Partea 1: Introducere
Partea 2: Echipamentul potrivit
Partea 3: Ședința foto veselă
Partea 4: De la burtica de gravidă la adolescență
Partea 5: Fotografiere interioară
Partea 6: Fotografii în aer liber
Partea 7: Viața de familie
Partea 8: Sfaturi și Trucuri (I)
Stăpâniți tehnica
Fii flexibil
Vă rugăm să nu deranjați
Serii
„Design de set”
Partea 9: Sfaturi și Trucuri (II)
Partea 10: Arhivarea, editarea și prezentarea fotografiilor cu copii
Text: Jens Brüggemann
Fotografiile sunt realizate de: Jens Brüggemann (147), Leonie Ebbert (44), Elli Bezensek (61), Radmila Kerl (26), Ramona Prosch (5) și Kay Johannsen (4)
Sketch-uri: Jens Brüggemann (27)
Partea 8: Sfaturi și Trucuri (I)
În continuare, am pregătit o colecție de sfaturi importante, ale căror urmărire nu garantează automat realizarea unor fotografii bune - dar nerespectarea lor va duce cu siguranță la fotografii mai puțin reușite!
Sunt sfaturi și trucuri din practica fotografică pe care le-am însușit în cei 12 ani de activitate ca fotograf publicitar.
Cu siguranță, citindu-le, veți observa că unul sau altul dintre aceste puncte v-au atras deja atenția în timpul unui ședință foto; asigurați-vă din nou că este nevoie de mai mult decât o cameră minunată pentru a realiza fotografii remarcabile cu copiii. Mai important decât tehnica este omul care o folosește.
Și omulețul care este fotografiat.
(Fotografie: Leonie Ebbert)
Stăpâniți tehnica
Cu toate acestea, ar trebui să vă stăpâniți, desigur, și noua dvs. cameră cumpărată recent, aș putea spune „din mers“, „pe de rost“, înainte de a vă aventura pentru primele fotografii cu copii! Copiii nu au multă răbdare, și dacă trebuie să navigați mai întâi de toate prin meniul camerei pentru a găsi o anumită setare sau, mai rău, să o faceți din nou, în timp ce modelul dvs. tânăr așteaptă, va pierde repede chef-ul. Și s-ar putea chiar să refuze pe viitor să vă fie model. (Fotografie: Jens Brüggemann)
Chiar și testarea tehnicii în timpul fotografiilor pe neașteptate, „în colțul gurii”, poate fi frustrantă, atunci când copiii fac ceva foarte grozav sau ating un obiectiv (de exemplu, stau pentru prima dată în picioare) iar dumneavoastră ratați momentul esențial pentru că încă nu stăpâniți suficient camera...
(Fotografie: Ramona Prosch)
Mai bine este să vă exersați noua cameră fotografiind obiecte, peisaje, etc., până când sunteți „pregătit” suficient pentru a fotografia modele vii, indiferent de mărimea acestora.
(Fotografie: Leonie Ebbert)
Fii flexibil
Fii flexibil! Nu întotdeauna condițiile sunt ideale - dar nu aruncați imediat pușca (camera) în grâu! Chiar și în condiții „rele” se pot realiza fotografii bune cu copiii!
(Fotografie: Ramona Prosch)
De multe ori suntem dezamăgiți pentru că condițiile sunt diferite decât ne-am așteptat. „Diferit” este catalogat prea repede ca „mai rău”. De exemplu, plouă, deși prognoza meteo promitea încă o dată soare. Sau sala de sport unde ar trebui să fotografiezi copiii la fotbal este mult mai întunecată decât te-ai așteptat, astfel încât trebuie să folosești blițul, în loc să lucrezi cu lumina disponibilă.
Sau spațiul disponibil pentru fotografiere este mai mic decât credeai, astfel încât nu poți realiza compoziția dorită a imaginii și trebuie să alegeți un cadru îngust. Sau modelul copilului nu rămâne nemișcat la locul stabilit, ci preferă să se joace cu un fliper…
(Fotografie: Jens Brüggemann)
Sau sau, sau. Există mii de motive pentru care poți fi dezamăgit când condițiile sunt diferite decât era de așteptat. Încercați să faceți totuși ce e mai bine din situație! Încercați să transformați presupusul dezavantaj într-un avantaj! Ca fotograf publicitar, trebuie să trăiești constant cu condiții de lucru schimbate, iar tocmai de aceea, prima lecție pe care o învață un fotograf independent este să fie flexibil. Și nu de puține ori, a fost chiar restricția care m-a forțat să refac ideea inițială a imaginii și care s-a dovedit ulterior mult mai bună decât ideea mea inițială...
