Când o fotografie a fost o dată ruptă și apoi refăcută, aceasta capătă deja o semnificație. Atunci când marginea ruptă este într-un loc special, semnificația imaginii crește. Dacă de asemenea coloritul și lumina subliniază mesajul de bază, atunci ne apropiem de o imagine cu un context situational.
Pasul 1: Imaginea inițială
Această imagine a fost fotografiată cu lumină continuă. Modelul se afla întins pe podea, iar un spotlight lumina scena din dreapta sus. O folie albastră îmbăia ușor scena într-o lumină mai rece. Ca fotograf, am stat pe o scară la aproximativ 1,50 m înălțime. Suprafața de lucru a fost extinsă cu aproximativ 5 cm cu margini albe în jurul imaginii.
Pasul 2: Imaginea convingătoare?
Pentru a determina dacă imaginea inițială este potrivită, există un mic truc: Cautăm în imagine după diagonale marcante și le desenăm pe straturi separate. Acest proces ar trebui să fie foarte rapid și spontan. Apoi, ascundem stratul cu imaginea și ne uităm la diagonale. Acestea ar trebui să conducă spre o zonă (sau mai multe, în funcție de caz) importantă din imagine sau să o accentueze. În cazul de față, aceasta este partea superioară a corpului femeii.
Corecții ale imaginii
Pasul 3: Iluminarea părului
După o observare atentă a imaginii, am constatat că părul în zona umbrită este puțin prea închis la culoare. O modalitate bună de a ilumina este prin optimizarea în dialogul Imagine>Corecții>Umbre/Lumini. Stratul este modificat mai întâi sub Filtru>Convertire pentru Smart Filter pentru a ne permite să revenim ulterior în acest dialog și ideal să putem ajusta valorile. Valorile actuale pot fi observate în imagine. Masca automat generată a Smart Filter-ului este apoi umplută cu negru și efectul este desenat cu alb.
Pasul 4: În lumina lunii
Scopul este de a lumina scena ca și cum ar fi strălucită de lumina lunii. Pentru aceasta, culorile trebuie mai întâi desaturate ușor și deplasate, iar contrastul trebuie crescut. O metodă bună este de a crea un strat de ajustare Nuanță/Saturare cu modul de umplere Lumină moale. Saturarea poate fi redusă, iar opțiunea Vopsire ar trebui să fie activată; vezi imaginea. Prin deplasarea nuanței (cursorul de sus), efectul dorit poate fi selectat:
Pasul 5: Lumină stinsă - Spotlight pornit
Stratul de ajustare creat recent este duplicat și plasat în modul de umplere Înmulțire. Opacitatea stratului este de aproximativ 67%. În masca corespunzătoare, zona care nu trebuie întunecată este exclusă: zona corpului femeii.
Pasul 6: Strălucirea luminii
Lumina poate fi accentuată, de asemenea, prin întunecarea anumitor zone. Stratul "SEMNAL" cu cele două straturi de ajustare create este duplicat și combinat într-un singur strat. Modulul de umplere al acestui nou strat este setat la Înmulțire, iar în masca albă corespunzătoare efectul poate fi eliminat din nou cu negru și instrumentul Gradient>Gradient reflectorizant (4. tip de gradient). Se creează impresia de lumină direcționată, iar coloritul general din imagine sugerează deja foarte bine atmosfera de noapte și lumina lunară.
Pasul 7: Reglarea efectelor
Deoarece lucrăm cu un Obiect inteligent (vezi Pasul 03), ar trebui să facem mici corecții în dialogul Umbre/Lumini. În imagine se poate vedea masca Smart Filter-ului și se poate observa bine unde luminozitățile (alb) sunt accentuate. Scopul este ca unele cute în zonele mai întunecate să fie din nou iluminate, astfel încât imaginea să nu treacă omogen în întuneric.
Pasul 8: Urmarea manuală a umbrei
Este întotdeauna util să lași o imagine „să se odihnească” pentru o perioadă de timp. Pentru aceasta, o mică pauză este suficientă pentru a o vedea din nou și a o percepe. După o mică pauză, am decis că o umbra proiectată pe care femeia o aruncă cu pătura ar completa bine scena. Astfel, aduc o slogare de ajustare Corecție tonalitate și reduc zonele albe. Acum, umbra este pictată cu un pensula într-o mască umplută cu negru:
Pasul 9: Aspectul de vis
Pentru a conferi imaginii o notă de lume a viselor și pentru a menține situația luminii un pic mai moale, se activează cel mai de sus nivel, se dezactivează nivelul de fundal și se apasă combinația de taste Shift+Alt+Ctrl+E. Astfel, toate nivelele vizibile sunt unite într-un nou nivel. Cu Ctrl+I imaginea este inversată.
