Praktični vadnici za Cinema 4D: 3D modeliranje in osvetlitev vesoljske postaje.

Kako deluje prostor? Ali gre za železniško postajo, sobo v secesijskem slogu ali vesoljsko postajo - prostore je treba razmišljati od znotraj navzven. Torej ne začnemo z zidovi, temveč z delom segmenta prostora. Iz več takšnih delov se najprej sestavi segment, iz tega pa se nato prostor postopoma vzpostavi.

Logika prostora bi morala že od samega začetka imeti visok pomen. V tem videu bomo iz splinea in objekta za izvlečenje zgradili obrobo za oba kocka. Pomembno je, da ima obroba senčno fugo, da postane prepoznaven funkcionalni element. S vstavljanjem t. i. SSAO (novega v R18) je fuga že dobro vidna v pogledu.

Prostori niso nujno pravokotni ali celo pravokotni. Zato se kot povezava med doslej ustvarjenim elementom in kasnejšim stropom uporabi nagnjeno površino, v katero se izvaja odprtina. Tako se približamo cilju, da združimo več funkcionalnih elementov v en prostor in mu tako dajemo videz tehnične zahtevnosti.

Za ustvarjanje čim bolj kompleksnih oblik bomo obstoječo enoto prostora duplicirali in jo povezali z oknom. Pomembno je, da imajo okna v vozilih ali letalih običajno zaobljene vogale, da se obremenitve ne pojavljajo točkovno, ampak se porazdelijo po zakrivljeni površini. Element okna bomo zgradili iz dveh zank, ki bosta povezani in podrejeni izvlečnemu objektu.

Kompleksnost okna je še vedno zelo nizka. Zato bo ustvarjen nekakšen tesnilni trak, katerega smer bomo neposredno izvedli iz robov okna. Ta tehnika je ena najpogosteje uporabljenih za prilagajanje novo ustvarjenih predmetov že obstoječim.

Izdelava dna letve ni posebej zahtevna, pri ustvarjanju usmerjene krivulje pa si lahko zlahka zamislite lastno obliko. Bolj zanimiva je uporaba novega orodja za rezanje. Temu je bilo dodeljenih kar nekaj novih funkcij, ki jih lahko večinoma odkrijete s igranjem. Kljub temu bodo verjetno klasične tehnike rezanja ostale najpomembnejše.

Delitel funkcije je trik, ki omogoča instanciranje poznejšega segmenta, ne da bi deloval dolgočasno. Sestavljen je iz preprostega splinea, ki je izvlečen in zaobljen. Lahko uporabite predhodno pripravljeni spline ali pa ustvarite svoj načrt.

Koncept osvetlitve predvideva kombinacijo nekaj precej hladnih stropnih luči z spektakularno vesoljsko osvetlitvijo. Pri oblikovanju notranje osvetlitve se uporablja zamrznjena selekcija in resnično legendarni Bevel-Deformer, ki omogoča, da se neokrogla telesa neuničujoče opremijo z zaobljenimi robovi.

Ker smo do zdaj sestavili le eno stran prostora, lahko s pomočjo simetričnega objekta sestavimo celoten segment prostora. Lahko sledite mojemu predlogu ali pa pustite domišljiji prosto pot in oblikujete popolnoma drugačno arhitekturo. Vaš prostor lahko postane večji ali manjši, segment lahko postavite radialno ali diagonalno. Pomembna je kamera in njena goriščna razdalja, ki jo bomo določili in spremenili v tem videu.

Povezovalni element je podrobnost, ki se vgradi v strop. Zato obstaja samo enkrat in bi moral biti osno simetričen. Zato se posamezne točke osnovnega splina poravnajo preko strukturnega upravitelja, preden jih postavite v orodje za izvlečenje, da zgradite element.

Da bi stropni element izgledal bolj tehnično zahteven, vključujemo niz točkovnih žarometov. Za to je potrebno nekaj premisleka, saj je le tako mogoče tri plošče pravilno razporediti s pomočjo pritrditve in jih poligonalno povezati z elementom kocke. Do različice R15 lahko to storite s orodjem most, od različice R16 pa s poligonskim peresom.

Tla naše scene sestavlja ravnina, ne klasičen predmet tal. Ravnina nam omogoča izbiro in izvlečenje dela. Če nameravate uporabljati fizični render, moramo prilagoditi celoten projekt, da boste pri ustrezni zaslonki dobili pričakovano globinsko ostrino. V tem videu boste izvedeli, kako.

