Предисловие
Для создания рекламных плакатов требуется определенный уровень знаний, навыков и мастерства у дизайнера, которые должны проявляться на протяжении всего процесса создания от постановки задачи до нахождения идей и работы над эскизами вплоть до реализации. К ним относятся знания о: форме, композиции, цвете, фотографии, типографии, разработке и реализации и т. д.
Основы
Шаг 1: Заказчик
Плакаты — это средство коммуникации между заказчиком и аудиторией, которое должно посредничать. Поэтому в начале проекта проводится разговор (брифинг), в ходе которого фиксируются все сведения и требования. Какой продукт рекламируется, какую аудиторию должен привлечь этот новый продукт? Какие цвета должны быть использованы в плакате, потому что выбор цвета очень важен! Размер и формат, где будет размещен плакат, как внутри помещения или для наружной рекламы, цены и сроки и т. д. Существует много вопросов, на которые нужно ответить. Чем более конкретен брифинг, тем меньше недоразумений и лучше результат.
Речь идет о вымышленном заказчике для плаката, потому что это была свободная работа.
Наш заказчик — владелец студии релаксации, оформленной в легком азиатском стиле. Студия предлагает различные курсы, такие как йога, медитация, а также велнес-массажи, расслабляющие ванны и т. д. В студии также предлагаются товары для продажи. В ассортимент входит японский чай с лотосом. Владелец хочет создать красивую презентацию в студии с помощью рекламного плаката. Для этого сделана подготовка с небольшими водоемами, кувшинами, расслабляющей музыкой. Плакат должен соответствовать окружению и подготовке.
Шаг 2: Поиск идей
Я покажу вам мой способ создания рекламных плакатов. Все мои плакаты состоят из трех основных элементов
1. Главный персонаж (фигура)
Главным элементом на рекламных плакатах всегда является то, что рекламируется, в нашем случае это чай с лотосом.
2. Действие
Пить чай, готовить, наливать, нюхать, приглашать гостей на чай, разливать чай и т. д.
3. Дополнительный элемент
В качестве дополнительного элемента может быть использовано все, что угодно. Окружение, плед, чашка для чая, диван, кухня, люди, животные и т. д.
Сейчас я сформулирую свою идею. Я хочу увидеть на плакате женщину в медитативной позе, которая спокойно и расслабленно наслаждается чаем. Почему в такой позе? Потому что речь идет о студии релаксации, и это должно быть ясно продемонстрировано. Я хочу видеть впереди кувшин с лотосом, потому что это главный элемент на плакате.
Я хочу создать окружение с водой, камнями и лотосами. Если мы вспомним подготовку в студии: там будет фонтан с цветами лотоса, и плакат должен подходить к этой обстановке.
Шаг 3: Изображения
Теперь у нас есть концепция, теперь нужно обдумать, как ее реализовать. Как я уже писал, это зависит от ваших возможностей.
Я задумался: Что я могу создать самостоятельно в качестве изображений, и если нет, где я могу их найти? У меня есть камера и студия с вспышками, я знаю молодую стройную женщину, которая согласилась на фотосъемку. Так что фотографировать женщину я буду сам. В то время года, когда я сделал фотографии, не было цветов лотоса, которые я мог бы сфотографировать, кроме того, в моем окружении не было больших камней, так что я искал подходящие изображения на фотостоке.
На сайте http://www.cgtextures.com/ есть большой выбор панорамных небес. Воду я могу создать самостоятельно с помощью фильтров в Photoshop. Остается только чайник, который я мог бы сфотографировать сам, но для этого мне нужно сначала его купить, и он должен соответствовать моим представлениям. Или я могу купить его на фотостоке.
Поскольку я работаю вместе с 3D-художником, я воспользовался возможностью нарисовать и объяснить ему свои идеи, каким должен быть чайник и каким должно быть освещение, чтобы это также соответствовало моему концепту. Я всегда присутствую при рендеринге объектов.
Шаг 4: Фотосъемка
Модель была сфотографирована на белом фоне с тремя источниками света. Большой основной источник света был слева, вспышка Aurora Fusion 300 с оптическими лампами 170 см, мощность установлена на 120. Другие два источника света были сзади справа и слева. Это были две вспышки Walimex 150, установленные на половинную мощность. Благодаря этому мягкому рассеивающемуся свету тело было идеально освещено без резких и глубоких теней. Фотографировалось на камеру Canon EOS 5D Mark II, ISO:100, диафрагма F/14, выдержка 1/100 сек.