Apoi, nivelul este setat la metoda de umplere Lumină moale. Prin Filtru>Alte filtre>Pasa înalt efectul de finețe poate fi acum ajustat.
În exemplul nostru, valoarea este aproximativ 13,5. Opacitatea nivelului ar trebui să fie aproximativ 80%. Rezultatul este o ușoară finețe, care afectează în special mici pliuri ale tavanului.
Pasul 10: Hârtie ruptă
Apoi, este fotografiată hârtia ruptă. Este clar că tipurile diferite de hârtie generează, de asemenea, rupturi și margini rupte diferite. Ar trebui să experimentați un pic. A fost important faptul că bucatile de hârtie rupta și mototolite au fost fotografiate în timpul zilei, într-o zi însorită, în zona umbrei pe un carton negru. Fiecare bucată a fost acum decupată și adusă pe un nivel separat. Acest lucru poate fi realizat foarte ușor cu instrumentul Baghetă magică:
Pasul 11: Optimizarea formelor
Prin Editare>Plasă de forme acum fiecare bucată poate fi ajustată foarte ușor și individual. De exemplu, dacă plasați un cui, apăsați tasta Alt și păstrați cursorul deasupra cuiului, atunci forma poate fi rotită în jurul cuiului. Acest aspect este foarte important pentru o aparență realistă. Scopul este de a forma 3 bucăți de hârtie care par să provină dintr-o imagine.
Pasul 12: Poziționarea hârtiei
Bucățile de hârtie sunt trase în imagine și poziționate în locurile corespunzătoare prin Editare>Transformare liberă. Se acordă o atenție deosebită bucății din mijloc, astfel încât capul femeii să fie situat în partea stângă.
Pasul 13: Egalizarea formelor
Bucățile de hârtie ar trebui să fie încă adaptate în formă, astfel încât bucata din stânga să aibă un contur exterior la stânga și nu o margine ruptă, iar orificiile să primească fiecare un pendant. Apoi, imaginea originală este iar unită cu Shift+Alt+Ctrl+E într-un singur nivel. Selectând fiecare bucată de hârtie (stânga, mijloc, dreapta), imaginea noastră principală este acum 'tăiată' pe straturi separate de nivel; vezi imaginea. Nivelul de hârtie este deasupra nivelului de imagine.
Egalizarea în orificiul măștii:
Pasul 14: Accentuarea pliurilor
Pentru a obține mai mult contrast în pliuri și cute, fiecare strat de hârtie poate fi duplicat, setat la metoda de umplere Lumină moale și redusă Saturatia.
Pasul 15: Pliuri luminoase
Acum, următoarele pași necesită ca pliurile luminoase și cele întunecate să influențeze fiecare în mod separat imaginea de sub ele. Pentru aceasta, fiecare bucată de hârtie este selectată pe propriul nivel și sub Selecție>Interval de culoare cu Pipeta se selectează cea mai luminoasă zonă. Aici avem exemplul bucății din mijloc:
Cu această selecție exactă (mărgele în mișcare) se face clic pe Pictograma măștii din partea de jos a paletelor de niveluri, și se creează automat masca potrivită, care lasă vizibile doar zonele luminoase. Metoda de umplere a acestui nivel este Negativ înmulțit.
Pasul 16: Pliuri întunecate
La fel procedăm și cu zonele întunecate de pe fiecare bucată de hârtie. Aici, după dublarea stratului, se urmăresc exclusiv zonele întunecate și selectate ca selecție încă o dată în masca. Metoda de umplere aici este înmulțit.
Rezultatul provizoriu arată așa:
Pasul 17: Lumină+întuneric
Nu e surprinzător ca ambele nivele în masca au nevoie de un ajustament corespunzător, astfel încât imaginea să iasă optim și de exemplu, pliurile să nu treacă prin față. Rezultatul acestei simbioze arată apoi așa:
Pasul 18: Organizare
Acum voi aplica tehnica menționată mai sus și pe celelalte niveluri și îmi voi organiza nivelurile în grupuri corespunzătoare; vezi imaginea:
Pasul 19: Optimizarea cute
Dacă în această fază se constată că anumite zone ale imaginii cer mai multă textură de cute, se poate folosi selecția și nivelurile altor bucăți de hârtie și, după caz, le puteți transforma în continuare, așa cum este prezentat în exemplul din stânga aici:
Pentru aceasta, se creează un nivel de ajustare, care recuperează puțină luminozitate, ca corecție a tonurilor cu masca de tăietură deasupra fotografiei.
