Un fundal atrăgător este cheia succesului unui flyer reușit. Cu Photoshop, poți crea în câteva minute designuri impresionante care ies în evidență. În acest tutorial îți voi arăta cinci tehnici rapide și ușoare pentru a crea fundaluri populare de flyer - de la gradientele dinamice de culori până la texturi grunge cool sau modele geometrice moderne. Perfecte pentru petreceri, evenimente sau flyer-e de afaceri. Să începem și să ducem flyer-urile tale la nivelul următor!
1. Linii de scanare (Scanlines)
Ce a devenit un clasic absolut sunt liniile de scanare, care pot fi plasate într-un fundal de flyer în formă verticală, diagonală sau orizontală.
Pasul 1: Creare document nou
Pentru a crea un astfel de fundal, am nevoie pur și simplu de un model potrivit care să îmi introducă liniile de scanare în imaginea mea. Pentru aceasta, creez un document nou (Ctrl+N) cu dimensiunile 4x4 pixeli. Fundalul este transparent.
Pasul 2: Selectarea modelului de liniile de scanare
Mă apropiez cât de mult pot în documentul meu.
Cu instrumentul de selecție, selectez acum exact patru pătrate de selecție, care se deplasează în mod diagonal de la stânga jos la dreapta sus. Pentru a adăuga o selecție existentă, țin apăsat butonul Tastei Shift când trag de selecție.
Pasul 3: Umplerea selecției cu negru
Pasul 4: Setarea ca model
Pot anula selecția cu Ctrl+D. Selectez din meniu Editare>Setare ca model. În fereastra de dialog care apare, dau noului model creat numele "Linie de scanare diagonală".
Pasul 5: Aplicarea liniei de scanare
Într-un nou strat al flyer-ului meu, umplu acum documentul cu modelul meu de linii de scanare folosind instrumentul de umplere. Setarea din bara de meniu este pe Model. În meniul de selecție, aleg modelul definit anterior. Acum pur și simplu dau clic în document.
Dacă este necesar, pot să reduc opacitatea. În acest exemplu, setez opacitatea la 25%.
Pasul 6: Variații pentru linii de scanare verticale și orizontale
Dacă vreau în loc de linii de scanare diagonale, mai degrabă linii de scanare drepte către sus sau jos, le pot crea ușor cu un model propriu.
Pentru linii de scanare verticale, documentul meu de model este: 4x1 pixeli
Pentru linii de scanare orizontale, documentul meu de model este: 1x4 pixeli
Adaug pur și simplu un punct negru în document, așa cum am descris mai sus. După aceea, așez modelele folosind meniul Editare. În acest exemplu, stratul cu liniile de scanare orizontale a fost setat în modul de Intersectare.
Dacă doresc să micșorez sau să măresc distanțele între liniile de la un capăt la celălalt, trebuie doar să ajustez dimensiunile fișierului model corespunzător. Pentru distanțe mai mari, aleg un raport de 5:1, 6:1 sau mai mult, pentru distanțe mai mici de 3:1 sau 2:1.
Într-un mod intuitiv, pot face acest lucru și pur și simplu să măresc documentul cu instrumentul de decupare. Astfel, raportul dimensiunilor crește așa cum îmi place.
Pasul 7: Scalarea liniilor de scanare
Aplicarea modelului poate fi făcută și ca Suprapunere de model. Pentru aceasta, creez un nou strat cu Ctrl+Shift+Alt+N și îl umplu cu o culoare aleatorie. Setez cursorul de umplere la 0%. În Opțiunile de umplere, aleg fila Suprapunere model. Acolo pot accesa modelul definit anterior. Acest model poate fi scalat și astfel se poate optimiza aspectul liniilor de scanare.
Exemplu: Efect foto de linii de scanare
Prezentatorul nostru Mosh a prezentat într-un tutorial un truc rapid despre cum un efect asemănător liniilor de scanare poate da un aspect interesant fotografiilor.
Exemplu: Imagine cu far – Sursa imaginii: Denis Pepin @ Fotolia.com
Mai întâi, după ce duplicitz stratul meu de fundal cu Ctrl+J, cu Instrumentul de selecție: Colona singulară selectez o coloană de pixeli într-o parte semnificativă a imaginii mele.
