowe systemowe powinny być stosowane pośrednio, czyli tak, aby światło najpierw odbiło się od (bezbarwnej) powierzchni odbijającej, a dopiero potem trafiło na modela. Światło będzie wtedy działać mniej sztywnie i dzięki szerokiemu rozmieszczeniu skuteczniej będzie oświetlać tło, co w sumie doprowadzi do bardziej zrównoważonego oświetlenia. Odpowiednie powierzchnie odbijające to białe sufity i ściany, odbłyśniki (na przykład Sunbounce lub Lastolite) lub nawet – jeśli nie ma innego wsparcia – biała koszulka. (Warto wypróbować! Działa doskonale!!)
Zwróć uwagę, aby przestrzegać zasady "kąt padania równy kątowi odbicia".
8.1.3 Prowadzenie oświetlenia za pomocą zestawów lamp błyskowych
Zestawy lamp błyskowych podzielone są na zestawy studia i na zewnątrz. Jednak nowsze rozwiązania skupiają się na konstruowaniu urządzeń, które są równie przydatne do obu celów.
Uwaga: Obszerny przegląd polecanych zestawów lamp błyskowych (i do jakich celów są odpowiednie, znajdziesz w mojej serii samouczków „Profesjonalna technika oświetleniowa i prowadzenie światłem“ opublikowana tutaj na stronie PSD-Tutorials.de - Link prowadzi do części 1). Tam dokładnie opisane są także ustawienia kamery potrzebne do pracy z zestawami lamp błyskowych oraz jakie formery światła dające odpowiedniego rodzaju światło (z przykładowymi zdjęciami).
Zaletą stosowania zestawów lamp błyskowych w fotografii modeli jest możliwość bardzo elastycznego sterowania oświetleniem pod względem intensywności i charakterystyki światła, a także posiadanie (oby starczyło) silnego światła kontrolnego, co pozwala nam ocenić nasze oświetlenie już przed wykonaniem zdjęcia. Jednak ten ostatni punkt nie dotyczy fotografii plenerowej w ciągu dnia, ponieważ światło kontrolne jest zbyt słabe, aby rywalizować z dzienne oświetlenie, a światło ciągłe zużyłoby zbyt szybko pojemność akumulatora.
Rysunek 8.5: W studiu lub w innych wnętrzach światło modelowania pozostaje włączone podczas sesji zdjęciowej. Tylko w ten sposób fotograf widzi odpowiednią grę świateł i cieni (która się ciągle zmienia, ponieważ modele się poruszają i obracają), a także autofokus szybciej i bardziej niezawodnie ustawia ostrość.
(Zdjęcie © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Rysunek 8.6: Na tych zdjęciach korzystałem tylko, jak zwykle, z 2 głowic błyskowych w moim zestawie studyjnym. Jedno skierowane na model jako światło główne (z beauty-dish jako formą oświetlenia) i drugie, aby oświetlić mgłę za modelem (z małą softboxem jako formą oświetlenia). Nikon D3X z 1,4/85mm Nikkor. Czas 1/125 s, przysłona 6,3, ISO 200.
(Zdjęcie © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Rysunek 8.7: W szczególności w klasycznej fotografii aktu ustawienie światła jest kluczowe dla sukcesu zdjęć. Światło modelowania pomaga nam, fotografom, ustawić lampy zgodnie z naszymi wyobrażeniami. Fotografując w zaciemnionym pomieszczeniu zupełnie bez innych źródeł światła, zasada działania światła modelującego polega na zasadzie „What You See Is What You Get”.
Ponieważ światło modelujące jest skonstruowane tak, że w przybliżeniu odpowiada charakterystyce światła błyskowego (tylko nie w intensywności światła), możemy idealnie ocenić charakterystykę oświetlenia i dostosować wszystko indywidualnie zgodnie z naszymi wyobrażeniami pod względem intensywności lub charakterystyki.
Po rozpoczęciu pracy z błyskami, każdy z pewnością zachwyci się licznymi możliwościami twórczymi, które się wówczas otworzą! Nikon D3X z 1,4/85mm Nikkor. Czas 1/125 s, przysłona 8, ISO 100.
(Zdjęcie © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Rysunek 8.8: Aby czerwone włosy modelki były dobrze widoczne, użyłem tutaj z tyłu po dwie wąskie softboxy. Czerwone włosy modelki są obok teatralnego stroju główną odpowiedzialnością za efekt wizualny. Jak bardzo trzeba ustawić oświetlenie włosów, można z łatwością ocenić już przed zdjęciem na podstawie światła modelującego. W ostatecznym rozrachunku decyduje jednak również gust danego fotografa, jak silny efekt ma być zauważalny. Zwykle stosuję delikatniejsze oświetlenie włosów; ale tutaj zdecydowałem się na wyraźne podkreślenie czerwonych włosów. Nikon D4 z 2,8/105mm Mikro Nikkor. Czas 1/125 s, przysłona 3,2, ISO 100. (Zdjęcie © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Dla zestawów błyskowych przeznaczonych do pracy na zewnątrz, pobierają one energię z (wbudowanych na stałe lub zazwyczaj wymiennych w zależności od modelu) akumulatorów, które mogą różnić się wagą w zależności od konstrukcji i mają różne pojemności.
Rysunek 8.9: Na moich warsztatach plenerowych i za granicą, zaczynam korzystać z popularnego modelu Ranger Quadra RX Hybrid. Jest to błysk w ruchomej konstrukcji firmy Elinchrom, charakteryzujący się niezwykle lekką wagą (tylko 2 kg z akumulatorem litowo-jonowym, plus 0,25 kg za głowicę błyskową), co sprawia, że można go wygodnie zabrać nawet na dłuższe wędrówki.
(Zdjęcie © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Rysunek 8.10: Dzięki maksymalnej mocy błysku 400 Dżulów, Ranger Quadra RX doskonale nadaje się na przykład do rozjaśniania modelu pod światło przeciwsłoneczne lub do tworzenia efektownych akcentów świetlnych, posiada również dodatkowe złącze do drugiej głowicy błyskowej „B” o mocy ½ w porównaniu do złącza „A” („stała asymetria”). Nikon D4 z 2,8/14-24mm Nikkor. Czas 1/160 s, przysłona 9, ISO 100.
(Zdjęcie © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Rysunek 8.11: W praktycznym zestawie, który znajduje się w stabilnej walizce, znajduje się generator, ładowarka, 2 akumulatory i 2 głowice błyskowe z odpowiednimi kablami połączeniowymi, wygodny pilot zdalnego sterowania (który pozwala również na zdalne sterowanie mocą generatora) oraz oczywiście instrukcje obsługi. Jednakże generator, akumulator i głowica błyskowa są na tyle praktyczne, że nawet podczas marszu można je wygodnie umieścić w plecaku fotograficznym (obok aparatu i obiektywów).
(Zdjęcie © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Rysunek 8.12: Oczywiście podczas pracy na zewnątrz z akumulatorowymi zestawami błyskowymi dostępny jest pełny zakres akcesoriów oświetleniowych. Warto jednak zauważyć, że duże formy oświetleniowe, takie jak na przykład softboxy czy oktoboxy, są podatne na wiatr i istnieje ryzyko, że wiatr przewróci głowicę błyskową wraz z formą oświetleniową i statywem (potencjalnie je uszkadzając). W niektórych przypadkach, w obliczu silnego wiatru, asystent, który trzyma statyw, nie jest luksusem, ale koniecznością.
(Zdjęcie © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Rysunek 8.13: Jednak istotne nie jest samo urządzenie, a to, jak się go używa. Aparaty, obiektywy i technika oświetleniowa są jedynie „narzędziami”. Nie cel sam w sobie. Nawet najdroższe urządzenia nie pomogą nic, jeśli nie są one obsługiwane właściwie i nie można ich kreatywnie wykorzystać. Na tym zdjęciu oprócz światła znaczącą rolę odgrywa lokalizacja (i oczywiście świetna modelka). Nikon D3X z 2,8/24-70mm Nikkor przy użytej ogniskowej 24mm. Czas 1/40 s, przysłona 22, ISO 100.
(Zdjęcie © 2009: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
