Filtr rozmycia
Mam zamiar pominięcia w tej dziedzinie efektu wyciemnienia, ponieważ nie oferuje on opcji ustawień i kreuje jedynie malarski efekt przy wielokrotnym powtórzeniu. Podobnie efekt rozmycia, nie oferuje dialogu i w zasadzie jedynie symuluje trzęsienie aparatu podczas nagrywania. Obraz jest w tym procesie kopiowany kilkakrotnie, lekko przesunięty i obliczeń, co powoduje efekt rozmazania.
Siatka kolorów
Najpierw możesz spróbować zastosować Filtr>Filtr rozmycia na raczej nudnym, czarno-białym gradient, aby symulować siatkę czterokolorowego druku. Robimy to, aby poznać ogólny efekt tego filtru. Maksymalny promień punktów ustawiono na 10 pikseli, stopień zniekształcenia siatki dla kanału 1 i 2 jest ustawiony na 45 stopni, dla kanału 3 i 4 na 100 stopni. Potwierdź swoje dane.
Różnice w stopniach w poszczególnych kanałach spowodowały, że niebieski kanał jest nieco przesunięty w stosunku do innych kanałów. Dla obrazów RGB interesujące są oczywiście tylko kanały 1, 2 i 3, które odpowiadają kanałom czerwonym, zielonemu i niebieskiemu. Dopiero w przypadku modelu CMYK używane są wszystkie kanały.
Możesz łatwo to sprawdzić w widoku z kanałami. W kanale czerwonym i zielonym punkty są ładnie ułożone, natomiast w kanał niebieskim mamy ułożenie pod kątem, co powoduje przesunięcie barw.
Komenda Ctrl+Z cofa jeszcze raz efekt. Przy drugim zastosowaniu filtra, ale z zastosowaniem 45 stopni we wszystkich kanałach, nie widzimy przesunięć kolorów. Wszystkie kanały pokazują taki sam efekt. Wynika to z różnic w jasności, które określają odległości i rozchodzenie się punktów.
Na pustej warstwie z użyciem pędzla wykreśl trzy punkty do testu, z twardością na poziomie 100%, 50% i 25%. Kliknij miniaturę warstwy, trzymając wciśnięty klawisz Ctrl, aby zaznaczyć zawartość warstwy, a następnie przejdź do menu Wybór>Odwróć zaznaczenie.
Klawisz Q uruchamia tryb maskowania. Skorzystaj z Filtr>Filtr rozmycia i ponownie naciśnij klawisz Q. Zaznaczenie zostanie odwrócone. Usuń warstwę z punktami i stwórz pustą warstwę. Zaznaczony obszar zostaje wypełniony czarnym kolorem, a następnie anulowany. Wyraźnie widać, jak różna miękkość wpływa na odległości i liczbę punktów.
Co zatem odkryliśmy? Możesz kontrolować rozmiar punktów i ich kąt wewnątrz dialogu siatki kolorów, ale odległość i rozmieszczenie określane są jedynie przez stopnie jasności.
Jeśli chcesz być bardziej kreatywny, możesz przesunąć zaznaczenie jeszcze trochę w jedną stronę przed jego anulowaniem, przy użyciu narzędzia Wybieranie. Trzymając wciśnięty klawisz Shift, przesuń zaznaczenie strzałką w jednym kierunku. Następnie naciśnij klawisz Delete. Możesz nawet stworzyć siatkę z dziurami. Wynik możesz dodatkowo ozdobić kolorowym efektem z użyciem Styl warstwy>Nakładanie koloru.
Następny obraz może szybko uzyskać interesujące tło z pomocą tego efektu. Na nowej warstwie korzystaj z narzędzia Pędzel, trzymając wciśnięty klawisz Alt, aby wielokrotnie pobierać kolory z obrazu. Następnie maluj na krawędzi dokumentu.
Użyj Filtr>Filtr rozmycia>Rozmycie Gaussa o promieniu około 20 pikseli. Dodaj masce warstwy i wypełnij obszar szarym kolorem o 50%. Skorzystaj z Filtr>Filtr rozmycia. Ctrl+I, by odwrócić kształt, teraz zamiast siatki są punkty.
