Um efeito de contorno luminoso dá aos seus desenhos um aspeto futurista e radiante. Este efeito é perfeito para realçar formas, texto ou objectos e dar-lhes um aspeto dinâmico. Com o Photoshop, pode implementar facilmente o efeito de brilho combinando estilos de camada, efeitos de brilho e máscaras. Neste tutorial, vou mostrar-lhe passo a passo como criar um efeito de contorno de brilho impressionante que fará com que os seus desenhos brilhem. Vamos começar e levar os seus projectos para o próximo nível!
Abrir a imagem de origem
Em primeiro lugar, abro a imagem de origem e aplico-lhe uma máscara de camada para remover o objeto do fundo. Uma vez concluído este passo, reduzo a imagem de modo a que o motivo fique recortado num fundo preto.
Profundidades/iluminação
No passo seguinte, quero fazer optimizações adicionais à imagem utilizando a correção Profundidade/Luminosidade. Chamo esta opção através do menu Imagem>Correcções. Quero iluminar partes do pelo do gato na zona inferior da barriga para que sobressaiam melhor.
Nitidez selectiva
A camada optimizada utilizando Profundidade/Luzes de Luz é agora duplicada e é-lhe aplicado um filtro de nitidez. Utilizo o filtro de nitidez selectiva para realçar as estruturas finas do pelo de que vou precisar mais tarde.
Matizar e criar uma máscara de camada
Em seguida, crio outra cópia da camada que acabei de editar e suavizo-a na direção oposta à do passo anterior. Para o fazer, vou ao menu Filtro e utilizo a opção de desfocagem: Tornar fosco. Esta camada é fundamentalmente necessária para o efeito a ser representado e deve ter um carácter leitoso após a aplicação.
Para garantir que só são visíveis as partes da imagem que são relevantes para a edição posterior, crio agora uma máscara de camada preenchida com branco. Esta é utilizada para cortar partes do rosto do gato.
Utilizo um pincel de tamanho médio para deixar de fora os olhos e o nariz do gato nesta máscara.
Camada de ajuste de tom/saturação de cor
Para dar mais brilho à imagem a ser editada, crio uma camada de ajuste Matiz/Saturação para aumentar a saturação em cerca de 25%.
Camada de ajuste das curvas de gradação
Para melhorar o contraste geral da imagem, crio uma camada de ajuste adicional Curvas de gradação. Reformulo-a num ligeiro S. Isto resulta num aumento significativo da gama de contraste da imagem.
Nova camada 'Coloured post-exposure' (Pós-exposição colorida)
Agora que as camadas de ajuste foram configuradas em conformidade, o passo seguinte é criar uma nova camada com o modo de camada 'Color Burn' (Queima de cor). Para o fazer, crio uma nova camada e defino o modo de camada em conformidade.
Nesta camada, escureço as extremidades do motivo do gato utilizando um tom castanho escuro e uma ponta de pincel grande e macia. Concentro-me principalmente nas áreas inferiores e deixo a área superior no seu estado original.
Crie outra camada e configure o estilo da camada
A camada seguinte é a principal responsável pelo efeito de brilho. Primeiro, é criada como uma nova camada vazia e é-lhe atribuído um estilo de camada.
Este estilo de camada inclui apenas a função de brilho para o exterior. Defino um tom laranja escuro como a cor para o efeito de brilho: #c05405.
Um raio de cerca de 70-80 pixéis é definido como parâmetro adicional para o efeito de armadilha.
Desenhar na camada
Agora é altura de desenhar na camada que acabei de criar para criar os contornos brilhantes. Para o fazer, preciso das ferramentas de pincel adequadas. Dos conjuntos de pincéis disponíveis, selecciono os pincéis para cores secas e opto por um pequeno lápis de grafite.
DICA:
O nome das canetas é apresentado como uma sugestão de diálogo quando passa o rato sobre a respectiva forma de pincel. Recomendo a utilização de uma mesa digitalizadora para desenhar, uma vez que esta se adapta melhor às técnicas de desenho intuitivo do que o rato do computador. Os utilizadores sem uma mesa digitalizadora podem selecionar o modo Fade nas opções de pincel das propriedades da forma.
