" Мать-Земля" - впечатляющая фотокомпозиция, символизирующая связь между природой и человечеством. С помощью Photoshop вы можете создать увлекательную сцену, гармонично сочетающую такие элементы, как пейзажи, растения и портреты. В этом уроке я покажу вам шаг за шагом, как создать из различных изображений и текстур мощное произведение искусства, передающее дух и красоту нашей Земли. Давайте начнем и дадим волю своему творчеству, чтобы создать дань уважения природе!
Шаг 1: Правильный шаблон
Для проекта по созданию участка планеты из облачной фотографии подойдут снимки, на которых видны высокие облачные поля. Солнца уже не должно быть видно, а в идеале на фотографии-шаблоне уже должны быть видны интересные цветовые градации. Эта фотография, сделанная в Марбелье/Испания весенним вечером, очень подходит для этого:
Шаг 2: Настройка формата
Идея создания изображения, передающего, помимо прочего, тему простора, требует формата панорамного пейзажа. Используя инструмент трансформации и удерживая клавишу Shift, вы можете очень быстро пропорционально расширить правую и левую стороны. Теперь слой дублируется, а нижний слой заливается черным цветом, чтобы фотография облаков располагалась над ним:
Шаг 3: Создание кривизны земли
После того как изображение было отзеркалено по вертикали, мы отредактируем его в меню Редактирование>Свободное трансформирование>Кривая. Горизонтальная линия в центре захватывается и рисуется немного вверх. Вы можете нарисовать направляющую линию для ориентации, чтобы помочь себе:
Шаг 4: Секция планеты
После искривления, удерживая клавишу Shift, трансформируйте плоскость к краям справа и слева и слегка наклоните ее, чтобы увеличить напряжение в секции изображения:
Шаг 5: Создание стратосферы
Пора придать этой круглой секции атмосферный эффект. Дважды щелкните по слою, чтобы открыть диалог стилей слоя. Здесь можно задать цвет и силу соответствующего эффекта. Важно выбрать как свечение внутрь, так и свечение наружу. Внутреннее свечение должно быть немного ярче, чтобы подчеркнуть свечение на поверхности земли. Яркость уменьшается по направлению к внешней стороне:
Шаг 6: Оптимизируйте изображение
В меню Слой>Стиль слоя>Создать слой на основе стиля слоя создается один - или в данном случае два - слоя. В маске, связанной со слоем, эффект теперь слегка маскируется по краям. Еще одна корректировка формата вверх придает изображению необходимое пространство. С помощью Shift+Control+Alt+E все видимые слои объединяются в новый слой, и изображение оптимально подготовлено к следующему шагу:
Шаг 7: Выключение света
Чтобы смоделировать подходящее впечатление от планеты в космосе, на этом шаге для нового слоя, залитого серым цветом Shift+F5, устанавливается режим смешивания Linear Burn:
Шаг 8: Spot on
Для того чтобы впоследствии в правом верхнем углу изображения появился восходящий источник света, на этот слой, залитый серым цветом, накладывается маска и радиальный градиент в правом верхнем углу. Это создает еще более реалистичное впечатление кривизны Земли:
Шаг 9: Получение кривой
Используя коррекцию кривой градации в красном канале, установите значения, как на изображении. Режим наложения установлен на цвет. Это усиливает драматизм изображения, а поскольку редактировался только красный канал, другие цвета, например синие тона, почти сохраняются:
Шаг 10: Дальнейшая коррекция
Поэтому рекомендуется поэкспериментировать с коррекцией изображения, особенно для снимков, которые в основном характеризуются настроением освещения. Также следует опробовать эффекты различных методов заливки. Теперь используется коррекция Цветового баланса в режиме наложения Нормальный, а затем Градиентная заливка в режиме наложения Перекрытие, чтобы еще сильнее погрузить это изображение в мир красных цветов:
Шаг 11: Лучи света --> Управляемый градиент
Градиент от белого к темно-оранжевому накладывается в три этапа на слой с черной заливкой. Сначала накладывается самый темный тон (т. е. оранжевый), затем более светлый оранжевый и, наконец, белый. Это позволяет полностью контролировать градации цвета:
Шаг 12: Закрасьте цвет
Теперь создайте круговой мазок кистью в созданном градиенте, используя более насыщенный оранжевый цвет и мягкий и большой кончик кисти с низкой непрозрачностью. Используйте фильтр Размытие>Гауссово размытие и значение около 20 пикселей, чтобы немного смягчить градиент:
Шаг 13: Лучи света --> Линии
Теперь мы создадим слой-заливку с белым цветом переднего плана и свяжем его с нижележащим слоем созданного нами градиента, нажав клавишу Alt между двумя слоями. Затем слой-заливка получает маску, заполненную черным цветом, на которой затем рисуются белые линии по горизонтали, удерживая клавишу Shift. Для этого процесса достаточно нарисовать 4-6 линий, а затем продублировать их в маске с помощью Copy&Paste:
Шаг 14: Лучи света --> Искажение линий
В меню Редактирование> Трансформирование> Перспектива линии искажаются, чтобы соответствовать изображению:
Шаг 15: Сделайте лучи света более заметными
Затем искаженные в перспективе линии растрируются так, чтобы получилась нормальная плоскость. Затем линии размываются со значением 11 пикселей с помощью фильтра Фильтр>Размытие>Гауссово размытие. Установите режим смешивания на Overlay (Перекрытие) и мягкой большой кистью с низкой непрозрачностью слегка подкрасьте маску слоя, чтобы некоторые линии стали более тонкими. Это делает эффект более интересным и в то же время более однородным и правдоподобным:
Шаг 16: Создание бликов на линзах