Z narzędziem Gumka o przezroczystości 20%, którą ustawiasz w Pasku opcji, oraz dość dużą końcówką narzędzia, możesz osiągnąć efekt łagodniejszy w niektórych miejscach. Siatki kolorów są więc łatwym sposobem na szybkie tworzenie fajnych tła lub elementów projektowych. Dodatkowe elementy mogą jeszcze uzupełnić grafikę.
© aldra / Stock photo File #: 7296448 / Flying hair - http://www.istockphoto.com
Krystalizowanie
Filtr Filtr rozmycia>Krystalizowanie grupuje piksele w grupy kolorów, aby następnie tworzyć z nich poligony. Gdy ustawisz rozmiar komórki bardzo wysoko, efekt staje się widoczny. Zastosowany na zdjęciach pozwala stworzyć bardzo wyraźne deformacje, które mogą być używane jako rodzaj efektu bokeh.
Wybierz tło grubo za pomocą narzędzia Szybkie zaznaczanie i naciśnij Ctrl+J dwukrotnie, aby skopiować zawartość zaznaczenia. Użyj filtru Rozmycie>Gaussowskie rozmycie z promieniem 2 pikseli na pierwszej kopii.
Na drugiej kopii użyj filtra Filtr>Ekstremalizacja>Krystalizacja z dużym rozmiarem Komórki. Zmień tryb mieszania najwyższej warstwy na Łagodne światło i zmniejsz Przezroczystość. Ten efekt można uzupełnić odpowiednią pędzlem bokeh.
© quavondo / Stock photo File #: 6800699 / Piękny model mody latynoskiej - http://www.istockphoto.com
O wiele ciekawsze jest stosowanie Krystalizacji w maskach. Na teksturze na przykład możesz zaznaczyć obszar za pomocą narzędzia Prostokątny zaznaczenie, a następnie kliknąć przycisk Dodaj maskę warstwy, aby dodać maske warstwy, z zachowaniem kształtu zaznaczenia.
W masce użyj teraz filtra Eksremalizacja>Krystalizacja. Celem jest obramowanie, które wygląda jak strzępy i jest postarane. Najpierw ustaw rozmiar Komórki na 5 i potwierdź klikając OK. Użyj filtra jeszcze raz z rozmiarem Komórki 3. Dobre podstawy do dalszych działań.
Mezzotinta
Efekt Mezzotint przypomina stare gazety, w których obrazy były drukowane bardzo grubo i czarno-białe. W odróżnieniu od wcześniej omówionego stylu Rastrowanie kolorów tutaj używane są linie lub punkty do rysowania, które wydają się być bardziej nieuporządkowane, przydzielane losowo.
Ponieważ wszystkie odcienie są wykorzystane we zdjęciu, zalecane jest przeniesienie elementu obrazu, który leży na białym tle, lub jeszcze lepiej: wyizolowanie na własnej warstwie. Dzięki temu pięknie się wyróżnia. Te motyle tutaj może nie oferują ekscytującego motywu, ale są dobrze nadają się do demonstracji tego filtru.
© Jordan McCullough / Stock photo File #: 11931041 / Latający motyl izolowany - http://www.istockphoto.com
Trochę przygotowań jest zalecanych. Możesz na przykład przekształcić element obrazu w wersję monochromatyczną za pomocą Obraz>Korekty>Czarno-białe. Kliknij przycisk Auto lub dostosuj ręcznie konwersję. Po prostu przesuwaj myszką po obszarach obrazu, które chcesz rozjaśnić lub przyciemnić, trzymając wciśnięty lewy przycisk myszy i przesuwając wskaźnik myszy w prawo lub w lewo.
Aby wzmocnić efekt, można przerysować element obrazu. Przejdź do Filtr>Maskowanie>Ostreje maskowanie i ustaw Moc na 100% oraz Promień na 7 pikseli. To spowoduje również zwiększenie kontrastu.