Agora que já escolhi uma ponta de pincel adequada, posso efetuar configurações adicionais através da caixa de diálogo Pincel. Por agora, deixo as opções como estão. Altero a cor do primeiro plano para branco e reduzo a opacidade do pincel para um valor inferior a 50 %.
Agora, desenho os contornos do pelo e o contorno dos olhos e das orelhas no modo de camada. Decido por mim próprio a intensidade do efeito de brilho. Quanto mais vezes desenhar sobre uma área, mais clara e opaca se torna a pincelada. Aqui, deve combinar habilmente as propriedades do pincel e a opacidade para ajustar as definições ideais de acordo com as condições da respectiva imagem.
Opcional: Copie a camada desenhada e utilize a ferramenta Limpar com o dedo
Os contornos de pelo na extremidade do motivo ainda não correspondem às minhas expectativas e corrijo-os com a ferramenta de dedo de limpeza. Para o fazer, copio a camada de efeito e defino a ferramenta dedo de limpeza. Utilizo uma ponta de pincel romba do conjunto de pincéis para cores secas e defino o modo para esbatido nas opções de pincel. Com uma opacidade média, desenho os contornos do pelo de dentro para fora e deixo-os esbater-se na sala escura.
Nova camada "Cores quentes" como máscara de recorte
Agora, crio uma nova camada para ser pintada com cores quentes. Defino esta camada como Luz forte no modo de camada, para que estas cores afectem a camada por baixo, de modo a que a intensidade da cor aumente em conformidade.
Utilizo o menu de contexto para definir a camada de modo a atuar como uma máscara de recorte para a camada abaixo. Isto significa que apenas as áreas desta camada que são congruentes com a camada abaixo serão visíveis.
Começo por selecionar um pincel grande e macio com opacidade média a baixa. Também escolho uma cor quente do espetro de cores do amarelo ao vermelho. Aqui, deve escolher um tom de cor que lhe agrade. Pode mudar para uma cor diferente em qualquer altura enquanto desenha. De seguida, desenho com o pincel as áreas das bochechas e da testa, bem como a ponte do nariz, para dar ênfase a estas áreas.
Nova camada - amarelo, vermelho, laranja como máscara de recorte
Uma vez criada, esta camada funciona da mesma forma que a camada de cor anterior e apoia a coloração da estrutura de pelo traçada.
A utilização da cor e do pincel continua a ser a mesma. Uma vez traçadas as áreas - especialmente as áreas exteriores do pelo - fico por vezes incomodado com as áreas que são desenhadas para além do objeto.
Corrijo isto utilizando novamente uma máscara de recorte. Para o fazer, mantenho premida a tecla Alt e clico na linha divisória na paleta de camadas entre as duas camadas de cor. Em alternativa, também posso utilizar novamente o menu de contexto e selecionar o item de menu da máscara de recorte.
Mantenha o estado de edição e edite o valor tonal, a tonalidade e a saturação
Utilizo Ctrl+Shift+Alt+E para guardar o estado de edição atual numa nova camada e editar novamente a imagem. Para melhorar o efeito geral da camada editada, utilizo a caixa de diálogo Correção de tons para alterar alguns parâmetros de modo a que os meios-tons fiquem mais equilibrados e expressivos.
Também utilizo o menu Imagem>Correcções>Azul/Saturação para intensificar o efeito de cor.
Nota: Para não afetar as camadas subjacentes e para que as alterações afectem apenas esta camada, não utilizo uma camada de ajuste nesta fase. Os utilizadores experientes podem, naturalmente, utilizar a camada de ajuste como habitualmente para obter mais opções de correção.
Tornar mais nítida uma cópia da camada
Como as linhas desenhadas tendem a ficar desfocadas e o resultado geral seria prejudicado, decido duplicar a última camada em que trabalhei com uma cópia da camada e utilizar o filtro Nitidez>Máscara não nítida para dar mais nitidez à imagem.
