Введение:
Уже пять лет я регулярно фотографирую свадьбы. В первый год моей независимой деятельности было всего лишь 15 свадеб. В этом году их будет намного больше 40. Что касается вдохновения и поиска стиля, я просто просматривал свои первые сопровожденные свадьбы и немного пошарился, что изменилось с первого года до сегодняшнего дня. Сначала я действительно испугался, потому что не могу больше сравнивать эти снимки с современными.
Только пять лет, и за это время произошло столько изменений. Во-первых, у меня теперь совершенно другая техника, более высококачественные камеры и объективы. Но стиль съемки также полностью изменился, потому что сегодня я фотографирую совершенно по-другому, чем вначале. Также изменялась и обработка, и, конечно же, позирование. Все было намного более классическим и постановочным, чем сегодня у меня на репортажах. Есть определенные моменты, которые я уже фотографировал на своей первой свадьбе, а есть такие, которые я бы не стал реализовывать сейчас в таком же виде или которые я "потерял" по пути.
Как я уже много раз говорил, вам нужно найти свой собственный стиль, свой собственный подход к работе, прежде всего свой собственный путь. Это касается не только съемки, но и взаимодействия с клиентами и гостями свадьбы. С опытом это происходит само собой, и я вижу это так же - ведь каждый год мои снимки меняются снова. Такой стиль никогда не будет таким же, чтобы всегда делать одно и то же. И таким он никогда не должен стать.
Снова и снова мотивирует меня на каждой свадьбе попробовать новые идеи и идти совершенно новыми путями. Конечно, все, что уже было проверено, также может оставаться в числе удачных моментов, но никогда не нужно просто тупо повторять одно и то же, только потому что это работает, и не рисковать попробовать что-то новое.
Этот обзор немного короче, здесь вы найдете основные моменты урока:
- Собственное вдохновение
- Экспериментирование
- Поиск стиля
- Локации и фоны
1. Собственное вдохновение
Здесь я могу поделиться лишь немного информации о своем пути развития, и как я уже упоминал ранее, вам всегда следует чувствовать внутреннюю мотивацию улучшать себя и свою технику. Но что именно означает вдохновение? Если вы теперь перейдете в Интернет на сайты свадебных фотографий или просто поищете что-то на Pinterest, то вы быстро увидите, насколько различны качество снимков и фотографические стили. Одни фотографы разработали стиль, делающий снимок таким особенным, что его можно узнать среди 100 других. При просмотре работ других вы, возможно, подумаете: Я бы сделал это лучше, или вам сразу что-то начнет мешать. Это связано с вашим собственным стандартом качества и просто зависит от вкуса.
Будь то на свадьбу или другое мероприятие: Клиент, конечно же, обращает внимание на цену и концепцию, но он в первую очередь будет выбирать фотографа по его работам - хочет он нанять его или нет. Если снимки ему не нравятся - что, как уже сказано, может быть также вопросом личного вкуса - то он не заключит сделку, даже если цены у него весьма приемлемые. Также может случиться, что бывают фотографы, которые делают фантастические снимки, но клиент не хочет платить за это целое состояние. Здесь важно, насколько он ценит качество снимка. Возможно, клиент хочет только 1-2 красивых снимка для памяти, и снимки для него не являются таким ценным материалом.
Кроме того, большинство клиентов, конечно же, являются "любителями" - т.е. они сами фотографируют или знают в основном снимки, которые делаются маленькими цифровыми камерами или телефонами. Единственное - это, конечно, недостатки. Обычно они размытые, ракурс кадра не подходит, слишком темные, слишком светлые и т.д. Хотя современные камеры становятся все лучше, я думаю, их качество отчетливо отличается от снимков профессионального фотографа.
Таким образом, многие клиенты могут считать "некрасивые" снимки в ваших глазах великолепными, и здесь мы приходим к вашему собственному стандарту качества. Конечно, все ваши пары имеют совершенно разные ожидания по качеству. У меня это точно так же. Есть клиенты, которым нравится каждый снимок, и затем есть амбициозные любители фотографии, которые смотрят на снимок совсем по-другому и намного критичнее. С вами будет так же, когда вы просматриваете эти уроки, и будут снимки, которые вам не понравятся или в которых что-то вас напрягает.
Снимок из моих первых свадебных репортажей. Вы видите, как работает фон и общая атмосфера кадра.
Сейчас я стараюсь придать больше напряжения в кадре для движущихся мотивов с помощью фона и света. Кроме того, я не снимал с колена, а лежа на животе.
По поводу стандарта качества я хочу привести два примера:
- Несколько месяцев назад я провела мастер-класс для одного хорошего клиента. У нее были типичные проблемы с ее первой зеркальной камерой и автоматическим режимом. Когда мы смотрели ее первые снимки вместе, я сразу увидела, что пошло не так на каждом отдельном снимке, но также, что у нее был очень хороший глаз, и ее мотивы были прекрасными и очень индивидуальными. Они были просто технически не очень хороши. На мастер-классе я объяснила ей взаимодействие ISO, диафрагмы, выдержки и почему ее камера имела проблемы с той или иной ситуацией.
С тех пор как она начала фотографировать полностью вручную на мастер-классе, она постоянно улучшается! На этом мастер-классе я обещала ей, что ее собственные стандарты качества скоро изменятся. Фотографии, которые она сегодня все еще находит великолепными, возможно, через 1-2 года ей покажутся уже не такими недостижимыми. Поскольку она улучшила себя и свои фотографии и теперь знает, как двигаться вперед. Так как моя студентка была очень старательной, не прошло и 3 месяца, и она подтвердила мне именно это. "Николь, ты была права. Сегодня мне не кажутся такими замечательными фотографии некоторых звериных фотографов, как раньше, и мне даже стало заметно, что они не всегда делают все правильно!" Ее чуткость к резкости, цветам и, конечно же, композиции изображения уже изменились. - Вы, наверное, точно так же, как и я, имеете любимых фотографов, которых, возможно, регулярно посещаете в интернете и смотрите, что они там "творят" - вы восхищаетесь фотографиями и, возможно, даже немного завидуете результатам. На всех мастер-классах, которые я посещаю, все очень похоже: "Ты знаешь того-то фотографа? Он делает такие замечательные снимки!" Это для вас ориентир и, конечно же, мотивация. Вы не хотите копировать, но, возможно, когда-нибудь и сами сможете представить такие великолепные произведения. Это, конечно же, не только съемка сама по себе, но и значительная часть последующей обработки изображения! И это тоже может придать вашим работам собственный стиль. По чему я поняла, что я изменилась и вкус к качеству стал выше? В какой-то момент вы снова посещаете своего любимого фотографа в интернете и понимаете... Я иду в правильном направлении. Сегодня мне больше не кажутся фотографии захватывающими, а даже есть мотивы, которые, по вашему мнению, вы могли бы лучше воплотить. Вы находите ошибки или уже не так восхищаетесь работами.
Также мне бросается в глаза: я знаю фотографов, которые размещают замечательные снимки, например, на своих страницах в Facebook или в их блогах - четкие и прекрасные мотивы! У меня несколько раз повезло иметь возможность изучить эти снимки в разрешении 100% на мониторе. Это разочаровывающе, потому что отсутствие резкости, сильный шум и плохая обработка изображения на значительно уменьшенных изображениях зачастую не заметны. Это, конечно же, также присуще книгам по специальности.
Теперь я уже не удивляюсь 600-пиксельным изображениям. Только если изображение захватывает вас в полном размере, оно не имеет недостатков.
На первый взгляд 800 пикселей выглядят нормально. Но поскольку это съемка в дневное время с использованием ISO 2000, в полном размере видны недостатки шума. Многие фотографы делают черно-белыми "шумные" изображения, поскольку при обычном просмотре это менее заметно.
Для меня вдохновение означает, что никогда не стоит переставать высокие требования к себе предъявлять. При этом необходимо не всегда унижать себя. Многие люди имеют тенденцию всегда скрываться или не принимать по-настоящему серьезно похвалу. Это глупо!
Ведь если вы сопровождали свадьбу, как любитель-фотограф, то вполне закономерно, что вы будете очень гордиться, если вы делаете счастливую пару счастливой, и вы должны принять эту похвалу! Это должно вас гордить. Что вам, возможно, через пять лет придется посмотреть на свои работы и спрашивать себя, что еще вы тогда не знали, совершенно не имеет значения!
Для меня вдохновение означает, что надо искать стимулы в виде мастер-классов, технической литературы, книг или даже сайтов о фотографии, но никогда не пытаться скопировать стиль! Дайте себе вдохновиться этими снимками и, прежде всего, мотивироваться стать все лучше, но также своевременно смотреть на свои снимки и не терять глаза для своего собственного качества.
Будут моменты, когда вы посчитаете, что сделали два шага вперед, будете счастливы и восторженно настроены. Возможно, вы посетили мастер-класс и значительно улучшились. Затем вы посещаете веб-сайт другого фотографа, который, возможно, работает совершенно иначе и подвергает свои снимки двухчасовой ретуше в Photoshop. По сравнению с вашими снимками это, возможно, вернет вас на землю.
