Akvarelové efekty dodajú tvojim obrázkom jemný umelecký nádych, ktorý pripomína ručne maľované vodové farby. S Photoshopom môžeš tento vzhľad digitálne napodobniť kombináciou štetca, textúr a farebných úprav. Či už ide o portréty, krajiny alebo abstraktné dizajny - akvarelový efekt vnáša do tvojich projektov jemnú a živú estetiku. V tomto návode ti krok za krokom ukážem, ako vytvoriť realistické akvarelové efekty a dodat tvojim obrázkom umelecký, prúdny vzhľad. Poďme začať a tvoje dizajny premeniť na akvarelové umelecké diela!
Príklad 1: Krajina
Krok 1 - Otvorenie obrázka, vytvorenie vzorovej vrstvy
Otvoríme si obrázok, ktorý chceme upraviť. Ďalej vytvorím nad mojím východiskovým obrázkom vrstvu s výplňou vzoru s vzorom akvarelová farba. Režim vrstvy nastavíme na Lineárne svietenie.
Krok 2 - Duplikácia obrázka a aplikácia filtrov
Následne duplikujem moju východiskovú vrstvu a aplikujem na ňu umelecký filter farba olejovka bodkovaná.
Po aplikácii filtra znížim Prekrytie vrstvy na približne 70 percent.
Krok 3 - Duplikácia filtrovanej vrstvy a aplikácia rozmazania
Duplikujem práve upravovanú vrstvu krajiny pomocou Ctrl+J. Tejto vrstve priradím filter rozmazania pohybu, aby sa štruktúry v obraze rozostreli. Na lepšie zobrazenie efektu môže byť Prekrytie vrstvy dočasne nastavené na 100 percent.
Okamžite potom a na tej istej vrstve nasleduje 2. rozmazanie s Gaussovým rozmazom. Radiál zostáva na niekoľkých pixeloch. Režim vrstvy je prednastavený na Lineárne svietenie. Prekrytie tejto vrstvy sa zníži na približne 70 percent.
Krok 4 - Vytvorenie vrstiev s maskami
Obe vrstvy krajiny dostanú Masku vrstvy. Túto masku zobrazím cez menu Vrstva>Maska vrstvy>Všetko skryť.
Krok 5 - Kreslenie na maske vrstvy
Najskôr skryjem hornú filtrovanú vrstvu a nakreslím na vrstve pod ňou s štetcem zo sady štetcov pre suché farby (alternatívne aj akvarel).
Vyberiem veľký hrubý štetc a zmením si prednú farbu na bielu, takže môžem zobraziť časti masky. Najprv nakreslím s zníženým Prekrytím časti obrazu.
Pri kreslení sa snažím o striedavý pohyb štetca, aby som vytvoril prirodzenejšie ťahy. Kto si uprednostňuje iné štetre, môže v priebehu kreslenia upravovať svoj kresliaci nástroj.
Následne aktivujem vrchnú vrstvu a tiež nakreslím časti obrazu na maske.
Pomocou variácie štetcov dosiahnem rôzne štruktúry.
Krok 6 - Vytvorenie sady vrstiev a vrstvy masky
Ďalej vytvorím sadu vrstiev. K tomu kliknem v paletke vrstiev na ikónu priečinka. Presuniem moje vrstvy do tohto priečinka a priradím mu Masku vrstvy. Teraz nakreslím tak, že najprv veľkoryso skryjem časti na mojej maske, potom zmením farbu na bielu a znova zobrazím obraz zvnútra von.
Náš prvý akvarel je práve hotový.
Hotový výsledok:
Príklad 2: Portrét
Nasledujúci príklad je ešte rozsiahlejší než ten práve uvedený a vyžaduje viac času na realizáciu.
Krok 1 - Otvorenie obrázka
Najskôr otvoríme fotografiu portrétu, ktorá má byť upravená.
Krok 2 - Vyplnenie plochy
Potrebujem teraz novú vrstvu, ktorú vyplním svetlým, žltastým sivom.
Krok 3 - Duplikácia portrétu - Aplikácia filtrov
Ďalej duplikujem portrét a umiestnim ho nad práve vytvorenú sivú vrstvu. Táto kópia dostane filter Svetlé kontúry. Tento sa nachádza medzi Stylovými filtrami v ponuke Filter.
Krok 4 - Zníženie nasýtenia
Práve upravený obraz teraz pôsobí dosť farebne a ja teraz znižujem farby tým, že odstránim nenasýtenie. Dosiahnem to cez ponuku Obrázok>Korekcie>Tón/Nasýtenie.
Krok 5 - Obrázok prevrátiť a zmeniť režim vrstvy
Nenasýtený obrázok sa teraz invertoval cez Ctrl+I, teda prevrátil. Taktiež sa zmení režim vrstvy na Mäkké svetlo. Vďaka tomu sa naša kópia splynie s pozadím v žltkasto-sivej farbe a už pôsobí ako kresba ceruzkou.
Krok 6 - Kopírovať základnú vrstvu portrétu - Použiť špaček
Teraz skopírujem vrstvu portrétu a umiestnim ju úplne nahor v zásobníku vrstiev. Okrem toho použijem Filter>Umenie>Špaček.
Krok 7 - Nastavenie kriviek zosilnenia
Aby sme z obrazu získali viac kontrastu, je vhodné na to použiť nastavovaciu vrstvu.