Cu Ctrl+T pot transforma selecția mea. Trag chenarul selecției spre stânga și dreapta până la marginea imaginii.
Selecția o pot anula cu Ctrl+D. Metoda de umplere o schimb la Luminanță la 30% Opacitate.
Straturile le dublez cu Ctrl+J și plasez duplicatul în modul strat Lumină Moale la 30% Opacitate.
Înainte de ultima etapă, pot adăuga o vinietă pe stratul meu de fundal prin meniul Filtru>Corecție lentilă. Aleg o Intensitate de -100, cu o Valoare medie de +20. În final, adaug un text scurt "Rügen 2010" cu o Jellyka de 150 pt în negru.
Asta a fost un mic truc pentru un efect de fotografie. Încercați simplu și experimentați cu metodele de umplere.
2. Cu puncte și relief
Pasul 1: Simplu cu puncte
La fel cum se generează liniile de scanare, pot crea și modele de puncte pentru un flyer de fundal. Pentru asta, creez un document nou de dimensiunea 4x4 pixeli.
Cu Instrumentul de selecție, aleg cele patru pixeli din dreapta jos și le umplu cu negru. Apoi fixez modelul prin meniul Editare.
În modul Suprapunere la 70% Opacitate, oferă o modalitate rapidă și simplă de a utiliza un fundal interesant pentru flyere.
Pasul 2: Cu relief la puncte
Pentru un aspect îmbunătățit al modelului punctat, adaug un relief pixelat.
Aici creez mai întâi un document nou de dimensiunea 3x3 pixeli. Pixelul din mijloc îl umplu cu culoare neagră. Cele două pixeli adiacenți de jos și din dreapta primesc un gri de 50%. Pixelul din dreapta jos este umplut cu un gri deschis de 80%.
În modul Suprapunere, efectul de relief oferă o altă modalitate interesantă de a crea elemente pentru flyere.
Pasul 3: Mozaic de cercuri
Mai creez un document nou de dimensiunea 20x20 pixeli. Fundalul este, de asemenea, transparent aici.
Cu Instrumentul Elipsă, trag un cerc în document ținând apăsat pe tasta Shift (pentru a asigura că cercul meu este rotund). Culoarea este neagră - dar acest lucru nu este foarte important.
Apoi modelul este definit și poate fi folosit ca efect de fundal. Alternativ, pot lăsa simplu cercul transparent și să colorez zonele exterioare în negru. Astfel, se pot accentua foarte frumos fotografii.
3. Efecte de rașchă
Pasul 1: Filtre raster ca alternativă la definirea modelului
Există posibilitatea de a crea fundaluri punctate cu ajutorul filtrelor, fără a folosi neapărat definirea unui model.
Îmi creez un nou strat și îl umplu cu gri 50%. Modulul îl setez la Suprapunere.
Apoi deschid filtrul Efectul de rasterizare din meniul Filtru>Filtru vizual.
Tipul de model este Punct la o Dimensiune de 1 și un Contrast de 30. Se recomandă să mărescă aproximativ 400% pentru a evalua contrastul (400% arată bine).
Confirm cu OK. Fundalul cu modele punctate este gata.
Pasul 2: Variație cu cercuri și linii
Ca alternativă la modelul tip Punct, în filtrul Efectul de rasterizare găsesc și modelul Cerc și Linii. Aceste două tipuri de modele sunt, de asemenea, opțiuni foarte frumoase pentru fundaluri de flyere simple.
Exemplu pentru linii orizontale:
Pasul 3: Transformări la linii
Inconvenientul în generarea efectelor de rasterizare prin filtru constă în faptul că nu am prea multe opțiuni pentru a varia dimensiunile. Dacă doresc linii foarte subțiri în imagine, ating o limită a acestui filtru. Îmi rămâne doar să execut filtrul de rasterizare într-un document mai mare, să-l duplicatez în documentul meu curent și să-l micșorez cu Ctrl+T.
La fel pot face și prin simplul fapt că micșorez stratul existent inițial cu Ctrl+T, îl duplic și îl utilizez în spațiul gol creat.