Prin tragere și plasare, masca potrivită (cutele luminoase) din altă bucată de hârtie este acum trasă în masca nivelului de ajustare. Apoi, masca este plasată într-un loc corespunzător și transformată corespunzător.
Pasul 20: Deplasare
Pasul 21: Marginea ruptă
Una reală constă din mai multe straturi: cartonul suport, lipirea, cartonul fotografic etc. Dacă se rupe o astfel de fotografie, se formează o anumită imagine de rupere, în funcție de factorii menționați mai sus. În fiecare grup se creează un nou nivel umplut cu alb. Masca corespunzătoare a fiecărei bucăți de hârtie este atribuită ei. Masca activată poate fi acum mutată spre stânga cu ajutorul săgeților. Rezultatul acestei mastici mutate este prima imagine a marginii rupte:
Pasul 22: Optimizarea marginii
Cu Instrumentul de șters se poate ajusta imaginea de rupere din mască pentru a deveni mai neregulată și prin ștergerea cu grijă a unor zone individuale de a face vizibile fibre individuale.
Pasul 23: Tratarea suprafeței hârtiei
Hârtia fotografică ruptă pare mai reală atunci când și suprafața a fost afectată. Pentru aceasta, puteți seta un vârf de perie în Presetele pentru pensule potrivit...
... și puteți picta o structură ușor întreruptă pe un nivel umplut cu alb în stratul foto cu o opacitate redusă.
Iată un detaliu:
Pasul 24: Umbra
O hârtie ondulată pare credibilă numai atunci când creează și o umbră corespunzătoare. Aleg să folosesc o lumină ușor difuză. Se creează un nou strat de umplere Culoare în modul de umplere Multiplicare și se face invizibil din nou cu o mască umplută cu negru.
Cu o perie mare albă și moale, se pictează efectul umbrei cu o opacitate redusă. În anumite locuri, vârful periei poate fi variat în diametru și poate prelua și o formă mai precisă, astfel încât să fie vizibilă clar proximitatea față de suprafață.
Pasul 25: Adio culori
Pentru a conferi imaginii mai multă semnificație, aleg un aspect care să simuleze și mai puternic lumina nocturnă/lumina de lună. Pentru aceasta, se creează un strat de ajustare Nuanță/Saturare cu modul de umplere Culoare. Saturarea nu este redusă complet; vezi imaginea:
Pasul 26: Refacerea cute
În aceste pași aproape finali, îmi place să adaug din nou toate nivelele inferioare într-unul singur, folosind Shift+Alt+Ctrl+E și apoi să le duplic. Nivelul cel mai de sus este acum editat cu Imagine>Corecții>Umbre/Lumini astfel încât prin setările făcute să devină din nou vizibile câteva cute. Metoda de umplere a acestui strat este Luminanță, și se creează o mască, care este umplută cu negru. Acum am posibilitatea de a picta efectul Umbre/Lumini cu alb în imagine acolo unde vreau să amplific cutele și pliurile.
Pasul 27: Tonifiere
Dacă culorile imaginii mai trebuie ajustate, puteți aplica o umplere de culoare folosind metoda Încorporare și o Opacitate redusă.
Pasul 28: Granulație și claritate
Cu totul aproape finalizată, imaginea mai are nevoie de o ușoară granulație, pe care o obțin printr-un strat umplut cu 50% gri și găsesc o valoare adecvată folosind filtrul Adăugare zgomot. Apoi această granulație este ușor estompată folosind filtrul Filtru de estompare; metoda de umplere este Lumina moale cu o Opacitate redusă. Claritatea se obține cu filtrul Filtru de accentuare > Masca de estompare. Mai jos este un detaliu cu granulație și claritate.
Pasul 29: Final
Accentuările finale sunt întotdeauna o chestiune de gust personal. Eu aleg să întunec puțin zonele exterioare și să creez ușor o rază de lumină folosind 2 umpleri de culoare cu metoda Înmulțire și o Opacitate corespunzătoare, astfel:
Imaginea finală:
