Förord
För att skapa reklamaffischer krävs en viss kunskapsnivå, färdigheter och expertis hos formgivaren, vilka behövs under hela skapandeprocessen från uppdraget genom idégenerering och skissarbete till förverkligandet. Det inkluderar kunskaper om: form, komposition, färg, fotografering, typografi, idéutveckling och genomförande etc.
Grundläggande kunskaper
Steg 1: Uppdragsgivaren
Affischer är kommunikationsverktyg som ska förmedla mellan uppdragsgivare och publik. Därför inleds ett projekt med ett samtal (briefing), där all information och krav dokumenteras. Vilken produkt ska marknadsföras, vilken målgrupp ska den nya produkten rikta sig till? Vilka färger ska användas i affischen, eftersom färgvalet är mycket viktigt! Storlek och format, var ska affischen placeras, som inomhus- eller utomhusreklam, priser och tider etc. Det finns många frågor som måste besvaras. Ju tydligare briefingen är, desto färre missförstånd och bättre resultat.
I fallet med affischen handlar det om en fiktiv uppdragsgivare, eftersom det var ett fritt arbete.
Vår uppdragsgivare är ägaren till en avslappningsstudio som är inrett i en lätt asiatisk stil. Studion erbjuder olika kurser som yoga, meditation samt wellness-massage, avkopplande bad etc. I studion erbjuds även produkter till försäljning. I sortimentet ingår en japansk te med lotus. Ägaren vill göra en vacker presentation i studion med en reklamaffisch. För detta görs en konstruktion med små vattenfontäner, näckrosor, avslappnande musik. Affischen ska passa in i miljön och konstruktionen.
Steg 2: Idégenerering
Jag visar er min arbetsmetod för att skapa mina reklamaffischer. Alla mina affischer består av de tre viktigaste elementen
1. Huvudperson (figur)
Huvudelementet i reklamaffischerna är alltid vad som marknadsförs, i vårt fall är det te med lotusblomma.
2. Handling
Dricka te, koka, hälla upp, lukta, bjuda in gäster till te, hälla upp te, osv.
3. Ett ytterligare element
Som ett extra element kan allt möjligt användas. Miljön, mysig filt, tekopp, soffa, kök, människor, djur osv.
Nu summerar jag min idé. Jag vill ha en kvinna i en meditativ ställning på affischen, som lugnt och avslappnat njuter av teet. Varför i en sådan ställning? Eftersom det handlar om en avslappningsstudio och det ska tydligt visas. Jag vill ha tekannan med lotus i förgrunden, eftersom det är det huvudsakliga elementet på affischen.
Jag vill skapa miljön med vatten, stenar och lotusblommor. Om vi kommer ihåg konstruktionen i studion: En vattenfontän med lotusblommor görs och affischen ska matcha detta.
Steg 3: Bildmaterial
Nu när konceptet är klart måste vi fundera på hur vi kan förverkliga det. Som jag har nämnt beror det på era möjligheter.
Jag har funderat: Vad kan jag själv skapa för bildmaterial och om inte, var kan jag få det ifrån? Jag äger en kamera och ett studio med blixtar, jag känner en ung, smal kvinna som var villig att låta fota sig. Så det är redan klart att jag ska fotografera kvinnan. Under den årstid när bilden skapades fanns det inga näckrosor att fota, heller inga stora stenar i min omgivning, så jag sökte efter lämpliga bilder på bildbanken.
På http://www.cgtextures.com/ finns ett stort urval av panorama-himlar. Genom filter i Photoshop kan jag själv skapa vatten. Det återstår bara tekannan, som jag också skulle kunna fotografera själv, men för det måste jag först köpa en och den måste vara enligt mina önskemål. Eller så kan jag köpa den på bildbanken.
Eftersom jag arbetar tillsammans med en 3D-konstnär har jag använt möjligheten att rita och förklara mina önskemål om hur tekannan ska vara och hur ljuset ska vara, så att det också passar in i mitt koncept. Jag är alltid närvarande vid renderingen av objekt.
Steg 4: Fotografering
Modellen fotograferades mot en vit bakgrund med tre ljuskällor. Den stora huvudljuskällan kom lätt från vänster, blixt från Aurora Fusion 300 med en octabox 170 cm, styrkan ställdes in på 120. De andra två ljuskällorna kom bakifrån höger och vänster. Dessa var två blixtar från Walimex 150, inställda på halv styrka. Genom detta mjuka spridda ljus blev kroppen perfekt belyst utan hårda och djupa skuggor. Bilderna togs med en Canon EOS 5D Mark II-kamera, ISO:100, bländare F/14, slutartid 1/100 sek.
Från de fotograferade bilderna valde jag bild nr. 2. Fotot var precis det jag ville ha. Pose av den unga kvinnan är avslappnad och lugn, de slutna ögonen tydliggör denna känsla av meditation.
Steg 5: Skiss
Format
Vid varje designuppgift uppstår frågan om arbetsyta. Den kan antingen anges av kunden eller så får man möjligheten att välja ett format själv. För min affisch har jag valt ett liggande format. Effekten av detta format anses allmänt vara lugn, stabil och passiv.
Bildindelning
Efter att formatet har valts, delar jag upp min arbetsyta i tre lika stora delar vertikalt och horisontellt. Dessa hjälplinjer hjälper mig att bygga upp kompositionen på rätt sätt. Förhållandena är följande:
• Övre delen 2/3 ger oss en känsla av lätthet, frihet osv.
• Nedre delen 1/3 har en motsatt effekt: tyngd, bundenhet, stabilitet osv.
Komposition
En av de viktigaste momenten är läsriktningen. När vi betraktar en bild går vår blick från vänster till höger eller uppifrån och ned. Därför måste vi tydligt ange var ett huvudelement och var ett bi-element är i kompositionen. Övre vänster är början, det är det första vi ser, och det är kvinnan. I min komposition har jag placerat henne till vänster och mer i den övre delen, vilket lyfter henne ytterligare och ger henne extra lätthet.
Från kvinnan riktas vår blick nedåt till höger mot tekannan med lotus. Med en sådan bildkomposition har jag lett betraktarens blick från bi-elementet kvinnan till huvudelementet tekannan. I varje komposition är det viktigt vad ni vill uppnå och var ert bildbudskap är. Om man tittar på olika produkters reklamaffischer kommer man att märka att det mycket ofta är nere till höger som den marknadsförda produkten eller företagets logotyp syns. Om ni designar era reklamaffischer enligt detta schema kommer ni att få harmoniska och sevärda resultat.
Steg 6: Färg
Nu kommer jag till en viktig punkt inom designen, nämligen färgen! Färg kan väcka positiva och negativa känslor hos oss, som glädje, lugn, hunger, avund, fräschör, renhet osv. och ger vår komposition en stämning. Jag vill att min bild ska stråla lugn, lätthet, balans, naturkoppling och värme.
• Blått, vitt – Lugn, lätthet, balans, renhet
• Grönt, rosa – Naturkoppling
• Beige, orange – Värme
Så här ser min färgpalett ut. Det finns två sätt att arbeta med och använda färger genom Adobe Kuler.
1. Sätt
På webbplatsen https://kuler.adobe.com/ kan man skapa den önskade färgpaletten eller välja en passande från det stora utbudet. Överst till höger kan jag ge den ett namn och spara den.
Nedan går jag till Mina teman och hamnar sedan på sidan med mina sparade färgpaletter. Om jag flyttar musen över en palett kan jag använda olika alternativ, som att ändra färger, ladda ned eller ta bort. Eftersom jag vill ladda ned paletten väljer jag Ladda ned. Ett dialogfönster öppnas, vilket jag bekräftar med OK. När jag har sparat det får jag en ASE-format.
Jag öppnar Photoshop och i fönstret Färgfält laddar jag upp den sparade färgpaletten, som då dyker upp i min färgpalett.
2. Sätt
Jag kan också skapa min färgpalett direkt i Photoshop med Adobe Kuler. För att överföra dessa färger till mitt färgfält klickar jag på symbolen längst ned. Och paletten dyker upp i mitt färgfält.
Steg 7: Rätt bildval
Ert bilds kvalitet beror på kvaliteten på de valda bilderna. Följande bör alltid beaktas:
• Vid val av bilder är det viktigt att tänka på ljuset och ljusriktningen, om det är direkt eller diffust ljus.
• Perspektivet.
• Objekt i förgrunden är alltid skarpare, mer kontrastrika än objekt i bakgrunden.
• På storleken och bildkvaliteten, ju sämre bildkvalitet desto mer arbete har man.
Perspektivet i min bildkomposition är ögonhöjd, så alla mina bilder måste ha samma perspektiv. Jag har valt en mjuk, diffus belysning. Ljusriktningen kommer från höger, så objekten måste också vara belysta från sidan, eller så måste ljuset ritas in under bildredigeringen.