Eu saio do saco de dormir, coloco os sapatos e roupas quentes.
Acampamento no Geißkopf nos Alpes de Zillertal. 20 graus negativos, vento forte e uma noite de acampamento de doze horas tornam a fotografia nas montanhas de inverno bastante desafiadora.
Depois de alguns minutos fazendo círculos com os braços, a vida volta ao meu corpo. Então minha mente e meu olhar se concentram novamente em imagens. Com as luvas grossas, eu monto o tripé de maneira desajeitada. A manipulação é trabalhosa, mas ainda assim de alguma forma factível. Em mais de duas décadas de fotografia, tornou-se rotina, quase um ritual. Em poucos minutos, a "boa" luz aparece. Com a probabilidade quase certa, hoje serão imagens impressionantes. No entanto, "apenas" paisagens de montanha clássicas, sem modelos, sem ação, sem encomendas, apenas para mim.
O Mont Blanc à luz da noite. Também nesta fotografia, o efeito do filtro polarizador é questionável.
Mesmo assim, eles são valiosos, não porque está fazendo 20 graus negativos ou porque a subida de seis horas ontem com a mochila de 24 quilos foi árdua, eles se tornam valiosos porque a noite, o nascer do sol, a cena e o momento aqui em cima são tão únicos.
Finalmente o sol nasce após uma noite de acampamento no Schwarzkogel nos Alpes de Kitzbühel.
Essas experiências tornam a fotografia de montanha algo especial. Sair do carro e fazer boas fotos em algum lugar na natureza após alguns passos pode ser feito por (quase) todos. Mas o valor pessoal de uma foto aumenta com o esforço, a intensidade da experiência e o esforço. A fotografia de montanha é na verdade nada mais do que a fotografia de paisagem clássica - apenas nas montanhas. Eu tenho que e quero conquistar as imagens, às vezes também sofrer. A fotografia se torna para mim uma experiência esportiva e criativa completa.
Os processos técnicos são naturalmente muito semelhantes aos da fotografia de paisagens normais. Primeiro, defino meu motivo e o examino, pelo menos onde possível, de diferentes ângulos e pontos de vista.
Procurando pelo ponto de vista correto...
Somente após encontrar o ponto de vista perfeito, eu monto meu tripé. Não porque eu realmente precise dele devido a um tempo de exposição longo. Não, também porque com o tripé eu projeto minha imagem de forma mais consciente, precisa e, portanto, finalmente mais criativa. Minha pretensão é criar uma imagem ideal no momento da captura. Não tenho vontade nem paciência para mexer nos cortes em casa no computador. Isso tem algo a ver com o meu passado analógico: eu não poderia simplesmente "cortar" um slide com uma tesoura. Em seguida, prendo a câmera através do acoplamento rápido Novoflex no tripé. Mas muito importante: não é só encaixar os acoplamentos rápidos - com quase todos os sistemas comuns, é necessário apertar novamente.
O tripé e a câmera estão prontos, agora tudo precisa acontecer rapidamente. A luz é intensa por apenas alguns minutos. Em Tavapampa, Cordilheira Branca, Peru.
Depois de determinar o enquadramento e, portanto, a composição da imagem, seguem-se os processos técnicos simples: primeiro, ajustar a abertura dependendo da profundidade de campo desejada. Em motivos críticos, especialmente com um primeiro plano marcante, se necessário, eu verifico a extensão da profundidade de campo usando o botão de abertura.
Neste motivo, é indispensável uma extensão suficiente da profundidade de campo e seu controle usando o botão de abertura.
Então eu fecho o ocular contra luz difusa. Na fotografia de paisagem do tripé, eu sempre trabalho com o modo de liberação do espelho para evitar qualquer vibração e consequentemente desfoque. Por último, disparo através do temporizador com um atraso de dois segundos. O resto é desfrutar digitalmente: através do histograma, posso controlar a exposição, através da função de zoom, detalhes importantes e a máxima nitidez. Se algo não me agrada, simplesmente tiro a foto novamente, corrigida ou otimizada. Quem deseja dispensar o tripé nas montanhas ainda pode capturar muita "boa" luz com as câmeras digitais atuais.
Graças ao estabilizador de imagem óptico, pude fotografar essa imagem sem tremores com 1/30 segundo.
Até ISO 1600, os resultados das imagens são muito bons, ou seja, podemos fazer fotos razoáveis mesmo em condições de iluminação fracas no crepúsculo - sem tripé, mas como eu disse: "apenas" razoável, mas muitas vezes não perfeito. Nas áreas limítrofes, o tempo de exposição é fundamental: não deve ser inferior a 1/60 segundo. A exceção, no entanto, são os sistemas estabilizados. Integrados nas lentes (Nikon, Canon) ou no corpo (Sony), os chamados estabilizadores de imagem reduzem as vibrações causadas por uma mão "trêmula". Com "estabilização", fotógrafos habilidosos podem até segurar 1/15 segundos sem problemas.
Agora, onde começa a criatividade de fato? Já na escolha da trilha ou apenas durante a busca ativa por motivos na montanha? Acredito que na fotografia seja um processo contínuo. Os passos essenciais certamente acontecem durante a fotografia. Vemos um motivo, o moldamos com nosso olho, com nossa imaginação. Mas apenas o último passo, a real criação da imagem através do visor da câmera, cria uma obra final o mais definitiva possível aos meus olhos. Grande parte da criação artística está, portanto, de fato na composição da imagem. Naturalmente, como ponto de referência essencial, temos o clássico Retângulo Áureo, a divisão do retângulo por duas linhas horizontais e duas verticais.
