Pozicioniranje in cilji
Ko sem leta 1998 začel delati kot samostojni reklamni fotograf, sem si želel predvsem fotografirati portrete lepote, modo in erotiko. In sicer izključno v črno-beli tehniki. Danes večinoma fotografiram v barvah, in sicer ljudi na splošno, pa tudi izdelke, avtomobile in notranjost. Opravil sem že tudi veliko arhitekturnih fotografij.
Poleg tega pišem fotografske učbenike in sem na voljo kot predavatelj za delavnice in seminarje. Kljub moji diverzifikaciji so ostale prvotno postavljene poudarjene naloge: Še vedno večinoma fotografiram portrete lepote in erotiko. V zadnjih nekaj letih sem organiziral tudi delavnice v tujini.
Naslednja kolaž prikazuje zakulisje moje delavnice v Andaluziji (Tema: Portreti lepote in erotika) oktobra 2010.
Vsestranski ali specialist?
Katera pot je prava za uspeh? Da bi imeli cilj in vas opazila stranka, se morate na trgu v nekem smislu pozicionirati. Tudi če se bo vaš poudarek verjetno premaknil med vašim samostojnim delovanjem, bi morali za ciljno usmerjen začetek natančno opredeliti svoj fotografski status.
Če pokrivate veliko področij znotraj fotografije, če je vaša ponudba zelo široka, bo ustrezno veliko tudi število podjetij, ki bi vas lahko kot potencialne stranke imela v mislih. Na prvi pogled se zdi, da je to najobetavnejša strategija za pridobivanje čim večjega občinstva.
Slabost tega pristopa je, da vam bo težko pritegniti pozornost. Ljudje – in s tem tudi vaše potencialne stranke – razmišljajo v predalčkih. Zato bo nekdo opažen kot nekdo, ki predstavlja določeno področje fotografije, kot nekdo, ki ponuja vse.
Sam sem se že na začetku odločil za erotično fotografijo žensk kot poudarek mojega dela. Ko sem prvič fotografiral moške akte za fotografski učbenik, sem jih želel ponuditi založniku za objavo v koledarju. Toda odgovor, ki sem ga prejel, je bil, da sem fotograf žensk in zato z mano ne morejo izdati koledarja z moškimi...
Torej sem uspešno na trgu že uveljavljen - kot fotograf žensk; z nevšečnostjo pa je bilo, da so bili pogosto za druge področja iskali druge strokovnjake.
Dejavnosti
Obstaja veliko različnih področij dela v fotografiji. V katerem področju želite delovati predvsem?
Obstaja neskončno področij v fotografiji. Tu so naštete najbolj pogoste (abecedno urejene):
- Akt- in erotična fotografija
- Arhitekturna fotografija
- Bulevarski novinarstvo (Paparazzi)
- Družinska fotografija/Otroška fotografija/Dojenčki fotografija
- Food fotografija
- Poročna fotografija
- Industrijska fotografija
- Fotografija koncertov in gledališča
- Umetniška fotografija
- Modna fotografija
- Naravoslovna in krajinska fotografija
- Portretna fotografija/Ljudska fotografija
- Potopisna fotografija
- Reportažna fotografija/Dokumentarna fotografija
- Športna fotografija
- Fotografija izdelkov
- Stock fotografija (Trženje posnetkov prek slikovnih agencij)
- Fotografija živali
- Podvodna fotografija
- Znanstvena fotografija
Te zapise bi lahko nadaljevali skoraj neskončno, saj so možne dodatne specializacije in niše znotraj različnih področij fotografije. Na primer lahko omenimo še astrofotografijo kot področje naravoslovne fotografije, ali pa fotografsko vojnega poročanja, kot področje reportažne fotografije.
Vključitev področja umetniške fotografije, razumljene kot samopostrezno, naj ne pomeni, da drugi področji fotografije ne morejo biti prav tako umetniško motivirani in izpolnjevati najvišjih umetniških standardov. Nasprotno! Enako velja za področje stock fotografije, saj je s to oznako le navedeno, kako se trgajo posnetki, ki lahko prihajajo iz vseh drugih področij. Vendar je prav stock fotografija tako pomembno področje v poslovnem življenju, da je vredno posebne pozornosti.
V vmesnem času sem že delal na področjih akt/erotične fotografije, umetniške fotografije, portretna/ljudska fotografija, otroška in dojenčka fotografija, poročna fotografija, arhitekturna fotografija, fotografija izdelkov, modna fotografija in fotografija koncertov. Tudi potopisne fotografije sem že naredil, kot prijava na moje delavnice v tujini na Ibizi in v Andaluziji.
