Cinema 4D návod "Podzemie" - od 3D modelu po renderovanie.

Tento úvod ti poskytne predstavu o tom, čo ťa čaká v našom kreatívnom tréningu: modelovanie scény mesta, textúrovanie a osvetľovanie. Ukážeme aj renderovanie a pokročilejšie úpravy v programe Photoshop. Postačí, ak máš základné znalosti, aby si mohol tento tréning ľahko sledovať.

Na to, aby stĺp, ktorý potrebujeme na obmedzenie vstupu do stanice metra, pôsobil harmonicky, používame šablónu, ktorá sa načíta do programu Cinema 4D a pomocou spline sa prekreslí. Potom vytvárame stĺp s príslušnými nástrojmi.

Z jednoduchého kockového objektu postavíme základ pre vstup. Kocka bude zploštená a zmenená v dĺžku a šírku. Následne prichádza do hry nástroj s nožom, aby sme proporcionalizovali rozdelenie tak, aby vznikla symetrická U-forma.

Pomocou nástroja mosta a polygónovej pero uzatvárame vnútorné časti základov. Tým sa vyhýbame dieram, ktoré by boli pre diváka ťažko pochopiteľné.

Keďže potrebujeme stĺp nie len raz, ale vo dvoch radoch po štyri kusy, rozmnožíme ho pomocou príkazu Duplikovať. Takto vznikne prvý rad stĺpov, ktorý zdvojnásobíme pomocou objektu Modelovanie - Symetria.

Na to, aby sme spojili stĺpiky medzi sebou, potrebujeme malú kovovú podlahovú lištu. Preto tvarujeme profil z roviny, ktorý následne vyextrudujeme a presunieme na príslušné miesto medzi stĺpikmi.

Podlahová lišta by mala spojiť stĺpce a základňu a stabilizovať ich. Na tento účel používame inštancie vykresľovania, ktoré jednak málo zaťažujú pamäť počítača a jednak sú spojené s pôvodným objektom, takže sa zmenia všetky, ak sa zmení pôvodný objekt.

Zatiaľ chýbajú ešte stĺpiky zábradlia. Vytvárame ich z objektu kocky, ktorý je pomocou MoGraphu množený a rozmiestnený pozdĺž kovovej základne. Ak zmeníme tvar alebo veľkosť kocky, zmenia sa aj ostatné kocky a stĺpiky zábradlia.

Horná časť tyčí zábradlia tvorí zábradlie, ktoré je postavené z dvoch splínov a jedného náhlehu. Dôležité je zakrivenie zábradlia, pretože tak sa ľahšie zachytia lesklé refrakcie; pôsobí tak realisticky.

Značka metra je jednoduchá konštrukcia, ktorá sa vytvára z primitívneho objektu Spline a Extrude. Kryty (Caps) ako už bývajú po verzii R21, čo sú horné a dolné steny objektu Extrude, výrazne prispievajú k zjednodušeniu procesu modelovania.

Samozrejme, vchod nemôže zostať stáť vo vzduchoprázdne. Z roviny modelujeme chodník, ktorý je následne vybraný a zmazaný na príslušnom mieste; vzniká tak otvor pre schody vedúce nadol. Z jemne deleného kocky tvarujeme pomocou magnetického náradia opotrebovaný prah.

Steny schodiska potrebujeme, aby sme nemali pocit, že sa pozeráme do prázdna pod chodníkom. Vytvoríme ich výberom hrán a následným extrúziou.

Na rohy silne zaobleného obrubníku opäť budujeme zo dvoch splajn; jeden vedie okolo chodníka, druhý určuje profil obrubníka. Výčnelky chodníka cez zaoblenia režeme nožom, aby sme ich následne vybrali a zmazali.

Keďže obruby nie sú vyrobené z jedného kusu, ale sú rozdelené na jednotlivé bloky, položíme pozdĺž smernice niekoľko kociek. Tieto sa spoja s obrubou cez Boole-objekt; vytvoria sa tak medzery medzi jednotlivými kameňmi, ktoré možno kedykoľvek upraviť.

Predná časť cesty tiež pozostáva z roviny. Zadná časť sa vytvára samostatne ako rovina. Tak sa dajú oba časti ciesty textúrovať oddelene od seba, čo je dobrý spôsob, ako zabrániť opakovaniam textúr.

