Parte 1: Introdução
Parte 2: O equipamento adequado
Parte 3: A sessão de fotos alegre
Parte 4: Da barriga de grávida à adolescência
Parte 5: Fotografar no interior
Parte 6: Fotos ao ar livre
Parte 7: Vida familiar
Parte 8: Dicas e truques (I)
Dominar a técnica
Ser flexível
Fotos instantâneas
Por favor, não perturbar
Séries
Harmonias de cor
“Set-Design”
Parte 9: Dicas e truques (II)
Parte 10: Arquivar, editar e apresentar fotos de crianças
Texto: Jens Brüggemann
As fotos são de: Jens Brüggemann (147), Leonie Ebbert (44), Elli Bezensek (61), Radmila Kerl (26), Ramona Prosch (5) e Kay Johannsen (4)
Esboços: Jens Brüggemann (27)
Parte 8: Dicas e truques (I)
A seguir, compilei uma coleção de dicas importantes, cuja observância não garante automaticamente boas fotos - mas sua não observância certamente levará a fotos menos boas!
São todas dicas e truques da prática fotográfica que adquiri ao longo dos 12 anos como fotógrafo publicitário independente.
Ao ler, certamente notará que alguns desses pontos também já chamaram sua atenção em algumas sessões de fotos; mas lembre-se de que é preciso mais do que uma ótima câmera para fazer fotos excepcionais de crianças. Mais importante do que a técnica é a pessoa que a utiliza.
E a criança, que está sendo fotografada.
(Foto: Leonie Ebbert)
Dominar a técnica
No entanto, é fundamental que você domine sua câmera recém-adquirida quase “no automático” antes de se aventurar nas primeiras fotos de crianças! As crianças não são muito pacientes, e se você ficar dependendo do menu da câmera por um longo tempo para encontrar uma configuração específica ou, pior ainda, para desfazê-la, enquanto seu modelo jovem aguarda, logo perderá a paciência. E, possivelmente, futuramente, também se recusará a posar para você. (Foto: Jens Brüggemann)
Experimentar a técnica em fotos não preparadas, como instantâneos das crianças, também pode ser frustrante, especialmente se a prole estiver fazendo algo incrível ou importante (por exemplo, ficando em pé pela primeira vez) e você “errar” o momento crucial porque ainda não domina bem a câmera…
(Foto: Ramona Prosch)
É melhor praticar sua nova câmera fotografando objetos, paisagens, etc. até se sentir seguro o suficiente para fotografar modelos vivos, sejam grandes ou pequenos.
(Foto: Leonie Ebbert)
Ser flexível
Seja flexível! Nem sempre as condições são ideais - mas não desista (sua câmera) de imediato! Mesmo em condições “ruins” é possível fazer boas fotos de crianças!
(Foto: Ramona Prosch)
Muitas vezes ficamos desapontados quando as condições são diferentes do esperado. Rapidamente interpretamos “diferente” como “pior”. Por exemplo, chove, embora a previsão do tempo tenha previsto mais uma vez um dia de sol. Ou o ginásio onde você deve fotografar as crianças jogando futebol é muito mais escuro do que o esperado, então você precisa usar o flash em vez de trabalhar com luz natural disponível.
Ou o espaço disponível para as fotos é menor do que você imaginava, resultando em não poder realizar a composição desejada e precisando escolher um enquadramento mais apertado. Ou o modelo de criança não fica parado no local previsto, preferindo brincar com uma máquina de fliperama…
(Foto: Jens Brüggemann)
Ou qualquer outra situação. Há mil razões para se decepcionar quando as condições são diferentes do esperado. Então, faça o melhor possível! Tente transformar a suposta desvantagem em vantagem! Como fotógrafo publicitário, é preciso lidar constantemente com condições variáveis, e por isso, o primeiro aprendizado como fotógrafo independente é ser flexível. E muitas vezes foi justamente a restrição que me obrigou a uma nova concepção da ideia da imagem, que acabou sendo muito melhor do que minha ideia original …
Instantâneos
O momento certo
Encontrar o "certo", ou melhor, o momento decisivo é a arte suprema da fotografia infantil. Uma imagem pode dizer mais do que mil palavras, mas o problema é capturar esse momento, vê-lo quase simultaneamente, ter a câmera pronta e, por fim, disparar o mais rápido possível!
