Konser fotoğrafçılığı: Doğru ton

Konser fotoğrafçılığı - Kısım 04: 'Çukur'da Davranış

Eğitimdeki tüm videolar Konser fotoğrafçılığı: Doğru ton

İşte bölümlerin genel bir bakışı:

Bölüm 01 - "Rüya Meslek" Konser Fotoğrafçısı mı?

Bölüm 02 - Hukuki Sorunlar

Bölüm 03 - Konser Fotoğrafçılığının Özellikleri

Bölüm 04 - "Graben" Alanındaki Davranışlar

Bölüm 05 - Konser Fotoğrafçıları için Gerekli Ekipmanlar

Bölüm 06 - (Konser Fotoğrafçılığı) Profesyonellerden Tüyolar ve Püf Noktaları

Bölüm 07 - Görüntü Kompozisyonu (Bölüm 1)

Bölüm 08 - Görüntü Kompozisyonu (Bölüm 2)

Bölüm 09 - Tavsiye Edilen Kamera Ayarları

Bölüm 10 - Sonrası İşlemler

Konser fotoğrafçılığında, basın özgürlüğü, raporlama, pazarlama vb. nedenlerden dolayı biz fotoğrafçılar - sadece "tolerans gösterilen" kişileriz. Kimseye sevilen değiliz: ne müzisyenlerde, ne onların yönetiminde, ne organizatörde, güvenlik görevlilerinde ne de seyirci alanında ki hayranların gözünde. Bu, daha yakından bakıldığında anlaşılabilir bir durum:

Müzisyenler, yanlarında (çoğu zaman müzisyenler "dokunulabilir" kadar yakında) hareket ettiğimizde ne kadar heyecanlı değiller. Hayal edin, izleyici karşısında bir konuşma yapmanız veya bir konser vermeniz gerekiyor ve doğrudan önünüzde bir sürü fotoğrafçı dolaşıyor. Bu rahatsız edici, dikkat dağınıklığı yaratıyor!

Yöneticiler de bizi fazla sevmezler (eğer "korumaları"nın güncel fotoğraflara ihtiyacı varsa hariç). Çünkü belki de yönetim tarafından onaylanmayabilecek fotoğraflar çekebiliriz (kötü pozlar, ter lekeleri, surat ifadesi vs.). Yönetim, negatif raporlamayı (kötü fotoğraflar da dahil olmak üzere) önlemek için her şeyi kontrol etmek ister. Ancak basın fotoğrafçıları için bu mümkün değildir; bu yüzden bizi gerekli bir kötülük olarak görürler ve müzisyenlerinin sözleşme altına alınmış sanatçılarının duyurulmasında bir destekçi olarak değil.

Organizatörler de biz olmadan daha iyi olurdu çünkü biz onlara iş yaptırıyoruz (organizasyonel konularda). Biz fotoğrafçılar yüzünden istekler incelenmeli ve onaylanmalı, akreditasyonlar verilmeli, basın çukurları kimliği basılmalı ve dağıtılmalı ve çok daha fazlası yapılmalıdır.

Ve çukurdaki güvenlik bile bizi rahatsız edici olarak görüyor. Çünkü güvenliği sağlama görevlerini biraz karmaşık hale getiriyoruz.

Son olarak, farkında olmadan, en azından ön sıralardaki birçok seyircinin konser keyfine de engel oluyoruz. Kimseye engel olmasak bile, örneğin sahnenin yüksek olması nedeniyle, yer değişikliklerimiz vb. sahnede gerçekleşen olaylardan dikkatleri dağıtıyoruz.

Şekil 4.1: Bochum/Witten'daki Zeltfestival Ruhr'daki 20 Ağustos 2011 tarihinde Culcha Candela. Arkada birkaç fotoğrafçının hala bulunduğu basın çukuru, biz diğerleri zaten güvenlik tarafından dışarı çıkarıldık (genellikle daha uygun olabilecek şekilde "dışarı itildik"). Fotoğrafı, sahneden son görüntü için yaptım, sahnenin bir fotoğrafı için son şansım. Ve hemen ardından diğer fotoğrafçılar da çukurdan "rehabilite edilir".