Kolejna optymalizacja może się odbyć poprzez skupienie się na najciemniejszych i najjaśniejszych obszarach. Aby mieć elastyczność w pracy, przejdź do Warstwa>Nowa warstwa regulacji>Prog i może być konieczne dostosowanie suwaka na nowo. Zazwyczaj jednak wartość domyślna 128 odpowiada.
Warstwę regulacji polecam, aby wygodnie poprawić zbyt zaciemnione obszary w masce za pomocą Pędzel, czarny kolor pierwszoplanowy i zmniejszona Przezroczystość w pasku opcji. Gdy jesteś zadowolony, naciśnij Ctrl+E aby zmniejszyć.
Przejdź teraz do Filtr>Eksremalizacja>Mezzotint i dostosuj wartości według własnego gustu. W moim przykładzie najpierw skopiowałem warstwę za pomocą Ctrl+J i dla kopii ustawiłem styl na Duży punkt. Dla warstwy poniżej użyłem Średniego punktu.
Tryb wypełnienia górnej warstwy został następnie zmieniony na Mnożenie. Możesz również użyć filtra Eksremalizacja>Zakrzywianie w punkty w połączeniu z Mezzotint, aby generować jeszcze więcej białych przestrzeni.
© Ivan Bajic / Stock photo File #: 5187629 / Pusta książka - http://www.istockphoto.com
Efekt mozaiki
Efekt mozaiki jest bardzo znany, polega na tworzeniu prostokątów na podstawie kolorów, których wielkość można regulować. Możesz na przykład skopiować zdjęcie za pomocą Ctrl+J i użyć tego kopia z filtrem Filtr>Eksremalizacja>Mozaika o ustawieniach Rozmiar kafli mozaiki: 5. Wynik jest ładny. Wydaje się, że ten filtr faktycznie sprawdza się tylko do zamazywania osób lub symulowania starych grafik komputerowych.
Jednak jeśli wokół twarzy zostaną ułożone elementy graficzne, takie jak na przykład koła, efekt ten sprawi, że w połączeniu powstanie wyjątkowe zdjęcie. Filtr można również zastosować na kopii z większym Rozmiarem kafli mozaiki i dostosować go za pomocą maski do reszty obszarów. Efekt ten może reprezentować „świat cyfrowy”.
Filtr zniekształceń
Distorsja i wygibasy
Filtry Distorsja i Wygibasy są doskonałe do powiększania lub pomniejszania kształtów, co naturalnie wiąże się z drastycznymi zniekształceniami. Aby przetestować, stwórz nowy dokument o wielkości 600 x 600 pikseli z białym tłem i zmień kolor pierwszego planu na biały. Kolor tła powinien być ustawiony na #cc8844. Następnie zastosuj filtr Filter>Renderovanie>Chmury.
Następnie użyj Filtra>Zniekształcenie>Distorsja, gdzie wysoka Intensywność powoduje zapadanie, a Intensywność na minusie wypuklanie. W tym przykładzie ustaw Intensywność na 100%. Po potwierdzeniu przyciskiem Ok zastosuj filtr jeszcze pięć razy, np. za pomocą Ctrl+F. Efekt promieniowy został stworzony.
Użyj filtru Filter>Renderng>efekty oświetleniowe z opcjami Typ: Miejski światło- w kształcie obiektu, Intensywność: 50, Lśnienie I Materiał: 100, Oświetlenie: 50 i Otoczenie: -60. Kolor pod Typem Światła musi być dostosowany, aby efekt był widoczny. Tutaj użyłam koloru #ffddbb. W ten sposób stworzono bazę dla "złego oka".
Podczas gdy filtr Distorsja skraca zawartość, filtr Wygibasy projekcjonuje obraz na kulę. Ponieważ oba filtry umożliwiają wprowadzenie wartości dodatnich lub ujemnych, oba zachowują się dość podobnie. Jednakże różnica między zniekształceniem a filtrem Wygibasy jest bardziej zauważalna.