(Foto: Radmila Kerl)
Já é evidente que os instantâneos exigem o máximo tanto do ser humano quanto da tecnologia: Apenas aquele que reage rapidamente, escolhe corretamente o enquadramento e a exposição em um curto espaço de tempo, não perde o momento decisivo. E apenas uma câmera que esteja pronta para fotografar rapidamente ajuda a capturar esse momento. Isso inclui um atraso no disparo mínimo possível (como por exemplo na Nikon D3: 0,037 segundos) e um tempo de resposta rápido (pronto para fotografar; Nikon D3: 0,12 segundos).
É claro que é vantajoso já ter a câmera ligada, pois talvez já estivesse pensando em tirar uma foto do seu filho. Na foto a seguir, eu estava prestes a retratar meu filho quando ele derrubou o telefone e eu só precisei disparar rapidamente. Eu não tive tempo suficiente para corrigir o enquadramento. E depois, eu não quis destruir o caráter de instantâneo da foto corrigindo o enquadramento no Photoshop (na parte superior da imagem, deixei muito "espaço", então poderia cortar quase um terço da foto acima).
(Foto: Jens Brüggemann)
Observando as crianças brincando com a câmera, deve-se apenas aguardar - prontos para fotografar - porque automaticamente surgem muitas situações maravilhosas que merecem ser registradas.
A escolha das configurações da câmera depende das condições de captura no local e do gosto pessoal ou do método de trabalho preferido do fotógrafo. É prudente utilizar a exposição automática. Em condições que mudam rapidamente, a automática de programa é com certeza uma boa escolha.
Quando as condições de captura não mudam ou mudam lentamente, eu prefiro trabalhar com a automática de tempo, onde o fotógrafo pré-ajusta a abertura (como meio criativo para a distribuição nitidez desfoque da foto) e o tempo de exposição é escolhido automaticamente pela câmera em função da abertura selecionada e da luminosidade predominante do ambiente.
Para objetos em movimento rápido (e crianças quando estão agitadas também incluídas!) a automática de abertura é uma boa opção: O fotógrafo escolhe um tempo de exposição o mais curto possível, enquanto a câmera determina a abertura correspondente para obter uma exposição correta da foto.
De modo geral, é recomendável um valor de ISO mais alto do que o padrão, a não ser que esteja fotografando ao ar livre com luminosidade suficiente, como, por exemplo, durante as férias na praia.
Meu filho tinha apenas quatro anos e meio em 2008, quando corajosamente desafiou as ondas poderosas na praia de Cabo Verde. Ele ainda não sabia nadar, mas parecia mais destemido do que a maioria dos adultos.
Os outros turistas ficaram admirados ao ver como o pequeno rapaz primeiro repreendia as ondas alto e zangado, depois era derrubado por uma grande onda, para ser resgatado por minha esposa e trazido de volta à terra firme. Após cuspir a água do mar e respirar fundo várias vezes, ele recomeçava o exaustivo jogo, enquanto eu, com minha antiga câmera compacta (Canon G9 com ajuste de automático de programa) já pronta para fotografar, esperava para capturar a próxima "foto de ação" do meu filho contra as forças da natureza.
Obviamente, minha esposa estava sempre perto do meu filho, pronta para resgatá-lo rapidamente em caso de necessidade. Foi por isso que tive que cortar a foto no Photoshop, pois caso contrário, minha esposa teria sido vista na borda da imagem.
(Foto: Jens Brüggemann)
Por favor, não perturbe
Não se deve acordar crianças dormindo! Nunca! Pois ficam insatisfeitas e irritadas ou até começam a chorar.
