Animacija v programu After Effects: Tvoj začetniški vodič

Korak za korakom se boste med vadbo ob primeru tega prikolice naučili animacije v programu After Effects.

Dobrodošli na tečaju animacije v programu After Effects. Kaj nameravamo delati skupaj in o čem želimo govoriti, bomo razpravljali v tem uvodnem video-tečaju.

Disneyjeva pravila so osnova številnih animacijskih studiev in tečajev, zato tudi tukaj ne smejo manjkati. Prvim šestim se bomo posvetili na tem spletnem tečaju v živo.

Disneyjeva pravila so osnova veliko animacijskih studiev in tečajev, zato tukaj ne smejo manjkati. V tem delu se bomo posvetili šestim manjkajočim pravilom in njihovemu pomenu v animaciji.

V tem video usposabljanju bomo obravnavali osnovno koncept in oblikovalske odločitve, ki sem jih sprejel pred tem praktičnim projektom.

Pri tem postavljamo osnovno strukturo za naš projekt, ki nam omogoča enostavno in učinkovito delo v našem konceptu z 2 barvami, ter ustvarjamo tudi pogoje za prehode.

V videoposnetku naj bi razvili ročno izdelan videz, navdihnjen z risanko, ki se med drugim izraža skozi besedilo, ki se zdi, kot da bi bilo vedno znova narisano. Za to bomo tukaj postavili našo opremo.

V uvodni sekvenci naj bi bil besedilo očitno napisano na zaslonu. Za to obstajajo različne tehnike, o katerih bomo razpravljali, primerjali in uporabljali v tem videoposnetku.

Tukaj začnemo s skakajočo žogo, razmišljamo o fizičnih pravilih njenega obnašanja in postavimo osnovne poze.

Ko so postavljeni položaji, se lotimo osnovne prilagoditve krivulj. Pri tem na splošno obravnavamo delo s krivuljami v programu After Effects in vse, na kar je treba pri tem paziti.

Za avtentično odboje žoge je zelo pomembno pravilno usklajevanje. V tem videoposnetku se bomo osredotočili na to in poskušali naši žogi dati zadnjo piko.

Eden iz pravil Disneya pravi: stiskanje in raztezanje. Optimalen delovni postopek za to v programu After Effects in kaj je pomembno pri uporabi pri odskakujoči žogi, bomo obravnavali v tem video-učenju.

Predmete izginjati je skoraj kakor čarovnija. Razpočiti jih je le ena, vendar zelo priljubljena možnost med mnogimi. Tukaj vam bom pokazal, kako zelo preprosto to uporabljam, da smo prilagodljivi in lahko metodo prilagodimo tudi na druge predmete.

Tukaj nekoliko animiramo naš napovednik, ustvarimo prehod v naslednji del in še enkrat razpravljamo o uporabi drugih plasti kot maskah.

Včasih lahko animacijo razdelimo na več posameznih premikov, ki skupaj tvorijo končni premik. Kako prekrivati take animacije v AE in kljub temu ohraniti pregled, bomo razpravljali v tem videoposnetku.

Da bi našo žogo naredili še bolj prožno, jo spustimo, ko prehaja iz zaslonske površine, da se nagne, in na tleh malo odskoči. Ponovno odlična animacijska vaja.

Pri animaciji zadnjih 10% časa in razmika pogosto naredijo odločilno razliko. Zato tudi naši nagibajoči se žogi ne sme manjkati popravkov do popolnosti.

Motor za besedilne animacije v programu After Effects je zelo močno orodje, s katerim je mogoče ustvariti tudi številne kompleksne animacije. Tukaj se bomo še enkrat vrnil v osnove, ker sem skoraj prepričan, da mnogi od vas že dolgo uporabljajo, vendar še vedno ne ocenjujejo njegovega potenciala v celoti.

V tem delu gre za spretno uporabo in kombinacijo orodij za besedilo z izrazi. Takšni majhni triki olajšajo naše delo na vsakem koraku, tako da se lahko popolnoma osredotočimo le na kreativni del.

Tukaj vstavimo končno nastavitev besedilnih animatorjev v naš obstoječi napovednik in jo združimo z že narejeno animacijo.

Ponovno prilagajanje daje končni sijaj, ki ga nikakor ne sme zamuditi. Prav tako se bomo ponovno posvetili prehodu v naslednji del napovednika.

Da bi vključili navidezno ročno narisane ilustracije v napovednik, se posvečamo učinku risanja v programu After Effects, ki brez veliko napora doseže točno tisti rezultat, ki ga potrebujemo.

