7. Stiltips
Det är enbart fotografens beslut (försummande av ekonomiska begränsningar) om och vilka stylister som ska anlitas. Ofta får man en hairstylist och makeupartist i en person, så att kostnaderna förblir överkomliga.
Men det är viktigt att inte bara boka efter priset, utan avgörande är – som överallt – förhållandet mellan pris och prestanda! Även om en mycket billig makeupartistavgift är bortkastade pengar om sminket sedan ser fruktansvärt ut!
Figur 7.1: Professionell styling är nödvändig, åtminstone om fotona är beställningsarbeten. För fria arbeten räcker det oftast om modellerna sminkar sig själva. Det fungerar vanligtvis ganska bra. Men ett professionellt smink är alltid att rekommendera!
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
7.1 Hår
Jag har ofta varit tvungen att göra erfarenheten att bra makeupartister har problem med håret – eller tvärtom.
För att håret ska kunna stylas så bra som möjligt av hairstylisten är det klokt att modellen tvättar håret kvällen innan fotograferingen. Då kan de bearbetas lättare.
Ofta, särskilt med mycket krävande, unika frisyrer, krävs "tonvis" av hårspray för att håret ska sitta perfekt. Så fotografen och hairstylisten bör noggrant överväga i vilken ordning de olika frisyrerna ska stylas (om håret ska stylas om under fotograferingsdagen). Efter att ha använt mycket hårspray är det vanligtvis bara att gå till dusch som är det enda sättet att få ut hårsprayet.
Figur 7.2: För en sådan frisyr behöver inte bara hair stylisten ha en bra hand och mycket erfarenhet, utan också massor av hårspray!
(Foto © 2009: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Om fotografen avser att fotografera ljusa hår framför mörk bakgrund eller mörka hår framför ljus bakgrund, så bör det klargöras att enskilda utstickande hår blir synliga på ett fult sätt. Det gäller ännu mer vid motljussituationer. Då hjälper bara ännu mer hårspray, kanske även vatten eller – vid behov – Photoshop i efterbehandlingen.
7.2 Händer och naglar
Vårdade händer och välskötta naglar borde egentligen vara en självklarhet. Men många modeller slarvar här. Så om du avser att fotografera modellens händer (till exempel, för reklamfoton där en produkt ska presenteras i handen), var då uppmärksam på detta till ditt modell!
Vissa modeller tror att det att fästa lösnaglar är en del av en makeup artists jobb. Det är nonsens, eftersom detta tar för mycket tid. Och slutligen måste lacken också torka. En modell med professionella ambitioner kommer därför att göra naglarna 1 till högst 2 dagar innan fotografering. (Eftersom naglar snabbt kan gå av i vardagen bör de göras så nära fotograferingsdagen som möjligt.)
Figur 7.3: I modellfoton, särskilt porträtt, hamnar ofta modellens händer också med på bilden. Då är det bra om dessa ger ett vårdat, rent intryck och fingernaglarna inte är avbitna eller trasiga. Nikon D3S med 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/100 sekund, bländare 11, ISO 1600.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
7.3 Smink
Professionella makeupartister arbetar med mycket smink, som börjar redan vid grundningen. När (nykomlings-) modellerna är färdigsminkade får de därför ofta en ordentlig chock när de tittar i spegeln. Att se sig så starkt sminkad är då ovanligt.
Men ett foto "äter" mycket. Sminket ser sedan inte ut som så mycket på fotona!
Figur 7.4: En del människor tycker dock inte om att bli alltför starkt sminkade. Eller att bli sminkade annorlunda än vanligt. I sådana fall, om fotona inte är beställningar, bör man avstå från att använda en makeupartist. Det skulle då vara ren slöseri med pengar. Modellen måste känna sig bekväm för att bilderna ska lyckas. Och i tvivelaktiga fall är det bättre att avstå från professionellt smink. Nikon D4 med 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/250 sekund, bländare 13, ISO 100.
(Foto © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
För svartvita foton kan modellen dock gärna sminkas lite mer "teatraliskt". Även detta ger sedan på fotona bara uttrycksstyrka – men inte överdrivet.
Sminket bör vara typiskt och matcha färgmässigt med modellens kläder eller även med bakgrunden (eller vid reklamfoton med de produkter som ska presenteras).
Observera
För att spara tid och för att inte irritera huden genom nödvändig borttagning av smink, är det klokt att modellerna kommer osminkade till fotograferingen. Då kan de sminkas direkt innan utan att makeup artisten först behöver ta bort sminket.