Podczas zniekształcania widoczne jest twarde obramowanie, jak przy kuli i jej oddzieleniu od tła. Jednakże, jeśli zostanie stworzony miękki zaznaczenie, oba filtry mogą kształtować nawet ciała.
Możesz na przykład użyć narzędzia Lasso wielokątne do zgrubnego zaznaczenia obszaru, a następnie przez menu i Wybór>Zmień wybór>zmiękczenie krawędzi z o promieniu 10 pikseli, zmiękczyć krawędzie. Ctrl+J skopiuje treść z zaznaczenia na nową warstwę.
Następnie zastosuj filtr Filter>Zniekształcenie>Wygibasy z wartością -15%. Dzięki temu można łatwo uzyskać jeszcze piękniejszą talię. Istnieje także możliwość zmiany trybu filtru Wygibasy z Normalny na Poziomy lub Pionowy, aby z kuli powstał walc.
© Alexander Yakovlev / Stock photo File #: 9800741 / the dancer - http://www.istockphoto.com
Szkło
Filtr Filter>Zniekształcenie>Szkło tworzy zniekształcenia na podstawie struktury, które mogą być regulowane za pomocą wartości Intensywności zniekształcenia i Wygładzania struktury. Dostępne są różne struktury do wyboru, takie jak Prostopadłościan, Szkło mleczne czy Małe soczewki, których rozmiar można skalować. Jednak znacznie ciekawsze jest dostarczenie własnej tekstury dla filtra.
Możesz na przykład dostarczyć filtrowi teksturę wody. Stwórz dokument o wymiarach 4000 x 4000 pikseli z białym tłem. Użyj filtru Filter>Szum>Szum z Intensywnością: 75%, Rozkład: Jednolity i Monochromatyczny. Naciśnij klawisz D, aby przywrócić domyślne kolory Czarny i Biały, a następnie zastosuj filtr Filter>Stylizacja>Relief basowy z Szczegółami: 10, Wygładzeniem: 3 i Światło: Dolne.
Następnie zastosuj filtr Filter>Rozmycie>Rozmycie ruchu z Kątem: 0 stopni i Odstępem: 80 pikseli. Aby nieco zniwelować strukturę, skopiuj warstwę za pomocą Ctrl+J i zmień tryb wypełniania kopii z Normalny na Mnożenie negatywne. Następnie Ctrl+E połączy warstwę z warstwą poniżej. Po dwukrotnym kliknięciu na tło warstwy zostanie ona przekształcona w wersję 0. Możesz teraz łatwo przekształcić warstwę za pomocą Edycja>Transformacja>Perspektywiczna, rozciągając dolne dwa uchwyty. W ten sposób powstanie powierzchnia wody, którą można zapisać pod odpowiednią nazwą.
Można teraz dodać odpowiednie zdjęcie z odbiciem wody. Skopiuj zdjęcie za pomocą Ctrl+J i za pomocą Obraz>Obszar roboczy rozszerz dolną stronę o 200%. Następnie zastosuj Edycja>Transformuj>Odwróć pionowo. Możesz teraz umieścić kopię za pomocą narzędzia Przesunięcie pod oryginałem.
Kliknij menu Filtr>Dla inteligentnych filtrów. Następnie wybierz Filter>Zniekształcenie>Szkło i wybierz wcześniej stworzoną teksturę wody w opcji Struktury. Możesz również narysować czarno-biały gradient wewnątrz maski filtra po potwierdzeniu, aby symulować przejście od falującej do spokojnej wody.
Również filtry zniekształcenia, takie jak Fałdowanie czy Fale oceaniczne, mogą tworzyć piękne fale. Jednak zalecane jest najpierw przejście przez opisane kroki, a następnie użycie tych filtrów jako małego dodatku. Pozwoli to uzyskać znacznie bardziej realistyczne rezultaty.