Concluzie: Filtrul Efectul de rasterizare este capabil să ofere soluții rapide pentru fundaluri monocrome de flyere. Pentru distanțe fin ajustate între linii și puncte, trebuie să folosesc modelele.
Exemplu pentru cercuri:
4. Grilă și modele de linii
Pentru prezentarea produselor, logo-urilor sau elementelor de tipografie, uneori este util să adăugați o grilă sau un model de fundal la pliant. Aici doresc să arăt două posibile moduri de a crea background-uri interesante în mod simplu.
4.1 Model de linii cu efect de reflex
În primul exemplu, voi arăta cum să creați un model de linii cu efect de reflex.
Pașii 1: Document nou
Creez un document nou de dimensiune 1200 x 800 pixeli. Fundalul este negru.
Pașii 2: Creați două straturi noi
Folosind Ctrl+Shift+Alt+N, creez un nou strat. Apoi execut shortcut-ul de două ori.
Pași 3: Selectați zona liniei și umpleți cu culoare albă
Folosind Instrumentul de selecție, selectez zona aproximativă a modelului meu de linii. Stratul superior trebuie să fie activat. Apoi umplu selecția cu culoare albă.
Pași 4: Estompare
Prin meniu, accesez Filtru>Filtru de estompare și selectez Estomparea Gaussiană.
Raza trebuie să fie aleasă astfel încât marginile să fie bine estompate. În exemplul meu, aproximativ 50 de pixeli sunt potriviți.
Pași 5: Praf
Setez modul de strat pe Praf.
Pașii 6: Reducerea la un singur strat cu stratul de sub
Pentru a păstra efectul de praf, dar reveni la modul de strat Normal, selectez stratul de deasupra și cel de sub el, apoi le reduc la unul singur folosind shortcut-ul Ctrl+E.
Pașii 7: Micșorarea mișcării
Prin meniu, selectez Filtru>Filtru de estompare și aplic Filtrul de micșorare a mișcării.
Aleg o Distanță medie de aproximativ 275 de pixeli pentru a transforma praful într-un efect liniar.
Pașii 8: Duplicarea stratului și Efectul de rasterizare
În următorul pas, duplic stratul, reduc Opacitatea la 50%, și folosind meniul Filtru>Filtru de desenare selectez Filtrul de rasterizare.
Aleg Tipul modelului ca Linie cu o Dimensiune de 1 și un Contrast de 0.
Pașii 9: Colorarea efectului de filtru
Creez un strat de ajustare Nuanță-Saturație. Pentru a colora efectul meu de linii, activez caseta de selectare Colorare.
• Nuanță: 224 pentru nuanța albastră
• Saturație: 39
• Luminozitate: -10 până la 0 – în funcție de aspectul dorit
Fundalul este gata și poate fi asociat unui logo, unui text sau altor elemente similare:
Pașii 10: Transformare
Marchez cele două straturi de linii şi le convertesc într-un Obiect inteligent. Folosind Ctrl+T, pot face vizualizarea puțin mai dinamică, ducând liniile de la stânga-jos spre dreapta-sus.
Pașii 11: Logo și ajustarea tăierii
Îmi colorez logo-ul printr-un Suprapunere de culoare în Opțiunile de umplere negru și setez un Reflex la exterior în alb la 75% Opacitate și 35 Px Dimensiune în modul Combatere culori.
Folosind Instrumentul de decupare pot ajusta dimensiunea documentului după cum doresc.
4.2 Model de grilă
Un model de grilă arată bine ca element de fundal într-un pliant. Poate fi folosit ca background complet sau ca element de design subliniator.
Pași 1: Crearea modelului
Într-un document nou cu dimensiunea de 50x50 pixeli având fundal transparent, trag un fâșiu îngust de selecție în partea de sus și pe partea stângă folosind Instrumentul de selecție. Umplu această selecție cu culoare albă sau neagră.
Apoi salvez modelul prin meniul Editare>Setarea modelului.
Pasul 2: Grilă ca model de fundal
Modelul poate fi folosit ca un element de fundal normal, prin adăugarea unui nou strat cu modelul folosind instrumentul de umplere.