Ara sıra, fotoğrafçıların ilk üç şarkıdan sonra (fotoğraflama izni verilen yer) konserin geri kalanını seyirci olarak izlemelerine izin verilebilir. Ancak bu her zaman ön koşulla mümkündür, kameranın fotoğraf çantasında kalmasını istemektedir. 24-120 mm mikro-Nikkor 4.0 / Nikon D3S, kullanılan odak uzunluğu 24mm. 1/60 saniye, diyafram 4.0, ISO 3200.

Konser fotoğrafçılığı - Bölüm 04: davranışlar

(Fotoğraf © 2011: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Şekil 4.2: 31 Ağustos 2010'da H-Blockx. Fotoğrafçılar için pozitif bir perspektif sunan, çünkü tüm fotoğrafları çok fazla alt açıdan çekmek zorunda kalmıyoruz. Ancak bu durum, ilk sıradaki hayranların sanatçılara bakışını kesin olarak engeller. Kullanılan odak uzunluğu 24mm'de, 24-70 mm 2.8/ mikro-Nikkor Nikon D3S. 1/200 saniye, diyafram 2.8, ISO 5000.

Konser fotoğrafçılığı - Bölüm 04: Davranışlar içinde

(Fotoğraf © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

4.1 Fark edilmeden Davranma

Yukarıda belirtilen nedenlerden dolayı, basın çukurunda mümkün olduğunca dikkat çekmeden hareket etmek tabii ki akıllıcadır! Sonuçta kimseyi rahatsız etmek istemeyiz. Her zaman unutulmamalıdır ki, bir süreliğine olsa da etkinliği ücretsiz olarak izleyebilmenin bir "özel hak" olduğu. Ve hatta ayrıcalıklı bir pozisyonda, müzisyenlere, sahnenin hemen önünde, çok yakın bir konumda.

"Yıldızlar" aslında müzisyenlerdir, fotoğrafçılar bunu asla unutmamalıdır! Maalesef, ben bazı fotoğrafçıları ("kendi kendini gösterenler") gördüm, kendilerini basın çukurunda dönerek kutladılar, partileştiler, arkada seyircilere dönerek kazanmış pozlar sergilediler, arka planda müzisyenlerle "Selfie" çektiler ve bu özçekimleri hemen Facebook ya da diğer "sosyal" ağlarda paylaştılar. Gerçekten rezil bir davranış...!

Deneyimli, tanınmış konser fotoğrafçıları asla böyle bir şey yapmazlar. Çünkü onlar için önemli olan konserde olağanüstü, yüksek kaliteli fotoğraflar çekmek. Ve müzik endüstrisi için güvenilir bir iş ortağı olmak, sessiz, verimli ve işini iyi yapmaktır. Hoş (ve basın çukurunda "fark edilmez") bir işbirliği, gelecekteki konser etkinliklerinde bir sonraki akreditasyon isteğinin tekrar olumlu yanıtlanması için gereklidir. Diğer taraftan, rahatsız edici ve can sıkıcı davranan bir fotoğrafçı, tekrar akredite edilmeyecektir, çünkü böyle bir davranışın müzik sektöründe yayılacağı ve diğer organizatörlerin de fotoğrafçı topluluğundaki "kara koyunlar" hakkında bilgilendirileceği belirtmektedir.