Preto použijem nastavovaciu vrstvu Krivky zosilnenia a formujem ju na ľahké S. Aby pôsobila len na priamo pod ňou ležiacu vrstvu, kliknem pri stlačenej Alt medzi nastavovacou vrstvou a vrstvou portrétu v zozname vrstiev.
Krok 8 - Nová vrstva plnenia vzorom
Potrebujem Novú vrstvu s Vzorovým plnením. Režim je prednastavený na Lineárne svietenie.
Použitý vzor pochádza zo setu pre Umelcovský papier a vyberiem si vzor Plátno so meraním od 120 do 150 %.
Krok 9 - Úprava obrazovej vrstvy s maskou
V tomto kroku prejdem na vrstvu portrétu pod vrstvou kriviek zosilnenia a vytvorím Masku. cez možnosť Vrstva>Vrstva s maskou>Skryť všetko. Na tejto maske nakreslím s vlastným štetcom.
Krok 10 - Vytvorenie vlastného štetca
Na nadchádzajúce kresliace úlohy budem potrebovať vlastný štetec. Teraz si ho vytvorím. Najprv si zvolím cez Menu štetcov set pre mokré farby - v novších verziách Photoshopu označený ako Akvarel štetec. Budem potrebovať štetec hrubá stredná špička.
V Možnostiach štetca nastavím niektoré možnosti. Pod Vlastnosti tvaru najprv vyberiem pri ovládaní: Tlak pera. Zároveň nastavím Kolísanie uhla na 30%, Kolísanie zaoblenia na 50% a Minimálne zaoblenie na 30%.
Zaškrtnem Štruktúra a vyberiem si Chlpatý papier so meraním 90 % ako štruktúru.
Dodatočne upravím možnosti v časti Prenos na Tlak pera.
Krok 11 - Kreslenie s vlastným štetcom
Teraz je čas kresliť s vlastným štetcom na našej maske vrstvy. Zvolím si prispôsobenú veľkosť špičky štetca, nastavím Nezahalenosť na strednú hodnotu a budem kresliť bielou prednou farbou na maske v oblastiach obrázka.
Dôležité je pri kreslení ako pri prirodzenom kreslení aj raz za čas zmeniť veľkosť špičky štetca a smer kreslenia. Pri vlasoch sa tiež snažím držať ich smeru.
Po dokončení kreslenia sa aplikuje vytvorená vrstva s maskou na obraz cez kontextové menu (pravý klik myšou na vrstvu). Predtým si ale ešte zálohujem vrstvu cez Ctrl+J.
Krok 12 - Duplikovať vrstvu portrétu a použiť efekt vrstvy
V tomto kroku použijem štýl vrstvy na môj portrétnu vrstvu. Najprv však potrebujem kópiu pôvodnej vrstvy portrétu a presuniem ju nahor v zásobníku vrstiev. Dbám na to, aby táto vrstva zostala pod vrstvou vyplnenia vzorom.
Teraz aplikujem efekt Rovné hrany/Reliéf na túto vrstvu.
Krok 13 - Malý nôž
Na práve vytvorenú vrstvu použijem umelecký filter Malý nôž.
Krok 14 - Nastavenie úrovne tónov
V tomto kroku chcem znova ovplyvniť farebné spôsoby odkazovaním na úroveň tónov a pristúpim k nastaveniu úrovne tónov. Zmeny sa aplikujú len na spodnú vrstvu cez Výsek masky. K tomu podržím znova kláves Alt a kliknem medzi úrovňami Nastavenie úrovne tónov a portrét v Zásobníku
Krok 15 - Maskovanie vrstvy portrétu
Teraz vytvorím ďalšiu masku vrstvy na vrstve portrétu.
Krok 16 - Efekt impastu s prispôsobeným štetcom vykresliť
Aby som v obraze simuloval štruktúru farby, teraz s prispôsobeným štetcom vykreslím takzvaný efekt impastu. Najprv si vytvorím prispôsobený štetcový nástroj zo sady štetcov. Zvolím štetec Grubá kulatá štetina.
Tento štetcový nástroj pridám tiež štruktúru plátna.
Tmavé oblasti obrazu budú kreslené s vyššou prekryvnosťou, svetlé oblasti s nižšou prekryvnosťou.
Krok 17 - Kopírovať efekt impastu
Skopírujem si vrstvu efektu impastu a uistím sa, že maska vrstvy je úplne čierna. Na to označím masku vrstvy a prejdem na možnosť v menu Upraviť>Vyplniť plochu. V dialógovom okne nastavím podľa Používať: Čierna.
Krok 18 - Malovať s vlastným štetcom
Posledne použitý štetcový nástroj je ešte s štruktúrou. V možnostiach štetcov túto možnosť deaktivujem.
Pri zníženej prekryvnosti a prispôsobenej veľkosti špičky štetca kreslím na maske vrstvy, aby som získal ďalšie detaily z obrazu. Tento postup ďalej zdôrazňuje efekt impastu.
Krok 19 - Zlúčiť vrstvy a vykonať posledné úpravy
Náš obraz je teraz v podstate hotový. Všetky vrstvy zlúčim ako novú vrstvu pomocou Ctrl+Alt+Shift+E a nakoniec na to aplikujem režim úpravy Odtiene/Sýtosti.
Výsledok: Takto teraz vyzerá náš obraz:
