En pastellmålad effekt ger dina bilder en mjuk, konstnärlig atmosfär som påminner om handritade konstverk. Med Photoshop kan du enkelt skapa denna look genom att kombinera speciella penslar, texturer och färgjusteringar. Oavsett om det är porträtt, landskap eller kreativa designprojekt – pastellmålad effekt ger en mjuk och charmig touch till dina projekt. I den här handledningen visar jag steg för steg hur du skapar pastellmålad effekt och ger dina bilder en unik konstnärlig touch. Låt oss börja och förvandla dina foton till pastellkonstverk.
Steg 1 - Öppna originalbilden och optimera
Först öppnar jag bilden i Adobe Photoshop och applicerar en justeringslager Tonvärdekorrigering på bilden för att optimera färgschemat och exponeringen. Jag börjar med att titta på hela färgutrymmet, alltså RGB-färgrymden i tonvärdekurvan, och bläddrar sedan igenom de olika färgkanalerna. På så sätt kan jag avgöra vilken färg som inte återges optimalt. I vårt fall är det fallet med nyanserna av grönt och blått. Jag redigerar tonvärdekurvan genom att flytta reglagen närmare den synliga kurvan.
Steg 2 - Säkra redigeringar på nytt lager
För att göra ändringarna redigerbara säkrar jag denna redigeringssteg på ett nytt lager genom att använda tangentkombinationen Ctrl+Shift+ALT+E.
Steg 3 - Finjustera detaljer med Korrektionsfilter Skuggor och ljus
För att kunna framhäva mer detaljer i bakre delarna av bilden måste jag ändra representationen av delar av bilden så att underebelysta områden ljusas upp och överexponerade områden mörkas. Vid landskapsfotograferingar förekommer ofta dimliknande slöjor som, orsakade av smog, UV-ljus eller dimma, får vissa delar av bilden att se suddiga ut. Här kan jag med hjälp av korrektionsfiltret Bild>Korrigeringar>Skuggor och ljus framhäva några detaljer från fotografiet och uppnå mer glans.
Steg 4 - Skapa kopierat lager, ställ in lagergrupp
Vi närmar oss redan filterlagren och skapar först en mapp i lagerpaletten, som kan namnges valfritt. Jag flyttar en kopia av mitt nyligen redigerade lager till denna mapp. De undre lagren kan nu döljas eftersom de inte är relevanta för kommande redigeringssteg
Steg 5 - Skapa kopierat lager, tillämpa justeringslager Färgton/Mättnad
I nästa steg applicerar jag ytterligare ett justeringslager på kopian av bilden i mappen. Jag väljer justeringslagret Färgton/Mättnad och anpassar färgerna för att uppnå önskad effekt. Eftersom pastellkrita har lägre täckförmåga tonar jag ner färgerna så att de inte framstår som intensiva.
Steg 6 - Använd filtret Målarduk på ett kopiolar i lagergrupp
På en annan kopia av min originalbild i mappen används nu min första Photoshop-filter. Jag går till Filter>Konstnärliga filter>Målarduk och gör följande inställningar.
Steg 7 - Skapa kopierat lager och applicera filtret Grovt pastell på det
För att senare ge duken en motsvarande struktur behöver jag ett ytterligare filter som skapar denna undergrund åt mig. Här är det lämpligt att använda filtret Grovt pastell, som finns under Filter>Konstnärliga filter. Lagret placeras sedan i färgläget Ljusa
Steg 8 - Använd mask för lagret Grovt pastell och applicera molnfilter
Endast en del av redigeringen från det nyligen skapade lagret ska vara synlig. För att uppnå detta skapar jag först en mask för lagret. Jag bryter kopplingen mellan bild och mask genom att inaktivera länksymbolen. Masken kan nu redigeras oberoende av bilden. För vidare bearbetning använder jag en ytterligare filter, Rendera filter Moln, som hittas under menyn Bild>Renderfilter. Innan detta säkerställer jag att förgrund och bakgrund i Verktygspaletten är inställda på Svart-Vitt.
Steg 9 - Använd konstfilern Ölprickar på ytterligare kopia av lagret
Grundvalen för pastelleffekten är ännu inte helt klar och jag behöver en annan filter som jag applicerar igen på en kopia av min ursprungliga basnivå. Jag navigerar till menyn Filter>Konstfilter>Oljefärg i prickar och applicerar följande inställningar på min ursprungsbild:
Steg 10 - Applicera lagermask på lagret och ändra lagerläge
För att endast vissa delar av prickade lagret ska visas applicerar jag en lagermask på detta lager. Jag går till menyn Lager>Lagermask>Dölj allt och får en svart lagermask. Jag ändrar lagerläget till värdet: Luminans.
Nu suddar jag bort delar av bilden på lagermasken med en vit förgrundsfärg och en pastellpensel (mjuk breddad pastell) från penselsetet för torra färger. Delar av staden i bakgrunden och båten bearbetas nu.
