Профессиональное освещение в помещении
Изображение 9-1: Тот, кто фотографирует для "крупных", известных брендов, должен ценить качество своей работы. К этому относится также профессиональное освещение. К сожалению, не существует патентованного рецепта для установления освещения, поэтому действительно хорошие фотографы никогда не перестают экспериментировать с светом. Тот, кто работает со вспышечными установками и имеет достаточно яркое регулировочное освещение, должен быть способен мастерски справляться со всеми светотехническими вызовами.
Потому что по принципу "Что видите, то и получите" вам нужно только внимательно посмотреть: Фотограф видит каждое изменение, вызванное изменением положения света или его характеристики (изменением световых формеров или расстояний).
(Фото ©: Йенс Брюггеман – www.jensbrueggemann.de)
9.1 Естественность сейчас в моде!
Смысл использования вспышки не заключается в том, чтобы каждое фото выглядело как "искусственное" или "уже слишком заблестевшее". В отличие от семидесятых и восьмидесятых годов, сейчас востребовано более естественное световое излучение.
Изображение 9-2: В этой фотографии основная часть света приходит из света, падающего через окна (справа от мальчика и за ним). Вспышка была использована только для того, чтобы осветить тени на лице мальчика. Для этого вспышка была направлена косвенно под углом на белую стену (слева от позиции мальчика).
(Фото ©: Йенс Брюггеман – www.jensbrueggemann.de)
9.2 Иногда меньше – значит больше!
Для создания эффективных фотографий не всегда нужно использовать сразу 3 или 4 вспышки. Я работаю в большинстве случаев (примерно в 70% моих фотографий) только с одним или двумя вспышками. Это гарантирует естественное световое излучение и позволяет эффективно работать.
Изображение 9-3: Обычно белый фон нужно освещать отдельно, чтобы он отображался соответственно белым цветом (и не выглядел ужасно серым). Лучше всего это делать даже с двумя вспышками, чтобы не было перехода от светлого к темному (как при использовании одной вспышки). В этой серии мне удалось обойтись без дополнительного подсвета заднего фона, потому что модель просто прислонилась к стене.
Изображение 9-4: Только когда расстояние между моделью и стеной важно (то есть присутствует), падение света делает стену слишком темной. Тогда ее надо освещать отдельно. Однако для меня хватило света одной большой softbox; как для модели, так и для заднего фона. Nikon D3X с 1,4/85mm Nikkor. 1/125 секунды, диафрагма 5,0, ISO 200.
(Фото ©: Йенс Брюггеман – www.jensbrueggemann.de)
9.3 Фотографирование в темном помещении
Фотостудии обычно полностью темные или могут быть по крайней мере затемнены. Только когда в студию не попадает другой свет, можно судить о динамике света при вспышке по регулировочному освещению. Только так можно реализовать сложные ситуации освещения.
Мешающее постоянное освещение мешает оценке световой динамики и характеристики света, потому что оно подсказывает, что оно оказывает более сильное влияние на результат изображения, чем это на самом деле. Это обусловлено тем, что свет вспышки обычно гораздо сильнее, чем регулировочное освещение.
Изображение 9-5: Когда фотографируешь в темном помещении, уже при настройке света можно увидеть динамику света (то есть до съемки). На этой фотографии я использовал три источника света: основной свет спереди (Beauty-Dish с решеткой), эффектный свет слева (справа от мальчика; длинный softbox) и свет фона (одиночный рефлектор с крупной решеткой).
(Фото ©: Йенс Брюггеман – www.jensbrueggemann.de)
9.4 Для новичков: Документируйте освещение!
Чтобы ускорить процесс обучения, я рекомендую вам документировать свое освещение - по крайней мере в начале работы с вспышкой. Это можно сделать с помощью схематического наброска или просто фотографией за кадром (с более широким углом обзора).
Таким образом, вы сможете лучше понять, где и какое освещение использовали при фотосъемке, сколько вспышек задействовали и какие световые формеры использовали. Также ошибки можно легче обнаружить в последствии.
Изображение 9-6: Часто, когда мне нравится освещение на фотографии, я задаюсь вопросом, как я установил свет и какие световые формеры использовал...
(Фото © 2013: Йенс Брюггеман – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-7: Было бы полезно, если бы я фотографировал световую схему для каждой фотографии, также как здесь. К сожалению, эта идея пришла мне только сейчас, когда я пишу этот учебник … ;-( Так что не делайте той же ошибки, что и я, а начните с документирования каждой световой схемы с самого начала!
(Фото © 2013: Йенс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
9.5 Фотографирование при смешанном освещении
Но также в помещениях может возникнуть ситуация, когда нужно фотографировать при смешанном освещении. Это может быть, например, случаем при фотографировании помещений, например, в отелях.