Dacă doresc o grilă mai largă, o pot face ușor folosind Opțiunile de umplere, dând grilei o contur folosind aceeași metodă de umplere.
Dacă dorim ca grila să fie mai mare sau mai mică, este util să creăm un strat cu o culoare oarecare, să setăm cursorul de acoperire la 0 și să setăm un suprapunere de model cu modelul de grilă în Opțiunile de umplere. Acolo pot scala apoi grila după necesități.
Pentru o continuare optimă a editării, pot să îmi salvez suprapunerea de model ca un strat propriu prin Click Dreapta.
Pasul 3: Grila ca element de design
O grilă poate fi folosită foarte bine ca element de design.
În acest exemplu (sursa imaginii: Mike Liu – Fotolia.com) dorim ca sclipirea de lumină să primească și mai multă dinamică. Prin urmare, adaug într-un nou strat modelul de grilă cu instrumentul de umplere.
Prin Ctrl+T>Deformare pot ajusta grila în funcție de evoluția sclipirii de lumină. Astfel, sclipirea de lumină obține un efect suplimentar dinamic.
Dacă setez în Opțiunile de umplere un Sclipire albă înspre exterior cu o măsură de 20 pixeli în modul Estompare culoare, efectul va părea și mai plăcut.
În imaginea cu farul, pot sublinia și mai mult atmosfera marină prin simularea unei valuri cu o grilă. De asemenea, adaug grila într-un strat nou și o deformezi pentru a crea efectul de valuri.
Grilei îi adaug în Opțiunile de umplere un Contur alb în exterior cu o măsură de 1 pixel. Astfel, grila devine puțin mai groasă.
Și la fel cum grila se poate varia în formă prin Deformare, pot accentua și rastre, linii și cercuri prin Transformări și Masti de strat în vizualizare. Pentru modelele de linii chiar pot simula puncte sferice.
În acest exemplu, am introdus un model de cerc și prin intermediul unei Masti de strat în vizualizare l-am limitat la zona interioară, astfel încât să rezulte un fel de efect de scânteie la vârful farului.
5. Modele fără sfârșit și dale fără sudură
Modelele fără sfârșit și dalele fără sudură sunt adesea folosite pentru fundaluri de pliante și site-uri. În ultima parte a tutorialului meu, doresc să prezont mai multe abordări pentru crearea modelelor fără sfârșit.
5.1 Modelul simplu fără sfârșit
Am o porțiune de imagine pe care aș dori să o folosesc ca model fără sfârșit. La imagini texturate reușesc foarte des să creez un model fără nici o îmbinare vizibilă. Important este să reușesc selecția.
Pasul 1: Selectarea zonei de model
În exemplul meu vreau să creez un model fără sfârșit din această textură. Cu Ctrl+A selectez întreaga zonă a imaginii. Deoarece – chiar și în CS5 – opțiunea de a modifica selecțiile prin meniul Selecție este inactivă, aleg o cale alternativă pentru a crea o selecție exactă.
După Click Dreapta>Transformare selecție apar în bara de meniu mai multe câmpuri de introducere numerică. În acestea setez selecția mea în înălțime și lățime la 70 la sută fiecare. Apoi confirm cu Enter.
Pasul 2: Copierea și lipirea selecției
Cu Ctrl+C & Ctrl+V pot copia selecția și o pot lipi într-un nou strat.
Pasul 3: Eliberarea modelului și stabilirea ca model
Folosind Instrumentul de eliberare eliberez modelul. Prin meniul Editare pot să stabilesc modelul.
Pasul 4: Utilizarea ca fundal
În pliantul meu creez un nou strat și îl umplu cu o culoare oarecare. Setez cursorul de acoperire la 0 la sută. În Opțiunile de umplere îi atribui pliantului meu modelul pre-stabilit în registrul Suprapunere model.
Metoda de umplere o setez pe Luminanță. Opacitatea este redusă la o valoare mai mică. Cu ajutorul cursorului de scalare pot varia dimensiunea modelului. Pentru poziționare exactă, este util să mișc modelul direct cu mausul în documentul meu la locul potrivit.
