Ilustracja - Na polowaniu ryb! - Część 1 - Szkic - Malowanie kota

Krok 1 - Pomysł i przygotowanie

W mojej ilustracji chcę pokazać scenę, w której młody, ciekawski kocur próbuje ukraść świeżo złowione ryby od ludzi. Ryby powinny być na tej samej wysokości, na przykład na stole lub na drewnianej półce. Na stole znajdują się dwie ryby, jedna z nich w misce z wodą, a druga próbuje uciec. Ponieważ cała scena ma się rozgrywać w naturze, narysuję kilka owadów, jednego robaka, haczyk do wędkowania oraz zieloną łąkę z kwiatami.

Przygotowanie

Po pomysle następuje poszukiwanie obrazów referencyjnych! Żaden artysta nie maluje z głowy, każdy używa obrazów, przedmiotów. To pomaga oddać struktury i formy poprawnie.

To szczególnie istotne, jeśli nie ma się dużego doświadczenia i wiedzy z zakresu anatomii. Dla mojej ilustracji wybrałem między innymi te obrazy referencyjne.

Krok 2 - Podstawy

Rysowanie zwierząt komiksowych nie różni się zbytnio od rysowania prawdziwych zwierząt. Jednak proporcje są tu przerysowane; zawsze zależy od tego, co chce się podkreślić, na przykład dużą głowę, długie nogi, gruby brzuch itp. Zwierzęta komiksowe są celowo ukazywane w sposób ludzki, w ludzkich pozach i ubraniach.

Kot

W moim przypadku podzieliłem mojego kota na trzy prawie identyczne części, przy czym środkowa jest nieco większa, gdyż nacisk kładzie się na gruby brzuch. Oczy odgrywają tutaj także dużą rolę, podczas gdy przez oczy przekazywane są emocje. To radosny, młody kocur, który z entuzjazmem i ciekawością próbuje złapać rybę. A ja chcę to oddać, rysując duże, świecące oczy.

Ryby, Robak i Owad

Także dla ryb skorzystałem z obrazów referencyjnych i nieco zmodyfikowałem proporcje. Dla każdego zwierzęcia należy oddać emocje. Ryba w misce robi duże oczy i liczy na to, że kot go nie zauważy. Uciekająca ryba ma bardzo przerażoną minę, co podkreślają duże oczy i otwarty pyszczek.

Jak już wspomniałem, oczy są bardzo ważne, ponieważ przenoszą emocje. Dlatego również robakowi pełzającemu przed hakiem spróbuję namalować duże oczy.

Dla mojego owada wybrałem obraz referencyjny ważki, ponieważ podobają mi się tam skrzydła. Aby owad wyglądał również zabawnie i pasował do reszty obrazu, powinien dostać nieco grubsze ciało.

Złota spirala

Szkic będę prowadził według złotej spirali, która jest rozwinięciem złotego podziału. Złoty podział to nic innego jak podział w określonym stosunku, który jest uważany za harmonijny przez ludzi. Stosunek długości odcinka a do odcinka b wynosi 61,8% do 38,2%. Dzieląc kartkę według złotego podziału, większa powierzchnia nazywa się A, a mniejsza B. Powierzchnia B jest następnie również podzielona przez złoty podział. W powierzchni B powstaje ponownie większa powierzchnia (nazwijmy ją teraz C) i mniejsza powierzchnia (nazwijmy ją D). W każdej powstałej powierzchni rysuje się ćwiartkę koła. W ten sposób otrzymujemy spiralę Fibonacciego.

Krok 3 - Szkic

Po wyjaśnieniu wszystkich szczegółów, takich jak pomysł, obrazy referencyjne i podział, zabrałem się za szkic. Wybierając złotą spiralę, punktem centralnym będzie uciekająca ryba i łapa kota. Oczy kota również znajdują się w złotym podziale. Obydwie ryby i hakumele razem, jako spójna grupa. Mały robak narysowałem prawie na krawędzi, co podkreśla, że mały prawie uciekł od złego hakumele.

Krok 4 - Definiowanie kolorów

W następnym kroku przypiszę mojej ilustracji kolory, którymi będę się kierować podczas projektowania. Wybrałem dwie podstawowe kolory, które są barwami komplementarnymi - pomarańczowy i niebieski. Jako dodatkowe kolory dla trawy wybrałem dwa odcienie zieleni, nieco się różniące. Każdy obiekt będę malował na nowej warstwie i odpowiednio nazwa. Każdą z tych warstw umieszczam w folderze o odpowiedniej nazwie: kot, ryba niebieska, ryba pomarańczowa, miska, woda, robak, hak, stół, łąka, trawa, kwiaty, owady i tło. Tych warstw będzie wiele. Dzięki temu lepiej się oriętuje i nie pomylę.

Krok 5 - Przygotowanie pędzli

Wybór odpowiednich pędzli jest ważny dla każdego rysunku, ilustracji, itp., ponieważ ułatwia pracę i prowadzi do oczekiwanych rezultatów. W mojej ilustracji użyłam dwóch rodzajów pędzli: jeden do podstawowego rysunku, a drugi do oddania struktur.

Oto lista użytych pędzli:

Krok 6 - Malowanie kota/futro

Już na początku chciałbym zaznaczyć, że do szczegółowego malowania należy używać tabletu graficznego! Rozpoczynam pracę od kota, dlatego wyłączam wszystkie inne foldery z obiektami, aby nie przeszkadzały.

Najpierw namaluję mojemu kotu piękne, puszyste futerko. Do tego wybieram moje własne pędzle do futra sierść kocia (które możecie pobrać w materiale roboczym). W ustawieniach pędzla ważna jest tylko środkowa część w kształt pędzla, gdzie można regulować rozmiar, oś x lub y, a także kąt i odstęp.

Kierunek ruchu oznaczyłem czerwonymi liniami. Ważne jest regularne zmienianie ustawień, aby futro wyglądało realistycznie, np. na grzbiecie, piersi, pod łapami, nogami i ogonem sierść jest znacznie dłuższa niż na uszach i łapach. Futerko maluję na warstwie z kotem.

Krok 7 - Kot / światło i cień

Poprzez zabawę światłem i cieniem możemy zobaczyć, jaką figurę ma obiekt. Nad warstwą z kotem tworzę nową warstwę i dodaję maskę bazującą na warstwie; na tej warstwie uformuję mojego kota. Jeszcze raz włączam szkic kota i zmniejszam przezroczystość, aby kontury były łatwiej widoczne. Aby ułatwić mi malowanie, namalowałem kulę, na której mogę zobaczyć gradient kolorów oraz światło i cień. Mogę wziąć kolory z kuli za pomocą narzędzia pipeta. Wybieram pędzel painting 2, trochę zmniejszam przezroczystość i przepływ (na około 70%) i maluję światło i cień grubymi pociągnięciami.

Tak już widzę ogólny kształt mojego kota; teraz biorę narzędzie rozkładanie farby (z pędzelka rozkładanie z mojej palety) z mocą około 70%, wybieram weź wszystkie warstwy i lekko rozmazuję gradienty kolorów. Co jakiś czas maluję ponownie pędzlem i rozmywam go za pomocą rozkładania farby, aż osiągnę pożądany efekt.

Krok 8 - Kot / kształtowanie twarzy

W następnym kroku namaluję kotu twarz. Na nowej warstwie maluję białym kolorem białko oka, a na kolejnych warstwach maluję tęczówkę, nos i usta. Lepiej jest utworzyć więcej warstw; można je potem połączyć.

Kot / twarz - oczy

Wybieram warstwę z białkiem oka i klikam na symbol zablokuj przezroczyste piksele, wybieram pędzel miękki 1 o miękkim brzegu, zmniejszam przezroczystość i przepływ na około 20%, biorę delikatny szary odcień i maluję na zewnętrznej stronie. W ten sposób oko już nie wygląda płasko. Teraz maluję nieco mocniejszy kontur za pomocą pędzla painting 2.

Następnie wybieram warstwę z tęczówką i zablokuję warstwę z tym samym symbolem zablokuj przezroczyste piksele. Maluję dalej tym samym pędzlem, wybieram ciemnozielony odcień i delikatnie maluję na krawędzi tęczówki. Następnie wybieram soczystą żółć i maluję lekkimi pociągnięciami włókna tęczówki. Dla źrenicy biorę pędzel hard 1 przy twardości 90% i czarnym kolorem maluję środek tęczówki. Teraz maluję refleksy świetlne: Wybieram soczysty, jasny odcień żółci i maluję tym samym pędzlem. Naprzeciwko refleksów świetlnych dodaję jeszcze blaski. Biorę pędzel painting 2 z niską przezroczystością i przepływem 20% i maluję lekkie pociągnięcia.

Na warstwach z nosem i językiem maluję tym samym pędzlem i rozmazuję to rozkładającym farbę. Ważne jest, aby nie rozmyć refleksów świetlnych za pomocą rozkładania farby! Jak widać, maluje się od tyłu do przodu.

