Úvod:
Už päť rokov pravidelne fotím svadby. V mojom prvom roku samostatnej činnosti bolo len 15 svadieb. Určite tohto roku to bude zrejme viac ako 40. Čo sa týka inšpirácie a hľadania štýlu, preklikala som sa jednoducho cez moje prvotné fotenie svadieb a zistila, čo sa zmenilo od prvého roka do dneška. Na prvý pohľad som bola naozaj šokovaná, pretože tieto fotografie už nemôžem porovnať s dnešnými.
Len päť rokov a už sa toľko zmenilo. Teraz mám úplne inú techniku, kvalitnejšie fotoaparáty a objektívy. Ale aj spôsob fotografovania sa zmenil úplne, pretože dnes fotím úplne inak ako na začiatku. Aj úprava bola iná a samozrejme aj postojovanie. Všetko bolo oveľa klasické a zregulované, než je dnes pri mojich reportážach. Sú tam určité motívy, ktoré som už zachytila na mojej prvej svadbe a potom sú veci, ktoré by som už dnes nezachytila alebo som počas cesty "stratila".
Ako som už viackrát povedala, musíte nájsť svoj vlastný štýl, váš vlastný spôsob práce a predovšetkým svoju vlastnú cestu. To neplatí len pre fotenie, ale aj pre jednanie a spôsob práce so zákazníkmi a svadobnými hosťami. Skúsenosti prichádzajú samy osebe a tak to aj vnímam - pretože každý rok sa znova menia moje fotografie. Tak pevný štýl nikdy nie je, že vždy fotíte len to isté. A nikdy by to tak nemalo byť.
Nepochybne ma neustále motivuje, na každej svadbe vytvoriť nové nápady a ísť znova úplne novým smerom. Samozrejme, všetko, čo sa osvedčilo doteraz, môže pokračovať, ale nikdy nemusíte len opakovať rovnaké veci, len preto, že fungujú a neodvážite sa skúsiť niečo nové.
Tento tutoriál je trochu stručnejší, tu nájdete hlavné body tutorialu:
- Vlastná inšpirácia
- Vyskúšať niečo nové
- Hľadanie štýlu
- Lokality a pozadia
1. Vlastná inšpirácia
Tu vám môžem iba niečo povedať o mojom vlastnom vývoji a o tom, že by ste mali vždy cítiť vnútorný hnací motor, aby ste sa a svoju techniku zlepšili, čo som už uviedla. Ale čo presne znamená inšpirácia? Ak teraz pôjdete na internet a vyhľadáte svadobné webové stránky alebo sa len preklikáte na Pintereste, rýchlo uvidíte, aké odlišné sú kvality obrázkov a fotostýly. Niektorí fotografi sa vypracovali na štýl, ktorý robí obraz tak špeciálnym, že by ste ho medzi 100 inými snímkami hneď spoznali. Pri iných si možno poviete: To by som spravil lepšie, alebo vám hneď niečo nepríjemné padne do očí. To súvisí s vaším vlastným nárokom na kvalitu a je to jednoducho vec vkusu.
Či už pre svadbu alebo inú udalosť: Zákazník sa samozrejme pozrie aj na cenu a koncepciu, ale určite bude - dúfajme - najmä podľa fotografií rozhodovať, či si ho chce zamestnať alebo nie. Ak sa mu snímky nepáčia - čo môže byť aj otázkou osobného vkusu - tak si ho najme, hoci by bol aj cenovo nízky. Potom sa samozrejme môže stať, že sú fotografi, ktorí robia fantastické fotky, ale zákazník si za ne nechce platiť veľa peňazí. Tu záleží na tom, aký dôležitý je pre neho dobrý obraz. Možno chce zákazník len 1-2 pekné fotky na pamiatku a fotky pre neho nie sú tak cenné.
Väčšina zákazníkov je samozrejme "laikovia" - to znamená, že fotia alebo poznajú hlavne snímky, ktoré sú fotené malými digitálnymi fotoaparátmi alebo mobilmi. Nedostatky sú zrejmé. Zvyčajne sú rozmazané, záber nie je správny, príliš svetlý, príliš tmavý atď. Fotoaparáty sú síce dnes oveľa lepšie, ale myslím si, že sú jednoznačne odlišiteľné od fotiek profesionálneho fotografa.