Instantanee
Momentul potrivit
A încadra „momentul“ sau, mai bine zis, momentul decisiv este arta supremă a fotografiei de copii. O imagine poate spune mai mult decât o mie de cuvinte, dar problema este să surprinzi acest moment, să-l vezi aproape simultan cu camera pregătită pentru a trage rapid și în cele din urmă să apăsați declanșatorul!
(Fotografie: Radmila Kerl)
Aici devine clar că fotografiile instantanee cer cele mai înalte cerințe atât de la om, cât și de la tehnologie: Numai cine reacționează rapid și alege corect cadrul și expunerea în cel mai scurt timp, nu va rata momentul crucial. Și doar o cameră pregătită rapid pentru fotografiere ajută la captarea acestui moment. Aici intră în joc o întârziere de declanșare cât mai mică posibilă (cum ar fi la Nikon D3: 0,037 secunde) și un timp de pornire rapid (pregătirea pentru fotografiere; Nikon D3: 0,12 secunde).
Desigur, este avantajos să ai deja camera pornită, pentru că poate voiai oricum să faci o fotografie copilului tău. În fotografia următoare, eram pe punctul de a-l fotografia pe fiul meu când a ciocnit telefonul și a trebuit doar să apăs rapid pe declanșator. Nu am avut timp suficient să corectez compoziția imaginii. Și ulterior nu am vrut să distrug caracterul extraodinariului prin corectarea compoziției în Photoshop (sus în imagine, am lăsat prea mult „aer“, așa că aș putea taia aproape o treime din partea de sus a fotografiei).
(Fotografie: Jens Brüggemann)
Când îți observi copiii sau copiii altora jucându-se cu aparatul foto, trebuie doar să aștepți - desigur, gata pentru fotografiere. Apar multe momente minunate „automat“, care merită să fie imortalizate.
Ce setări de cameră să alegi depinde de condițiile de fotografiere și de preferințele personale sau de modul preferat de lucru al fotografului. Este utilă utilizarea automatizării expunerii. În condiții care se schimbă rapid, programul automat este cu siguranță o alegere bună.
Dacă condițiile de fotografiere nu se schimbă sau o fac lent, prefer să lucrez cu automatizarea timpului, unde diafragma (ca mijloc creativ pentru distribuția clarității-defocalizării fotografiei) este pre-setată de fotograf și timpul de expunere este ales automat în funcție de diafragmă selectată și luminozitatea ambientului dominând.
Pentru obiecte care se mișcă rapid (și copiii, când se joacă sălbatic, intră în această categorie!) este utilă și automatizarea diafragmei: Fotograful selectează un timp de expunere cât mai scurt posibil, în timp ce camera determină diafragma corespunzătoare pentru a obține o expunere corectă a fotografiei.
În general, se recomandă un ISO mai mare decât valoarea standard, cu excepția cazurilor în care se fotografiază în aer liber la suficientă lumină, cum ar fi în vacanță la mare.
Fiu meu avea doar patru ani și jumătate în 2008 atunci când s-a confruntat curajos cu valurile imense de pe plaja din Cabo Verde. Nu știa să înoate atunci, dar părea mult mai neînfricat decât majoritatea adulților.
Ceilalți turiști erau uluiți cum micuțul „socotea” valurile mai întâi tare și mânios, apoi era răsturnat de un val mare, pentru ca apoi să fie scos afară de soția mea. După ce a scuipat apa sărată și a respirat adânc de câteva ori, a început din nou jocul obositor, în timp ce eu, cu vechiul meu aparat foto compact (Canon G9 cu setare program automat), eram pregătit pentru următoarea „fotografie de acțiune” a fiului meu luptând împotriva forțelor naturii.
Desigur, soția mea a fost tot timpul în apropiere de fiul meu pentru a-l putea salva rapid în caz de nevoie. Acesta a fost și motivul pentru care am trebuit să tai fotografia în Photoshop, deoarece altfel soția mea ar fi fost vizibilă la marginea imaginii.
Vă rog, nu deranjați
Copiii care dorm nu ar trebui treziți! Niciodată! Pentru că apoi devin nemulțumiți și obraznici sau încep să plângă.
