Digitálne a matné maľovanie - techniky: návod pre Photoshop v nemčine.

Modul 0 - Časť 1: Toto videoškolenie vám poskytne prehľad o celej školení. Pri tomto sa tiež dozviete, aké predpoklady sú potrebné. Ale nedávajte sa odradiť: Je to vhodné pre Photoshop profesionálov rovnako ako pre úplných začiatočníkov ...

Modul 0 - Časť 2: Existujú veľké rozdiely v tom, ako sú vytvárané digitálne maľby. Okrem toho je technika z veľkej časti rozhodujúca pre časovú náročnosť. Voľba je úplne na vás!

Modul 0 - Časť 3: Čo vlastne je Mattepainting? Aj keď táto technika znie veľmi modernicky, jej pôvod siaha ďaleko do minulého storočia.

Modul 1 - Časť 1: Pre efektívne maľovanie je užitočné nejakým spôsobom prispôsobiť pracovnú plochu v programe Photoshop. Vďaka možnosti ukladať rôzne nastavenia vám je dovolené tu experimentovať s radosťou a návom.

Modul 1 - Časť 2: Klieštikový nástroj je vôbec najdôležitejším prvkom pri malovaní v programe Photoshop. Vďaka svojím mnohým nastaveniam je práca s prednastavenými špičkami veľmi rozmanitá.

Modul 1 - časť 3: Nástroj na výber lasa je oveľa viac než len nástroj na výber. Spolu s nástrojom štetec tvoria neporaziteľný duet pri vytváraní ostrých hrán a jasne definovaných tvarov.

Modul 1 - Časť 4: Štetce dodávané s programom Photoshop sú už veľmi dobré. Ale až nekonečné možnosti vlastnoručne vytvorených štetcov prinesú soľ do polievky a urychlí pracovný postup.

Modul 1 - Časť 5: Odstínovanie je často označované ako kráľovská disciplína úpravy obrázkov. Avšak môže byť oveľa jednoduchšie a rovnako efektívne. V tomto video tréningu sa dozvieš aj ako môžeš pridať vodu do obrázka, aj keď tam skutočne nie je.

Modul 1 - Časť 6: Kto nechce presne rámovať, môže použiť aj nástroj klonovania. No na to potrebuje vhodnú špičku štetca, čo však nie je žiadny veľký problém.

Modul 1 - Časť 7: Na záver tohto základného modulu sa naučíte, ako s pomocou niekoľkých nastavení môžete nie len pridať svetlo, ale aj ho ovládať. Už len ostrieť a vaše - možno prvé - mattepainting je hotové!

Modul 2 - Časť 1: Farby môžu zdôrazniť motív, ale hodnoty tónov ho vytvárajú. Prečo vidíme hĺbku vo fotografii krajiny? Veľmi jednoducho: pretože sú správne hodnoty tónov!

Modul 2 - Časť 2: Obrázok je vždy celok. Avšak vždy je potrebné premyslieť, kam by mal divák najskôr pozerať.

Modul 2 - Časť 3: Teraz sa bude kresliť ... S niekoľkými krokmi a nástrojmi sa môžeš naučiť, ako vytvoriť koncepciu krajiny okamžite. Hoci ešte neobsahuje žiadne podrobnosti, najdôležitejšia práca je týmto už urobená!

Modul 2 - časť 4: Štandardné štetce v programe Photoshop sú dobré. Avšak rýchlosť práce sa môže výrazne zvýšiť, keď máte prístup k ďalším špičkám štetcov. V tomto video tréningu dostanete môj úplne skvelý tip na sadu štetcov!

Modul 2 - Časť 5: Krajiny získavajú jasnú dimenziu až vtedy, keď v nich nachádzame známe prvky. Človek alebo zviera na obrazovke nám pomáha rýchlo definovať veľkostné vzťahy.

Modul 3 - Časť 1: Obvykle chcete viac ako len tóny. S pomocou colorwashu môžete aplikovať prvú vrstvu farby, pričom neničíte čisté zvolené tóny.