Тогда необходимо подстроить вспышку под имеющееся освещение. Это легко сделать в пределах регулировочного диапазона вспышки. Однако предпосылкой является максимально широкий регулировочный диапазон. Я рекомендую, чтобы регулировочный диапазон составлял как минимум 7 диафрагм. Только тогда система действительно гибко применима.
Рисунок 9-8: В этой серии я сам поставил перед собой задачу смешанного освещения. Я хотел изобразить зонты на заднем плане в более холодных тонах. Обычно они серебристые, но для моей идеи я хотел, чтобы они выглядели голубоватыми. Для этого я установил баланс белого на камере на символ лампы накаливания.
Я вспышивал зонт на заднем плане обычным образом, в то время как только модель я освещал светом для настройки.
Рисунок 9-9: Таким образом модель была правильно («нормально») воспроизведена, в то время как фон выглядит «холоднее» обычного. Nikon D3X с объективом Nikkor 1,4/85мм. 1/80 секунды, диафрагма 3,5, ISO 200.
(Фото © 2012: Йенс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
9.6 Сравнение светоформирователей
Ниже приведены несколько примеров фотографий, которые должны проиллюстрировать, как меняется направление света при использовании различных светоформирователей. Расстояние от вспышки до модели было приблизительно 1,20 метра (за исключением использования большого зонта, где расстояние составляло примерно 3 метра). Расстояние от модели до фона было примерно 1 метр. Фотографии, демонстрирующие освещение и тени, были сделаны немного под углом (под углом приблизительно 10 градусов к осветителю). Левые фотографии показывают используемый светоформироатель; правые показывают соответствующее направление света и тени (на лице модели и на белой стене).
Рисунок 9-10: Используемый светоформироатель: (не указан). Если на вспышке не использовать светоформироатель, то получится очень жесткий свет, который почти равномерно излучается во все стороны. Тень четко выражена. Использовать только в крайних случаях.
(Фото © 2013: Йенс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-11: Используемый светоформироатель: Нормальный рефлектор (broncolor P70). Нормальный рефлектор благодаря серебрянному покрытию имеет высокую световую отдачу. Свет можно назвать довольно жестким. Угол облучения относительно большой. Очень хорошо подходит для контрастных портретов или равномерной подсветки фона.
(Фото © 2013: Йенс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-12: Используемый светоформироатель: Нормальный рефлектор со штативом узким (broncolor P70 с узким сотом). Когда к нормальному рефлектору добавить сот, свет будет направлен более четко. Луч света становится намного меньше. Очень хорошо подходит для создания бокового света или для создания портретов с контрастным освещением. Внимание: модель должна быть хорошо накрашена и иметь гладкую кожу без дефектов.
Рисунок 9-13: Используемый светоформироатель: квадратный софтбокс (broncolor Pulsoflex EM 110 см х 110 см). Свет очень мягкий, что обусловлено и диффузорным материалом и большой площадью этого софтбокса. Очень хорошо подходит для красивых портретов моделей с плохой кожей или для равномерного освещения при съемке продуктов, где свет отражается.
(Фото © 2013: Йенс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-14: Используемый светоформироатель: узкий софтбокс (broncolor Pulsoflex EM 40 см х 155 см). Узкие софтбоксы создают мягкий свет, причем тень при вертикальном размещении софтбокса будет более выраженной, чем при горизонтальном положении. Очень хорошо подходит для световых линий как в модной, так и в продуктовой фотографии. При наличии отражающих поверхностей, таких как бутылки или солнечные очки, отраженный свет от узкого софтбокса создает красивое отражение.
Рисунок 9-15: Используемый светоформироатель: бьюти-диск (broncolor P-Soft с серебряным покрытием). Мой любимый светоформиратель! Этот светоформиратель создает свет между жестким и мягким. Идеально подходит для красивых портретов, когда модель хорошо накрашена.
(Фото © 2013: Йенс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-16: Используемый светоформироатель: бьюти-диск (broncolor P-Soft с серебряным покрытием + семейство сот). С сотом свет бьюти-диска направляется более точечно. Хорошо подходит для портретов, в том числе и мужских, которые могут выдержать более выразительный свет, который может подчеркнуть щетину и т. д. Также хорошо подходит для фешн-съемок, например, чтобы хорошо выделить структуру кожи.
(Фото © 2013: Йенс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-17: Используемый светоформироатель: рефлексивный зонт (broncolor зонт Silver диаметром 102 см). Традиционный, проверенный свет, который можно отнести к категории между жестким и мягким. По характеру света он схож с моделью P-Soft. (Только значительно дешевле в покупке и лучше переносимый, поскольку зонт можно свернуть.)