(Fotografie: Leonie Ebbert)
Nu tocmai momentul ideal pentru câteva portrete „frumoase” ale copiilor…
(Fotografie: Leonie Ebbert)
Cel mai bine este să aștepți sau, în cazul necesar, să faci câteva fotografii copilului dormind, ce stă culcat ca un înger și pare să viseze fericit. „Niciun copil nu este atât de cuminte, încât mama să nu fie bucuroasă când adoarme în cele din urmă.” (Ralph Waldo Emerson)
(Fotografie: Leonie Ebbert)
Și în cele din urmă, copiii se odihnesc, se trezesc singuri și te privesc cu ochi vioi, odihniți și fericiți. Acesta este momentul când cu siguranță ar trebui să tragi!
Serii
Cine are de ales, are de suferit
Nu mereu reușesc să aleg „cea mai bună” fotografie în timpul selecției de imagini. Sunt indecis, am mai multe favoriți și nu îmi vine absolut să arunc una dintre fotografiile rămase din preselecție, pentru a ajunge la o decizie prin eliminare. Mai ales când e vorba de fotografii cu fiul meu, fiecare fotografie mi se pare atât de valoroasă încât nu vreau să o las să se piardă pentru totdeauna în marea de imagini arhivate.
(Foto: Jens Brüggemann)
Am găsit soluția în utilizarea frecventă a fotografiilor ca serii. În loc să trimit două, trei sau patru fotografii similare ale familiei prin e-mail, aranjez acum cele mai bune fotografii asemănătoare într-o serie (de multe ori sunt adevărate studii de caracter), pe care apoi o trimit (sub forma unui singur fișier). Astfel, nicio imagine valoroasă nu se pierde, iar în loc de plictiseală, apare bucuria la vederea poveștilor amuzante din imagini care sunt adesea povestite.
(Foto: Jens Brüggemann)
Desigur, sunt posibile și alte tipuri de serii, în care este povestită desfășurarea temporală a unei acțiuni a copilului. Cum ar fi seriile sportive, înregistrate poate chiar cu setările pe modul serie, unde obții studii ale mișcării. Sau poți aranja serii prin combinarea diferitelor fotografii de la ședințe foto diferite, care toate se potrivesc cu același subiect, de exemplu „Fiul se plimbă cu bicicleta” sau „Fiica jucându-se cu păpușile”, etc. Indiferent de alegere, seriile sunt cu siguranță o schimbare binevenită în prezentarea fotografiilor cu copii.
Seriile sunt ca niște povești scurte din viața celor dragi.
(Foto: Leonie Ebbert)
Armonii de culoare
Multe fotografii au un efect asupra privitorului de imagine - și acesta nu știe exact de ce. Este perspectiva? Privirea captivantă a modelului? Poziția expresivă? Iluminarea? Compoziția imaginii? Cadrele? Sau toate la un loc?
(Foto: Jens Brüggemann)
Ceea ce este obișnuit în fotografie de modă, și anume interacțiunea armonioasă a culorilor textilelor utilizate, se aplică și în toate celelalte domenii ale fotografiei și, implicit, în fotografie cu copii. Prin urmare, atunci când fotografiez părinții cu copilul lor în studio, îi rog întotdeauna să aducă o selecție cât mai mare de textile diferite, astfel încât să pot coordona culorile hainelor între ele.
(Foto: Jens Brüggemann)
Fotografa care a făcut fotografia următoare merge chiar atât de departe încât îi roagă pe toți cei implicați să aducă haine albe pentru ședința foto. Împreună cu iluminarea moale și un fundal, de asemenea, alb, rezultă portrete de familie foarte armonioase și frumoase.
(Foto: Elli Bezensek)
Caracterul monocrom se poate întări apoi și mai mult în procesul de editare a imaginii, reducând complet sau doar parțial saturația culorilor. Lanțul și jucăriile au fost lăsate intenționat „colorate” pe fotografia următoare, pentru a adăuga un accent colorat la impresia general aproape monochromă.
(Foto: Elli Bezensek)
O fotografie funcționează nu doar, dar și, pentru că culorile nu sunt aruncate haotic, ci sunt coordonate cu atenție de către fotograf. Cu toate acestea, nu întotdeauna suntem pregătiți pentru toate eventualitățile, în special când fotografiem „off-location” într-o excursie de familie. Dar mai avem mereu „privirea atentă”, pentru a recunoaște astfel o armonie de culori în fotografiile, pentru a alege apoi cadrul potrivit (pentru a elimina culorile deranjante) și să apăsăm pe declanșator. Această fotografie este alcătuită, în principal, din culorile verde și galben, precum și din culorile neutre non-colorate, negru și gri. (Foto: Jens Brüggemann)
Un fotograf bun nu stă mult timp să se gândească ce și cum fotografiază. El „visează” pur și simplu motivele - apoi le fotografiază. Chiar și mie nu mi-a fost clar la momentul fotografierii de ce îmi plăcea atât de mult acest motiv cu fiul meu în timp ce mănâncă. Abia mult mai târziu am realizat unul dintre motive, probabil cel mai important: jocul armonios al culorilor dintre pulover, legume, bavetă și (suc de portocale proaspăt presat).