To znamená, že mnohí zákazníci možno budú považovať "nepekné" snímky za skvelé, a tu sme pri vašom vlastnom nároku na kvalitu. Určite majú všetky vaše páry úplne iný nárok na kvalitu. Je to rovnako aj u mňa. Sú zákazníci, ktorí jednoducho každú fotku veľmi chvália a potom mám nadšených fotografov-hobbyistov, ktorí si fotografie pozrú úplne inak a sú výrazne kritickejší. Aj vy budete mať rovnaké pocity, keď si prečítate tieto tutoriály a budú tu fotografie, ktoré sa vám nepáčia alebo vás na nich niečo trápi.
Jedna fotografia z mojich prvých svadobných reportáží. Vidíte, aký pôsobí pozadie a celková atmosféra obrazu.
Dnes sa snažím priniesť do obrázkov s pohybom viac napätia cez pozadia a svetlo. Okrem toho som sa fotila nie na kolenách, ale ležiac na brucho.
K téme nároku na kvalitu chcem uviesť dve príklady:
- Pred pár mesiacmi som usporiadal workshop pre jedného dobrého zákazníka. Mala typické problémy s jej prvým zrkadlovým fotoaparátom a automatickým režimom. Keď sme spoločne prezreli jej prvé fotografie, hneď som videl, čo bolo zlé na každej z nich, ale aj to, že mala veľmi dobré oko a jej motívy boli skvelé a veľmi individuálne vybraté. Len technicky neboli dobre spracované. Počas workshopu som jej vysvetlil, ako sa ISO, clona a expozícia navzájom ovplyvňujú a prečo mala jej kamera s niektorými situáciami problémy.
Od tejto chvíle fotografuje len manuálne a neustále sa zlepšuje! Na tomto workshope som jej sľúbil, že jej vlastná úroveň kvality sa čoskoro zmení. Fotografie, ktoré dnes považuje za skvelé, by sa jej možno o 1-2 roky už nemuseli zdať také nedosiahnuteľné. Pretože sa zlepšila a teraz vie, ako sa môže zlepšiť. Keďže bola moja študentka veľmi usilovná, nebolo to ani nie 3 mesiace a potvrdila mi presne tieto slová. "Nicole, mala si pravdu. Dnes už niektoré fotografie o niektorých fotografoch zvierat nepovažujem za také úžasné ako predtým a dokonca si uvedomujem, že nie vždy spravujú všetko správne!" Jej zameranie na ostrosť, farby a samozrejme aj kompozíciu bola už zmenená. - Určite máte aj vy, tak ako ja, niektorých obľúbených fotografov, ktorých možno pravidelne navštevujete na internete a obzeráte, čo tak robia - obdivujete fotky a možno aj trochu závidíte výsledky. Na všetkých workshopoch, na ktorých som sa zúčastnil, to bolo podobné: "Poznáš tohto a tohto fotografa? Robí také skvelé fotky!" Je to pre vás orientácia a samozrejme motivácia. Nechcete to kopírovať, ale možno aj vy jedného dňa predstavíte také skvelé diela. Samozrejme to nie je len o samotnej fotke, ale aj o následnej úprave! Aj to môže vašim fotkám neskôr poskytnúť vlastný štýl. Na čom som spozoroval, že som sa zmenil a že aj moje vlastné nároky na kvalitu vzrástli? Raz znova navštívite svojho obľúbeného fotografa na internete a spoznáte ... Som na správnej ceste. Dnes už niektoré fotografie nepovažujem za dychberúce, ale dokonca sa objavia motívy, ktoré podľa vášho názoru mohli byť lepšie vykonané. Nájdete chyby alebo sa už jednoducho nebudete tak fascinovať dielami.
Ďalšia vec, ktorá mi prišla na um: Poznám fotografov, ktorí zverejňujú veľmi dobré fotografie napríklad na svojich stránkach na Facebooku alebo v ich blogu - ostré a skvelé motívy! Mal som viacnásobne to šťastie, že som si tieto fotografie mohol prezrieť v 100-% rozlíšení na monitore. Je to sklamavé, pretože v silne zmenšených obrázkoch také nedostatky ako nedostatočná ostručnosť, silné šumenie a nedostatočná úprava fotky často nevidieť. To je samozrejme aj v odborných knihách tak.
Už sa viac neprestajem nadchýnať nad 600 px obrázkami. Len ak ma obrázok v zväčšenej podobe presvedčí, nemá žiadne slabé miesta.
S 800 px obrázok na prvý pohľad vyzerá v poriadku. Keďže je to denná svetelná expozícia s 2 000 ISO, vo väčšom zobrazení však vidieť nedostatky šumenia. Mnohí fotografi používajú "šumivé" obrázky v čierno-bielej verzii, pretože sa to v bežnom zobrazení ešte menej okúsi.
Pre mňa znamená inšpirácia, že nikdy nezastavíte vysoké nároky kladené na seba. Pri tom sa však nesmiete ustavične ponížiť. Mnohí ľudia majú tendenciu sa neustále skrývať alebo nikdy skutočne neprijmú pochvalu. To je hlúposť!
Ak ste sprevádzali svadbu, práve ako fotografi pre zábavu, malo by vás legitímne potešiť, že ste spečatili novomanželov a mali by ste túto pochvalu prijať! Malo by vás to potešiť. To, že za päť rokov sa na tie práce pozriete a budete sa pýtať, čo ste vlastne vtedy všetko nevedeli, je úplne jedno!
Pre mňa znamená inšpirácia, že si treba hľadať impulzy vo forme workshopov, odbornej literatúry, kníh alebo aj fotowebstránok, ale nikdy nesnažte sa kopírovať štýl! Nechajte sa inšpirovať týmito zábermy a predovšetkým sa motivovať, aby ste sa stále zlepšovali, ale pozrite sa aj včas znova na vaše zábery a nestratte svoj vlastný pohľad na vašu kvalitu.
Prídu chvíle, kedy si myslíte, že ste urobili dva kroky vpred, ste nadšení a šťastní. Možno ste navštívili workshop a zjavne sa zlepšili. Potom navštívite webstránku iného fotografa, ktorý možno pracuje úplne odlišne a svoje fotky podrobí dvomhodinovej úprave v PS. V porovnaní s vašimi fotkami vás to prípadne zase privedie na zem.
Stalo sa mi to už neúrekom krát, ale naučil som sa aj to, že keď sa pozriete za fotografiu a pochopíte, prečo vyzerajú fotky takto, tieto fotografi v podstate nehovoria nič iné ako vy. Takisto sa vám môže veľmi páčiť jeden obrázok a hrdíte sa naň, potom však príde niekto, kto ho negatívne skomentuje a už je pre vás obrázok pokazený. Umelosťou však je naozajstne byť poctivý sám so sebou a s inými fotografmi.
To znamená, prijať aj opodstatnenú kritiku a pomoc, ale aj aspoň raz slepým okom pozrieť na svoju fotku a prípadne si aj sami sebe dať pochvalu. Ešte nikto sa nestal majstrom zo dňa na deň, a ak ste úprimne snaživí, potom sa s trochou cviku a skúseností budete stále zlepšovať. Takže hlavy hore!
2. Skúsenosť nových vecí
Všetci nepreinventujeme koleso vo fotografii. To znamená, že sa ťažko nájde motív, ktorý niekto niekde už niekedy nevyužil. Dnes je na internete príliš veľa dobrých fotografií a žiadostivých ľudí, ktorí chcú skopírovať skvelé motívy. Aj ja som niekoľkokrát videl niečo, čo som neskôr vyskúšal. Nie 1:1, ale veľmi podobný kompozíciou. Samozrejme! Existujú však klasiky, ako sú ruky na kytici! Určite to už všetci fotografi aspoň raz využili, jednoducho preto, že páry tento motív poznajú a niekedy si ho priala!
Určite sa tu nebudete úplne znovu objavovať a bojím sa, že nebudeme zachytávať žiadne špeciálne motívy, ktoré potom obídu svet a budú kopírované inými fotografmi. Tiež sa mi nepáči, keď ľudia chodia len za určitými motívmi, ktoré si "zopakovali" - každý fotograf by mal priniesť vlastné nápady a jednoducho ich vyskúšať. Často majú aj novomanželské páry alebo hostia nápady, ktoré mi približujú a rád ich realizujem. Čo sa mi na nich páči, rád začlením do mojej kolekcie. Sú však aj isté hranice, pretože nerád opakujem stále tie isté motívy, je to pre mňa príliš nudné.
Niektoré fotky vznikajú spontánne, ako táto. Novomanželia sa uberali k požadovanej lokalite a počas cesty tam vznikol tento záber!
Či mal ženích túto myšlienku alebo to bola moja výzva, už nemôžem povedať. No pozoruje veci!
Priniesol som vám niekoľko príkladov na ukážku, čo tým myslím. Sú to klasické zábery, ktoré sa skoro pri každej reportáži robia, a potom niečo originálnejšie. Niečo, čo je pravdepodobne podobné už na internete, ale ja som pri tom nemal v úmysle. Sú to motívy, ktoré som si vyvíjal sám počas reportáže, ale určite som nič nové nevynálezol.
Počmánie pod závojom, veľmi obľúbené a často žiadané!
Zdvihnutý závoj pôsobí trochu strohé, je to krásnejšie, keď neskôr "klesne" - napriek tomu klasické.
A našťastie sa závoj dá aj takto využiť!
Kytica pred hlavou! Je to veľmi známy motív, ktorý často objavujem na internete.
Tento záber bol nápadom hosta svadby. Zahrnul som ho do mojich reportáží, pretože pri každej inej udalosti vyznieva inak vďaka rôznym "hercom"!
Priznám sa, dosť strohé, ale veľakrát požadované. Skúste to jednoducho, trochu oživiť.
3. Hľadanie štýlu
Ako nájdete svoj vlastný štýl? Určite nie vedomne. Myslím si, že to je dlhá cesta, ktorá veľmi závisí od vášho vlastného vkusu. Počas mojich prvých dvoch rokov ako samostatná fotografka som veľa využívala pomoc od skúseného fotografa. Oveľa sa ma dotkol a naučil ma veľa. Skutočne mi odovzdal svoje kompletné vedomosti a úprimne mi pomohol. Opakovane hovoril: Nicole, svoj vlastný štýl ešte nemáš.
Pretože som stále vyskúšala niečo nové a žiadna fotografia nevyzerala ako tá druhá. Iná úprava, iné zábery, niečo ešte nebolo úplne vyvážené. Vtedy som bola veľmi nespokojná. Opakovane som navštevovala workshopy a nakoniec som dostala jednotné odpovede: Odteraz je zvyšok len úprava obrázkov. Táto výpoveď nebola úplne presná. Nemám rád silne upravené fotografie, preto to nikdy nebolo mojim cieľom, aby každá fotografia prešla 30 minútami v Photoshope. Stále to šlo vzostupne a bude sa stále zlepšovať, aj bez úpravy!
Samozrejme, dobrý snímok si môžete ešte vylepšiť troškou práce v Photoshope, ale ak už snímok nie je dobre zachytený, nebude už nič za záverom. Pred dvoma rokmi ma fotograf navštívil v mojich ateliérových priestoroch a prišiel bližšie k portrétu. "Pekná úprava," povedal, a ja som sa zasmiala a vnútorne víťazoslávila, pretože to bolo úplne surové! Aj dnes poznám veľa fotografov, ktorí nezverejňujú neupravené fotografie na internete. Asi som tu výnimkou, ale moji zákazníci väčšinou dostanú neupravené fotografie. Preto je veľa záberov na mojej stránke a aj tu vo výukových materiáloch neupravených alebo len s filtrovaním. Málokto prešiel jemnou úpravou krásy, ktorá trvala maximálne 5 minút. Ak vôbec!
To neznamená, že nevytváram silné úpravy fotografií, ale často mi to výsledok pripadá príliš neprírodný a rýchlo sa vraciam ku môjmu jemnému spôsobu práce. Všeobecne si myslím, že každý fotograf by mal poznať aspoň postupy dobrej úpravy fotografie, či ich potom využije alebo nie. Či a ako intenzívne ich aplikujete, môžete sami rozhodnúť. O tom neskôr v tutoriáli o úprave fotografií.
Nádherná nevesta v portréte. Obrázok je minimálne upravený, je prirodzene krásna!
Ak si želáte ešte trochu viac ... Úprava obrázkov môže byť povýšená na maximum a ešte ďalej. Pre mňa už skoro príliš veľa dobrého, ale ukazuje, čo je v určitých prípadoch možné.
Aj ja som zažil(a), že som niekedy myslel(a), že moje hľadanie štýlu sa skončilo a mohol(a) som si oddýchnuť. Fotografie boli "v poriadku" a vždy som robil(a) rovnaké postupy. To nebola ani lenivost alebo nedostatok ambícií, nejak to proste všetko ustalo ... Inšpirácia a hľadanie štýlu boli preč. Moji súčasný partner a spolunaživiteľ tam zasiahli a začali naozaj kritizovať každý obrázok. Z nejakého dôvodu jeho nároky na kvalitu a jeho oko pre obrázky sú veľmi rozvinuté, najmä pre detaily, ostrosť, atmosféru obrazu.
Takmer žiadny obrázok sa mu v skutočnosti nepáčil, vyjadril k nim svoj názor a samozrejme ma to prinútilo k prehodnoteniu. Teraz to môže znieť negatívne, ale tento stav ma neskutočne vyzval(vyšiel). Začal(a) som úplne odznova, objavovať fotografiu pre seba, bol(a) som neuveriteľne odhodlaný(a) všetko zlepšiť a odvtedy - až doteraz - som íšiel(a) novými cestami. Teraz som len zvedavý(á), ako sa moje obrázky vyvíjajú v priebehu nasledujúcich piatich rokov. Pretože viem, že moja cesta ešte zďaleka neskončila!
Kto si robí s fotografiou radosť a denne ho potešuje, ten tiež postúpi týmito cestami. Možno s väčšou alebo menšou sebadôverou, ale so stejným úsilím o krásne fotografie, ktoré majú poskytnúť pamiatku a radosť. Záverečne môžem povedať: Nájdete svoj štýl. Možno budete mať priamo vlastnú chuť a vaše obrázky len trochu posuniete v tejto réžii, možno ako ja nakoniec budete smerovať rôznymi smermi, kým nebudete niekedy spokojní.
A možno nepotrebujete žiadne postupy, len sa na každej ceste znovu objaviť. To je v poriadku, ak s tým budete šťastní. Pre mňa nie je dôležité, aby sa za 10 rokov moje obrázky poznali zo 100 alebo 1 000 záberov. Skôr chcem každý rok pozerať svoje "staršie" obrázky a vidieť, že som sa zlepšil(a)!
4. Lokality a pozadia
Podľa mňa aj táto téma patrí do tohoto návodu, pretože voľba lokalít a pozadií je samozrejme podstatnou súčasťou vašich obrázkov a súvisí aj so vaším štýlom obrazu! Myslím si, že k vašemu štýlu a vašej pracovnej metóde jednoznačne patrí schopnosť rozpoznať dobré kulisy, pozadia a motívy. T.j., vedieť aj to, ako sa tieto následne prejavia vo vašom obraze alebo ako vyzerali.
Ako bolo vysvetlené v predchádzajúcom návode, nebudete mať vždy vplyv na počasie a svetlo, ktoré budete mať k dispozícii, alebo na to, aká lokalita bude k dispozícii pre váš reportážny pár. K tomu patrí trocha šťastia! Ak máte na to vplyv, chcel(a) by som vám ukázať niekoľko záberových uhlov a kulis, ktoré si rád vyberám a ktoré som si už vybral pri svojom hľadaní fotiek. To neznamená, že by ste nemali ísť vlastnou cestou!
Túto časť chcem zdokumentovať sériou obrázkov a príslušnými komentármi, pretože to najlepšie ilustruje, ako si vyberám motívy a ako ich realizujem.
Na rovnakom mieste je veľa rôznych motívov, ktoré sa rýchlo dajú stvoriť!
Tu vidím kontrast k "mäkkej" neveste s starou stavbou veľmi pekný.
Je to skvelá kulisa pre fotoshoot, nielen pre párenie mladej. Ako vidíte, mám rád(a), keď model neustále nehľadí do kamery.
Pozadie ako tento starý drevený vchod ponúka priestor pre takýto motív, špeciálne zaujímavý vďaka ostrostnej hĺbke.
Využite špeciálnu lokalitu, aby ste ju využili na svoje fotografie, a zapamätajte si: Párenie môže skoro všetko. Napríklad sme na svadbe "prerušili" futbalový zápas a nafotili sme celý tím s nevestou. Stačí byť odvážny. Pýtate sa pre párenie, nie pre seba! Nikdy som nepočul(a) nie. Aj tu sa golfisti potešili prestávke a dokonca nám požičali palicu.
S neostrosťou sa dá samozrejme dobre hrať, ako napravo v tomto obraze.
Z vertikálneho formátu urobiť horizontálny formát je tiež možnosť.
Rád(a) fotím zhora, ak je to možné! Aj pre skupinové fotky je super, aby boli všetci dobre viditeľní a každý dobre rozoznateľný!
Rád používam aj trochu vzrušenia v popredí. Je to o vkuse, koľko toho môže byť. Využite aj protisvetlo, aby sa fotky vždy nezdali rovnako. Tiež vyzerajú skvele reflexie novomanželov vodnej hladiny. Mimochodom: Táto fotka existuje aj v opačnej variante. Popredie je ostré, novomanželia sú rozmazaní. Stačí trochu experimentovať.
Srdiečkové ďakujem, že ste si prečítali tento návod, dúfam, že vás trochu inšpiroval a našli ste sa v niektorých vyjadreniach. V ďalšom návode bude reč o ďalšom krásnom bode vášho svadobného reportážu: Detailné zábery!
Nicole Schick
Fotostúdio srdcom