Из сделанных фотографии я выбрал фото №2. Снимок был именно таким, каким я хотел. Поза молодой женщины спокойная и расслабленная, закрытые глаза демонстрируют это чувство медитации.
Шаг 5: Эскиз
Формат
При каждой задаче по созданию дизайна возникает вопрос о рабочей области. Она задается клиентом или дается возможность самому выбрать формат. Для моего плаката я выбрал горизонтальный формат. Воздействие этого формата обычно считается спокойным, стабильным и пассивным.
Разделение изображения
После выбора формата я делю свою рабочую область на три равные части по высоте и ширине. Эти вспомогательные линии помогают мне правильно составить композицию. Пропорции следующие:
• Верхняя часть 2/3 придает нам ощущение легкости, свободы и т.д.
• Нижняя часть 1/3 действует противоположно: тяжесть, связанность, стабильность и т.д.
Композиция
Одним из самых важных моментов является направление чтения. Когда мы смотрим на изображение, наш взгляд идет слева направо или сверху вниз. Поэтому мы должны четко определить, где основной и где второстепенный элемент. Вверху слева начинается, это то, что мы видим первым, и это женщина. В моей композиции я расположил ее слева и больше в верхней части, это подчеркивает ее и придает ей дополнительную легкость.
От женщины наш взгляд направляется вниз направо к чайнику с лотосом. Такой композицией изображения я провел взгляд зрителя от второстепенного элемента - женщины к основному - чайнику. В каждой композиции важно, что вы хотите достичь, и где находится ваше изображение. Если посмотреть на рекламные плакаты различных продуктов, можно заметить, что очень часто логотип компании или рекламируемый продукт находится внизу справа. Если вы создаете свои рекламные плакаты по такой схеме, вы получите гармоничные и привлекательные результаты.
Шаг 6: Цвет
Теперь я перехожу к важному моменту в дизайне - к цвету! Цвет может вызывать у нас как положительные, так и отрицательные чувства, такие как радость, спокойствие, голод, зависть, свежесть, чистота и т.д., и придает нашей композиции настроение. Я хочу, чтобы мое изображение излучало спокойствие, легкость, гармонию, привязанность к природе и тепло.
• Синий, белый - спокойствие, легкость, гармония, чистота
• Зеленый, розовый - привязанность к природе
• Бежевый, оранжевый - тепло
Вот как выглядит моя палитра цветов. Есть два способа работать с Adobe Kuler и использовать цвета.
1. Возможность
На сайте https://kuler.adobe.com/ вы можете составить желаемую цветовую палитру или выбрать подходящую из большого разнообразия. В верхнем правом углу я могу дать имя и сохранить.
Внизу я перехожу в My Themes и нахожусь на странице с моими сохраненными палитрами. Если навести указатель мыши на палиту, я могу использовать различные опции, такие как изменение цветов, загрузка или удаление. Поскольку я хочу загрузить палитру, я выбираю Download. Открывается диалоговое окно, которое я подтверждаю, нажав OK. Когда я сохранил ее, я получаю формат ASE.
Я открываю Photoshop и в окне Цвет загружаю сохраненную цветовую палитру, которая затем появляется в моей палитре цветов.
2. Возможность
Я также могу создать свою цветовую палитру непосредственно в Photoshop с помощью Adobe Kuler. Чтобы перенести эти цвета в мою палитру, я нажимаю на значок снизу. И палитра появляется в моей палитре цветов.
Шаг 7: Правильный выбор изображений
Качество вашего изображения зависит от качества выбранных изображений. Всегда нужно учитывать следующее:
• При выборе изображений нужно обращать внимание на свет и направление света, будь то прямой или рассеянный свет.
• Перспектива.
• Объекты на переднем плане всегда более четкие, контрастные, чем объекты на заднем плане.
• На размер и качество изображения, чем хуже качество изображения, тем больше работы.
Перспектива в моей композиции изображения - уровень глаз, так что все мои изображения должны иметь одинаковую перспективу. Я выбрал мягкий, рассеянный свет. Направление света идет справа, поэтому объекты также должны быть освещены справа, или свет должен быть нарисован при редактировании изображения.