Criar uma nova camada e escurecer as áreas exteriores
Como algumas partes da imagem não se misturam perfeitamente com o fundo escuro, crio uma nova camada e utilizo um pincel preto suave com opacidade média para desenhar as áreas exteriores nesta camada, de modo a criar uma transição suave entre o motivo e o fundo. Mais uma vez, limito-me às áreas laterais e inferiores da imagem.
Selecione os olhos e coloque-os no topo da pilha de camadas
Para refinar ainda mais o trabalho resultante, considero apropriado trazer partes da imagem original para o topo, de modo a suavizar os efeitos da edição anterior. Para o fazer, vou para as camadas inferiores da pilha de camadas e vou para a camada com o gato não editado ou cortado. Utilizo a ferramenta de seleção retangular para selecionar os olhos e parte do focinho do gato. Utilizando Ctrl+C e Ctrl+V, crio uma cópia da seleção numa nova camada e movo esta camada para o topo da pilha de camadas.
Aplico uma máscara de camada a esta camada e altero o modo de camada
Na sua forma atual, a área dos olhos selecionada parece muito angular e não se enquadra na imagem. Por isso, crio uma máscara de camada e retoco as partes da imagem que não são necessárias. Para o fazer, utilizo um pincel de tamanho médio com uma borda suave e uma opacidade baixa a média. Defino a cor de primeiro plano para preto e desenho à volta dos olhos e do nariz. Isto remove as áreas salientes e angulares, por assim dizer.
Para verificar, defino temporariamente o modo de camada para Diferença. Assim, é mais fácil ver se removi efetivamente todas as áreas desnecessárias desta forma.
Se o resultado corresponder às minhas ideias, posso agora mudar o modo da camada para Luminância e ajustar a opacidade, se necessário.
Editar a cópia da camada com a ferramenta de desfocagem radial
Vou agora tentar criar um efeito de raio, copiando primeiro a camada 11 na paleta de camadas e movendo-a para o topo. Chamo o filtro de desfocagem radial através do menu Filtro>Filtro de desfocagem. Aumento consideravelmente a intensidade, defino a opção para um efeito radial em qualidade muito boa e desloco o centro ligeiramente para a esquerda na caixa de diálogo. O objetivo é criar o efeito de raio a partir do centro. Confirmo a minha escolha e deixo o filtro calcular este efeito.
Uma vez calculado o efeito, defino o nível de efeito para Clarear no modo de camada. No entanto, algumas partes da imagem estão agora a ofuscar partes relevantes da imagem e tenho de as cobrir com uma máscara de camada.
Reduzo também a opacidade desta camada. Agora, movo-a uma camada para baixo na pilha de camadas.
Adicionar outra imagem (nevoeiro)
Abro outra imagem: Fotolia_18458681_M-© Stefan Kuhn - Fotolia.com e arrasto-a para a minha janela de edição. Desloco esta camada para baixo na pilha de camadas e posiciono-a entre a camada 11 e a camada 11 Copiar. Para a minha edição posterior, oculto temporariamente todas as camadas acima desta camada recém-inserida.
Como esta imagem cobre agora praticamente o meu trabalho, faz sentido criar uma interação utilizando um modo de camada adequado. Por isso, defino esta nova camada como o modo de cópia para o outro modo. Utilizando a ferramenta Mover, posiciono esta imagem de modo a que um dos raios de luz passe diretamente pelo olho direito (visto da nossa esquerda).
A imagem parece agora um pouco avermelhada. No entanto, isto muda quando mostro novamente a cópia da camada 11 acima dela e defino o seu modo de camada para tom de cor.
Transformar áreas opacas
A camada 12 acima com a área de cor de cobertura já não me parece adequada. Por isso, aumento a escala usando o comando Editar>Transformação>Escala e amplio esta área para que mais detalhes da camada subjacente sejam visíveis.
Último jato
Ajusto a opacidade da camada com o gradiente radial (camada 11, cópia 2) uma última vez. Reduzo-a em alguns por cento.
Também aumento ligeiramente a opacidade da camada com os olhos e reduzo o tamanho da camada com a nebulosa estrelada para obter mais vestígios de luz na minha área colorida.
O trabalho está agora terminado.