Şekil 4.3: 20 Ağustos 2010 tarihinde Zeltfestival Ruhr'da Jan Delay ve grubu (ve birçok konser fotoğrafçısı). Bir sanatçı, performans sırasında tepkileri görebilmek için izleyicilerle göz teması kurmalıdır (onların şarkıyı beraber söyleyip söylemediklerini veya ortamda hala bir enerji olup olmadığını görmek). Bu, doğru şekilde hareket etmeyi ve profesyonel bir gösteri sunabilmeyi sağlamak açısından çok önemlidir. Çok dikkat çeken fotoğrafçılar, sadece dikkatleri dağıtacak, sanatçıyı sinirlendirebilecek ve sonuçta konserin kalitesini azaltabilecektir. Kullanılan odak uzunluğu 24mm'de, 24-70 mm 2.8/ mikro-Nikkor Nikon D3S. 1/250 saniye, diyafram 3.5, ISO 5000.

Konser fotoğrafçılığı - Bölüm 04: Davranışlar İçinde

(Fotoğraf © 2010: Jens Brüggemann - www.jensbrueggemann.de)

Şekil 4.4: Birçok coşkulu (ödeyen!) hayran (burada 20 Ağustos 2011'deki Culcha Candela konserinde) konser fotoğrafçılarının arkasında duruyor. Hayranlar, idolünün performansını izlemekten ve konseri mümkün olduğunca engelsiz bir şekilde izlemekten mutluluk duyuyorlar. Bu nedenle, biz fotoğrafçıların çukurda mümkün olduğunca dikkat çekmeden hareket etmeleri gerektiği anlaşılıyor!

Örneğin sahnenin görüşünü gereksiz yere engellememek ve sık sık pozisyon değiştirmek, böylece aynı izleyicilerin önünde (ve onların görüşünü - en azından kısmen - sınırlamadan) durmamak anlamına gelir. Kullanılan odak uzaklığı 24mm olan Nikon D3S ile 4.0/24-120mm Nikkor. 1/320 saniye, diyafram 4.0, ISO 3200.

Konser fotoğrafçılığı - Bölüm 04: Davranışlar Türkçe'ye çevirisi nedir?

(Fotoğraf © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Sonuç: Aslında kendiliğinden anlaşılması gereken bir durum olmasına rağmen, bazen konser fotoğrafçılarına aykırı davrananlar olduğunu gözlemlemek mümkündür: Basın çukurunda fotoğraf çekerken mümkün olduğunca dikkatli davranmaları gerekmektedir. Sahnenin (ve önündekilerin değil) oynandığı şovun etkilenmemesi gerekmektedir. Profesyonel müzisyenler (ve onların yönetimi ve konser düzenleyicileri) için temel mesele, gelirlerini kazanabilmektir. Bu nedenle gösterinin mümkün olduğunca sorunsuz bir şekilde ilerlemesi gerekmektedir. Rahatsız edici şekilde dikkat çeken fotoğrafçılar, profesyonellerin gelir elde etmelerini engellerler - ve bunların eğlence anlayışından anlamamaları da, bence, anlaşılabilir bir durumdur.

Diğer yandan, izleyiciler de harika bir şov izlemek ister. Birkaç güzel saat geçirmek ve (pahalıya) bunun için ödeme yapmak isterler. Sahnedeki idolü canlı izlemek istiyorlar - ve özenti dolu fotoğrafçıları değil.

4.2 Mesleki Davranış

Basın çukurunda genellikle fotoğrafçılar için oldukça az yer olduğundan (ve aydınlatılmamış zeminde sık sık yeterli miktarda "tuzak" bulunduğundan), ışık koşulları son derece zor ve tahmin edilemezdir (bkz. önceki eğitim, bölüm 3.3) ve ayrıca fotoğraf çekme süresi çok kısıtlıdır (genellikle ilk üç şarkıya aittir) (- Zaman baskısı!), çoğu konser fotoğrafçısının kendini tamamen "aceleci" hissettiği görülmektedir, çünkü kısa süre ve zorlu koşullar içinde en azından birkaç başarılı fotoğraf çekmeleri gerekmektedir.

Bu baskı, fotoğrafçılıkla geçimini sağlayanlar için ve sonuç alınmadığında editoryale sunmak zorunda kalamayan bir fotoğrafçı için daha da büyüktür.