Pomocou vytierky konštruujeme na novom súbore držiak pre zábradlie schodiska. Od verzie R21 existuje mnoho možností, ako upravovať a modelovať povrchy vytierok, a my sme z toho aktívne využívali.

Na záver stavby vytvoríme zahustením zábradlie a z parametrických základných objektov postavíme svietidlo. Oba budú zrkadlené na druhú stranu vstupu cez jediný symetrický objekt, čo dobre funguje, pretože sme stavali symetricky.

Lampión na ulici je jednoduchá konštrukcia lýtky. Čo jej chýba, je stabilizačný ornament. Na to najprv načítame lampión a potom vzor ornamentu. Pomocou manažéra atribútov ich nastavíme na správnu veľkosť a na správne miesto.

Ako už názov naznačuje, pomocou polygónového pera môžete maľovať polygóny. Presne to robíme a počas toho prekresľujeme predlohu ako polygonálny objekt. Tiež na korekciu jednotlivých bodov alebo hrán používame pero; tak vznikne polygónový obraz vzoru ornamentu.

Pomocou kombinácie generátora objemu a meradla objemu vytvoríme najprv voxelový objekt a potom polygonový objekt z dvojrozmerného polygonového ornamentu. Výhodou tohto konštruktu je, že jednotlivé časti ornamentu sú organicky spojené a vyzerajú veľmi realisticky.

Teraz môžeme načítať všetky ďalšie objekty do sceny pomocou príkazu pre načítanie a rozmiesťovať ich podľa vlastného uváženia. Môžete si buď vytvoriť vlastné predstavy alebo sa držať predom definovaného konceptu.

Začíname textúrovaním scény. Pomerne jednoduchá a nekomplikovaná metóda na vytváranie asfaltovej plochy spočíva v mapovaní fotografie priamo na príslušnú geometriu. Tu sa dozviete, ako na to.

Existuje veľa spôsobov, ako vytvoriť asfaltový shader. Tento bohužiaľ platený shader pochádza z webu RDT-textures.com a nesklame vás. Vznikol prostredníctvom fotogrametrie a vyzerá extrémne realisticky. Pozrite sa, či je to niečo pre vás.

Na to, aby sme mohli roztriediť kaluže po asfalte, potrebujeme textúru, cez ktorú následne budeme môcť ovládať alfa kanál shadera. Vytvoríme ju v programe Photoshop a pomocou špeciálneho štetca v novom vrstve namaľujeme budúcu formu kalúží.

Ak je voda plochá a tvorí kaluž, nepôsobí transparentne, ale odrazovo, takže aplikujeme jednoduchý zrkadlový materiál. Do alfa kanála nahrajeme vopred vytvorenú mapu kaluží; výsledkom sú veľmi realisticky vyzerajúce kaluže.

Ďalšia možnosť načítania realistických alebo dokonca fyzikálne správnych materiálov (PBR) ponúka prehliadač obsahu programu Cinema 4D. Tam nájdeme rad kovových shaderov, z ktorých si vyberieme jeden a priradíme ho na zábradlie. Pre rovnomerné rozloženie nastavíme spline smeru zábradlia na rovnomerný.

PBR materiály môžeme jednoducho vytvoriť sami. Na to potrebujeme len kanál pre reflexiu, ktorý nie je využívaný len pre odrazy shadera, ale aj pre jeho farbu. Takto vytvoríme náter na zábradlie.

Aby sme mohli východ metra pokryť tagmi a graffiti, musíme predtým fotografované tagy maskovať. Tu sa dozviete, ako to urobiť aj v prípade, že povrch, na ktorý bol tag nastriekaný, je hrubý.

Teraz bude deň zmapovaný na dobre viditeľné miesto prvého stĺpa. Zmeníme typ mapovania z UVW na kváder a potom nastavíme jeho veľkosť a pozíciu v atribútovom manažéri.

Nemusíte vlastniť program Substance, ale môžete stále využívať veľký výber procedurálnych shaderov Substance. Tu vám predstavujeme platformu Substance Share. Stačí si len vytvoriť účet, aby ste si mohli stiahnuť shadery.