Мне это приходилось пережить множество раз, но я также узнала, что, осознаете причину внешнего вида изображений, эти фотографы не говорят на другом языке, чем вы. То же самое, возможно, происходит, когда вам очень нравится некое изображение, и оно вызывает гордость, а потом кто-то приходит и оставляет на него негативный комментарий, и вам уже не хочется смотреть на это изображение. Но искусство заключается в том, чтобы быть честным с собой и другими фотографами.
То есть принимать обоснованную критику и помощь, но также разумно оценивать свое снимок и, возможно, даже высказывать к себе похвалу. Никто не становится мастером моментально, и если вы честно стараетесь, вы всегда будете становиться все лучше с немного практики и опыта. Так что, не опускайте руки!
2. Попробуйте что-то новое
Мы все не изобретем велосипед в фотографии. То есть практически невозможно найти мотив, который не был бы реализован где-то еще. В наши дни в интернете слишком много хороших фотографий, и многие стремятся повторить удачные моменты других. И я тоже иногда видела что-то, что потом пыталась повторить. Не на 100%, но в качестве композиции было очень похоже. Конечно! Среди классических примеров - руки на букете! Вероятно, все фотографы уже хоть раз использовали этот мотив, просто потому что пары знают это положение и иногда хотят его!
Здесь вы, вероятно, не откроете для себя что-то абсолютно новое, и я опасаюсь, что мы больше не снимем ничего такого культового, что будет копироваться другими фотографами. Также я считаю, что печально, когда подразумеваются определенные мотивы, которые "пересоздаются" - каждый фотограф должен иметь свои собственные идеи и просто попробовать их. Также у туземных пар или гостей иногда бывают идеи, которые они мне сообщают, и я с удовольствием их воплощаю. Мне нравится то, что мне нравится, и я с радостью включаю это в свою работу. Однако есть и границы, потому что я не хочу постоянно использовать одни и те же мотивы, это для меня слишком скучно.
Некоторые изображения возникают спонтанно, как это. Молодая пара отправляется на желаемую локацию, и на пути туда создается этот снимок!
Была ли у жениха эта идея или это было мое приглашение, я не могу утверждать. Но он следит за порядком!
Я привела вам здесь несколько примеров того, о чем я говорю. Это классические снимки, которые делают почти на каждом репортаже, и также несколько более оригинальных. Что-то, что наверняка уже есть в интернете, но мне об этом не приходило в голову. Это мотивы, которые я сама развила во время съемки, но, конечно, не придумала с нуля.
Поцелуй под вуалью невесты, очень популярный и часто запрашиваемый!
Поднятая вуаль кажется немного застывшей, красивее, когда она просто "падает" - тем не менее, это классика.
И, к счастью, вы можете использовать вуаль таким образом!
Букет перед лицом! Этот мотив очень известен, я часто встречаю его в интернете.
Это изображение было идеей гостя на свадьбе. Я включила его в свои репортажи, потому что каждый раз оно выглядит по-разному из-за разных "актеров"!
Признаюсь, очень застывшее, но часто желаемое. Просто попробуйте сделать это немного более ярким.
3. Поиск стиля
Как вы находите свой собственный стиль? Сознательно, конечно, нет. Я думаю, что это долгий путь, который очень зависит от вашего собственного вкуса. В течение первых двух лет работы как фотографа на практике я получила много помощи от опытного фотографа. Он меня сформировал и научил многому. При этом он по-настоящему передал мне всё своё знание и помог мне честно. Он постоянно говорил: Николь, ты еще не нашла свой стиль.
Потому что я постоянно пробовала что-то новое, и ни одно изображение не было похоже на другое. Разная обработка изображения, разные съемки, все еще не было правильно. В то время я была очень недовольна. Я постоянно посещала мастер-классы и рано или поздно получила одинаковый ответ: Теперь все остальное - только обработка изображения. Это утверждение было не совсем верным. Я не люблю сильно обработанные фотографии, поэтому это никогда не была моя цель, каждая фотография должна проходить через полчаса фотошопа, чтобы был удовлетворен. Все было еще впереди, и это продолжается и сейчас, даже без обработки!
Это не значит, что я не делаю сильную обработку изображений, но большую часть времени результат мне кажется слишком неестественным, и я быстро возвращаюсь к мягкому виду работы. В целом я считаю, что каждый фотограф должен хотя бы знать процессы хорошей обработки изображений, использует он их или нет. Вы сами сможете выбрать, насколько их применять. Об этом позже в уроке по редактированию изображений.
Прекрасная невеста в портрете. Изображение минимально обработано, она естественно красива!
Если нужно чуть больше... Обработка изображения может быть доведена до предела и даже за него. Для меня это уже почти слишком хорошо, но это показывает, что в некоторых случаях возможно. 