Bu acelecilik duygusu sıklıkla, genellikle arkadaş canlısı ve çekingen, bazen hatta utangaç olarak nitelendirilebilecek bir fotoğrafçının bir anda basın çukuruna giriş yaparken "vahşi bir canavara" dönüştüğüne sebep olur, yani umut vaat eden pozisyonunu dirsek gücü kullanarak savunur ve konser ilerledikçe diğer fotoğrafçıları umursamadan sahne kenarında yeni pozisyonlar ele geçirmeye çalışır.

Hayatın birçok yönünde olduğu gibi: Dostça, mesleki bir davranış sonunda "bireysel savaşçı taktiğinden" daha etkili olur. Hayatta sık sık karşılaşılan kişilerle (özellikle konser fotoğrafçılığında) birden fazla kez karşılaşıldığından, konser başladığında dostane bağlantı kurulan meslektaşlarla karşılaşmak, geçmiş konserdeki itişmeler yüzünden kötü bakışlarla karşılanmaktan ve diğer fotoğrafçılardan özür bekleyemeyecek durumda olmaktan daha keyifli olacaktır.

Sonuç

Yani: Mesleki davranın, sonuç olarak anlayışsız davranmaktan daha ileriye gidersiniz! Ve eğer (bana da başkalarına olduğu gibi) yan komşunun objektifinden kafaya acı bir darbe alırsanız, bu kesinlikle kasıtlı olmadığını varsaymayın. Muhtemelen fotoğrafçı, görüntü oluştururken o kadar derine dalmıştı ki ikinci kamera yanlışlıkla dönüşlerde veya objektif değişimlerinde çok büyük bir dönüş yapmıştı.

Şekil 4.5: Bu fotoğraf, 27 Ağustos 2012'de Sunrise Avenue konserinde çekildi. Ön plandaki iki fotoğrafçıya örnek: Her birinin engelsiz şekilde fotoğraf çekebilmesi için yeterli alanı bırakıyorlar. Ancak, çukurda fotoğraf çekmek burada olduğu kadar "rahat" olmayabilir: Sık sık kalabalık ve rahatsız edici bir ortam oluşur. Şüphesiz her konser fotoğrafçısının bir şeye çarptığını veya başka bir fotoğrafçının ona çarptığını hissettiği zamanlar olmuştur... Elbette kazara, ancak o yüzden daha az acıtmaz. Ancak sağduyulu kalmak ve konserden hemen sonraki geri kalan süre boyunca fotoğraf çekimine devam etmek gerekir; kafa yarası birkaç dakika sonra tedavi edilebilir. Çünkü eğer konserden başarılı, olağanüstü fotoğraflarla dönüyorsanız, kafa yarası çok daha az acıtır! Kullanılan odak uzaklığı 14mm olan Nikon D4 ile 2.8/14-24mm Nikkor. 1/500 saniye, diyafram 2.8, ISO 4000.

Konser fotoğrafçılığı - Bölüm 04: Davranışlarım.

(Fotoğraf © 2012: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

4.3 (Güvenlikli-) Uyarıları Dikkate Alın

Akkreditasyon sırasında, fotoğrafçılar genellikle organizatörden fotoğraf çekerken neyin izin verildiği konusunda bir bilgilendirme sayfası veya en azından sözlü talimat alırlar. Buna uyun!

Tipik (Güvenlikli-) Uyarılar şunlar olabilir:

Fotoğrafçılar konserden ne zaman içeri alınacaklar (genellikle konser başlamadan birkaç saniye). Kaç şarkı (3 şarkı mı?) fotoğraf çekebilirler? Konser sırasında flaş kullanımı yasaktır. Belirli pozisyonlara yerleşme izni mi var yoksa fotoğrafçılar basın çukurunda serbestçe mi dolaşabilir? Kamera desteklemek için sahne kenarı kullanımı yasaktır. Eşyalar (ceketler, kamera sırt çantaları vs.) sahne kenarına veya hoparlörlere konmamalıdır.

Güvenlik yetkilileri talimat verme yetkisine sahiptir ve konser başlamadan verilen fotoğrafçılara ilişkin yetkileri (örneğin acil durumlarda veya güvenlik nedenlerinden ötürü) hatta daha da kısıtlayabilir. Fotoğrafçı çantaları yerlere koyulamaz (diğer fotoğrafçılar için potansiyel tehlike!). Basın çukurunda el fenerleri kullanmak yasaktır. Fotoğraf çekiminden sonra tüm fotoğrafçıların etkinlik alanını terk etmeleri gerekmektedir. Kameraları teslim ettiklerinde, daha sonra konserin geri kalanını ücretsiz olarak izleyebilirler (ancak artık basın çukurunda değil, seyirci alanındalar). Vb. (Birçok kısıtlama ve güvenlik uyarısı vardır; burada sıraladıklarım sadece tipik olanlardır). Kısıtlamalar varsa, genellikle güvenlik unsurlarının dikkate alınması gerektiğinden veya organizatörün müzisyenler veya yöneticilerinden katı kurallar aldığından kaynaklanır. Güvenlik ve konserin sorunsuz işlemesi söz konusu olduğunda, bu talimatlara uyulması gerektiği açıktır. Kimse, örneğin yaralıların kurtarılmasında sağlık görevlilerinin engellendiği bir durumdan sorumlu olmak istemez.

İkinci durumda, organizatörün, müzisyenlerin ve yöneticilerinin vazgeçilmez bir tampon olarak fotoğrafçılar ve müzisyenler arasında durduğundan, kurallara uymak, organizatörü "sorunun içine sokmamak" için önemlidir. Sonuçta, müzisyenler veya yöneticiler, organizatöre müzisyenlerle/fotofrafçılarla aralarında anlaşılanın tersi davranıldığı bir durumda bir sözleşme ihlali iddia edecektir (ve gerektiğinde tazminat talep edecek veya önceden belirlenmiş bir cezayı talep edecektir).

Fotoğrafçılar, akreditasyon altında bir sözleşme ilişkisine girerler, bu da basın çukurunda (ya da konser alanının genelinde) anlaşmalara uygun şekilde davranılmasının sadece bu kişinin sorumlu tutulabileceği anlamına gelir. Müzisyenler ve yöneticiler, konser sırasında ne olduğundan organizatör sorumludur, çünkü bu sırada ne olduğunu belirler ve fotoğrafçılarla müzisyenler/yoneticiler arasında anlaşılan şeylere uyulup uyulmadığını belirler:

Standart Sözleşme İlişkisi:

Müzisyen/Yönetim <-> Konser Organizatörü <-> Konser Fotoğrafçıları

Bu nedenle, konser organizatörlerinin sadece müzisyenlerin ya da onların yönetiminin sıkı şartnamelerini uyguladıklarını aklınızda bulundurun. Organizasyonel ya da güvenlikle ilgili sebeplerden dolayı fotoğrafçılara ek kurallar konulabilir. Bu kurallara uymazlarsa, fotoğrafçılar bunun sorumluluğunu kendi başlarına alamazlar, çünkü doğrudan konser organizatörüne zarar verirler. Ve böylece, tekrar konserler düzenleyen ve biz fotoğrafçıların (ücretsiz) akreditasyonları için yeniden başvurduğu kişiye zarar verirler...

Şekil 4.6: Tokio Hotel'den şarkıcı Bill Kaulitz, 05 Nisan 2007'de Varşova'da. "Hayran" kelimesi "fanatik"ten gelir ve bunun anlamı, müzisyenlerin izleyicilerin kendilerine çok yaklaşmamasını çoğu zaman dikkate aldıkları açıktır, çünkü hayranlar sık sık sahneye çıkıp idollerine dokunmaya, bir peluş ayıcığı bizzat teslim etmeye veya onu veya onu kucaklamaya çalışmışlardır. Bu durumda sanatçı rahatsız edilir ve detaylı olarak planlanmış gösteri kesintiye uğrayabilir. Bunun önüne geçmek için konser organizatörünün böyle tehlikeleri önlemeyi güvenlik planında dikkate alması (ve uygulamaya koyması) gerekmektedir. Biz fotoğrafçılar da buna uymalıyız, çünkü güvenlik ve gösterinin sorunsuz bir şekilde ilerlemesi önceliklidir!