Теперь на отдельном слое инструментом "Эллипс выделения" с зажатой клавишей Alt нарисуйте круг с мягким краем и залейте его белым цветом. Непрозрачность слоя составляет 50%. В инструменте "Перемещение" круг теперь можно захватить и продублировать одновременно, удерживая клавишу Alt. Поскольку здесь будут создаваться отражения диафрагмы, рекомендуется использовать направляющую линию для правильного расположения отдельных кругов. Положение отдельных кругов должно быть проверено; здесь также полезно наложение, которое имитирует настоящие блики объектива:
Шаг 17: Настройка бликов объектива
Теперь блики объектива расположены по диагонали в соответствии с лучами света и немного уменьшены в маске слоя от центра отдельных кругов. Дважды щелкните по слою, чтобы открыть диалог стилей слоя, где активируется цветное наложение. Режим смешивания этого оранжевого наложения - Multiply (Умножение), а непрозрачность - около 52%:
Шаг 18: Оптимизация бликов объектива
Еще более мелкие градиенты используются с помощью инструмента "Градиент", чтобы сделать внешний вид еще более реалистичным:
Шаг 19: Пусть будет свет
После объединения слоев с градиентом, лучами и бликами линз полученный новый слой называется "Свет" и может раскрывать свой эффект с помощью режима наложения Multiply negative и непрозрачности около 80%. Эффект, созданный на нашем изображении, можно немного смягчить с помощью маски слоя слева:
Шаг 20: Сделайте глубокий вдох
Всегда рекомендуется смотреть на изображение в целом. Я заметил, что левая область слишком сильно уходит в черный цвет. Чтобы устранить это, можно вызвать градиентную заливку от цвета переднего плана к прозрачному и установить метод заливки слоя на "Осветление линейное ". Это создаст свечение в облаках в левой части изображения:
Шаг 21: Восход солнца
На новом слое с белой заливкой, имеющей оттенок к желтому, в маске с радиальными градиентами и белым цветом переднего плана на изображение накладывается эффект, имитирующий солнце:
Шаг 22: Голубая планета
Чтобы соответствовать названию и цветовой ситуации восходящего солнца, изображение полностью смещено с помощью коррекции Hue/Saturation в режиме наложения Colour:
Шаг 23: Солнце возвращается
В соответствующей маске ранее созданный эффект снова становится видимым в области солнца с помощью инструмента "Радиальный градиент". В результате мы получаем прекрасный холодно-теплый контраст и пространственную глубину изображения без потери ранее созданного свечения:
Шаг 24: Вселенная - бесконечные просторы...
Существуют различные методы создания звездного неба. В данном примере необходимо вставить далекие звезды в верхнюю область изображения. Для этого создайте новый файл и закрасьте несколько точек черным цветом. Теперь вся область выделена, и эта выделенная область определяется как кончик кисти в меню Правка>Установить кисть. В диалоге кисти F5 этот кончик можно тонко настроить в плане рассеивания, нанесения и других параметров по своему усмотрению, пока при применении кисти не будет создана россыпь звездного неба:
Шаг 25: Уменьшение звезд
После того как звезды были сильно закрашены, их снова уменьшают, закрашивая черным цветом в соответствующей маске, чтобы они не отвлекали внимание, но все же были видны на картинке:
Шаг 26: Добавление лица
Откроем изображение "Лицо" и при необходимости оптимизируем некоторые области изображения, например яркость глаз. Очень важно убедиться, что свет на фотографии лица при последующем расположении ложится так, чтобы его могло создавать сконструированное солнце. Поэтому важно заранее обеспечить одинаковые условия освещения и, соответственно, подходящий материал для шаблона. Изображение вставляется с помощью перетаскивания и накладывается маска. С помощью инструмента "Градиент" и/или большой мягкой кисти медленно накладывайте маску от края до тех пор, пока не останется только лицо. Режим смешивания установите на Hard Light (Жесткий свет) с непрозрачностью 38%:
Шаг 27: Искажение лица
В меню Редактирование>Сетка фигур лицу можно легко придать изогнутую форму. В меню Edit>Transform перспективу можно немного усилить, чтобы создалось впечатление, что лицо находится на поверхности:
Шаг 28: Корректировка цвета
В области лба лицо нуждается в немного большем количестве цвета, как будто лоб и нос все еще получают солнечный свет. Для этого можно быстро взять цветовую заливку с оранжевым цветом от солнечного света и связать ее со слоем ниже. В маске эффект закрашивается с низкой непрозрачностью кисти. Метод заливки слоя - копирование одного в другой:
Шаг 29: Свечение
На этом этапе изображение уже можно было бы закончить. Однако, поскольку лицо оставляет сюрреалистическое впечатление, сюрреалистическое впечатление на картинке также можно усилить с помощью аналогичного эффекта. Моя идея заключается в том, чтобы нарисовать светящийся след/ауру, усиливающую эффект свечения. Для этого я создаю очень узкое эллиптическое выделение на новом файле размером 700 x 700px, заливаю его черным цветом и немного уменьшаю непрозрачность, чтобы получить темно-серый цвет, см. изображение:
Шаг 30: Определите кисть
В предустановках кисти (F5) установите новый кончик кисти "Аура" и также сохраните его:
Шаг 31: Рисуем эффект ауры
Теперь необходимо добавить эффект на изображение. Для этого создайте цветную заливку белым цветом, используя метод заливки Перекрытие. В маске, заполненной черным цветом, эффект закрашивается в нужных областях изображения с непрозрачностью около 47 %:
Готовое изображение:
Приятного просмотра,
Том Кригер