Figur 7.5: För att sminkören ska kunna arbeta koncentrerat behövs framför allt lugn. En egen sminkrum rekommenderas därför. Där kan modellen också byta om. Om en egen rum inte är möjligt, ska sminkhörnan åtminstone vara avskild från resten av studion eller platsen (till exempel med en gardin, en skärm etc.).
(Foto © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figur 7.6: Modellen har fått en perfekt make-up här. Efterbehandling av bilderna behövdes inte då. Så det fungerar även utan Photoshop! :-) Nikon D3S med 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/200 sekund, bländare 5,6, ISO 400.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Förberedelser inför fotograferingen bör modellen plocka ögonbrynen dagen innan. Detta kallas "formning" och bör inte göras på fotograferingsdagen, eftersom de berörda områdena då skulle vara otrevligt röda.
Figur 7.7: Ända sedan ett tag tillbaka (och fortfarande aktuellt) klistras konstgjorda ögonfransar. Så prata med din sminkare i förväg så att hen har med sig några (bra kan fås, beroende på modell och tillverkare, redan för cirka 2-3 euro). Nikon D3S med 2,8/105mm Mikro Nikkor. 1/80 sekund, bländare 7,1, ISO 200.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figur 7.8: Män sminkas i allmänhet relativt lite. Pudringen är dock nödvändig för att inte huden ska glänsa. Rekommenderat är "Transparent Powder" från Kryolan här. Nikon D3X med 1,4/85mm Nikkor. 1/80 sekund, bländare 3,5, ISO 100.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
7.4 Kläder
Det perfekta passet på de valda kläderna är ett absolut måste inom professionell modellfotografering! Och det som inte passar måste helt enkelt justeras. Säkerhetsnålar, klädnypor eller i nödfall även (mycket små) verktygsklämmor kommer till hands här.
Strykbräda och -strykjärn är oumbärlig utrustning vid varje modefotografering! Speciellt vid reklamfotografering är det inte godtagbart om kläderna presenteras skrynkliga. Jämför det med en bilreklam: Har du någonsin sett att nya bilar presenteras smutsiga på reklambilder (förutom äkta terrängfordon som Jeepar eller Landrover)?
Om kläderna ska presenteras i stil med tidigare årtionden, måste man se till att även sminket och håret stylas som de aktuella årtiondena.
Figur 7.9: Det är viktigt att kläderna är rena och strukna. Strykbräda och -strykjärn är därför en absolut grundutrustning för varje fotostudio. Kläderna bör testas för passform i förväg, för om kläderna först testas på fotograferingsdagen är det ofta för sent att skaffa ersättning om det visar sig att kläderna inte passar. Mycket kan döljas med hjälp av säkerhetsnålar eller klädnypor - men inte allt. Nikon D3X med 2,8/24-70mm Nikkor. 1/160 sekund, bländare 18, ISO 100.
(Foto © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Figur 7.10: Jag brukar säga till modellerna att de ska ta med sig så många olika kläder som möjligt till fotograferingen. "Ju fler desto bättre! Hellre en resväska full än en liten väska." Endast med ett stort urval av kläder kan jag välja och kombinera på lämpligt sätt. Eftersom inte alla detaljer är fastställda före fotograferingen och jag gärna ändrar mig mitt i fotograferingen om jag till exempel får en ny idé eller en chans till en bättre bild, är det bra om ett stort urval finns tillgängligt. Nikon D3S med 2,8/24-70mm Nikkor. 1/250 sekund, bländare 22, ISO 200.
(Foto © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
7.5 Färgdesign
Färger spelar en stor roll i fotografering bredvid former och ljus. Det är därför mycket viktigt att fotografen medvetet väljer färgerna som syns på bilden, istället för att bara ta dem som de är.
Särskilt samordningen mellan modellens kläder, eventuella rekvisita och bakgrundsfärgerna är oumbärlig.
Figur 7.11: I modefotografering spelar färger en stor roll. Bakgrunden får inte heller visuellt avleda från kläderna. Samma gäller för rekvisita (som här: scarfen, kedjorna, hatt, bältet och armbandet). Nikon D3X med 1,4/85mm Nikkor. 1/80 sekund, bländare 3,5, ISO 200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
Det är inte nödvändigt att färgerna alltid harmoniserar med varandra. Ofta är komplementärfärger också en effektiv kombination. Det viktiga är att fotografen väljer dem medvetet (och inte överlåter åt slumpen).
Figur 7.12: Färgkombinationen är verkligen inte tråkig på den här bilden! Men det är meningen: Uttrycket är fräckt, glatt, färgglatt, konstigt, flipprigt. Och precis det stödde också färgkombinationen. Nikon D3X med 1,4/50mm Nikkor. 1/125 sekund, bländare 11, ISO 200.
(Foto © 2012: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)
