Photoshop-Composing - Havets orakel - Del 05: Förbereda och placera masken

OBS: Denna handledning är en textversion av den tillhörande videoinstruktionen av Marco Kolditz. Texterna kan därför också ha en mer vardaglig stil.

Efter att den molntäckta himlen, det stormiga havet och den lilla båten nu har placerats och till och med lampan har tänts, är det dags att gå vidare till den mystiska masken.

Steg 1–10

Steg 1

Genom att välja Arkiv>Öppna väljer ni bilden "Man 1".

Därefter drar ni den andra bilden direkt över mappikonen eller via Arkiv>Placera in i bilden och bekräftar med Enter.

Steg 2

Bilden "Man 2" som har dragits in är en Smartobjekt, den första öppnade bilden "Man 1" är lagret "Bakgrund".

För att förvandla detta bakgrundslager till ett svävande lager som går att flytta, öppnar ni fönstret Nytt lager genom att dubbelklicka på lagret, ändrar namnet till "Man 1" och bekräftar med OK.

Steg 3

Ansiktet på "Man 1" utgör grunden för masken i sammansättningen. Dock är pannan avskuren längst upp till vänster och hakan är täckt av handen. Därför måste panna och haka rekonstrueras.

Detta kan göras med bilden "Man 2", även om perspektiven inte är helt identiska. Det syns på näsan och kinden:

I den stora bilden träffar näsan ganska exakt kindlinjen perspektiviskt, men i den lilla bilden är avståndet större. Eftersom ni bara behöver delar av panna och haka kan ni använda denna bild.

Steg 4

För att återskapa pannan behöver ni plats. Genom att gå till Bild>Arbetsyta... kan ni öka formatet.

Ange generöst 1000 px, vilket sedan kan justeras enligt behov.

Därefter måste ni placera ankaret för att definiera var på vilken sida ny arbetsyta ska läggas till. Det är tyvärr lite knepigt löst och man måste tänka om lite grann:

Om ni behöver ny yta på vänster sida måste ni klicka på pilen åt höger och vice versa. Lite omständligt, men ni vänjer er.

I det här fallet klickar ni alltså på pilen åt höger så att Photoshop utökar arbetsytan till vänster med 1000 pixlar.

Steg 5

Det har nu skapats en transparent area till vänster. Den ska fyllas tillfälligt med en vit färgyta.

Klicka på symbolen för Justera lager och välj Färgfält.... Välj sedan vit som färg.

Steg 6

Döp det nya lagret till "Färgfyllning 1" och dra det längst ned, alltså till bakgrunden.

Aktivera sedan lagret "Man_2" och tryck på Ctrl.+T. Nu kan ni förstora huvudet genom att dra i hörnen tills det ungefär täcker "Man 1".

När det är i närheten, bekräfta med Enter.

Steg 7

Minska sedan täckningen på lagret för att kunna placera huvudet bättre. Detta kan ni justera antingen genom musen och hand eller genom att använda sifferblocket på tangentbordet. Om ni till exempel trycker på 5 ställs täckningen in på 50%.

Med en täckning på 60% kan ni flytta huvudet så att det precis ligger ovanpå det andra.

Att placera bilderna på samma nivå är lite knepigt eftersom perspektivet inte är helt korrekt. Dessutom är en bild i stående format och den andra i liggande format, vilket resulterar i olika storlekar när de importeras till Photoshop, det vill säga den övre bilden är mindre än den undre.

Börja med att välja en fixpunkt, till exempel övre delen av örat, och justera de två huvudena för att passa ihop.





Om bilden ni vill flytta ständigt hakar fast på vissa punkter kan ni förhindra detta genom att hålla Ctrl-tangenten nedtryckt när ni flyttar den.

Steg 8

När ni trycker Ctrl+T för att transformera den aktiva bilden ser ni en korsvis markör i mitten. Ni kan flytta den till övre kanten av örat.

Steg 9

Om du samtidigt trycker på Skift- och Alt- tangenterna och drar i det nedre vänstra hörnet, kommer bilden att skalas från örat. Det är mycket praktiskt.

Dra det så långt att de två huvudena ligger så nära varandra som möjligt och kontrollera det genom att zooma in och titta på saken från nära håll. Om det passar bekräftar du med Enter.

Steg 10

Nu ökar du Opaciteten tillbaka till 100%.

Sedan skapar du en mask genom att hålla ner Alt- tangenten och klicka på symbolen Lägg till lagermask. På så vis försvinner bilden för tillfället.

Vidare till: Steg 11–20

Steg 11

Med en pensel och vit förgrundsfärg drar du fram den saknade biten av pannan.

Steg 12

När du väljer att visa och dölja ögonsymbolen och jämför bilden i före-och-efter-läge märker du att pannan har blivit något smalare.

I grunden är det inte farligt, för i det här fallet kommer det övre området inte att användas senare.

Steg 13

Marco visar ändå hur ett sådant fel kan åtgärdas, även om det inte är nödvändigt här:

Ta bort hänglåssymbolen mellan bilden och masken genom att klicka en gång på den, och aktivera sedan bilden. Flytta den sedan en bit åt vänster tills övergången stämmer exakt.





Kontrollera resultatet genom att visa och dölja ögonsymbolen och jämföra före och efter.

Steg 14

Med en pensel, svart förgrundsfärg och reducerad Opacitet kan du plocka fram några hår för att förbättra övergången på den här platsen ytterligare.

Pannan har nu rekonstruerats mycket bra:

Steg 15

På ett liknande sätt rekonstrueras sedan hakan. Först duplicerar du lagret "Man 2" genom att plocka tag i lagret och dra det uppåt med den nedtryckta Alt- tangenten (1).