5.2 Modelul repetitiv
Pentru a obține acea "aspect de tapet" tipic, care apare periodic ca un model repetitiv în fundalurile site-urilor și în pliante, trebuie să folosesc un filtru de deplasare.
Pasul 1: Trageți formă și setați-o ca model
Folosind Instrumentul propriu de formă, trag o formă florală într-un document de dimensiune 500 x 500 de pixeli, care va deveni modelul meu de tapet. Poziționez forma exact în mijlocul documentului. Apoi setez forma mea de flori ca model.
Pasul 2: Setare deplasare
Aspectul de tapet nu este complet în sine, chiar dacă aș putea folosi deja modelul de forma repetitiv. Lipsește deplasarea. Pentru a o obține, creez un nou document de dimensiuni duble față de cel anterior, adică de 1000 x 1000 de pixeli.
Umplu un strat cu modelul meu. Se vor vedea patru elemente. Cu Instrumentul de selecție, aleg o coloană a modelului.
Prin meniul Filtru>Alte filtre>Impact de deplasare, setez o deplasare verticală a efectului. Aleg pixelii astfel încât marginea de sus să se potrivească perfect cu cea de jos.
Ulterior, setez acest model prin meniul Editare ca model și îl pot folosi ca fundal în pliantele mele. Aici, modelul este plasat ca suprapunere de model peste un strat gri în modul Luminanță la 20% opacitate.
5.3 Plăci fără sudură la texturi
Așa de simplu cum a fost în primul exemplu, rareori se întâmplă să generăm un model fără locuri vizibile de sudură.
Cu toate acestea, se pot face și texturi neregulate să devină kachelabile fără sudură. Pentru aceasta, folosesc din nou filtrul Impact de deplasare și repar liniile vizibile ulterior.
Pasul 1: Aplicarea efectului de deplasare
Textura mea are dimensiunile de 1000 x 1000 pixeli. Atunci când o setez ca model și o aplic într-un document mai mare, tranzițiile arată astfel:
Mă întorc la fișierul texturii mele cu dimensiunea originală de 1000x1000 pixeli. Prin meniul Filtru>Alte filtre aleg filtrul Impact de deplasare. Aici setez o deplasare orizontală și verticală de exact jumătate, adică în ambele cazuri de 500 de pixeli.
Pasul 2: Repararea sudurii vizibile
Acum sudura vizibilă din mijloc se vede clar.
Din CS5 există funcția de reparare conținut în Pensula de reparație de zonă. Cu Pensula de reparație de zonă, marchez liniile de sudură cu o vârfură moale de pensulă. Opțiunea Conținut sensibil este activată.
Linile de sudură vor fi reparate automat acum. Poate fi necesar să repet aceasta de mai multe ori.
Pentru a repara cel mai eficient marginile, rămâne în continuare Instrumentul de reparare, pe care îl pot folosi și utilizatorii care încă nu folosesc versiunea CS5. Cu echipamentul sursă activat, pur și simplu selectez liniile de sudură și trag selecția într-o zonă curată. Are loc o ajustare a tonului, saturației, luminozității și a contrastului, iar sudura vizibilă este reparată convingător.
Reparând sudura vizibilă, setez modelul prin meniul Editare.
Pasul 3: Folosirea modelului de kachel fără sudură
Creez un fișier nou de dimensiune 2000x2000 și acum pot folosi textura mea kachelată fără suduri cu Instrumentul de umplere.
Texturile în special sunt foarte utile atunci când efectele de îmbătrânire, efectele grunge etc. trebuie introduse în imagini. Vezi imaginea de mai jos (Sursă imagine: Lev Dolgatsjov - Fotolia.com).
Prin urmare, este util în cazul documentelor foarte mari să faci texturi nekachelabile fără probleme. În această imagine de exemplu, textura prezentată mai sus a fost plasată în modul Blend ca suprapunere în imagine și a fost puțin desaturată cu un strat de ajustare ton/saturație ca masca de tăiere.
Un set cu 16 modele este atașat acestui tutorial ca fișier de lucru. Acesta conține liniile diagonale, orizontale și verticale văzute în acest tutorial, relieful de pixeli și modelele de puncte, mozaicul întunecat și modelele de grilă.