Konser fotoğrafçılığı - Bölüm 04: Davranışlar İçin

(Fotoğraf © 2007: DAVIDS/Sven Darmer – www.svendarmer.de)

Şekil 4.7: H-Blockx (şarkıcı Henning Wehland mikrofonun hemen önünde basın fotoğrafçılarıyla) 31 Ağustos 2010'da Bochum/Witten'deki Zeltfestival Ruhr'da verdikleri konser. Sahnedeki müzisyenlerle basın fotoğrafçıları arasındaki temas bu kadar yakınsa, organizasyon tarafından akreditasyon sırasında verilen güvenlik talimatlarına sıkı sıkıya uymalarının anlaşılabilir olduğu dikkate alınmalıdır! Örneğin, bu konserde bir fotoğrafçının lens değişimini daha hızlı ve rahat yapabilmek için kamerasını sahne kenarına koymasının düşünülmesi mümkün değildir... Kullanılan lens: Nikon D3S ile 2,8/24-70mm-Mikro-Nikkor, kullanılan odak uzaklığı 26mm. 1/320 saniye, f: 2,8, ISO 5000.

Konser fotoğrafçılığı - Bölüm 04: Davranışlar içinde

(Fotoğraf © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

4.4 Güvenlik Talimatlarına Uyma

Konser organizatörleri, konser sırasında fotoğrafçılara mümkün olduğunca fazla bilgi ve davranış kuralları sağlamaya çalışsa da, geleceği tahmin edemez ve konser sırasındaki tüm olayları en ince ayrıntısına kadar planlayamazlar.

Beklenmedik olaylara (örneğin, seyirciler arasında panik patlaması, bayılmalar, duman gelişimi, seyircilerin sahadan eşyalar atması, sahneye baskın yapılması vb.) esnek bir şekilde yanıt verebilmek ve konser organizatörlerinin (güvenlik-) çıkarlarına uygun davranmak için akreditasyonda genel olarak güvenlik görevlisinin, konser boyunca tüm olayları gözlemleyen, mutlak buyruk yetkisine sahip olduğu ve tüm fotoğrafçıların bunlara sıkı sıkıya uymak zorunda olduğu belirtilir.

Not

"Zaten belirtildiği gibi, güvenlik, toplantının haklarını elinde bulunduran organizatörün uzantısıdır. Dolayısıyla güvenliğin sözü bir yasadır, beğenilsin ya da beğenilmesin.

Uygulamada, güvenliğin talimatlarını nedeniyle açıklaması genellikle mümkün ve mantıklı değildir. Bu nedenle kararların genellikle keyfi olduğu izlenimini yaratır. Ancak her konser fotoğrafçısının güvenliğin en önemli görevinin tüm katılımcıların güvenliğini korumak veya yeniden sağlamak olduğunu anlaması gerekir."

(Kaynak: Konser Fotoğrafçılığı; Brüggemann, Becher, Meister, Darmer, Lippert; mitp Yayınevi 2012; 186 sayfa; 24,95 Euro).

Şekil 4.8: Konser başlamadan birkaç dakika önce hala boş olan basın çukuru. Fotoğrafçılar henüz çukura giremezler; beklemek gereklidir, güvenlik (sol tarafta etkileyici bir temsilci görülmektedir) akrediteli fotoğrafçılar için bariyerleri açana kadar. Sonra çoğu zaman çok kısa süre içinde başlar!