Duas linhas horizontais e duas verticais dividem o formato clássico paisagem em chamas chamado Retângulo Áureo.
Quem posiciona seus conteúdos visuais essenciais nos pontos de interseção, de preferência ainda em uma das duas diagonais, nunca está errado.
Uma marmota no Parque Nacional de Vanoise na França. A cabeça da marmota está localizada no canto inferior esquerdo do ponto de interseção dourado, olhando assim para o fundo da imagem
Uma composição de imagem muito clássica: na parte inferior direita de um dos pontos de interseção do ponto de ouro, a pedra marcante em primeiro plano, subindo para a esquerda formando uma diagonal:
Mas essas imagens são automaticamente criativas? Sim e não. Elas são agradáveis e puramente corretas do ponto de vista visual. O importante na fotografia é o "olhar" aberto, a disposição para experimentar. Por que não arriscar 80% de primeiro plano ou vice-versa, 80% de céu? Se há vida no céu através de nuvens, luz, o que seja, todas as variantes de composição de imagem e todas as relações são enriquecedoras. O que muitos fotógrafos frequentemente negligenciam, e eu não me excluo, é o formato vertical.
O Alpamayo; muitos o consideram a "montanha mais bonita do mundo", no formato horizontal. No entanto, sem a nuvem no canto superior esquerdo, essa composição seria sem sentido.
O Alpamayo na vertical. Esta variante também ganha vida graças às nuvens:
Isso nos oferece muitas possibilidades bastante abstratas. Um primeiro plano extremo combinado com muita profundidade pode criar um espaço fantástico.
Um edelweiss no Parque Nacional de Vanoise. A fotografia foi feita com uma lente grande angular, para incluir o fundo na imagem. O primeiro plano foi iluminado com uma lanterna de cabeça de LED de alta potência.
Frequentemente tento conscientemente criar uma boa composição em formato horizontal e vertical e decido apenas no computador se guardo ambas as versões ou excluo uma. As linhas na imagem também nos oferecem muitas possibilidades, e nas montanhas temos mais do que o bastante.
Devido ao sol baixo e as sombras resultantes, pude usar esta ravina nas rochas maravilhosamente como linha na imagem.
Seja vales, cumes rochosos, riachos brilhantes ou veias de quartzo nas rochas, formas na neve ou fissuras em uma geleira - as possibilidades são infinitas.
É possível planejar boas fotos ou descobrir locais interessantes estudando mapas? Sim, sem dúvida - se souber ler mapas. Há pouco tempo, por alguns minutos, eu me envolvi em um mapa dos Alpes de Kitzbühel em busca de montanhas marcantes e pontos fotográficos adequados. Considerei os seguintes critérios: 1. A estação do ano; é início do inverno, o que significa que o sol nasce claramente ao sul do leste e se põe claramente ao sul do oeste.
Um trecho do mapa do Grande Rettenstein nos Alpes de Kitzbühel. É possível ver claramente as duas cristas, que se estendem para sudoeste e sudeste, sugerindo bons pontos fotográficos.
Portanto, eu precisava encontrar montanhas ou motivos que parecessem espetaculares ou interessantes quando vistos do sul. Minha escolha recaiu sobre o Grande Rettenstein, o pico mais espetacular da área alvo.
- O ponto de vista: fotografar uma montanha de um vale profundo inclinado para cima geralmente é insatisfatório; geralmente preciso de pontos de vista elevados. O Rettenstein emite de seu pé de rocha dois belos cumes, um para sudoeste, o outro para sudeste. Uma primeira possibilidade foi encontrada. Ao mesmo tempo, surgiu a próxima pergunta: o motivo é adequado para filtro polarizador? Como a direção fotográfica está exatamente em ângulo reto com o sol nascente, é perfeito para o uso desse filtro. O filtro polarizador escurece o céu ou o deixa mais "azul" e ao mesmo tempo aumenta o contraste da imagem. No entanto, deve-se usá-lo apenas com no máximo 80% de sua eficácia, pois qualquer coisa além disso parece artificial e piegas.
O Refúgio du Glacier Blanc na Dauphiné. A foto foi tirada com um filtro polarizador, no entanto, com efeito significativamente reduzido.
A mesma foto com efeito máximo do filtro polarizador mostra um céu exageradamente escuro e intensamente colorido:
Assim, uma parte significativa da fotografia clássica de paisagem nas montanhas funciona para mim há mais de 20 anos. Uma vez em movimento, tento naturalmente seguir meu cronograma. Eu sei quando o sol nasce ou se põe e posso estimar com relativa precisão o tempo que levará até meu local fotográfico com base no número de metros de altitude e na distância em quilômetros. Naturalmente, planejo uma folga de tempo para poder realizar também motivos espontâneos com calma.
Caminhar com os olhos abertos e a câmera nas montanhas significa, antes de mais nada, esquecer a rotina diária. Somente quando minha mente está livre de trabalho, estresse e pressões, vejo as imagens e estou pronto para transformá-las em uma boa foto. O resto é simplesmente divertido...