Po stiahnutí substancie ju môžete načítať cez Asset Manager v aplikácii Cinema 4D. Avšak je potrebné niekoľko vecí nastaviť, aby sa prispôsobili podmienkam v scéne. Ukážeme vám, na čo máte dávať pozor.

Od verzie R20 existuje okrem klasického aj systém materiálov založený na uzloch. Toto umožňuje jednoduchšie a najsledovateľnejšie navrhovať niektoré materiály a shadre. Tu sa dozviete, ako funguje editor uzlov a ako s ním v zásade pracovať.

Svetlé materiály potrebujeme aj na značení metra. Aby to vyzeralo realisticky, vystavíme v kanáli difúzie rovinový shader, v ktorom je šum nastavený veľmi presne v kontraste a jasnosti.

Aby scénu pôsobivejšie, využívame fotografie v pozadí. Tieto načítame na takzvaný backplate, čo je akýsi kartón, ktorý jednoducho položíme do pozadia našej scény a vystavíme naň fotoaparát. Na tento backplate mapujeme scénu upravenú v programe Photoshop.

Po tom, čo bola scéna raz vyrenderovaná bez osvetlenia, je jasné, na ktorých miestach potrebujeme aký zdroj svetla. Začíname s fyzickým svetlom, ktoré už má inverzný kvadratický pokles a plošný tieň, škálujeme svetelný zdroj a posúvame ho cez vstup.

Oba okrúhle vstupné svetlá dostanú žiarivý materiál. Avšak aby vysielali akcentuovanejšie svetlo, budú navyše nainštalované dva jednoduché okrúhle svetlá, ktoré sa presunú bližšie k okrúhlym svetlám. Ich odobratím je možné dobre riadiť jas v podstávkovej oblasti.

Aj do dvoch svetelných jednotiek pouličných lampy umiestňujeme bodové svetlo. Dostane tzv. viditeľnosť, aby sa mohlo aj fyzikálne prejaviť na atmosfére a ovplyvniť jasné miesta geometrie. Bodové svetlo je priradené pomocou príkazu Take over.

Viditeľnosť bodových svetelných zdrojov musí byť správne nastavená. Príliš malé alebo príliš veľké polomery alebo intenzity pôsobia nepravdivo. V tomto klipu sa dozviete, ako ich nastaviť a na čo treba myslieť.

Aby lepšie prepojili oranžové pozadie s popredím, umiestnime za fasádou naľavo ďalší viditeľný zdroj svetla, ktorý bude zásadný pre oranžové odrazy vo kalužiach. V dôsledku silného protisvetla bude scéna navyše pôsobiť výrazne zaujímavejšie.

Fasáda naľavo stále pôsobí trochu bezživotne. Vytvoríme polygón a priradíme mu žiarivý materiál. Okná fasády tak budú pôsobiť osvetlené, navyše dostaneme viac života do scény vďaka svetelným reflexom na asfaltovej ploche.

Keďže nastavenia fyzickej kamery sú úzko prepojené s nastaveniami fyzického renderera, spojili sme nastavenia kamery a renderovania do jedného videa vysvetľujúceho celok. Tak sa dozviete, s akým clonovým číslom a s akým zaostrením renderujeme. Okrem toho sa tento klip zaoberá renderovanou kvalitou a jasom výsledku.

Aby ste mohli v aplikácii Photoshop maľovať svetlo cielene a bez toho, aby ste sa starali o technické veci, je vhodné vykonať niektoré nastavenia: Nastavíme skratky pre zväčšovanie a zmenšovanie veľkosti štetca a načítame potrebné štetce.

Pre každú skupinu lampy motívu si vytvoríme vlastnú vrstvu. Potom vymalujeme svetelný zdroj do príslušných vrstiev. Dozviete sa, koľkokrát musíte kliknúť do vrstvy s akou veľkosťou štetca, aby ste postupne namalovali svetlú, jemne prechádzajúcu auoru nad svetelným zdrojom.

Na záver vytvoríme vzhľad obrazu pomocou filtra Camera Raw. Tento sa skladá z posunu farieb smerom k teplému svetlu, vinietovania a mierného zvýšenia štruktúry a kontrastu.