Konsere fotoğrafçılığı - Bölüm 04: Davranışlarımız

(Fotoğraf © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Günümüz iletişim yöntemleri (‘kulak içine düğme’) sayesinde, güvenlik personeli üyeleri birbiriyle mükemmel bir şekilde bağlıdır. Her biri, konser alanının dışında, belki de başka bir bölgede gerçekleşen olaylardan hızlı bir şekilde haberdar olabilir, çünkü güvenlik ideal durumda konser alanının her yerine dağılmıştır. Bu nedenle, güvenlik, genellikle bizim farkında olmadığımız ama güvenlik personelinin sahip olduğu iç bilgilere dayanarak, belirli talimatların nedenini göremediğimiz durumlarda bile bize talimat verebilir. Önemli olan, güvenliğin biz fotoğrafçılara karşı bilgi üstünlüğüne ve talimat vermeye yetkilendirilmiş olmasıdır. Bu talimatların genellikle keyfi olduğu değil, tüm katılımcıların güvenliği ve sorunsuz konser akışı için olduğu unutulmamalıdır.

Şekil 4.9: Culcha Candela’nın 20 Ağustos 2011 konseri. İdollerini gördüklerinde coşkuyla bayılan veya bayılan fanlar olduğunda, hemen sağlık görevlilerinin müdahalesi gereklidir. Güvenlik, bayılan kişinin hızlı bir şekilde kaldırılmasını mümkün kılmak ve hızlı bir kurtarma operasyonuna izin vermek adına, fotoğrafçıları hızlı ve kısa sürede basın çukurunu boşaltmaları gerekebilir. Kullanılan lens: Nikon D3S ile 4,0/24-120mm-Mikro-Nikkor, kullanılan odak uzaklığı 24mm. 1/100 saniye, f: 5,0, ISO 2000.

Konser fotoğrafçılığı - Bölüm 04: Davranışlarımız

(Fotoğraf © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)

Konu Hakkında Sonuç

Güvenlik talimat verdiğinde, bunları derhal ve tartışmasız bir şekilde uygulamalısınız. Üyelerinin telekomünikasyon ağı aracılığıyla daha fazla bilgiye sahip oldukları için genellikle talimatların da (güvenlikle ilgili) bir nedeni vardır. İyi bir pres çukuru partneri olduğunuzda, Güvenlik de fotoğrafçıya nazik olacak ve bizim endişelerimizi anlayacaktır. Giriş sırasında karşılıklı bakış ve selamlaşma gergin bir ortamı engeller ve iyi bir işbirliği için yol açar. Her iki taraf da diğer tarafın görevini / çalışmasını saygıyla karşılarsa ve bu görevi engellemez, mümkünse hatta desteklerse, o zaman bir ortaklık ilişkisi gelişir ve bir sonraki konserde her iki taraf da tekrar faydalanabilir. Öte yandan, pres çukurunda rahatsızlık veren, güvenlik talimatlarına hemen uymayan ve ardından tartışan biri kesinlikle işinde desteklenmeyecektir.

4.5 Dikkatli Davranmak

Etkinlik teknolojisiyle dolup taşan basın çukuru genellikle hoparlörler, aydınlatma teknolojisi ve tabii ki bir sürü kablo içerir. İdeal olarak bunlar iyi gizlenmiştir, ancak daha önce çoğu zaman grabenin kenarında, sahneye yakın, kablo karmakarı oluştuğu konserler yaşadım. Bu tür tökezleme tehlikeli olabilir, özellikle de grabende genellikle ışık olmadığı ve fotoğrafçıların genellikle el feneri kullanmalarının yasak olduğu durumlarda.