© Adam Mandoki / Plik zdjęcia magazynowego: 5078249 / Zima - http://www.istockphoto.com
Współrzędne biegunowe
Współrzędne biegunowe zamieniają współrzędne prostokątne na współrzędne biegunowe i odwrotnie. Idealne do tworzenia planet z kwadratowych zdjęć. Aby dostarczyć Photoshopowi materiału, warto wykorzystać panoramę. Mała wskazówka z góry: ponieważ filtr Współrzędne biegunowe połączy krawędzie panoramy po lewej i prawej stronie, zaleca się stworzenie gładkiego przejścia, aby oszczędzić sobie pracy. Skopiuj warstwę za pomocą Ctrl+J, a następnie odbij ją za pomocą Edytuj>Transformuj>Odbijanie poziome.
Warstwa otrzyma maskę, np. poprzez Warstwa>Maska warstwy>Ukryj wszystkie, a następnie z białym kolorem i małą pędzelkową końcówką za pomocą Pędzla stwórz przejście po jednej stronie, gdzie obraz będzie odbity w pewnym miejscu. Gdy przejście jest udane, naciśnij Ctrl+E, aby zmniejszyć.
© Benjamin Goode / Stock photo File #: 2833152 / Seattle Panorama - http://www.istockphoto.com
Po zastosowaniu filtru Współrzędne biegunowe, aby świat nie tylko płynnie przechodził na krawędziach, ale także stał sam w sobie pośrodku, bez irytujących zniekształceń, zaleca się również następujący krok. Przejdź do menu Obraz>Obracanie obrazu>Odwróć płaszczyznę roboczą pionowo i Obraz>Płaszczyzna robocza, a następnie zwiększ wysokość tak, aby równała się szerokości.
Szerokość i wysokość powinny być więc takie same. Następnie zmień kierunek rozszerzenia tak, aby powierzchnia robocza powiększała się ku dołowi. Biały powinien być ustawiony jako kolor tła. Kwadratowy kształt zapewnia idealny okrąg, a odbicie odnosi się do pozycjonowania wody na środku oraz drapaczy chmur na zewnątrz.
Teraz użyj Filtru>Filtr zniekształcenia>Współrzędne biegunowe z opcją Kwadratowy>Biegunowe. Panorama została umieszczona w kształcie koła na środku dokumentu. Genialna podstawowa, aby dodać do tego nowego świata kolejne elementy. W moim przykładzie została zoptymalizowana woda i dodano samolot.
Wibracje
Filtr Zniekształcenia>Wibracje umożliwia określenie generatorów fal, których Długość fali, Amplituda i Typ fali możesz ustawić. Szybko prowadzi to do chaosu, ale także porządku, jeśli zrobisz trochę sztuczki. Utwórz dokument o wymiarach 700 x 700 pikseli, ustaw kolor pierwszoplanowy na #222222 i kolor tła na #bbbb99. Aktywuj narzędzie Gradient i ustaw w pasku opcji gradient od koloru pierwszoplanowego do tła oraz Gradient liniowy. Przeciągnij gradient od góry na dół przy wciśniętym klawiszu Shift.
Przejdź do Filtru>Filtr zniekształcenia>Wibracje. Z podglądu można dobrze odczytać, jak różne ustawienia wpływają na Gradient. Jeśli chcesz teraz stworzyć ładny wzór pasków zamiast chaotycznych fal, ustaw Generatory na 5, Długość fali na 69 i 70, Amplitudę na 500 i 700 oraz Skalowanie na 100%. Typ Wibracji ustaw na Kwadrat. Poprzez regulację długości fali można teraz kontrolować ilość pasów, gdzie wartości powinny być zbliżone.
Wir
Aby badać filtr Zniekształcenia>Wir, możesz najpierw stworzyć prosty fundament w dokumencie o wymiarach 800 x 800 pikseli. Naciśnij przycisk D na klawiaturze, aby przywrócić standardowe kolory Czarny i Biały. Wybierz narzędzie Gradient oraz ustaw w pasku opcji gradient od koloru pierwszoplanowego do tła oraz Gradient liniowy. Przeciągnij gradient od góry do dołu, czyli od Białego do Czarnego.