Мне тоже случалось думать, что мой поиск стиля завершен и я могу отдохнуть. Фотографии были "нормальные", и я всегда повторял одну и ту же схему. Это было не лень или отсутствие амбиций, как-то всё просто застыло... Инспирация и поиск стиля были пройдены. Мой нынешний партнер пришел в игру и начал критиковать каждое изображение. Почему-то его требования к качеству и глаз за фотографиями очень высоки, особенно к деталям, резкости, общему настроению изображения.
Почти не было изображений, которые ему по-настоящему понравились, он высказывал свое мнение и, конечно же, это заставило меня пересмотреть свою точку зрения. Это может показаться негативным сейчас, но это обстоятельство меня очень задело. Я начал все с чистого листа, открывая для себя фотографию, был чрезвычайно настроен сделать все лучше и с тех пор - до сегодняшнего дня - я шел совершенно новыми путями. Теперь я просто любопытствую, как будут развиваться мои фотографии в ближайшие пять лет. Потому что я знаю, что моя дорога еще далека от завершения!
Тем, кто любит фотографию и получает удовольствие от неё каждый день, предстоит пройти именно такими путями. Может быть, с большей или меньшей уверенностью в себе, но с той же стремлением к красивым фотографиям, которые будут дарить память и радость. В заключение могу сказать: вы найдете свой стиль. Может быть, у вас уже будет собственный вкус, и ваши изображения будут просто развиваться в этом направлении, возможно, вы будете, как и я, идти по разным путям, пока не будете удовлетворены.
И, возможно, вам вовсе не нужна схема, вы будете чувствовать себя по-новому на каждом этапе. Это тоже нормально, если вы счастливы. Мне не важно, чтобы через 10 лет мои работы можно было узнать среди 100 или 1 000 снимков. Я хочу, чтобы каждый год глядя на "старые" фотографии, видеть, что я стал лучше!
Только небо на заднем плане!
4. Места и фоны
Из моей точки зрения этот пункт также важен для данного учебного пособия, так как выбор мест и фонов является важной частью вашего снимка и связан с вашим стилем работы! Я считаю, что к вашему стилю и методу работы явно относится способность находить хорошие места, фоны и объекты. Это также означает знание того, как они будут выглядеть или действовать на ваш снимок.
Как было объяснено в предыдущем учебнике, у вас не всегда будет влияние на погоду и освещение или на то, какое место будет фоном для вашего фотосюжета. В некоторой степени в этом нужна удача! Если у вас будет влияние на это, то я хотел бы показать вам несколько ракурсов и фонов, которые я предпочитаю и которые я уже выбираю при поиске фотосюжета. Это не значит, что вы не должны идти своим собственным путем!
Я хочу подробно задокументировать эту часть в серии изображений и соответствующих комментариев, так как это лучше всего проиллюстрирует, как я выбираю объекты и как их воплощаю.
На одном и том же месте может быть много разных объектов, которые можно быстро запечатлеть! 
Здесь мне нравится контраст "мягкой" невесты с старой архитектурой.
Это прекрасное место для фотосессии, не только для пары молодоженов. Как видите, мне нравится, когда модель не постоянно смотрит в камеру. 
Фон, как у этой старой деревянной двери, предоставляет возможность для такого снимка, особенно интересного из-за глубины резкости.
Используйте особенное место, чтобы оно работало для ваших фотографий, и запомните: у пары молодоженов почти нет ограничений. Например, на одной свадьбе мы "прервали" футбольную игру и сделали снимок со всей командой и невестой. Просто будьте смелыми. Вы спрашиваете для пары, а не для себя! Я никогда не слышал отказа. Здесь гольфисты также обрадовались перерыву и даже одолжили нам клюшку. 
С помощью размытия можно хорошо играть, как здесь справа на изображении.
Превратить вертикальное изображение в горизонтальное - это тоже вариант.
Очень люблю снимать, если возможно, сверху! Также отлично подходит для групповых снимков, чтобы все были хорошо различимыми! 
Я также люблю добавить немного волнения на переднем плане. Все дело во вкусе, сколько их должно быть. Также используйте контрсвет, чтобы фотографии не всегда выглядели одинаково. Очень красиво выглядят отражения воды от молодоженов. Кстати, это изображение также есть в обратной версии. Передний план четкий, а молодожены нечеткие. Просто немного поиграйте.
Благодарю вас за прочтение этого учебного пособия, надеюсь, что оно вдохновило вас, и вы узнали себя в некоторых заявлениях. В следующем уроке пойдет речь о еще одном прекрасном моменте вашего свадебного фотоотчета: детализированные снимки!
Николь Шик
Фотостудия с сердцем