(Foto: Jens Brüggemann)
Abandonul „colorat” este și ceea ce definește acest portret frumos al unei fetițe ugandeze. Reducerea culorilor folosite la un maro natural prin selecția inteligentă a cadrului ne apropie pur și simplu de continentul african.
(Foto: Radmila Kerl)
Dar nu întotdeauna armoniile de culoare trebuie să fie cele care sunt folosite în compoziția imaginii, deoarece poate fi și „colorat” și „strident”. Cu toate acestea, esențial este ca fotograful să acorde atenție interacțiunii culorilor în compunerea cadrului imaginii, să le aranjeze și să le folosească cu atenție.
(Foto: Radmila Kerl)
În special în fotografia de copii, folosirea culorilor vii are sens, deoarece acestea sunt expresia bucuriei de a trăi și a insoucierii. Copiii care aleargă și se joacă prin iarba verde suculentă, ținând un balon în mână, ar trebui să poarte haine colorate!
(Fotografie: Kay Johannsen)
Imaginați-vă la acest punct fotografia veselă de mai sus, cu doar haine gri-negre sau albastre uniforme…
Chiar și atunci când hainele copiilor pot fi în general colorate în voie, există designuri care nu sunt la fel de potrivite pentru fotografiere, cum ar fi cămăși, pulovere sau tricouri cu motive cu personaje de desene animate.
Acestea distrag atenția de la copil în fotografia ulterioară, în special atunci când sunt fețe colorate sau logo-uri cu personaje precum „Bob constructorul“, „Winnie the Pooh“, „Superman“, „Stephanie“ sau „Sportacus“ din Lazy Town, „The Wild Soccer Bunch“, etc.
Mai bine (mai fotogenice) sunt designurile unicolore sau cu modele mici.
Așadar, în viitor, acordați mai multă atenție culorilor care vor apărea în fotografia ulterioară, atât în ceea ce privește îmbrăcămintea modelelor tinere, cât și obiectele și fundalurile folosite! Astfel, puteți contribui semnificativ la reușita fotografiei dvs.
„Set Design”
În aceeași direcție se îndreaptă și „Set Design”. Este vorba despre selectarea conștientă a tuturor obiectelor, modelelor (în cazul nostru copilul care va fi fotografiat) și hainelor care vor apărea în fotografia finală încă de dinaintea realizării acesteia. Acest lucru include culorile hainelor alese și a accesoriilor, însă nu se oprește aici.
(Fotografie: Jens Brüggemann)
Se referă și la faptul că în cazul fotografiilor de studio, totul este selectat cu conștiență (de regulă, în ton), ceea ce va apărea în fotografie. Aspectele legate de culoare sunt la fel de importante ca și întrebările legate de sensul și folosirea obiectelor atât în prim-plan cât și în fundal. Întrebări precum „Obiectul XY din fundal sprijină mesajul fotografiei sau intră în contradicție cu ideea imaginii?“ au un rol esențial aici. Acesta este fotografia de publicitate la superlativ!
(Fotografie: Leonie Ebbert)
În cazul fotografiilor făcute pe moment și a celor realizate în afara studioului, unde fotografii nu pot sau nu au voie să influențeze fundalul imaginii, aceștia sunt îndemnați să elimine tot ce este neplăcut prin alegerea perspectivei corecte și a cadrului potrivit. Trebuie doar să vă întrebați ce sprijină mesajul fotografiei și ce distragă sau afectează acesta.
Singurătatea portarului la un meci de fotbal este evidențiată în această fotografie. Micuțul stă acolo, pierdut, în „cufărul“ său mare. A fotografia și ceea ce se întâmplă în jurul lui, adică amenințarea unui atac din partea echipei adverse sau spectatorii încurajători, nu ar fi adus informații suplimentare care să nu fie deja evidențiate; dimpotrivă, ar fi distras atenția de la mesajul fotografiei.
(Fotografie: Jens Brüggemann)
