FL Studio handledning: Lära sig musikproduktion

I detta intro hälsas tittaren välkommen av handledaren för handledningen.

I det första kapitlet handlar det om några grundläggande begrepp inom musikproduktionen. De hjälper till att bättre förstå de kommande innehållen i träningen "Digital musikproduktion med FL Studio". 

I del 1 handlar det om begreppen DAW och plug-ins.

I det första kapitlet handlar det om några grundläggande termer inom musikproduktion. De hjälper till att förstå de senare innehållen i träningen "Digital musikproduktion med FL Studio" bättre.

I del 2 handlar det om hemmastudion och MIDI-data.

I det andra kapitlet handlar det om de olika arbetsområdena i FL Studio. Dessa presenteras individuellt och deras funktion förklaras.

I avsnitt 2.1 presenteras de utgåvor som är tillgängliga i FL Studio.

I det andra kapitlet handlar det om de olika arbetsområdena i FL Studio. Dessa presenteras individuellt och deras funktion förklaras.

I avsnitt 2.2 förklaras de allmänna kontrolelementen samt step sequencern och spellistan.

I det andra kapitlet handlar det om de olika arbetsområdena i FL Studio. Dessa presenteras individuellt och deras funktion förklaras.

I avsnitt 2.3 står Piano Roll i centrum.

I det andra kapitlet handlar det om de olika arbetsområdena i FL Studio. Dessa presenteras individuellt och deras funktionsätt förklaras.

I 2.4 handlar det om mixern (den digitala mixern) och webbläsaren.

I det tredje kapitlet förklaras arbetet i de olika arbetsområdena och hur de är relaterade.

I avsnitt 3.1 handlar det om de nödvändiga inställningarna innan du startar en musikproduktion, som att välja rätt ljudkort.

I det tredje kapitlet förklaras arbetet inom de olika arbetsområdena och hur de hänger samman.

I 3.2 handlar det om rätt hastighet, att ladda samples i steget sekvensaren och därefter länka dem till en kanal i mixern.

I det tredje kapitlet förklaras arbetet i de olika arbetsområdena och hur dessa hänger ihop.

I avsnitt 3.3 handlar det om att ladda instrument i stegsekvensorn och om FL Studios mönsterprincip.

I det tredje kapitlet förklaras arbetet inom de olika arbetsområdena och hur de hänger ihop.

I avsnitt 3.4 handlar det om att arbeta med melodier i Piano Roll och sambandet mellan olika mönster.

I det tredje kapitlet förklaras arbete inom olika arbetsområden och hur de hänger samman.

I 3.5 ges några användbara tips om visuell representation inom vissa arbetsområden. Dessutom förklaras principiellt vilka inställningar som krävs för att spela in ljud.

Det fjärde kapitlet behandlar de teoretiska grunderna för användningen av effekter och går även in på ljudutformning med hjälp av equalizers. Dessutom behandlas ämnena dynamik och användning av kompressorer.

I det femte och sista kapitlet följer åskådaren en exempelproduktion från början. Viktiga arbetsmetoder förklaras och många tips ges för arbetsflödet och utformningen av låten.

I avsnitt 5.1 görs förberedelserna för ett nytt projekt.

I det femte och sista kapitlet följer tittaren en exempelproduktion från början. Där förklaras viktiga arbetsmetoder och många tips ges om arbetsflöde och låtskrivning.

I avsnitt 5.2 handlar det om det viktiga ämnet sidechaining. Det presenteras två olika sätt att använda detta på.

I det femte och sista kapitlet följer tittaren en exempelproduktion från början till slut. Där förklaras viktiga arbetsmetoder och många tips ges om arbetsflöde och låtskapande.

I avsnitt 5.3 läggs ytterligare spår och instrument till.

I det femte och sista kapitlet följer tittaren en exempelproduktion från början. Där förklaras viktiga arbetsmetoder och många tips ges om arbetsflöde och låtskrivande.

I avsnitt 5.4 läggs även fler spår och instrument till, bland annat genom att direktsätta samples i spellistan.

I det femte och sista kapitlet följer tittaren med en exempelproduktion från början. Där förklaras viktiga arbetsmetoder och många tips ges om arbetsflöde och låtskrivning.

I 5.5 handlar det om att skapa en uppbyggnad av ett arrangemang för en intro med de element som hittills har skapats.

I det femte och sista kapitlet följer tittaren en exempelproduktion från början. Viktiga arbetsmetoder förklaras och många tips ges om arbetsflöde och låtskapande.

I avsnitt 5.6 presenteras Automation Clips, som är viktiga för produktion med FL Studio, och det förklaras hur de används.

I det femte och sista kapitlet följer åskådaren en exempelproduktion från början till slut. Där förklaras viktiga arbetsmetoder och många tips ges om arbetsflödet och låtskapande.

I avsnitt 5.7 handlar det om användningen av Automation Clips för externa plug-ins samt användningen av effektsamples.

I det femte och sista kapitlet följer tittaren en exempelproduktion från början till slut. Där förklaras viktiga arbetsmetoder och många tips ges om arbetsflödet och låtskapandet.

I avsnitt 5.8 diskuteras grunderna i allmän låtstruktur och arrangemanget utvecklas ytterligare. Dessutom optimeras ljudskapandet med hjälp av effekter och därmed avslutas exempelprojektet.