Użyj Filtr>Filtr zniekształcenia>Wibracje z Generatorami: 5, Długość fali: 1 do 750, Amplituda: 1 do 130 oraz Typ: Kwadrat. Następnie użyj Filtru zniekształcenia>Współrzędne biegunowe. Skopiuj za pomocą Ctrl+J i przejdź do Edytuj>Transformuj>90 stopni zgodnie z ruchem wskazówek zegara.
Metodę wypełniania zmieniono z Normalne na Przeplot. Następnie zastosuj filtr Zniekształcenia>Wir z Kątem: 135 stopni. Wir powoduje obrót, który jest bardziej wyraźny w środku i gdzie można określić kierunek. Powstaje spiralna forma.
Naciśnij Ctrl+E w celu zmniejszenia i użyj Filtru>Zniekształcenia>Wypaczenie z Ostreść: 100%. Teraz wynik można pokolorować. Utwórz nową warstwę i ustaw metodę wypełnienia na Kolor. Aktywuj narzędzie Gradient, dostosuj kolory pierwszoplanowy i tła według własnych upodobań i użyj promieniowego Gradientu do pokolorowania.
Zginanie
Filtr Distorsja>Zginanie oferuje nam linię, która może zostać zgięta po ustawieniu punktu chwytania. Do pierwszego punktu może dołączyć wiele kolejnych, co pozwala na tworzenie krętych kształtów. Jeśli na przykład chcesz owinąć girlandę wokół tej pręty, to nie ma problemu. Utwórz nową warstwę i zaznacz długą przestrzeń za pomocą narzędzia Prostokąt zaznaczenia. Wypełnij zaznaczenie wzorem za pomocą opcji Edycja>Wypełnij obszarem z użyciem Użyj: Wzoru.
Ctrl+D usuwa zaznaczenie. Przejdź do menu Filtr>Filtr distorsji>Zginanie i dodaj wiele punktów, aby stworzyć kręty Przebieg. Warstwa otrzymuje maskę, dzięki której możesz użyć narzędzia Pędzel z czarnym kolorem pierwszoplanowym, aby stworzyć iluzję owiniętej wstążki.
Alternatywnie, możesz kliknąć miniaturę warstwy z prętami przytrzymując klawisz Ctrl, aby następnie wypełnić wybrany obszar w masce czarnym kolorem. Teraz łatwiej jest narysować wstążkę białym kolorem. Za pomocą Style warstwy możesz uzyskać delikatny efekt 3D. W menu Edycja znajdziesz dobre alternatywy dla tego filtra, takie jak Siatka kształtów czy transformacja Sciśnięcie.
Przesunięcie
Filtr Distorsja>Przesunięcie korzysta z tzw. Macierzy przesunięć. Jest to w zasadzie plik w odcieniach szarości, gdzie czarny reprezentuje maksymalne ujemne przesunięcie, a biały maksymalne dodatnie przesunięcie. Istnieją więc dwa kierunki, w których materiał pikseli może się poruszać. Neutralne szare nie powodują żadnego przesunięcia.
© Bill Noll / Plik zdjęcia stockowego #: 9927388 / Młoda blondynka - http://www.istockphoto.com
Jeśli na przykład logo lub motyw ilustracyjny ma być umieszczone na koszulce, to grafika musiałaby podążać za fałdami. Czarno-biała wersja koszulki może posłużyć jako podstawa dla filtru Przesunięcie. Naciśnij Ctrl+A aby zaznaczyć, a następnie Ctrl+C aby skopiować. Utwórz nowy dokument i wklej go za pomocą Ctrl+V. Przejdź do Obraz>Tryb>Skala szarości i użyj Filtr>Rozmycie>Ugaszenie, aby usunąć zakłócenia. Plik można zapisać jako np. kopia_koszulki.psd.