(Foto: Leonie Ebbert)
Não é o momento ideal para tirar alguns "belos" retratos de crianças…
(Foto: Leonie Ebbert)
É melhor esperar ou, se necessário, tirar algumas fotos da criança dormindo, que está deitada como um anjo e parece estar sonhando feliz. "Nenhuma mãe é tão boazinha que não fique aliviada quando o filho finalmente dorme." (Ralph Waldo Emerson)
(Foto: Leonie Ebbert)
E em algum momento as crianças estão descansadas, acordam por conta própria e te olham despertas e descansadas, felizes e satisfeitas. Esse é o momento em que definitivamente se deve tirar a foto!
(Foto: Leonie Ebbert)
Séries
Quem tem a escolha, tem o tormento
Nem sempre consigo escolher a melhor imagem na seleção de fotos. Estou indeciso, tenho vários favoritos e não consigo de forma alguma me decidir a excluir uma das fotos restantes na pré-seleção, para chegar ao objetivo por eliminação. Especialmente quando se trata de fotos do meu filho, cada foto individual parece ser muito valiosa para mim, para que não se perca no meio da massa de imagens arquivadas para sempre.
(Foto: Jens Brüggemann)
A solução que encontrei foi o uso frequente das fotos como séries. Em vez de enviar dois, três ou quatro fotos semelhantes da família por e-mail, agora eu layouto as melhores fotos semelhantes para formar uma série (muitas vezes são verdadeiros estudos de caráter), que então envio (como apenas um arquivo). Assim, nenhuma das valiosas imagens se perde, e em vez de tédio, surge a alegria ao ver as frequentemente engraçadas histórias contadas pelas fotos.
(Foto: Jens Brüggemann)
É claro que também são possíveis outros tipos de séries, nas quais, por exemplo, a progressão temporal de alguma ação da criança é contada. Como, por exemplo, séries esportivas, talvez até mesmo capturadas com uma configuração de fotos em série, onde se obtém estudos de movimento. Ou pode-se layoutar séries reunindo diferentes fotos de diferentes sessões, todas relacionadas ao mesmo tema, como "filho andando de bicicleta" ou "filha brincando de boneca", etc. Não importa qual seja a escolha, as séries são definitivamente uma bem-vinda variação na apresentação das fotos das crianças.
As séries são como contos curtos da vida dos nossos entes queridos.
(Foto: Leonie Ebbert)
Harmonias de Cores
Muitas fotos surpreendem o espectador da imagem - e ele não sabe ao certo por quê. É a perspectiva? O olhar cativante do modelo? A pose expressiva? A iluminação? A composição da imagem? O enquadramento? Ou tudo junto?
(Foto: Jens Brüggemann)
O que é comum na fotografia de moda, ou seja, a harmoniosa interação das cores dos tecidos utilizados, também se aplica a todas as outras áreas da fotografia e, portanto, também na fotografia infantil. Portanto, quando fotografo pais com seus filhos em meu estúdio, sempre peço que tragam uma grande variedade de tecidos diferentes, para que eu possa coordenar as cores das roupas umas com as outras.
(Foto: Jens Brüggemann)
A fotógrafa que tirou a seguinte foto chega até a ir tão longe que pede a todos os envolvidos na foto para trazerem roupas brancas para a sessão de fotos. Juntamente com a iluminação suave e um fundo também branco, resultam retratos de família muito harmoniosos e bonitos.
(Foto: Elli Bezensek)
O caráter monocromático pode ser ainda mais enfatizado se, durante a edição da imagem, a saturação de cor for reduzida completamente ou apenas para cores específicas. Na seguinte foto, colar e brinquedo foram deixados intencionalmente "coloridos", para adicionar um toque de cor ao ambiente quase monótono.