Krok 9 - Kot / podstawowe futro

Do futra użyłem pędzla painting 2. Ustawiłem przezroczystość i przepływ na 50% i malowałem delikatnymi pociągnięciami włoski zgodnie z kierunkiem. Po długich próbach zauważyłem, że znacznie lepiej wygląda, gdy maluje się włoski pojedynczo, a nie z użyciem specjalnych pędzli do futra. Oczywiście, to kwestia przyzwyczajenia! Po prostu wypróbujcie obie możliwości! Jeśli zdecydujecie się jednak na pędzle do futra, musicie nieco dostosować ustawienia pędzli, takie jak na przykład odległość, która musi być znacznie większa!

Tym samym pędzlem i tym samym kolorem namalowałem w okolicach łapy wokół poduszeczki i palców.

Krok 10 - Kot / Łapy

W następnym kroku maluję poduszki główne i palce na nowej warstwie. Wybieram pędzel Twardy 1 o Twarzości wynoszącej 90% i maluję ciemnym kolorem poduszki, następnie klikam "Ustal przeźroczyste piksele", wybieram pędzel Malowanie 2, maluję jaśniejszym kolorem na środku i rozcieram to narzędziem Rozmycie palców. Maluję strukturę jaśniejszym kolorem i delikatnymi pociągnięciami i punktami.

Wokół poduszek maluję niewielkie włoski (włosy kota) przy użyciu pędzla Do futra.

Krok 11 - Kot / Futro

Twarz

Aby futro wyglądało mięciutko i puszysto, namaluję jeszcze więcej drobnych włosków. Wybieram znowu pędzel Włosy kota i zwiększam Odstęp do około 200% przy bardzo niskiej Przezroczystości i przepływie około 20%. Biorę kolor z kulki, średni odcień (1). Nie zapominaj zmieniać rozmiaru i kąta, aby futerko ładnie leżało! Maluję futro na nowej warstwie nazwanej Drobne futro. Teraz wybieram pędzel Malowanie 2 i maluję jasne włoski na czole, uchu i policzkach, korzystając z koloru z kulki (2).

Kot / Twarz - Detale

Na nowej warstwie namaluję więcej szczegółów na pyszczku. Ponownie użyję pędzla Malowanie 2 i malować od tyłu do przodu. Najpierw namaluję ciemne punkty, czyli miejsca, z których wyrastają wąsy. Wybieram ciemny odcień z kulki i delikatnymi pociągnięciami maluję punkty.

Wybieram jasny odcień z kulki i maluję długie i krótkie włoski tym samym pędzlem.

Na koniec maluję niemal białym kolorem drobne włoski i wąsy na nosie, mały blask na wardze i rzęsy.

Kot / Paski

Paski wykonam za pomocą krzywych gradientowych, tworząc oddzielne dla jasnych obszarów i ciemnych pasków. Oba warstwy zasłonię czarną maską. Z białym kolorem pierwszego planu i miękkim pędzlem najpierw namaluję jasne paski na ciele i w okolicach twarzy.

Na innej warstwie namaluję ciemne paski na ciele i uszach.

Udoskonalać futro

Następnym krokiem będzie jeszcze dokładniejsze udoskonalenie sierści. Wybieram pędzel Malowanie 2 i maluję na nowej warstwie szczegółowe włoski. Aby sierść wyglądała puszysto, włoski muszą być delikatne, dlatego ustawię Przezroczystość i Przepływ na około 50% i maluję delikatnymi ruchami. Dla ciemnych pasków wybieram ciemny kolor, aby się podkreślały; przy jasnym kolorze maluję kontury.

To bardzo żmudna praca, wymaga sporo czasu i cierpliwości! Jak napisałam wcześniej, można także spróbować korzystać z pędzli do futra, wypróbuj obie możliwości i zdecyduj sam, co dla ciebie pasuje.

Świecące futro - ostatecznie

Kot jest już w zasadzie namalowany! Teraz pozostaje mu jeszcze pięknie błyszcząca sierść. Skopiuję wszystkie warstwy z kotem na nową warstwę, pozostałe warstwy wyłączę. Utworzę nową warstwę z maską obcinającą w metodzie wypełniania Negatywne mnożenie. Za pomocą miękkiego pędzla o niewielkiej Przezroczystości i Przepływu około 20% oraz jasnego odcienia żółci maluję refleksy świetlne w sierści. Skopiuję obie warstwy na nową warstwę, przypisuję metodę wypełniania Miękki światło z poziomem 43%. Dzięki temu kot zyska większy kontrast.

Jako ostatni krok dopasuję kolor kota do mojego szkicu; zrobię to za pomocą korekty Odcień/Nasycenie: Dostosuję odcień i zmniejszę nasycenie! To wszystko, kot jest gotowy.

Podgląd warstw:





W drugiej części stworzę odpowiednie otoczenie dla kota, dodając tło, trawę z roślinami i stół.