Wklej teraz logo na koszulkę i zmień metodę wypełnienia na Mnożenie. Możesz również nieco zmniejszyć Przejrzystość warstwy. Po konwersji na Smartfilt filtr Filtr distorsji& gt;Przesunięcie zastosuj z Skalowanie poziome i Skalowanie pionowe każde na 6. To skalowanie to wartość procentowa, która określa siłę przesunięcia względem macierzy. Macierz przesunięć, czyli plik w odcieniach szarości, który jest potrzebny filtrowi, może być skalowany do rozmiaru bieżącego dokumentu lub powtarzany jak wzór. W przypadku obszarów niezdefiniowanych możesz wybrać między powtarzaniem krawędzi pikseli lub zastąpieniem przesuniętą częścią.
Po potwierdzeniu za pomocą OK Photoshop poprosi o ścieżkę do pliku odcieni szarości, gdzie wybierzesz właśnie utworzony plik. W porównaniu przed i po za pomocą Ctrl+Z zobaczysz, że grafika teraz podąża za fałdami koszulki. Ponieważ filtr został zastosowany jako Smartfilt, w dowolnym momencie można poprzez podwójne kliknięcie na nazwę filtra w palecie warstw otworzyć okno dialogowe, aby zmienić wartości. Można zmniejszyć skalowanie, aby złagodzić fałdy.
Miękkie światło
Filtr Distorsja>Miękkie światło nie przekształca bezpośrednio, lecz działa jak miękki filtr świetlny. Do tego dochodzi efekt redukcji szumu białego. Idealny do uzyskania efektu blasku glamour. Naciśnij dwa razy Ctrl+J i zastosuj filtr Distorsja>Miękkie światło z Kornik: 0, Ilość światła: 2 i Kontrast: 6. Za pomocą Obraz>Korekcja>Dynamika możesz teraz nieco zwiększyć nasycenie. Metoda wypełnienia zostaje zmieniona na Mnożenie, a warstwy poniżej na Negatywne mnożenie.
© Iconogenic / Plik zdjęcia stockowego #: 3755915 / Taniec - http://www.istockphoto.com
Fale
Filtr Distorsja>Fale przypomina fale widoczne po wrzuceniu kamienia do wody. Sila możemy regulować w kierunku pozytywnym i negatywnym, oraz ilość Falek. Dostępne są także trzy różne rodzaje. Chciałbym zobrazować ten efekt na przykładzie tekstu. Utwórz nową warstwę i wypełnij ją liniowym przejściem Gradientem od bieli do czerni.
Zastosuj filtr Distorsja>Fale z Siła: 20, Fale: 15 i Typ: Koncentryczny z środka. Powtórz filtr dziesięć razy używając Ctrl+F. Dzięki temu forma stanie się bardziej wyraźna i pomoże w pozycjonowaniu. Napisz za pomocą czcionki Bauhaus 93 trzy duże litery. Następnie w menu Warstwa>Styl warstwy>Nakładanie gradientu ustaw kolor. Gradient zostanie zmieniony na Spektrum, a Kąt na 180 stopni. Jeśli to za kolorowe, dodaj również Nakładanie koloru z metodą wypełnienia: Kolor. Styl warstwy można łatwo przenieść i skopiować na inne warstwy, przytrzymując klawisz Alt.
Aktywuj najwyższą warstwę literą, następnie przytrzymaj klawisz Shift i aktywuj najniższą warstwę literą. Wciśnij Ctrl+E aby zmniejszyć, a następnie jeszcze raz użyj Filtr>Filtr zniekształceń>Fale z tymi samymi ustawieniami. Powtórz filtr około osiem razy za pomocą Ctrl+F.
Filtr powoduje rozmycie na krawędziach. Aby je nieco zmniejszyć, kliknij miniaturę warstwy trzymając wciśnięty klawisz Ctrl, a następnie kliknij przycisk Dodaj maskę warstwy. Zastosuj filtr Filtr>Filtr rozmycia>Rozmycie Gaussowskie z promieniem 3 piksele. Następnie wykonaj Obraz>Korekty>Korekta progu z Rozerwanie cienia: 150 i Rozerwanie światła: 180. W ten sposób krawędzie będą nieco bardziej wyraźne. Jest to sztuczka, która działa ogólnie przy maskach. Litery mogłyby zostać następnie przemieszczone.