Prekletstvo in blagoslov poslovanja s slikovnimi agencijami
Slikovne agencije (na primer Corbis, Getty, Fotolia, iStockphoto, Mauritius, Fotosearch, Shutterstock, f1-online in mnoge druge) od svojih partnerskih fotografov redno ali neredno prejemajo fotografije, ki jih agencija nato trži. Fotograf nima vpliva na to, na kakšen način in pod kakšnimi pogoji bodo njegove posnetke razširjene. Toda nima niti dela s pridobivanjem strank, podeljevanjem pravic, izdajanjem računov, nadzorom in opominjanjem. Stock fotografija, kot se imenuje to sodelovanje z slikovnimi agencijami, je torej idealna za fotografe, ki se želijo osredotočiti le na fotografijo in se čim manj ukvarjati s "pisarniškimi opravili" in drugimi administrativnimi težavami, ki se pojavijo avtomatično, če se moraš ukvarjati tudi z trženjem svojih fotografij.
Ne-ko so ta posel z agencijami za slike dobra dodatna dejavnost za svobodne fotografe, ki so lahko tam tržili svoje neodvisne projekte, ki so jih fotografirali med dnevi med fotografiranjem naročenih fotografij. Danes ga večinoma vodijo fotografi, ki so se specializirali za fotografiranje materiala za slikovne agencije.
Poleg tega ta vrsta fotografije omogoča veliko svobode, saj vsak fotograf sam ustvarja ustrezno fotografsko gradivo in ga dostavi slikovni agenciji.
Neposreden stik s strankami tako ne poteka, tudi neposreden stik z zaposlenimi v slikovni agenciji je omejen samo na redke izjeme, ko agencija naroči in spremlja snemanje. To pa se zgodi le v izjemnih primerih pri obetavnih temah, ko jih uresničujejo najboljši fotografi agencije.
Slika, ki bi se dobro prodajala preko slikovne agencije:
Uporabili bi jo lahko za teme: "Mladi" - "Otrok" - "Plezanje" - "Plezalni park" - "Zavarovanje" - "Prosti čas" - "Gibanje" - "Čelada" - "Narava" - "Visokogorski park" - "Pustolovščina" - "Od drevesa do drevesa" - "Pogum" - "Pogumno dejanje" - "Spanje" - "Razburljivost" - "Samozavest" - "Zabava" - "Premagovanje notranjega jaza" ...
Kot fotograf imate vrsto dogovora s slikovno agencijo, ki velja za vse fotografije, ki jih dostavite (torej tudi za prihodnje dostave). Ta dogovor ureja tudi plačilno stopnjo. Ta se giblje glede na (spremenljiv) status fotografa v agenciji in se giblje med 20% za začetnike in do 60% za vrhunske fotografe.
Pogodbeni del so tudi modaliteti dostave (običajno je nalaganje na strežnik slikovne agencije), odvezanost agencije od pravic tretjih oseb, način obračuna in zahteve za dostavljene fotografije (na primer zahtevana minimalna ločljivost, oblika datoteke, izhodna velikost, največji nastavljeni ISO občutljivost, itd.).
Če fotografije ne ustrezajo zahtevam, ne bodo v bazenu fotografij, ki so na voljo strankam za izbiro. Če naložite več zelo podobnih fotografij, bo sprejeta le ena iz serije. Tudi tukaj velja, da morate kljub veliki količini ponujenih fotografij ohraniti strukturiranost podatkov. Bistvene vsebinske preiskave med nalaganjem običajno ne potekajo, saj le-te ni mogoče avtomatizirati.
Ker je pri mnogih slikovnih agencij za vsako naloženo fotografijo treba plačati naročnino (višina je spremenljiva, odvisno od agencije in rangiranja fotografa; več deset evrov ni redkost), bi morali naložiti le svoje najboljše fotografije in le nekaj različic iz fotografske seanse.
Skupaj s fotografijo morate naložiti sproščenost modela in lokacijo, kadar so osebe jasno prepoznavne na fotografijah in niso "absolutne osebnosti sodobne zgodovine" ali so bile fotografije posnete v notranjih prostorih zgradb.
Na področju brezplačnih fotografij se lahko zgodi, da zavarovalnica V pridobi fotografijo za veliko oglaševalsko kampanjo za novo zavarovalno storitev, kasneje pa ugotovi, da je konkurenca, zavarovalnica W, prav tako kupila isto fotografijo in jo uporablja za promocijo nove zavarovalne storitve.