(Foto: Elli Bezensek)
Uma foto não apenas se destaca, mas também, porque as cores não foram misturadas aleatoriamente, mas sim coordenadas conscientemente pelo fotógrafo. No entanto, nem sempre estamos preparados para todas as eventualidades, especialmente quando se está fotografando "on location" durante um passeio em família. Mas ainda resta a opção de "olhar atentamente" para reconhecer uma harmonia de cores no motivo, selecionar a perspectiva correta (para excluir cores perturbadoras) e pressionar o obturador em conformidade. Essa foto é essencialmente composta pelas cores verde e amarelo, bem como pelos neutros preto e cinza. (Foto: Jens Brüggemann)
Um bom fotógrafo não pensa muito tempo em o quê ele vai fotografar como. Ele simplesmente "vê" os motivos - e então os fotografa. Mesmo no momento da captura, não estava ciente do motivo pelo qual gostei tanto da imagem do meu filho comendo. Foi somente muito mais tarde que reconheci um dos motivos, provavelmente o mais importante: a harmonia das cores do suéter, legumes, babador e suco de laranja (espremido na hora).
(Foto: Jens Brüggemann)
A renúncia ao "colorido" é também o que faz a beleza deste retrato de uma menina ugandense. A redução das cores utilizadas para tons de marrom, através de uma seleção inteligente do corte, nos aproxima do continente africano de forma muito realista.
(Foto: Radmila Kerl)
No entanto, nem sempre precisam ser harmonias de cores que são usadas na composição da imagem, pois também pode ser "colorido" e "brilhante". No entanto, é crucial que o fotógrafo preste atenção na interação das cores na composição do enquadramento da imagem, ou seja, as utilize e modele conscientemente.
(Foto: Radmila Kerl)
Especialmente na fotografia de crianças, faz sentido usar cores vivas, pois isso é expressão de alegria e despreocupação. Crianças correndo e brincando em grama verde exuberante segurando uma bola devem usar roupas coloridas!
(Foto: Kay Johannsen)
Neste ponto, imagine a foto alegre acima com roupas exclusivamente cinzas-pretas ou azuis uniformes…
Mas mesmo que as roupas das crianças possam ser coloridas de forma geral, existem designs menos adequados para sessões fotográficas, como camisas, suéteres ou camisetas com motivos de personagens de desenhos animados, por exemplo.
Esses desviam a atenção da criança na foto posterior, especialmente se forem rostos coloridos ou logotipos de personagens como "Bob, o Construtor", "Winnie the Pooh", "Superman", "Estefânia" ou "Sportacus" de Lazy Town, "Os Selvagens", etc.
Melhores (mais fotogênicos) são designs monocromáticos ou com pequenos padrões.
Portanto, preste mais atenção às cores que aparecerão na foto final, tanto nas roupas dos jovens modelos quanto nos adereços e cenários utilizados! Dessa forma, você pode contribuir muito para o sucesso da sua foto.
“Design de Cenário”
Seguindo uma direção semelhante está o "Design de Cenário". Refere-se à seleção consciente de todos os objetos que aparecerão na foto, modelo (no nosso caso, a criança a ser fotografada) e a roupa inclusa. Isso inclui as cores das peças de roupa e adereços selecionados, mas não se limita a isso.
(Foto: Jens Brüggemann)
Também significa que, em fotos construídas, tudo é selecionado de forma consciente (geralmente combinando). Pontos de vista cromáticos desempenham um papel tão importante quanto questões sobre o significado e propósito dos objetos tanto em primeiro como em segundo plano. Questões como "O objeto XY em segundo plano apoia a mensagem da imagem, ou o que o objeto representa está em contradição com a ideia da imagem?" são relevantes aqui. Isso é Fotografia Publicitária em seu melhor!
(Foto: Leonie Ebbert)
Em fotos instantâneas e em fotos tiradas no local, onde o fotógrafo não pode ou não deve influenciar o plano de fundo da imagem, ele ou ela precisa selecionar a perspectiva correta e a composição adequada para excluir tudo o que é indesejado. Pergunte a si mesmo o que complementa a mensagem da imagem e o que prejudica ou distrai.
A solidão do goleiro durante o jogo de futebol é destacada nesta foto. O pequeno homem parece totalmente perdido em sua grande "trave". Fotografar o que está acontecendo ao redor, como o perigo de um ataque adversário ou os torcedores encorajadores, não teria trazido mais informações do que já foi evidenciado; pelo contrário, teria distraído da mensagem da imagem.
(Foto: Jens Brüggemann)