(Фото © 2013: Йенс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-18: Используемый светоформироатель: опаловый акриловый шар (broncolor Balloon). Баллон был спроектирован для использования в интерьерной фотографии. Он создает очень естественный свет благодаря своему 360-градусному излучению. Идеально подходит для освещения помещений. Может быть использован также в модельной фотографии, если результат должен выглядеть очень естественно. Фотографии будут выглядеть, при многократном отражении света в потолках и стенах, как будто без вспышки.
Рисунок 9-19: Используемый источник света: большой зонт (broncolor Para 330 FB; диаметр 330 см с центрированным фокусированием). При центрированном фокусировании (я использую Para с кольцевой вспышкой, центрированной на центральной стойке) получается очень объемный свет, который идеально подходит для красивого и легко драматичного фотографирования моделей.
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-20: Используемый источник света: большой зонт (broncolor Para 330 FB; диаметр 330 см с дезцентрированным фокусированием). При дезцентрированном фокусировании получается плоский, очень мягкий свет. Акцент света тогда гораздо больше, чем при центрированном фокусировании, и хватает для подсветки всего набора.
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-21: На центральной стойке большого зонта можно крепить и фокусировать вспышку (или, как в данном случае, кольцевую вспышку). При этом характеристика света изменяется значительно, как мы видели по двум приведенным выше примерам. Здесь кольцевая вспышка находится в центрированном положении, близко к центру зонта.
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-22: Кольцевая вспышка оборудована пилотными лампами, которые расположены вдоль кольцевой вспышечной трубы. Это позволяет хорошо рассмотреть ход света, не сделав ни одного снимка.
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-23: Если модель стоит на расстоянии от фона (здесь это было около 1 метра), свет от кольцевой вспышки приводит к тому, что тень от модели становится видна по всему фону на белой стене. Этот снимок был сделан не под углом, как предыдущие примеры, а прямо в него. Кольцевая вспышка была закреплена на камере, объектив моего цифрового фотоаппарата находился в центре отверстия кольцевой вспышки в момент съемки.
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-24: Тень по всему периметру можно избежать, если модель стоит непосредственно (то есть без расстояния) перед соответствующим фоном. Этот кадр был сделан точно так же, как предыдущий пример, только модель стояла непосредственно у белой стены. Тень бросает лишь правая рука, что объясняется тем, что она находится приблизительно в 30 сантиметрах от белой стены.
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-25: Наборы заслонок (закрепляемые на обычном рефлекторе; это фото показывает их крепление к демонстрационной стене) не изменяют характеристику света. Они, однако, влияют на угол освещения. Их используют, когда нужно, чтобы свет направлялся только на отдельные части объекта, в то время как другие части должны быть защищены от попадания света от этой лампы. Осторожно: После длительного использования заслонки (при сильном пилотном свете) сильно нагреваются!
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
9.7 Lichtformer in der Produktfotografie
В продуктовой фотографии выбор правильного источника света имеет решающее значение для продажи продукта. Представьте себе изысканное вино, которое должно продаваться в дизайнерской бутылке: как это понравится потенциальному покупателю, если на рекламных фотографиях из-за неуместного освещения бутылка выглядит уже не шикарной, а просто некрасивой? Бутылки, например, фотографируют не с зонтиками, а с узкими прямоугольными светильниками, так как они могут подчеркнуть линию изящной бутылки.
Рисунок 9-26: Для блестящей обуви также первым выбором являются прямоугольные светильники. Удлиненное световое пятно на обуви создает эффектность и поддерживает имидж продукта.
(Фото ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-27: Если поверхность обуви выполнена из ткани или замши, можно использовать и другие источники света. Я имел очень хороший опыт с broncolor P-Soft, оснащенным сотовым окном.
(Фото ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-28: Направленный свет позволяет выделить шероховатую поверхность материала.
(Фото ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-29: Независимо от того, выделить ли тиснение, плетение или кожаную структуру: тот, кто хочет подчеркнуть поверхностные особенности продуктов, скорее всего будет использовать жесткий, направленный свет.
(Фото ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Рисунок 9-30: Для продуктовой фотографии обычно требуется «много света». Это особенно важно при работе с маленькими предметами, когда вы работаете в макро-режиме. Таким образом, тот, кто хочет зарабатывать деньги на продуктовой фотографии, будет заботиться о приобретении освещения с большой мощностью (не менее 1 500 джоулей при 3 вспышках).
(Фото ©: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Съёмка дизайнерских очков очень весела; однако нужно быть внимательным к выбору наилучших светоформеров. И откуда. Я предпочитаю использовать узкие софтбоксы, которые можно расположить горизонтально, вертикально или под углом в зависимости от выпуклости стекла. Поскольку в продуктовой фотографии также нет стандартных настроек, здесь также действует правило: просто попробуйте разные варианты!
(Фото ©: Йенс Брюггеманн – www.jensbrueggemann.de)
Предварительный просмотр
В следующей (и последней) части этого учебного пособия мы рассмотрим профессиональное освещение на улице.