Döp det nya lagret till "Haka" genom att dubbelklicka på lagret så att du inte förväxlar de två lagren senare (2).

Sedan tar du tag i lagermasken för lagret "Haka" och tar bort den genom att dra den till papperskorgen (3).

För att sedan kunna positionera hakan bättre minskar du nu Opaciteten till 60% (3).

Steg 16

Nu måste ansiktet skalas eller vridas. I grund och botten är det redan skalerat. Dock är bilden lite vriden vid hakan och skiljer sig på grund av en något annorlunda perspektiv från bilden under den.

Tryck på Ctrl+T och flytta sedan bilden så att början av skägget stämmer så exakt som möjligt överens med bilden under. Använd de första håren som referens och placera dem ungefär överlappande.

Sedan drar du lite samman bilden och drar in de mellersta handtagen på transformationsramen en bit. Eftersom mannen vänder sig mot dig kommer det optiskt att se lite smalare ut.

Korrigera positionen och placera skäggen ännu närmare varandra. Om det börjar hoppa till här och var när du flyttar, tryck på Ctrl- tangenten, då kommer det inte längre att bli dessa kraftiga ryckningar.

Sen vrider du bilden lite från perspektivet ...

... och flyttar den sedan lite mer exakt så att kanterna nu framförallt stämmer överens så exakt som möjligt.

Sedan justerar Marco också höjden och bredden på bilden lite och påpekar att det hela är lite knepigt och att man måste närma sig rätt form steg för steg.

Särskilt bör du ta tillräckligt med tid i det här steget för att det verkligen ska se bra ut i slutändan (1).

När positioneringen är rätt, bekräftar du med Enter och ökar Opaciteten återigen till 100% (2).

Steg 17

Genom att visa och dölja ögonsymbolen kan du se en före-efter-jämförelse. Det borde passa:

Steg 18

Skapa nu en mask igen genom att trycka ned Alt-tangenten och klicka på masksymbolen (1).

Sedan tar du en pensel med full opacitet och ställer in färgen i förgrunden till vit. Måla sedan bort handen.

Steg 19

Sedan ställer du in färgen i förgrunden till svart och minskar opaciteten beroende på platsen till ungefär hälften eller eventuellt ännu mindre. Ta bort områdena på bilden som fortfarande stör. Det behöver inte vara helt perfekt, eftersom det till slut inte kommer att synas för någon som inte känner till originalbilden. Och det kommer ändå inte att vara så tydligt att se senare.

Kontrollera alltid genom att visa och dölja ögonsymbolen om det fortfarande finns detaljer som stör, och byt eventuellt med X mellan förgrunds- och bakgrundsfärgen, tills hakan passar bra in i ansiktet.





Nästa steg är att sammanfoga alla lager.

Steg 20

Marco gör en tidsresa i videoudbildningen vid den här punkten för att inte upprepa sig. Under tiden har han klippt loss ansiktet från bakgrunden och använt sig av kanalberäkningar för detta. Det har redan beskrivits utförligt. Här nämner han bara kort de viktigaste stegen:

Han valde blåkanalen, eftersom den är mest kontrastrik, och beräknade den sedan med sig själv.

Det möjliggjorde skapandet av denna mask ...

... och sedan bearbetade han den med penseln vid kanterna och med små penselspetsar på skägghåren.

Resultatet ser ut så här och det kommer att fortsätta arbetas med i följande steg:

Fortsätt: Steg 21–27

Steg 21

Nu är det viktigt med vissa korrigeringar på skägghåren, eftersom vissa fortfarande är genomskinliga eller mjölkvita.

För detta skapar du en färgfält... och väljer till exempel en blå nyans.

Steg 22

Gör detta färgfält till en bakgrund genom att dra den under "Lager 1" (1).

Döp om "Lager 1" till "Mask" (2).

Skapa sedan en ytterligare nytt lager ovanför "Mask" lagret. Skapa en klipplinje mellan de båda lagren genom att klicka med Alt-tangenten nedtryckt (2).

Eftersom håret ska korrigeras på detta nya lager, döp om det till "Hårfel" (3).

Steg 23

För att ta bort de mjölkiga områdena mellan skäggstubbarna ("före"), väljer du kopian och kryssar i rutan Aktiv och nedanför.

Fortfarande tar du successivt upp områden i hårområdet och stämplar sedan på de mjölkiga ytorna. Det kommer inte att märkas senare, eftersom det också kan kombineras mycket bra med havet.

Se dock till att platserna inte upprepas för tydligt, för det görs ofta fel. Till slut ska allt se realistiskt ut ("efter").

Steg 24

När Marco zoomar ut upptäcker han en annan felaktig plats i masken: vid kanten på ansiktet ("före").

Med en hård pensel och svart färg i förgrunden målar han nu längs med den. Sedan tar han tillbaka lite av huden med vit färg i förgrunden.

Steg 25

Du kan nu ta bort bakgrundslagret ("Färgfyllnad 1") genom att dra det till papperskorgssymbolen (1).

Markera sedan lagren "Mask" och "Hårfel" (2) och slå samman de båda lagren till ett lager (3).

Steg 26

Därefter tar du huvudet och drar det enkelt till bilden med havet.





Denna stora, flygande huvud över havsnivån ser redan ganska bra ut.

Steg 27

Eftersom lagret nu inte längre används för "hårkorrigering", döper du det nu till "Mask".

Med Ctrl+G grupperar du lagret i en grupp, som du också döper till "Mask".

Så här ser bilden ut vid slutet av den här delen av tutorials-serien:





I nästa del kommer det att handla om att skapa en maskväg för att verkligen få utseendet av en mask.