Modul 3 - Časť 2: Po prvej zmene prádla je potrebná ešte trochu jemnejšia práca. Tu sa naučíte, ako ešte viac zvýrazniť farby obrázka.

Modul 3 - Časť 3: Názov znie desivo, ale efekt je o to jednoduchší. Skutočne existuje rýchlejší spôsob, ako použíť hodnoty tónov a jednofarebnú paletu na jeden ťah. Trocha doplňujúcej farby k tomu a už je hotovo najväčšia časť.

Modul 3 - Časť 4: Ak sa ešte necítite úplne pohodlne pri výbere farieb, môžu vám pomôcť existujúce fotografie krajiny pri tvorbe vlastnej farbopisu. Tento je možné uložiť, zoradiť a nepretržite používať v programe Photoshop.

Modul 3 - Časť 5: Čo prináša farebná paleta, ak nie je používaná? S harmóniou farebnej palety sa nemusíte obávať a môžete maľovať voľne a spontánne.

Modul 4 - Časť 1: Správna perspektíva obrazu tvorí spolu so tónmi ďalšie základy. Aj keď toto téma znie skôr suchu, nemusí to nutne tak byť.

Modul 4 - Časť 2: Normálny pohľad je pravdepodobne najčastejšie používaná možnosť. Je už účinnejší ako centrálny pohľad, ale stále prehľadný. Použitím vtáčieho respektíve žabieho pohľadu možno výrazne definovať atmosféru obrazu.

Modul 4 - časť 3: Je to síce zaujímavé, ale nesie v sebe určité potenciálne nebezpečenstvo. Napriek tomu sa oplatí trojbodovú perspektívu a jej dynamiku preskúmať trochu podrobnejšie.

Modul 4 - časť 4: S týmto bezplatným programom môžete rýchlo vytvoriť jednoduché 3D modely.

Modul 4 - Časť 5: S pomocou ďalšieho bezplatného doplnku ich potom môžete exportovať do rôznych variantov pre Photoshop. S rôznymi režimami vrstiev nie je možné len použiť jednotlivé obrázky SketchUp ako pomoc, ale ich možno aj priamo integrovať do obrázka.

Modul 4 - Časť 6: Pri existujúcich motívoch je dôležité najskôr analyzovať a pochopiť perspektívu, predtým než môžete pridať nové prvky. S pravými pomocnými lídrami je to však rýchlo vybavené.

Modul 5 - Časť 1: Fotoštruktúry môžu extrémne urýchliť pracovný proces a zároveň urobiť výsledok oveľa detailnejším. Hoci u textúr nie sú stanovené žiadne obmedzenia, existujú lepšie a horšie fotografie.

Modul 5 - časť 2: Ak chcete len prevziať štruktúru fotografie, najlepšie sa hodia vrstvové režimy „Jemné svetlo“ alebo „Nasadenie“. Spolu s formami namalovanými v režime maskovania je možné vytvoriť organické prvky v priebehu okamihu.

Modul 5 - Časť 3: V režime „Normálne“ je možné veľmi dobre vložiť fotografie do ich pôvodného tvaru. Pár úprav farieb a saturácie spolu s trochou ďalšieho svetla a už žije hora.

Modul 5 - časť 4: Krajiny sa najlepšie zjemňujú pomocou nástroja pečiatky a organického štetca. Na záver pomôže trochu ďalšej atmosféry, aby sa všetko pekne spojilo.

Modul 5 - Časť 5: Pomocou 3D základu je možné veľmi jednoducho texturovať aj domy. Často je potrebné pracovať ešte na perspektíve a pridať prvotné tiene a svetlá.

Modul 5 - Časť 6: Keď vytvoríte v Sketchupe rovinu tieňov, teraz ju môžete dobre vložiť a prispôsobiť. Spolu s niektorým ďalším osvetlením sa domy oživia.