Povezovanje dvojčkov je ena od praks, ki jih je treba v animaciji preprečiti. Kaj točno se skriva za tem in kako se lahko preprosto izogneš temu, bom pojasnil v tem videoposnetku.

Sodelovanje med glasbo in animacijo je pomemben sestavni del dobrega oblikovanja gibanja. Tukaj vam bom pokazal svoj način dela z glasbo v AE, poleg tega pa vam bom pokazal možnost, da besede besedila natančno pojavijo v ritmu glasbe.

Še en pomemben princip animacije oziroma namig za animacijo, ki vam ga želim predstaviti tukaj. Kako ga lahko čim lažje vključimo v naše delo, vam bom pokazal v tem videoposnetku.

Posvečamo se še drugič motorju za animacijo besedila, toda tokrat na popolnoma drugačen način. Za tem sistemom se dejansko skriva preprost način, kako proceduralno animirati veliko predmetov. Kako ga uporabljamo v ta namen, bom pokazal tukaj.

V tem delu se bomo posvetili animaciji naših besedilnih animatorjev, seveda spet ob upoštevanju pravil podjetja Disney!

Za zadnjo posnetek napovednika bomo ustvarili nov prehod in prešli v naslednji del s pomočjo skaliranja. Kako hitro in privlačno je to mogoče narediti, ter kje je razlika med približevanjem in skaliranjem, bomo pojasnili v tem delu.

Do končnega izdelka manjka le še nekaj drobnarij, ki jih moramo dokončati v tem zadnjem delu. Nato sledi še kratek zaključek in prvi skupni zaključek animacijskega projekta.

Uspelo nam je. Naš projekt pri ustvarjanju napovednika je povsem animiran in v tem video usposabljanju si bomo ogledali rezultat ter naredili zaključke.

Kompleksni animacijski projekti pogosto vključujejo številne podkompozicije. Kako najbolje animirati zvok do končnega rezultata, pojasnim v tem hitrem nasvetu.

Včasih so majhni nasveti najbolj dragoceni. Na primer, v tem primeru se ukvarjamo z zelo preprostim načinom, kako obrniti vrstni red plasti v sestavi. Majhno, a močno!

Pri mnogih predmetih vedno deluje dobro, če se stvari ne dogajajo hkrati. Kako enostavno lahko zložite animacije in to velja za veliko predmetov, bom pojasnil v tem hitrem nasvetu.

Orodje Puppet Tool je fantastično orodje za animacijo v programu After Effects. Vendar pa delo z njim ni vedno zadovoljstvo. Tu bom razložil lep način, kako dvigniti delo s tem orodjem na novo raven.

Pri animaciji gre pogosto za posnemanje fizičnih zakonitosti. Kaj to pomeni v zvezi s pendlovimi gibi in kako jih prepričljivo ustvarimo, bom pokazal v tem video-tečaju.

Pogosto pri animaciji likov, vendar tudi pogosto pri animaciji gibanja, gre za oblikovanje animacije iz več predhodno zgrajenih sredstev, ki se izmenično prikažejo in skrijejo. Optimalen postopek za to vrsto animacije bom pokazal v tem videu usposabljanja.

Včasih morate animacijo zanke, torej jo vedno znova predvajati eno za drugo. Kako to deluje brez predhodnega predvajanja animacije, bo tukaj razloženo.

V nekaterih situacijah ne ustvarimo svoje kompozicije neposredno v pravilnem formatu ali imamo animacijo, pri kateri želimo izvoziti samo najnujnejše / uporabljene območje. Kako prilagoditi kompozicijo kasneje in sploh ugotoviti, katero območje kompozicije bo potrebno za animacijo, bom pojasnil tukaj.

Ko premikamo predmet po določeni poti gibanja, pogosto ima smisel, da usmerimo tudi predmet. Kako si pri tem prihranimo nadležno dodatno animiranje vrtenja, bo pojasnjeno tukaj.

Ravno za postavitev strani ali namige o logotipih oddajnikov iskalne črte so koristno orodje. Vendar mnogi ne vedo, da so na voljo tudi v AE. Kje se skrivajo in kako z njimi delati, bomo pojasnili tukaj.

Nivoji oblik v programu After Effects ponujajo lepo možnost, da prožno podvojite določene predmete, vendar nam na tem mestu manjka možnost časovnega premika animacije predmetov. Kljub temu pa obstaja način okoli tega, ki vam ga želim pokazati.

Pogosto gredo After Effects projekti roke v roki, na primer od riggarja do animatorja ali od ustvarjalca predloge do uporabnika. Vendar se morda ne bodo morali ukvarjati z vsemi deli projekta, zato vam želim tukaj pokazati, kako narediti projekt "idiotoodporen" :-)

Pri vsakodnevnem delu lahko majhne optimizacije delovnega postopka v času prihranijo ure dela. Med te optimizacije zagotovo spadajo skripti, ki so na voljo za AE. V tem nasvetu bom pokazal moje absolutne favorite in njihovo uporabo.

Pri orodju Puppet Tool se vedno pojavljajo težave, ko želimo dodatno vplivati na že animiran objekt s pomočjo sponk. Kako se jim lahko izognemo in kako preseči meje tega orodja, vam bom pokazal tukaj.

Nisem bil naročen le enkrat, da bi simuliral snemanje zaslona, na primer, da bi predstavil spletno stran, ki še ni dokončana. Pri tem se vedno srečate z izzivom, kako animirati premik miške. Kako to storiti na najučinkovitejši način, bom pojasnil tukaj.

Verzioniranje naših After-Effects datotek je zelo pomembno delo. Kako pomembno je to in kako enostavno je to narediti v AE, vam bom pokazal tukaj.

Nekatere stvari morate pogosto ali celo vedno znova uporabljati. Kako lahko ponovno uporabite, prilagodite in posodobite že ustvarjene dele iz prejšnjih projektov, bom pokazal v tem hitrem nasvetu.

Pri pasovih, odpiralcih in podobnih elementih je vedno potrebna enaka kompozicija, le vsebine se rahlo spreminjajo. Kako lahko to optimizirate in avtomatizirate z uporabo izrazov, vam bom pokazal tukaj.

Ko stvari naredimo večkrat, je že vredno razmisliti o predlozi. Kako jo ustvariti in shraniti tudi stvari, ki niso vezane na učinkovitost, vam bom pokazal tukaj.

Manjše optimizacije načina dela vas lahko izpostavijo kot animatorske in vam pomagajo postati najhitrejši. Začnite z navigacijo v časovnici. S bližnjicami gre vse hitreje.

Včasih se znajdeš pred ogromnim projektom v programu After Effects, toda potrebuješ le še eno sestavo in njene vsebine za nadaljnje delo. Kako optimizirati projekt v takem primeru in obdržati vse vire, ki se uporabljajo v tej ali kateri koli od njenih podsestav, je predstavljeno tukaj.

Čas je denar. To velja tudi pri renderiranju, ki običajno popolnoma upočasni program After Effects. Lahko pa že v ozadju začnete s renderiranjem in s tem prihranite veliko časa.

Pogosto se znajdemo v situaciji, ko želimo primerjati dva ali več okvirjev znotraj programa AE. Kaj se skriva za funkcijo Snapshots, o kateri mnogi sploh ne vedo, vam bom pokazal tukaj.

Z uporabo metod polnjenja je mogoče ustvariti veliko učinkov in objekte zelo lepo kombinirati med seboj. Toda ta ogromni spustni meni ni zabaven na tvojem. Ali ni lažje?

Ne vedno si želimo samo kopirati. Na primer, pri kopiranju izrazov ali učinkov imamo včasih posebne zahteve. Kaj ponuja After Effects tukaj, vam bom predstavil v tem video tečaju.

Za navduševanje sodelavcev ali za kakšno napako pri renderiranju v programu After Effects seveda obstajajo velikonočna jajca programerjev, pa tudi skrite privzete nastavitve! Kaj točno je v ozadju, izveste tukaj.

Najhujše napake so tiste, ki si jih ne moreš razložiti. Sem spadajo napake, pri katerih se med animacijo nenadoma zasuče en ali dva sličica. Kaj je vzrok za to in kaj lahko storite v zvezi s tem, je tu prikazano.

Maske potrebujemo vedno znova. Kako razlikovati med masko in obliko ter kako optimalno urediti maske tudi za nazaj, je razloženo tukaj.

Za ta namig bi bila že velikokrat hvaležna, da bi lahko odpravila majhne nečistoče v določenih situacijah. Kaj točno mislim s tem, bom predstavila tukaj.

Za mednarodna predavanja, angleške izraze ali angleške predloge: Včasih želite svoj After Effects preklopiti v angleščino. Kako enostavno to storiti, je prikazano tukaj.