Steg 11 - Applicera färgton/mättnad justeringseffekt
Jag vill först bringa in lite mer färg i bilden och applicerar därför en justeringseffekt för färgton/mättnad på bilden med följande värden:
Steg 12 - Måla moln
Bildens moln får mer kontur med denna redigeringssteg. För detta behöver jag ett nytt tomt lager där jag sedan kommer att rita fler molnskikt.
Först väljer jag en lämplig pensel från setet för torra färger. I detta fall ska det vara pensel: Mjuk oljepastell. Jag redigerar penselinställningarna för att kunna rita med en modifierad penselspets.
Med denna pensel ritar jag nu på det tomma lagret och plockar därmed färg med hjälp av Alt-tangenten från de underliggande lagren.
Steg 13 - Betona vattenområden
I nästa redigeringssteg vill jag betona vattenytan och målar den med en blå nyans. Jag skapar först ett nytt tomt lager i min lagerpalett och väljer en blå nyans som förgrundsfärg. Med pensel: Mjuk breddad pastell målar jag nu strukturerna blå på vattenytan.
Steg 14 - Applicera mask på lagersatsen
I grund och botten har jag nu skapat och redigerat alla relevanta lager i min lagersats. Men helhetsbilden är fortfarande långt ifrån att likna en duk-effekt. För att ändra detta skapar jag en lagermask på min lagersatsmapp.
Denna lagermask redigerar jag nu så att jag får en ojämn utspridd kant. Jag använder igen en strukturerad pensel från setet för torra färger och väljer en stor penselspets. Jag varierar också penselspetsstorleken och täckkraften för att få en mer dynamisk effekt.
Steg 15 - Skapa nytt lager under lagersatsen och fyll med neutral grå
Lagersatsen är för närvarande skapad och jag behöver nu en grundfärg under detta lager. Jag skapar denna markfärg genom att skapa ett nytt lager under lagersatsen och fylla det med en neutral grå färg.
Steg 16 - Skapa duken på lagret
I det följande steget ändrar jag förgrundsfärgen till en persikofärgton.
Denna färg läggs som bakgrundsfärg på ett nytt lager. För detta skapar jag först ett nytt tomt lager, trycker på tangentkombinationen Alt+Baksvarp för att fylla detta lager med denna färgton.
Denna nu fyllda lager förses med en strukturfilter, så att jag får den faktiska dukstrukturen. Jag går till menyn Filter>Strukturfiler>Försedd med struktur och applicerar följande inställningar:
Detta lager får lagerläget Luminans. Eftersom detta lager i detta format har en hög täckkraft, minskar jag den nu till ungefär 50 procent.
Steg 17 - Applicera molnfilter igen
För att få ännu mer struktur i bilden skapar jag en ny lager och applicerar igen Renderfilter Moln med svart förgrundsfärg och vit bakgrundsfärg. Detta lager skalar proportionellt upp till ca. 200-300 procent storlek.
Det skapade lagret sätts i blendläget Läge: Färgskärpa och dess Opacitet minskas.
Steg 18 - Få ut mer teckningsdetaljer från bilden med selektiv oskärpa
För att förstärka intrycket av en pastellteckning vill jag nu ta till en blyertsteckning. Denna skapas också med Adobe Photoshops egna verktyg för att framhäva skisseffekten. Först kopierar jag min originalbild och flyttar den högre upp i min Lagerstapel.
På denna lagerkopia använder jag filtret Oskärpa>Selektiv oskärpa med följande inställningar:
Med tangentkombinationen Ctrl+I vrider jag nu bilden. Jag ändrar blandningsläget till Multiplikation och minskar lageropaciteten. Jag ställer allmänt in Opaciteten till ca. 35 procent och flakisens opacitet till ca. 75 procent.
Det ger mig fina linjer som ger intrycket av en blyertsteckning. Eftersom dessa dock är konstanta för hela bilden, kommer jag nu att delvis dölja dem genom att använda en Lagermask.
Steg 19 - Uppnå mer skärpa
För att få mer skärpa i bilden duplicerar jag bakgrundslagret igen och flyttar det helt upp i Lagerstapeln. På detta lager applicerar jag filtret Högpass och ställer blandningsläget till Överlagra.
Steg 20 - Gör färgjusteringar
Hela bilden verkar för närvarande väldigt färgstark, vilket dock är ovanligt för en pastellteckning. Därför kommer jag att göra ytterligare justeringar. Först kopierar jag lagret "Linneduk" och flyttar den högst upp i lagerstapeln.
Blendläget ändras till Överlagra och opaciteten höjs till ca. 60 procent.
Steg 21 - Gör färgjusteringar genom att använda justeringslager
Jag ger mitt verk den sista touchen genom att justera färgtonerna, som för närvarande är alltför dominanta. Jag använder en justeringslager Färgton/Mättnad på lagersetet:
Också i Lagersetet använder jag ett lämpligt justeringslager ovanför lagret "Målarduken".