Bolj polna in kompleksna je scena, težje jo je premikati v pregledu. Ker pa običajno delamo na podrobnostih in ne potrebujemo celotne scene, bi morali posameznim elementom dodeliti ustrezne plasti. Tako je mogoče prikazati in urejati le del geometrije, ki je trenutno potreben - "nepotrebni" deli geometrije so skriti in jih ni treba premikati.

Obstaja neskončno različnih načinov postavljanja svetlobe. Da dobite vtis, katera svetloba in smer bi se lahko ujemale s prizorom, vam v tem videu pokažem različne situacije osvetljevanja. Niste nujno obvezani, da se odločite za eno, saj je mogoče različne vrste svetlobe enostavno kombinirati. Pomembno je, da svetloba ustvari želeno vzdušje in se ujema z logiko slike.

Osveževanje prek poligonov, ki imajo svetleče materiale, nujno zahteva uporabo globalne osvetlitve. Toda privzete nastavitve običajno ne zagotavljajo dovolj svetle prizore. V tem videoposnetku boste izvedeli, kakšne možnosti imate, da osvetlite prizor, in kako presenetljivo drugačen je učinek teh možnosti.

Da bi zunanje okolje, torej vesolje, postalo opazno, potrebujemo dodatni vir svetlobe. Ta naj bi bil podoben soncu in ga je mogoče z natančnim zmanjšanjem enostavno nadzorovati, zato sem se odločil za krožno svetlobo. Povrh vsega: Senčenje lahko že v Viewportu dodate, kar omogoča hitro in enostavno pozicioniranje ter fino prilagajanje vira svetlobe.

Obstaja zelo veliko možnosti za ustvarjanje shaderjev. Klasika opcija je gradnja v Photoshopu. Naloga tega shaderja je, da stene opremi z komaj zaznavno, strukturirano površino, ki pa še vedno daje očesu nekakšen oprijem. Gradnja v Photoshopu je enostavna, rezultirajočo PSD datoteko naložimo v barvni in reliefni kanal.

V mapi tex se nahaja vrsta materialov, s katerimi lahko igrate. V tem videu gre za standardni postopek. Izvedeli boste, kako naložiti materiale, dodeliti jih in jih po potrebi zrcaliti ali tlakovati. Plasti materialov lahko tudi odprete in uredite z dvojnim klikom v programu Photoshop.

Prek oznake Vertex Color lahko barve in alfa kanale neposredno nanesemo na geometrijo. Samo v upravitelju predmetov postavite oznako za želeni predmet, sporočite oznaki, ali želite narisati barve, alfa kanal ali oboje, in že ste pripravljeni.

Oznaka Vertex-Color omogoča nanašanje barve, vendar ostane barva nevidna med izdelovanjem. Da bo vidna, morate prvotni material položiti v ravninski senčilnik, mu dodeliti učinek zemljevida vršičkov in zemljevid vršičkov povleči v ustrezno okno. Tako povežete senčilnik in zemljevid ter naredite material in nanašanje barv vidne.

Ne vedno želimo samo nanesti barvo. Če želite namesto barve raje uporabiti drug material, nastavite "alfa kanal" pri oznaki barv pri oglišču. Ta se dodeli enako kot prej prek ravninskega senčila. Ko slikate na geometriji, lahko naredite nov material vidnega (belo) ali odstranite (črno).

Čeprav funkcija naročila materiala prek alfa kanala deluje precej dobro, pa so robovi med materiali zelo umetni. To lahko spremenite tako, da natančno sledite videoposnetku in alfa materialu dodate način mešanja "Levr", ki je sposoben prikazati robove veliko bolj trdo in organsko.

Od različice R18 naprej Cinema 4D neposredno povezuje s programom Substance. Super je, ker Substancea ni treba imeti, vseeno pa dobite dostop do več sto shaderjev, ki jih drugi uporabniki delijo na forumu Substance. Cinema 4D pretvori shaderje v osnovne C4D materiale, pri čemer se večina možnosti nastavitev Substance ohrani.

Globalna razsvetljava, ambientna zatemnitev in svetlobni efekti so glavni renderni efekti, ki jih potrebujemo. Poleg tega vam dajem nasvete, na primer ustvarjanje različnih prednastavitev za renderiranje, uporabo že ustvarjenih GI nastavitev ali omejevanje kontrasta za preprečevanje preveč svetlečih luči preko barvnega preslikavanja.

Po ustvarjanju slike dobi svoj končni dotik v Photoshopu: Dodamo presevanje virov svetlobe, da postane atmosfera bolj oprijemljiva, poleg tega uporabimo LensFlare Studio, da dodamo vidne vire svetlobe in ustrezne odseve objektiva. Na koncu motiv vizualno usmerimo preko vinjete in dodamo nekaj več barvne dinamike.