Şekil 4.10: Dikkat Tuzak! Hoparlörler arasındaki kablolar net bir şekilde görülebilir. Ancak fotoğraf çekildiğinde ışık hassasiyetinin 3.200 ISO olduğu ve grabenin tekrar neredeyse tamamen boş olduğu bir zamanda çekildiği unutulmamalıdır. Fotoğrafçıların grabende dolaştığı yoğunlukta sarkan veya yatan kablolar kolayca gözden kaçabilmektedir. Üstelik verilen kısa süre içinde sadece DSLR kameralarla, gözleriniz bühne istikametinde olmak üzere hareket ederiz. Bu yüzden dikkatli olun; çünkü kırık bir ayak sadece ağrı değil, aynı zamanda haftalarca veya hatta aylarca iş kaybı anlamına gelir!

Ayrıca, açık havada veya çadırlarda etkinlikler yapıldığında, grabende bazen elektrik kablolarının geçtiği çukurlar da bulunabilir. Burada kolayca sendelemek, ayak burkmak veya hatta kırılmak mümkündür.

Sonuç: Grabende dikkatli olmak gerekir! Etkinliğin alanını mümkün olduğunca sağlam bir şekilde terk ettiğinizden emin olun! En iyi yol, grabene girişte (genellikle konser başlamadan kısa bir süre önce mekanda hala yeterince ışık olduğu zaman) potansiyel tehlikelere dikkat etmektir. Şüpheli durumda, fotoğrafçıların biraz daha yavaş ve dikkatli hareket etmeleri tercih edilir - hatta kısa süreli fotoğraf çekme telaşında bile.

4.6 Grabende Eşyaları Etrafa Bırakmamak

Basın çukurundaki kalabalıklar ve karmaşık durum nedeniyle fotoğrafçıların herhangi bir şeyi çevrede bırakmamaları, her şeyi (eşya, kıyafet vb.) üstlerinde taşımaları önerilir. Bu aslında kendiliğinden anlaşılır görünüyor olsa da, örneğin daha serbestçe hareket edebilmek için fotoğraf sırt çantalarını bırakmak cazip gelebilir. Ayrıca genellikle ceketler gibi kıyafetler hızla çıkarılabilir, çünkü konser salonunda genellikle sıkıcı ve sıcak bir hava hakimdir, bu yüzden dışarıda bile eksi dereceler olduğunda bile bir tişörtte terleyebilirsiniz.

Şekil 4.11: İnanması Güç Ama Gerçek: Dayanıklı, su geçirmez fotoğraf çantası olan "Ultralight" Rimowa'm neredeyse 20 yaşında - ve hala çok iyi durumda. Bu çantaya çıkabilirim çünkü üzerinde durabilirim - daha önce de yüksek bir noktaya ulaşacak bir merdiven veya başka bir seçeneğim olmadığında sık sık yararlandığım bir durum. Ancak konser çukurunda, hektik fotoğrafçılar arasında, çantamda durmanın bana çok tehlikeli olduğunu düşünüyorum; çünkü bir çarpışma beni hemen yere süpürecektir. Konserlerde genellikle en az rahatsızlık veren fotorucksack'lerimi tercih ederim.

Şekil 4.12: U2 (Burada kurucu ve şarkıcı Bono), 7 Temmuz 2005 tarihinde Berlin Olimpiyat Stadı'nda gerçekleşen konserde. Mümkün olduğunca özgürce hareket edebilmek - eğer izin verilirse tabii ki - için konseri mümkün olduğunca az ekipmanla çekmek tavsiye edilir. Her zaman tüm lensleri yanınızda taşımanız gerekmez; bazen "malzeme savaşı" dikkati motiften uzaklaştırabilir. Konserden önce sahaya ne kadar yakın veya uzak olacağınızı tespit edebilirseniz, buna uygun lensleri yanınızda bulundurabilirsiniz. Bir geniş açılı zoom ve bir portre teleobjektifle çoğu durumda yeterince donanımlısınız ve neredeyse tüm durumlara hazırlıklı olursunuz. Bu fotoğrafta, normal konser izleyicilerinin asla yapmayacağı (sırtlarını sahneye döndükleri) kırmızı ceketli güvenlik ekipleri açıkça görülmektedir.