Dezvoltarea proiectului cu CINEMA 4D

De la idee la modelul final: În acest video de instruire, veți învăța cum să transformați ideile în imagini. Prin exemplul unui utilaj de deszăpezire care lucrează printr-un peisaj de zahăr, veți învăța cum să combinați referințele reale cu propria imaginație. De asemenea, veți primi câteva sfaturi bune despre modellare, texturare și iluminare.

Cea mai dificilă parte a unei lucrări este adesea începutul. Aici o să vă arăt cum puteți aborda un design, de unde puteți obține referințe și șabloane, și cum puteți elabora un plan pentru punerea în aplicare a ideii. Sună obositor, dar este extrem de distractiv!

Mai întâi este nevoie să aveți o senzație pentru noul design. Nu are sens să lucrați la detalii înainte de a avea un proiect general, de aceea vom construi mai întâi un model general. Proportiile corespund deja în mare măsură modelului final, componentele în sine sunt puțin detaliate, dar pot fi ușor modificate sau înlocuite. Abia când vă place modelul general, ar trebui să vă aventurați să lucrați la detalii.

Eyecandy se referă la tot ceea ce servește drept teren de joacă pentru ochi. Detalii tehnice sau funcționale, nituri, șuruburi, benzi, dar și implementarea lor tehnică sunt subiectul acestui curs video. De asemenea: veți învăța să folosiți gratuitul, dar utilul plug-in “Chamfer Maker”.

Farurile sunt un detaliu de care ai adesea nevoie. Aici puteți vedea cum puteți proiecta un fel de prototip cu efort minim, care oferă mult caracter unui vehicul. Desigur, puteți modifica farul prezentat pentru a-l adapta la propriile dvs. proiecte.

În acest videoclip de instruire, vă prezint trei tehnici pe care le folosesc des și despre care cred că nu sunt folosite de mulți utilizatori. Cel puțin nu așa cum sunt arătate. Uitați-vă cum se pot genera curbele prin extrudarea marginilor, se pot genera contururi și se pot forma detalii organice foarte natural folosind funcția de sculptură și apoi coaceți.

CINEMA 4D cunoaște trei modalități diferite de a mape materialul pe obiecte: materiale simple, neestructurate cum ar fi vopseaua auto sau suprafețe structurate prin zgomot, mapează și redimensionează fotografii sau grafice pe zone selectate și, cea mai elaborată, dar și cea mai genială metodă, și anume pictarea obiectelor în Bodypaint. Vă voi arăta când să folosiți fiecare metodă.

Cu setarea luminii se poate controla semnificativ atmosfera unei scene. Fiecare sursă de lumină ar trebui să aibă un rol precis asignat, astfel se evită dispersia inutilă a luminii și se poate lucra foarte precis. Aici veți găsi câteva sfaturi care vă vor ajuta în continuare.

Și modelatorii ar trebui să aibă cunoștințe de bază în animație, deoarece unele scene pot fi create doar cu comportamentul fizic corect al obiectelor implicate. Aici este vorba în special despre MoGraph, cu ajutorul căruia a fost creată mediul pentru Snowdozer.

Photoshop preia ajustările fine pentru scenă. Veți vedea cum se poate crea un efect aproape tridimensional, folosind o combinație de strat de model și opțiuni de strat, economisind multă muncă în CINEMA 4D și totuși arătând de înaltă calitate.